Cinq deÉcran?Les critiques experts sélectionnent leurs documentaires préférés de 2021.
Fionnuala Halligan
Écran?S critique de cinéma en chef et éditeur de critiques. Lireses dix meilleurs films de l'année ici.
L'été de l'âme(? Ou, quand la révolution ne pouvait pas être télévisée) / The Velvet Underground / The Beatles : Get Back
Attendez des années pour un documentaire musical décent, puis, comme les bus, ils arrivent tous en même temps. Ahmir ?Questlove? Le documentaire de ThompsonL'été de l'âmecréé à Sundance, Todd Haynes ?Le Velvet Undergroundétait à Cannes, etLes Beatles : revenez» a fait l'objet de rumeurs pour chaque festival, mais est devenue une série télévisée en trois parties réalisée par Peter Jackson après l'avoir initialement conçue comme un film. Tous sont arrivés quelques mois seulement après que Spike Lee nous ait offertL'utopie américaine de David Byrne. Allez-y, 2021 ? vous avez été décevant à bien d’autres égards, mais votre générosité musicale ne connaît pas de limites.
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Le sauvetage
Directeurs.Elizabeth Chai Vasarhelyi, Jimmy Chin
Le sauvetage titulaire en 2018 des écoliers thaïlandais piégés dans une grotte inondée a été remarquable, et les cinéastes en ont fait une histoire d'héroïsme quotidien de type miraculeux. Il n'est pas surprenant que Ron Howard l'adapte, mais, vraiment, rien ne vaut la vérité ? et ça se termine bien. Quelque chose dont 2021 a manqué.
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Tim Grierson-critique américain
ÉcranLe critique américain principal, basé à Los Angeles, écrit pour la publication depuis 2005. Lireses dix meilleurs films de l'année ici.
L'été de l'âme
Réal.Ahmir ?Questlove? Thompson
À la fois célébration et histoire culturelle, ce regard sur le Festival culturel de Harlem de 1969 ? surnommé le Black Woodstock ? ne se contente pas de découvrir des performances inédites de titans de la musique, dont Stevie Wonder et Nina Simone, mais analyse également l'impact de ces spectacles sur la communauté noire pendant le mouvement des droits civiques. Il s'agit d'un film-concert aussi réfléchi qu'émotionnel, combinant témoignages à la première personne et décors électrisants.
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Toute la lumière, partout
Réal.Théo Antoine
Cet examen fascinant du concept même de voir ? et notre conviction que ce que nous percevons est « la vérité » ? ? aux prises avec les préjugés raciaux, la corruption policière et notre incapacité à surmonter nos angles morts personnels. Comme pour son précédent documentaire,Film de rats, le réalisateur Anthony expérimente la forme tout en invitant le spectateur à se demander comment nous percevons le monde qui nous entoure.
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Faya Dayi
Réal.Jessica Béshir
Le film le plus magnifiquement photographié de l'année utilise la culture lucrative du khat éthiopien comme source d'inspiration pour une tapisserie de portraits individuels. Les images du film de Beshir sont un rêve flou atténué par des histoires de désespoir et de résilience.
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Allan Hunter
Hunter a travaillé pourÉcrandepuis 1990. Il est basé à Édimbourg et est co-directeur du Glasgow Film Festival. Lireses dix meilleurs films de l'année ici.
Fuir
Réal.Jonas Poher Rasmussen
L’histoire du traumatisme subi par un Afghan contraint de fuir son pays dans les années 1990 est en soi profondément émouvante. Mais c'est l'approche imaginative, l'utilisation inspirée de l'animation et la sensibilité du réalisateur Rasmussen qui fontFuirsi mémorable. Une prouesse narrative audacieuse qui impressionne tant sur le plan technique qu’émotionnel.
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M. Bachmann et sa classe
Réal.Maria Speth
Un portrait inspirant d'un professeur d'école qui utilise plus de trois heures de diffusion pour nous immerger dans la classe et montrer la différence qu'un individu peut faire. Un câlin chaleureux pour un film dont la durée semble pleinement justifiée.
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De retour à Reims
Réal.Jean-Gabriel Périot
Une histoire familiale évoque avec vivacité les courants changeants de la vie ouvrière française au cours des 70 dernières années. La mosaïque d’images d’archives et de mémoire est dense et profondément ressentie dans un film qui déplore les échecs du passé mais applaudit la résurgence du pouvoir populaire.
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Wendy Idé
Ide a rejointÉcranen 2015 en tant que critique basé au Royaume-Uni, et écrit également pourL'observateuretVue et son.Lireses dix meilleurs films de l'année ici.
TheVelours souterrain
Réal.Todd Haynes
Haynes? Ce documentaire musical magistral combine non seulement l'histoire de l'un des groupes les plus influents du XXe siècle, mais également le liquide amniotique social, politique et artistique qui les a donné naissance. Les points forts incluent les tons mélodieux de John Cale et le rejet cinglant du pouvoir des fleurs de Moe Tucker.
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Fuir
Réal.Jonas Poher Rasmussen
Sur le point de se marier, Amin, un réfugié afghan qui a vécu au Danemark, partage l'histoire de son passé dans ce documentaire magnifiquement animé.
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L'été de l'âme
Réal.Ahmir ?Questlove? Thompson
Une richesse d'images jusqu'alors négligées du festival culturel de Harlem de 1969 est habilement assemblée pour célébrer le talent noir, dans ce premier film exaltant de Questlove.
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Jonathan Romney
Contributeur de longue date àÉcran, Romney écrit également pourFilm Comment,Vue et sonetL'observateur, et enseigne à la National Film and Television School du Royaume-Uni. Lireses dix meilleurs films de l'année ici.
Le Velvet Underground
Réal.Todd Haynes
Qu'il s'agisse ou non du documentaire définitif du Velvet Underground que souhaitaient les fans hardcore, cette pièce vivante et érudite a donné vie aux réalisations du groupe dans le contexte du creuset d'expérimentation new-yorkais des années 1960 ? musical, pictural, artistique et sexuel. Les contributions des membres du groupe John Cale et Moe Tucker et des initiés de Factory, dont Mary Woronov, mettent les joies du radicalisme artistique de Manhattan au centre de la célébration. Les effets d'écran partagé n'ont pas été déployés avec autant d'élégance depuis leur apogée dans les années 1960.
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Babi Yar. Contexte
Directeur. Sergueï Loznitsa
Utilisant des images d'archives provenant de sources multiples, il s'agit d'une reconstitution qui donne à réfléchir de l'une des plus grandes atrocités de la Seconde Guerre mondiale ? et, selon le film, le véritable point de départ de l’Holocauste.
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M. Bachmann et sa classe
Directeur. Maria Speth
Trois heures et demie avec un professeur d'école décontracté et ses élèves, mais pas un instant n'est perdu dans ce film allemand ; une publicité entraînante et tendre pour une éducation éclairée.
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