
Marianne Jean-Baptiste dans le rôle de Pansy dans le nouveau film de Mike Leigh,Dures vérités. Photo de : Bleecker Street Media
Cette critique a été initialement publiée le 7 septembre 2024 dans le cadre du Festival international du film de Toronto. Nous le recirculons maintenant queDures véritésest en sortie en salles limitée, avec une sortie large prévue pour le 10 janvier.
Lorsque des personnages de films se réveillent brusquement, cela indique généralement qu'ils ont fait un cauchemar. Alors, quand on voit Pansy (Marianne Jean-Baptiste), la protagoniste d'âge moyen deMike Leighc'est merveilleuxDures vérités, se réveille en sursaut dans les scènes d'ouverture du film, nous pensons qu'elle aussi a fait un mauvais rêve. Mais au fil du film, on comprend que Pansy est comme ça à chaque fois qu'elle se réveille : elle se catapulte dans la conscience avec un violent demi-cri. Le cauchemar, nous le réalisons, est le monde dans lequel elle s’éveille, pas celui qu’elle laisse derrière elle.
Interprété par le transcendant Jean-Baptiste (qui a été nominé aux Oscars pour son rôle dans le film à succès de Leigh en 1996)Secrets et mensonges), Pansy vit dans une peur et une anxiété constantes, qui s'expriment comme une hostilité presque pathologique. Elle crie après son fils adulte calme et maladroit, Moses (Tuwaine Barrett), parce qu'il est sorti se promener, car elle craint qu'il ne soit arrêté pour « flâner intentionnellement ». Elle crie après son mari, Curtley (David Webber), pour ne pas avoir donné à Moïse sans perspectives un emploi à ses côtés. Dans un magasin de meubles, elle crie après un couple au hasard pour avoir posé leurs pieds sur un canapé, puis crie après le vendeur pour avoir osé l'aider. Elle se bagarre aux caisses des supermarchés, d'abord avec la caissière, puis avec les autres clients. Il y a une qualité obsessionnelle-compulsive dans son comportement. Elle essuie furieusement son canapé le matin. Elle se plaint de portes entrouvertes et de bouilloires trop remplies. Sa maison est impeccable – si propre, si ordonnée et vide qu’elle pourrait être une chambre d’hôtel inoccupée. Elle refuse d’entrer dans son jardin vide, se plaignant de « doodoo d’écureuil et de fientes d’oiseaux rances ».
Les discours de Pansy sont également hilarants, parfois à cause de ses observations (sur les gros bébés et les chiens avec des manteaux et pourquoi les vêtements des tout-petits ont besoin de poches) et parfois à cause du vitriol créatif qu'elle crache.Dures véritésC'est peut-être le film le plus drôle de Leigh depuis longtemps, mais comme toujours, c'est le genre de rire qui s'accompagne du sentiment troublant que quelque chose ne va vraiment pas. Nous pouvons penser à Johnny de David Thewlis, le protagoniste de Leigh'sNu(1993), et ses insultes divertissantes et ses monologues millénaristes, symptômes de blessures psychiques débilitantes. Par momentsDures véritésjoue également comme l'opposé de la comédie de Leigh de 2008Heureux, vas-y, chanceux, qui présentait Sally Hawkins comme une femme implacablement optimiste et amicale dont la positivité était en contradiction avec le monde qui l'entourait. Ici, c'est la négativité implacable de Pansy qui la met en conflit avec les gens qui l'entourent.
Au-delà de cela, cela a clairement rongé ses relations. Moses et Curtley ne lui répondent presque jamais un mot. A quoi cela servirait-il ? Nous avons l'impression qu'ils ont déjà entendu la plupart de ces diatribes, même si quelques images révélatrices suggèrent que l'anxiété de Pansy est entrée dans une nouvelle étape. (Le tournage du film devait initialement être tourné au milieu de l’année 2020, et on se demande comment cette histoire d’une femme rongée par la peur et la rage envers le monde extérieur aurait pu se dérouler au plus fort de la pandémie de COVID-19.) Sa sœur cadette, Chantelle (Michele Austin), coiffeuse, est en revanche bavarde et chaleureuse, avec deux filles vives qui ne comprennent pas très bien pourquoi leur tante est si aigre. Il y a là des antécédents familiaux, bien sûr, mais Leigh n'est pas du genre à donner des explications faciles ; il nous donne des bribes d'histoire, fait allusion à des cicatrices émotionnelles. Chacun a ses raisons, mais le réalisateur s'intéresse au présent, à la manière dont le comportement humain s'infiltre et affecte les autres. Il recherche aussi des moments précis, ces petits échanges et actions où l'univers bouge à jamais. Leigh n'est pas toujours reconnu pourla puissance visuelle de son cinéma, mais il y a plusieurs gros plans, notamment vers la fin deDures vérités, quand on voit sur les visages de ces personnages la prise de conscience que rien dans leur vie ne sera plus jamais pareil.
Première mondiale auFestival international du film de Toronto,Dures véritésest le premier tableau de Leigh en six ans, et le premier qu'il réalise en une décennie dans un décor contemporain. Il y a au moins un chef-d'œuvre parmi sespièces d'époque(ce serait celui de 1999Sens dessus dessous), maisson processus créatifsemble mieux adapté à notre époque : Leigh commence généralement par une idée, un décor ou une situation, puis travaille avec ses acteurs pour construire leurs personnages grâce à une recherche et une improvisation exhaustives, pour finalement faire évoluer les histoires des films au fur et à mesure. .
Il le fait de cette façon depuis plus de 50 ans, et cela a produit une œuvre magnifique. Les personnages ouvriers de Leigh ont une spécificité et une forme qui ne peuvent provenir que d'une profonde familiarité, et ils résonnent parce qu'ils ressemblent à des variations de personnes que nous aurions pu connaître. (Nous avons probablement tous quelqu'un comme Pansy dans nos vies.) Mais ce côté sombre de la reconnaissance s'accompagne des glorieuses consolations de l'art : même dans leurs aspects les plus sombres, les images de Leigh et de son peuple explosent de vie. Certains cinéastes réalisent des films qui donnent l’impression que vous pourriez les utiliser pour reconstituer le cinéma si cette forme d’art disparaissait un jour. Mike Leigh réalise des films qui donnent l’impression que vous pourriez les utiliser pour reconstituer l’humanité si jamais nous disparaissions.