Jake Gyllenhaal - l'un de lui, du moins - en ennemi.Photo: Pathé International

Vous avez déjà regardé la fin d'un film et j'ai pensé: "Je n'ai aucune idée de ce que je viens de regarder?" Vulture est là pour vous! Nous allons revenir en arrière et jeter un œil aux fins notables du film, essayant d'expliquer ce qui s'est passé, pourquoi et ce que tout cela signifie vraiment. Auparavant dans cette série, nous avons couvert la fin deDonnie Darko.

QuandEnnemiest sorti en 2014,Denis Villeneuveétait entre les phases. Il venait juste de fairePrisonniers, le projet qui a marqué sa transition des films canadiens vénérés critiquePolytechniqueetIncendiesà Hollywood proprement dit, mais il n'avait pas encore faitSicarioetArrivée, les deux films qui le solidifieraient comme l'un des meilleurs réalisateurs qui travaillent actuellement.

Dans un certain sens,Ennemi, une adaptation lâche de José SaramagoLe double, est un excellent signe avant-coureur de ce que Villeneuve avait sur le pont. CommeSicarioetArrivée,Ennemiest un film saturé, chaque instant coulant pratiquement de suggestion; dans le cas dEnnemi, cette suggestion est de menace, de danger et de calamité qui monte de plus en plus, cadre par image. Villeneuve est un maître de la miseEnnemi, tout comme les deux films ultérieurs pour lesquels il serait salué, il y a une cohérence et une intensité incroyables à sa vision. De l'architecture brutaliste du campus de Scarsborough de l'Université de Toronto aux fils sillonnants des tramways aux schémas de couleurs sépia-lourds à la caméra, qui des coups de pouce à travers tout le film, chaque élément devant les lentilles de Villeneuve aide à construire un sentiment d'effroi. et inquiétant.

À ce stade, si vous savez quelque chose surEnnemi, tu te disais: "Cool, on comprend, Villeneuve est bon - mais qu'en est-il des araignées?" Nous y arriverons. Mais il est important d'établir le contexte de ce film incroyablement bizarre, un film qui serait étrange s'il avait été réalisé par le plus lynchien des cinéastes indépendants, mais est même étranger venant d'un gars qui a depuis été chargéles rênes d'une franchise.

Ennemiparle d'un homme, joué par Jake Gyllenhaal. Son nom est Adam Bell, et il enseigne l'histoire, et il a l'air vraiment déçu. Quelque chose n'est pas bien assis avec ce type. Il se déplace à travers le monde comme si c'était sur le point de le manger, les épaules courbées et font face à un hangdog, et même le fait qu'il ait une belle petite amie, Mary, jouée par Melanie Laurent, ressemble plus à un fardeau qu'à une source de joie. C'est peut-être ce qu'il enseigne - la théorie dense, Hegel et Marx, les modèles de l'histoire et la relation des dictateurs au contrôle; Peut-être que c'est l'étrange araignée que nous le voyons dans la première scène, remplie d'un tas de gars qui ont l'air d'apprécier le divertissement trop. Que regardent-ils? Eh bien, il semble que ce soit une femme se masturbant, puis une autre femme marchant sur une tarentule avec un talon haut. Vous pouviez voir comment cela aurait des ravages, même les hommes les plus joyeux, et quelque chose à propos de l'ambiance d'Adam donne le sentiment qu'il n'a jamais été M. Sunshine.

Mais attendez: est-ce Adam à la fête de Spider? Parce que peu de temps après l'avoir rencontré, un collègue suggère de regarder un film intituléLà où il y a une volonté, il y a un moyen. (La première réponse d'Adam est: «Je n'aime pas vraiment les films». Fun Guy!) Quand Adam le vérifie, il découvre qu'il y a un acteur qui lui ressemble exactement. Et par exactement comme lui, je ne veux pas dire qu'ils ressemblent exactement à ce que votre mère pense que vous ressemblez exactement à Tom Cruise: je veux dire qu'ils ont tous les deux la chance d'être jouée par Jake Gyllenhaal. Un peu de détective par Adam révèle que ce type est un acteur qui passe par l'alias Daniel Saint-Clare mais qui s'appelle en fait Anthony Clare, et il a une femme très enceinte, Helen, jouée par la superbe Sarah Gadon.

