Cette revue a été publiée le 29 février 2024. Le 21 maiDune : deuxième partieest devenu disponible pourdiffuser sur Max.
Led'abordDuneappartenait à Timothée Chalamet. Chalamet incarne Paul Atréides, le fils de l'une des maisons aristocratiques contrôlant l'univers connu, ainsi qu'un prétendant peu enthousiaste au poste de messie génétiquement modifié menant la guerre sainte. C’était, et c’est toujours, un casting inspiré, et pas seulement parce que Chalamet a la structure osseuse patricienne d’un hémophile impérial. Chalamet,Le prince élu d'Hollywood, a parcouru le chemin en ruine vers la célébrité cinématographique comme quelqu'un qui est conscient qu'il y a plus d'erreurs à faire que de récompenses à obtenir, ce qui donne une charge extratextuelle à sa performance en tant que quelqu'un essayant d'éviter d'être enfermé dans les rôles que d'autres voudraient qu'il joue. jouer. Il est bon dans ce premier film, un garçon-homme éclipsé par des jeux de pouvoir à la taille d'une galaxie, et encore meilleur dans son suivi, qui trouve son personnage combattant aux côtés des Fremen indigènes, étourdis par la révolution et un nouvel amour. MaisDune : deuxième partien'est-ce pas son film - il appartient fermement à Zendaya, qui donne à la seconde moitié de l'adaptation de Frank Herbert de Denis Villeneuve une tangibilité émotionnelle que la première, dans toute sa majesté exotique, a évitée.
La science-fiction est le genre de Villeneuve, et ce, avant même qu'il ne commence à réaliser des films sur la communication extraterrestre ou sur l'exploitation de planètes désertiques pour une drogue permettant les voyages interstellaires. Il ne peut s'empêcher de rendre le monde à l'écran comme surnaturel, transformant ainsi le Toronto d'aujourd'hui.Ennemidans une réalité alternative jaunâtre dans laquelle les sosies hostiles avaient tout leur sens, et la banlieue de l'ArizonaSicairedans un désert pré-apocalyptique. Cette suppression a été sa qualité la plus constante en tant que cinéaste, même si elle a miné le contenu même de ses films, et l'une des raisons pour lesquellesDuneLes éléments sont si formidables qu'ils constituent le matériau idéal pour son esthétique inébranlable. Le macrocosme de sonDuneles films sontcensése sentir terriblement distant, peuplé d'une humanité qui s'est transformée en confréries de sorcières de l'espace, en sociétés de fascistes gothiques et en ordres d'ordinateurs humains (même si, hélas, il n'y a pasStephen McKinley Hendersondans la suite) au milieu d'une structure hiérarchique de clans suspects.
L'aisance de Villeneuve avec ce genre de choses ne vient pas seulement de son talent pour le spectacle, même s'il y a des décors dansDune : deuxième partiequi visent à vous faire exploser le haut du crâne. La séquence où Paul tente de faire ses preuves auprès des Fremen en chevauchant pour la première fois un ver des sables est mise en scène comme quelqu'un tentant de s'accrocher à un train à grande vitesse. La caméra reste aux côtés du personnage alors qu'il dégringole de manière désorientante à travers un océan de sable renversé, pour se retrouver accroché à la peau blindée de la créature géante alors que l'air précipité le fouette. Mais le véritable don du cinéaste réside dans sa capacité à traiter cet étrange paysage futur comme entièrement habité. Le scénario (qu'il a écrit avec Jon Spaihts) saute les paragraphes gênants du dialogue explicatif, en espérant que les téléspectateurs puissent suivre ce qu'ils ne comprennent peut-être pas complètement. Nous voyons beaucoup plus de Giedi Prime, planète natale de la vicieuse famille Harkonnen, afin de rencontrer le neveu sadique du baron Harkonnen (Stellan Skarsgård), Feyd-Rautha (un Austin Butler voleur de scène, souriant autour de dents noircies). Pourquoi s'embêter à passer en revue les subtilités des traditions locales en matière de succession alors que nous pouvons simplement regarder le jeune noble célébrer son anniversaire en massacrant des esclaves devant une arène bondée en scandant son nom, avec la lumière du soleil noir drainant toute couleur qui pourrait rester sur une planète. c'est déjà presque monochromatique ?
