Illustration photo : Vautour, Netflix, HBO Max, Universal Pictures, Focus Features et Hulu
Bien avant les mesures d’aplatissement de la courbe liées au COVID-19bloqué les portes tournantesdes salles de cinéma à travers les États-Unis, le sort de la comédie hilarante était incertain. Autrefois attractions cineplex, les films drôles semblaient, au cours des dernières années, plus susceptibles d'être projetés dans les limites de votre salon que dans un auditorium sombre et jonché de pop-corn. Aujourd'hui, alors que bon nombre des succès attendus au box-office pour l'année sonta décalé le calendrier de sortie, vautour examine de plus près les films de 2020 qui ont choisi de renoncer à une sortie en salles et ont été diffusés (parfois prématurément) sur une plateforme de streaming ou de VOD – dont beaucoup étaient, oui, des comédies. Cette nouvelle dynamique a soulevé une question pour trois de nos scénaristes : la comédie de studio est-elle morte, en train de mourir ou simplement se cache-t-elle ?
Jesse David Fox :Après avoir fini de regarderPalm Springs, Je pensais,Bon film ! J'ai ri. Pleuré. Répéter.Et puis j'ai fermé mon ordinateur portable. Telle est la vie en quarantaine. C'était le quatrième film en juillet — rejoignantLe roi d'État Île,Irrésistible, etEurovision– que j'ai regardé sur mon ordinateur et que, dans notre vie collective antérieure, j'aurais probablement regardé dans un cinéma, car ils ont tous été réalisés par des talents du cinéma. Le mois d'août a rapidement poursuivi la tendance aveccornichon américainavec Seth Rogen (et Seth Rogen). Quatre de ces cinq films ont décidé de sauter leur sortie en salles à cause du coronavirus.Eurovision, cependant, a toujours été destiné à Netflix, un arrangement révélateur compte tenu de la domination historique de sa star, co-scénariste et producteur Will Ferrell au box-office.
À ce stade, il y a quelque chose de menaçant à voir Ferrell, Andy Samberg, Judd Apatow, Steve Carell et Seth Rogen sortir tous des comédies sans sorties en salles. J'ajouterai à cela le fait queLa prochaine comédie de Melissa McCarthyva bientôt sortir sur HBO Max et, vous savez,Tout le truc d'Adam Sandler sur Netflix. Chaque année qui passe depuis au moins 2015, l'idée d'une comédie de studio liée au théâtre qui n'est pas ostensiblement destinée aux enfants (ou d'une comédie d'action qui est également ostensiblement destinée aux enfants) s'est fait clouer après clou dans son cercueil. Avez-vous l'impression que le cercueil est complètement fermé ? Le coronavirus est-il l'heure de la mort ? Si oui, quelle était la cause de ce cornichon américain dans lequel nous nous trouvons ?
Alison Willmore :Vous savez, je regardais les décomptes au box-office des comédies de l'année dernière, et en tête se trouvait un film que je ne penserais même pas nécessairement à mettre dans la catégorie - ce remake larmoyant de Kevin Hart et Bryan Cranston.L'avantage. Il s'est également avéré que c'était la seule entrée sur la liste à gagner plus de 100 millions de dollars, ce qui représente une ligne quiNonles comédies ont réussi à traverser l'année précédente. La comédie en studio souffre depuis un certain temps maintenant, et il existe toutes sortes d’explications possibles. D’une part, la nature de la célébrité et la relation du public avec elle ont changé ; il n'y a plus de célébrité sur laquelle on peut compter pour ouvrir un film dans les salles à chaque fois. Comme vous l'avez souligné, Jesse, pas même Ferrell, une divinité de la comédie, n'est exempté de ce changement – bon sang,Descenteà peine enregistré lors de son ouverture en février.