Le reste du film se déroule comme suit: Adam se présente à Anthony; Anthony lui dit de baiser, puis décide que, en fait, ils devraient se rencontrer; Anthony fait chanter Adam pour le laisser emmener Mary dans une escapade romantique, où il a des relations sexuelles avec elle dans un motel; Adam va à l'appartement d'Anthony, où il prétend être Anthony et a des relations sexuelles avecsonÉpouse, seulement, dans ce cas, c'est Helen qui l'informe, sachant qu'il n'est pas son mari; Mary se rend alors compte qu'Anthony n'est pas Adam, exige qu'ils partent, et sur le chemin du retour, ils se mettent dans un accident de voiture et meurent; Et puis Adam entre dans la chambre d'Anthony pour constater qu'Helen s'est transformé en une araignée géante.Ailette.

Donc! Ce film formidable et elliptique, l'un des meilleurs et des plus sous-estimés des dernières années, nous laisse deux mystères fondamentaux: qui sont Adam et Anthony? Et quel est le problème avec toutes les araignées?

Commençons par ce que nous savons: Adam et Anthony sont deux personnes différentes, du moins dans une certaine mesure. À plusieurs points, le film évite de confirmer cela pour nous. Quand Helen appelle Anthony après avoir rencontré Adam à son travail, il reprend tout comme Adam disparaît dans un bâtiment. Adam et Anthony apparaissent ensemble deux fois, mais seulement par eux-mêmes, sans témoins. Quand Anthony parle à Helen au téléphone, Adam n'est pas à la maison. (Adam parle à nouveau à Anthony quand Helen est là, mais cette fois, elle ne lui parle pas - et en outre, elle accuse Anthony de mentir à propos de qui il parlait.) À cause de tout cela, il y a la moindre possibilité que d'une manière ou d'une autre. , un homme pourrait vivre une vie bifurquée. Nous ne savons pas vraiment comment Anthony passe ses journées tandis qu'Adam à l'école, et la relation d'Adam avec Mary semble être en quelque sorte irrégulière ou incohérente, que l'on s'habitue au sens général qu'Anthony avait une liaison auparavant.

Mais le signe majeur que les deux hommes existent séparément vient lorsque Mary remarque une marque sur le doigt d'Anthony de sa bague de mariage, qu'il avait enlevée avant d'aller la voir. Cette marque est importante: c'est ce qui mène au combat avec Mary qui culmine dans leur mort, un événement qui semble également être confirmé comme réel sur la base d'un rapport sur la radio le lendemain matin. (Bien qu'en dehors de l'anneau, vous pourriez faire un argument fort qu'Adam aurait pu projeter sa propre vision sur cet événement, en le tournantdansLa mort d'Anthony, une création de sa psyché.) Si le doigt d'Anthony porte cette marque, et qu'elle le remarque pour la première fois, cela signifie Anthony et Adamsontdifférentes personnes. Cependant, il est difficile de dire juste au moment où ils sont devenus des gens séparés. Les deux partagent la même cicatrice sur leur poitrine; À moins qu'ils aient été mutilés identiques au début de leur vie, cette cicatrice indiquequelquesUne sorte de vie partagée.

Voici où les choses deviennent bizarres. Le nom d'Adam est remarquable; Vous vous souvenez peut-être que, dans le Livre de Genèse, Adam, le premier homme, a été créé à la ressemblance de Dieu. Dieu a ensuite pris une côte d'Adam et l'utiliser a fait Eve. Les cicatrices d'Adam et Anthony sont sur leur cage thoracique.