Dune : deuxième partien'est pas plus compromettant que le premier film en ce qui concerne les conflits et les intrigues stratosphériques qui se traduisent par des tas de cadavres à incinérer au sol. Le Bene Gesserit, une société matriarcale secrète dont la compagnie surhumaine comprend la mère de Paul, Jessica (Rebecca Ferguson) et la fille de l'empereur, la princesse Irulan (Florence Pugh), organise toujours une course de chevaux entre les résultats respectifs de leurs travaux eugéniques. La révérende Mère Mohiam (Charlotte Rampling), un membre senior du Bene Gesserit, préfère le sociopathe mais contrôlable Feyd-Rautha au rebelle Paul. L'empereur (Christopher Walken, le seul acteur incapable d'entrer dans l'ambiance du film) se révèle avoir organisé la chute des Atréides, à la grande frustration d'Irulan. Et Jessica, après avoir échantillonné un sous-produit de ver des sables venimeux et permettant la prescience afin de devenir elle-même une révérende mère pour les Fremen, semble être devenue une véritable croyante en toutes les prophéties que son ordre a stratégiquement semées, et se promène pour avoir des conversations avec les Fremen. le fœtus nouvellement réveillé qu'elle porte. Nous ne sommes même pas entrés dans la vraie merde bizarre des derniers livres d'Herbert, et c'est déjà un truc passionnant et fort.
Plutôt que d'atténuer l'étrangeté de son matériau source,Dune : deuxième partiedéplace sa perspective vers le terrain – vers le personnage de Zendaya, le guerrier Fremen Chani. Elle était plus prometteuse que réelle en 2021Dune, un personnage des visions de Paul qui n'est rencontré en chair et en os qu'après que la famille Harkonnen ait tendu une embuscade et anéanti la plupart des forces Atréides. Mais elle est l'âme du nouveau film, sceptique à l'égard de tous les discours messianiques dont elle croit à juste titre qu'ils ont été plantés pour contrôler son peuple, et sceptique à l'égard de cet élite hors du monde qui vient chercher refuge, jurant qu'il n'est pas comme les autres et qu'il ne fait que veut apprendre les mœurs de son peuple et l'aider. (Le groupe fondamentaliste de Chani, Stilgar, joué par Javier Bardem, est quant à lui certain que Paul est le leader prophétisé destiné à les libérer.) Les rythmes de l'époque de Paul avec les Fremen font écho à ceux deAvataretDanse avec les loups, seulement ici, c'est un calcul. Paul est peut-être sincère en tombant amoureux de Chani et en voulant défendre la cause des Fremen, mais il essaie également de décider s'il veut les utiliser pour accomplir le destin qu'il évite.
La performance féroce et ouverte de Zendaya offre un contrepoint à toutes les machinations de haut niveau de l'intrigue. En tant que personne qui comprend que les intérêts de cet étranger charismatique ne sont pas réellement ceux d’elle et de sa communauté, elle ne peut s’empêcher de se laisser influencer par lui de toute façon. "Votre sang vient des ducs et des grandes maisons", dit Chani à Paul à un moment donné. "Ici, tout le monde est égal." Sa réponse – « J'aimerais beaucoup être votre égal » – est le genre de hurleur parfait, un rappel que l'astuce n'est pas à la hauteur quand on veut croire. Dans le tourbillon de méfiance, d'espoir et de trahison qu'elle projette dans l'acte final, Zendaya nous montre que les émotions peuvent être universelles, même dans un contexte qui ne l'est pas du tout.