Un problème plus important est que les gens semblent avoir besoin de ressentir un sentiment d’urgence pour acheter un billet pour les théâtres de nos jours – du moins c’était le cas à l’époque où les théâtres existaient. Il y a eu une lutte évidente pour que les comédies ressemblent au genre d'événements que sont les films de super-héros – non seulement agréables mais incontournables. La pandémie a clairement montré que les studios étaient plus que prêts à abandonner le genre depuis un certain temps déjà. Alors que des films commeBonbonetWonder Woman 1984ont été repoussés à l'automne lorsque les cinémas auront (espérons-le ?) rouvert, les studios ont consigné des comédies commeLe roi de Staten IslandetIrrésistibleen VOD et en a vendu d'autres commeUn cornichon américainetLes tourtereauxaux services de streaming.
Cela étant dit, je ne suis pas convaincu que la comédie de studio ait été définitivement bannie du grand écran. Ces choses vont et viennent et, hé, il y a dix ans, la comédie romantique a été déclarée morte, et quelques années plus tard, elle est apparemment revenue à la vie.
Seth Rogen jouant l'un de ses deux rôles dansUn cornichon américain,une comédie créée sur HBO Max ce mois-ci.Photo : Hopper Stone/HBO Max
Cale Deux :Ce n’est peut-être pas tant que la comédie est morte ou mourante, mais qu’elle estdissimulation. Alison, je suis surprise que lorsque tu as regardé les chiffres du box-office de l'année dernière,Jumanji : le niveau suivant n'est pas venu pour vous – un film qui a rapporté plus de 300 millions de dollars au niveau national, apparemment. Bien sûr, leJumanjiles films veulent être plus des spectacles que des comédies parce qu'ils gagnent plus d'argent de cette façon, même s'ils sont ouvertement comiques d'une manière qui, disons,Vengeursle film ne l’est pas. (Je soupçonne que l'humour est en quelque sorte la sauce secrète duVengeursles films et leur succès aussi.) Les comédies semblent parfaitement fonctionner à la télévision et en streaming, mais oui, en salles, on a le sentiment qu'elles ne sont pas assez importantes ou assez grandioses pour justifier l'achat d'un billet.
Ce qui est dommage. Parce que rire est une de ces choses que nous aimons faire avec les autres, et en effet, c'est une de ces choses que nous faisonsplusde quand nous sommes avec d'autres personnes. Il s’agit d’un phénomène infectieux, pour reprendre une définition désormais légèrement mystérieuse du mot « infectieux ». Quand j'ai vuEurovisionla première fois, devant un écran, seul, j'en ai ri et peut-être éclaté de rire une ou deux fois, même si j'ai beaucoup apprécié le film. La deuxième fois, je l'ai regardé avec ma femme et mon fils et ils étaient aux points de suture, et leurs rires m'ont fait rire encore plus. Cela m’a rappelé encore une fois à quel point voir des comédies au cinéma me manquait. C’est une chose qui est vraiment perdue à l’ère du « MDR » – la véritable partie du rire à haute voix.
Il n'est pas nécessaire que ce soitEurovision. Cela peut être n'importe quoi. Je veux dire, j’aime autant que la personne suivante une comédie douce, chaleureuse, humaniste, édifiante, drôle, câline et perspicace, mais j’aime aussi beaucoup rire comme un idiot dans une pièce pleine d’étrangers. Comme quand je suis allé voir le remake de 2015 deVacances un après-midi du jour de l'ouverture, dans un théâtre peu fréquenté. Le film avait déjà été critiqué par la critique et était sur le point d'être démoli au box-office. J'ai supposé que j'allais détester ça ; J'avais raté la seule projection de presse, mais je devais quand même la revoir, alors j'achetais mon propre billet. Mais quelque chose s'est produit pendant que je le regardais. Notre petit groupe de spectateurs, dispersés dans la salle, a commencé à rire de toutes les blagues stupides du film. Et nous ne pouvions pas nous arrêter. C’était une pure et magnifique idiotie, et ça me manque tellement. Je me rends compte queVacancesest un film largement détesté, alors peut-être que je suis juste stupide. Mais je ne peux sûrement pas être la seule personne à qui il manque de rire – de rire réellement, de manière incontrôlable – avec les autres dans un théâtre. Mais est-ce que les gens font encore des films comme ça ?
JDF :J'étais sur le point de dire que j'avais aussi vuVacancesdans un théâtre, mais je pensais en fait à la comédie road-trip de 2013Nous sommes les Miller. Curieusement, je dirais que 2013 a été la dernière grande année comique de l'histoire du cinéma américain, avecLa chaleur,Mauvais grand-père,C'est la fin,La gueule de bois, partie III,Adultes 2,Voleur d'identité, et oui,Nous sommes les Millerle tout gagnant plus de 100 millions de dollars. L'été 2013, qui correspond à la sortie de la plupart de ces films, est aussi celui deL'orange est le nouveau noircréé sur Netflix. Je le souligne (et Bilge, je promets de répondre à vos questions), car cela semble révélateur pour plusieurs raisons. La première est, comme vous l'avez tous mentionné, qu'il est tout simplement difficile pour les gens de justifier de quitter leur domicile pour aller voir quelque chose alors qu'ils disposent chez eux d'un terrain de jeu visuel perfectionné par un algorithme.
Le deuxième est la polarisation continue des budgets cinématographiques. Cela se produit depuis si longtemps maintenant qu'il semble ridicule de le souligner, mais généralement deux types de films sont réalisés de nos jours : des films gros et coûteux où l'on espère qu'un budget de 300 millions de dollars rapportera 1 milliard de dollars, ou de très petits films indépendants. Des comédies qui ne le sont pasJumanjitomber entre cet écart. Cet écart est également devenu le point idéal de Netflix, n'est-ce pas ? L'accord avec Adam Sandler en est l'exemple le plus célèbre, mais si vous regardez les cinq dernières années de Big Red, vous voyez beaucoup de films qui auraient pu combler ce genre de situation.Vacancesfente:Les grandes vacances de Pee Wee, chez Ricky GervaisCorrespondants spéciaux, Christopher Guest'sMascottes, celui de Marlon WayansNu, leLes bourreaux de travailles mecsGame Over, mec !, celui d'Amy PoehlerPays du vin, Ali Wong et Randall ParkSois toujours mon peut-être (sans parler des tonnes d'autres comédies romantiques réalisées par Netflix), celle de Zach GalifianakisEntre les fougères : le film, celui de David SpadeLa mauvaise Miss, et maintenantEurovision. Ce n’est pas que Netflix vole ces films aux studios, comme ils pourraient le faire avec d’autres genres. Les talents veulent toujours faire ces films et Netflix est le seul à être prêt à les payer pour le faire. Maintenant,comme l'a récemment rapporté notre collègue Josef Adalian, la nouvelle stratégie de programmation de Comedy Central consiste essentiellement à renoncer aux séries télévisées scénarisées et à produire 10 à 20 films comiques par an. Alors, les comédies se font, mais on a perdu la joie de les voir ensemble.
Vous savez, j'ai interrogé Judd Apatow à ce sujet et il ne savait pas vraiment où il en était. Il connaît mieux que quiconque le pouvoir de jouer des comédies devant un public en direct, mais, en tant que spectateur, il trouve également les autres personnes et leurs bruits de mastication distrayants. Bilge, tu as dit qu'il aimait regarderEurovisionavec votre famille, mais, pour vous deux, auriez-vous aimé voir l'une des comédies qui ont été diffusées en streaming ou en VOD en 2020 dans un théâtre bondé ? Pensez-vous que cela aurait amélioré l’expérience de regarder ces films ? Et si oui, qu’est-ce qui est perdu exactement si celaestla fin de la fin des comédies au cinéma ?
La dernière comédie hilarante de Will Ferrell a été créée sur Netflix plus tôt cet été.Photo : Netflix
AW :J'ai eu la chance de pouvoir voirPalm Springsdans un cinéma, quand c'était le dernier film que j'ai vu à Sundance en janvier et dans une toute autre réalité. Au moment où je l'ai regardé, le film était déjà devenu l'acquisition la plus chère de l'histoire du festival – un disque qui devrait probablement être accompagné d'un astérisque, étant donné qu'il s'agissait d'un accord conjoint cinéma/streaming qui ressemble à l'avenir des films indépendants. Ou peu importe comment tu veux appelerPalm Springs, qui n'est « indépendant » que dans un sens strictement technique – il est élégant, il plaît parfaitement à tout le monde, et ses protagonistes sont Samberg, qui est une star, etCristin Milioti, qui devrait en être (et le sera sûrement) bientôt. Concernant votre point sur les budgets, Jesse, je peux tout à fait imaginerPalm Springsétant sorti par un studio comme une entreprise à budget moyen il n'y a pas si longtemps. Je veux dire, Universal Studios a sorti le dernier long métrage de Lonely Island,Popstar : Ne jamais arrêter, ne jamais s'arrêter, que j'adore… et qui a coulé comme une pierre à sa sortie pour des raisons que je n'arrive toujours pas à comprendre.
Bref, revenons à çaPalm Springsprojection : C'était à l'Eccles, le plus grand théâtre de Sundance, et c'était une salle comble - même tard dans le festival, alors que de nombreux participants précédents et la plupart des talents étaient rentrés chez eux. Et c'était un vrai plaisir, après une semaine épuisante, de voir ce film - un charmeur total avec une touche deJour de la marmotteà cela – avec tant de monde. Regarder des choses avec un public est une expérience différente, et c'est particulièrement vrai avec la comédie, où l'énergie de la foule peut être aussi contagieuse que le coronavirus qui, maintenant que je repense à ce moment-là, était probablement également dans cette salle.
je n'aime pasEurovisionpresque autant que Bilge, mais je me demande si le regarder dans un théâtre bondé pour la première fois m'aurait fait ressentir différemment – en particulier la séquence où Dan Stevens fait retentir une chanson sur le fait d'être « un amoureux des lions » pour la première fois. temps d'une voix riche et réverbérante qui n'est clairement pas la sienne. Dans une chronologie alternative dans laquelle la pandémie n’a jamais eu lieu,Palm Springsrecevrait une version sur plate-forme, développerait du bouche à oreille en plus des critiques, puis aurait une seconde vie en streaming. Maintenant qu'il n'est sorti que sur Hulu, je crains que cela ne le diminue d'une manière ou d'une autre, comme s'il s'agissait simplement d'une partie d'un déluge numérique sans fin de contenu plutôt que de quelque chose qui serait considéré en soi.
ÊTRE:Je ne faisais pas partie des chanceux qui ont vuPalm Springsdans un cinéma, et après l'avoir vu récemment sur un écran à la maison (via un ordinateur portable connecté à un téléviseur HD, donc c'était une taille décente, mais ça avait quand même l'air un peu merdique), j'aurais vraiment aimé l'être. J'ai beaucoup aimé le film, il est plein d'esprit, vif, amusant et tout ce genre de choses, mais je crois que j'ai souri deux fois. J'ai ri peut-être une fois. J'ai compris que ce que je regardais était drôle, bien sûr, et qu'il y avait probablement une partie de mon cerveau qui a été brièvement stimulée pour que je puisse dire : « J'ai ri ». Mais ce serait un mensonge. Je n'ai pas ri. J'ai MDR. Je suis sûr que si je l'avais vu dans un théâtre, j'aurais ri. (Et ce n'est même pas un film dont le but premier est de vous faire rire – ce n'est pas une comédie à grande échelle dans ce sens.) Mais je me suis senti comme une merde après parce que – peut-être à cause du fait que ces choses dont nous parlons étaient dans mon esprit - j'étais conscient du peu de rire que j'avais devant ce film parfaitement drôle. J'avais l'impression qu'une partie de mon âme avait été volée en ne faisant pas partie d'un groupe de personnes qui le regardaient. (Même si ce groupe ne comptait que quelques personnes.)
J'exagère peut-être, mais je n'exagère pas. Il y a quelque chose de mort, de sans vie et de cruel dans le monde dans lequel nous vivons aujourd'hui, et j'ai l'impression que la partie où nous avons tous décidé que les comédies ne valaient plus la peine d'être vues au cinéma pourrait en fait être l'une des bifurcations sur la route que nous pourrions souhaiter. à revoir.
JDF :Je veux parler un peu plus de la façon dont nous sommes arrivés au point où la fin des rires au cinéma semblait inévitable, même avant cette pandémie mondiale. J'essayais de penser,À quand remonte la dernière fois que j’ai fait ce que nous pleurons ?Et j'ai eu deux souvenirs :Livre intelligentC'est le dernier nouveau film que j'ai vu où j'ai beaucoup ri au théâtre. C'est un exemple intéressant car j'ai été un peu surpris pendant que cela se produisait. Même si je savais que c'était censé être une comédie, le marketing et le discours qui l'entouraient donnaient l'impression qu'il s'agissait davantage d'une pièce de prestige que d'une évasion. (Je me souviens que beaucoup de gens disaient que ça pourrait ressembler àSuper mauvais, mais ce n'est pas le cas - c'est mieux !) Ce qui est logique, car de nos jours, les seuls studios de cinéma à budget moyen qui fonctionnent sont des prétendants pleins d'espoir.
L'autre souvenir que j'avais était celui du dernier Festival des Vautours, au cours duquel j'ai regardéMacGruberavec Will Forte et unemballémaison. Il s'agit du billet le plus vendu du festival, après deux retrouvailles très médiatisées. Forte, l'un de ses co-scénaristes John Solomon, et moi avions des micros pour faire une sorte de commentaire en direct, mais il est devenu clair que la plupart des gens étaient heureux de simplement regarder le film ensemble. J'en parle parce queMacGrubera été ravagé par les critiques et est sur le point de revenir en tant qu'émission télévisée.
Pour moi, un modeste journaliste de comédie, ces exemples reflètent tous deux, de différentes manières, une histoire de dévalorisation du drôle pour le plaisir du drôle. Je n'entrerai pas dans les détails des raisons pour lesquelles je crois cela, parce queJ'ai déjà publié 20 000 mots sur le sujet ici, mais après Chaplin et ces cinglés, si vous regardez l'histoire de la critique cinématographique et des grandes récompenses, les comédies sont simplement traitées comme des moindres, comme secondaires par rapport au cinéma.réeldes films – ce n’est sûrement pas quelque chose pour lequel vous paieriez de l’argent. Je devrais dire que je n'aime pas vous crier dessus tous les deuxMacGruberobtenir un 48 sur Rotten Tomatoes, mais vous savez mieux que moi que la dernière vraie comédie à remporter le prix du meilleur film étaitAnnie Hall.Depuis, presque aucun n’a été nominé. Et je ne pense pas qu'on puisse dire la même chose de la télévision, où la comédie est souvent considérée comme l'avant-garde. Il est donc logique que les comédies cinématographiques rejoignent leurs frères et sœurs télé.
Celle d'Olivia WildeLivre intelligentcréé en salles en 2019.Photo: François Duhamel/Annapurna Pictures
AW :Oui, les critiques et les institutions ont définitivement tendance à mépriser les comédies, et les plaintes à ce sujet semblent remonter presque aussi loin que les récompenses. Il y a une série de critiques cinématographiques établies qui ont toujours semblé vouloir imposer l'idée que le bien/le mal existe sur le même axe que le lourd/divertissant. Et la comédie n’est pas la seule à être pénalisée par respectabilité ! Les films d'action et les films d'horreur ont parfois semblé tout aussi susceptibles d'être perçus comme étant intellectuellement peu sérieux, quelle que soit la vanité de nombreux plats de prestige acclamés malgré leur image de marque. Il est révélateur que les Golden Globes divisent leurs catégories en « Drame » et « Comédie musicale ou comédie » afin de maximiser le nombre de nominés, et d'une manière ou d'une autre, ilstoujoursont tendance à vendre les comédies à découvert lorsqu'il s'agit de leurs choix annuels.
La comédie est traitée comme plus frivole et moins capable d'aborder des sujets importants, et même si ce n'est pas vrai, se disputer à ce sujet donne l'impression de passer à côté de l'essentiel - c'est-à-dire qu'il y a aussi un art à faire rire pour la merde la plus purement stupide. . Mais même les gens spécialisés dans la comédie ne sont pas à l’abri de cette pensée. Prenez le parcours récent d'Adam McKay en tant que réalisateur.Demi-frèresest une anarchie sublime, et la séquence de saut du bâtiment dansLes autres garsest l'une des choses les plus drôles que j'ai jamais vues. Puis il a faitLe grand court, avec ses intermèdes dans lesquels la comédie et le spectacle étaient traités comme l'enrobage de sucre nécessaire pour amener les téléspectateurs à assister à des explications sur la finance. Je détestais ça – je détestais ce que cela impliquait sur le public et sur le genre.Vicem'a paru pire, une comédie seulement dans le sens le plus plein de ressentiment. Cela ressemblait à un film trop colérique pour vouloir des rires même sombres, mais il était convaincu à contrecœur que les gens ne se présenteraient pas autrement.
Honnêtement, certaines comédies semblent également trop petites pour les théâtres, tout comme certains drames, certains films d'horreur et certaines romances.Un cornichon américainest si modeste dans ses objectifs et même dans sa durée que j'aurais peut-être ressenti un peu de ressentiment en dépensant 15 à 18 dollars pour le voir dans un théâtre. Mais cela s'adapte parfaitement au streaming, où vous avez déjà payé pour l'accès et tout ce que vous devez y consacrer en plus, c'est du temps. Dans ce contexte, c'est un film plutôt mignon, et les parties qui ne fonctionnent pas au milieu semblent dépassées par celles qui fonctionnent au début et à la fin.
ÊTRE:Je pense que dévaloriser le pouvoir du rire en fait partie. L'une des choses qui me touche toujours, c'est la façon dont je m'assois parfois dans une salle pleine de critiques, nous riant tous aux éclats devant un film. Plus tard, je rentrerai chez moi et j'écrirai une critique positive du film, puis je découvrirai, lorsque les critiques tomberont, que les autres l'ont tous critiqué. Et j'ai envie de crier : « Vous MENTEZ ! Je me suis assis à côté de toi !! VOUS AVEZ RI AUTANT QUE MOI ! » Mais peut-être que ce n’est tout simplement pas quelque chose dont ils s’en soucient. Et c'est peut-être un peu le problème. Je crains que – même si Netflix semble faire un travail admirable pour maintenir ce genre en vie pour l’instant – nous aurons irrévocablement perdu quelque chose lorsque la comédie à rire aux éclats sera définitivement séparée d’un monde dans lequeltu vas vraiment en rire aux éclats. Les circonstances de l’exposition finissent par transformer la forme d’art, c’est pourquoi je me hérisse chaque fois qu’un technicien essaie de me dire que la mort des salles de cinéma est une bonne chose.
Cela dit, j'ai regardé une de mes comédies récentes préférées,La maison, dans un avion (c'est,comme Jason Mantzoukas lui-même me l'a dit un jour, le film d'avion par excellence) et, même si un avion est aussi censé être un lieu aliénant pour regarder des films, j'ai ri comme une banshee pendant deux heures et j'ai légitimement reçu des regards furieux de la part des autres passagers. Parfois, une comédie est si drôle qu’elle transcende les limites de son présent et vous vole votre âme. (Oui, je parle deLa maison.) Merde, maintenant les avions me manquent aussi.