Suivant ce train de pensée, nous pourrions émettre l'hypothèse qu'à un moment donné, Anthony a été fabriqué à partir d'Adam, complètement formé mais subtilement différent, et les deux ont ensuite fait des vies séparées: une douce et consciente de soi, l'autre arrogante et volatile. Bien que cela ne soit évidemment pas une explication scientifique ou vérifiable, l'art n'a pas à être scientifique ou vérifiable, Dieu merci. Cette interprétation gagne une crédibilité supplémentaire du sentiment qu'ils semblent partager une mère. Quand Adam va voir sa mère, elle croit qu'il aime les bleuets, ce qu'il nie; Pendant ce temps, Anthony donne à Helen une conférence entière sur les myrtilles, en particulier les bières, et l'importance de les avoir pour ses smoothies. (Cela donne également une assez bonne idée de ce que c'est qu'Anthony est en tant que mec.) Sa mère fait référence à son «bel appartement», un terme qui ne pouvait pas être appliqué en bonne conscience à l'endroit où vit Adam - Anthony confirme autant lorsqu'il visite , l'appelant, si je me souviens bien, «un shithole» - mais décrirais avec précision la place d'Anthony. Elle mentionne également qu'il ne peut pas s'engager envers une seule femme, même si Adam et Anthony semblent être en relation, et fait référence , Anthony, lui a dit.

En conclusion: Adam et Anthony sont différents, mais semblent avoir issu du même être. Sur la base des noms et du point de vue du film, Adam serait la meilleure supposition pour qui est venu en premier, mais bon: seul Isabella Rossellini le sait avec certitude.

Oh, mec. Cette noix est un peu plus difficile à casser, mais essayons-le. Les araignées, à savoir les tarentules, apparaissent dans quelques scènes différentes. Dans l'ouverture, Adam ou Anthony (plus à ce sujet dans une SEC) visite la société de donjon sexuelle / zoologique susmentionnée, où une femme dans un talon haut est prête à écraser une tarentule tandis qu'Adam / Anthony regarde à travers ses doigts. Deux autres images oniriques suivent. Dans l'un, une femme nue descend dans un couloir devant Adam / Anthony, la tête remplacée par une tête arachnoïde; Et dans l'autre, d'énormes araignées chevauchent Toronto, ressemblant à un CanadienGuerre des mondes. Les deux pourraient être expliqués comme des rêves, mais dans le dernier coup, Adam entre dans la pièce qu'Helen vient d'entrer pour trouver une énorme tarentule blottis dans le coin.

Les araignées se sentent donc moins comme une fonction littérale de l'intrigue et plus comme une métaphore globale. Dans une interview avec Gyllenhaal et Villeneuve qui joue après les crédits sur Amazon Prime, le réalisateur l'a dit à propos des araignées:

«Pour être honnête avec vous, ce n'est pas dans le livre, ce n'est pas dans le roman, et je ne sais pas si Saramago aurait été satisfait de l'idée d'avoir quelque chose de si surréaliste dans son environnement naturaliste qu'il a créé dans le roman. C'est une image que j'ai trouvé que c'était une [façon] assez hypnotique et profonde d'exprimer quelque chose sur la féminité que je cherchais à exprimer dans une seule image. Parce que dans le livre, vous pouvez utiliser des chapitres pour exprimer quelque chose, mais au cinéma, vous avez une photo, et l'araignée était exactement l'image parfaite. Il y a des films que j'ai vus dans ma vie qui proposent des images qui n'ont pas été expliquées, mais qui étaient provocantes, qui ouvraient les portes d'un point de vue subconscient - des images qui sont effrayantes et oppressives, mais en même temps, vous ressentez l'image. Il s'imprime dans votre cerveau, mais vous vous sentez mal à l'aise. Mais il y a une forte signification, et je pense que si vous pensez un peu, vous le trouverez assez rapidement. "

Si vous l'avez trouvé rapidement, alors bon pour vous: vous êtes Jake Gyllenhaal. Sinon, ne vous sentez pas trop mal. Mon instinct est de l'approcher de manière surréaliste, comme le suggère Villeneuve. DansEnnemi, les araignées apparaissent principalement dans les rêves, ou dans des scénarios oniriques, suggérant une approche jungienne de leur interprétation. D'une part, les araignées sont effrayantes et dangereuses; De l'autre, ils ont un lien direct avec la féminité. Dans le mythe d'Arachne, qui raconte OvideMétamorphose, Arachne bat Athena dans un concours de tissage, mais ne reconnaît pas qu'elle a pu gagner grâce au don de tisser qu'Athena lui a donné en premier lieu. (L'une des nombreuses leçons de la mythologie grecque: soyez reconnaissant aux dieux, ou ils vous gâcheront.) Athéna frappe Arachne avec une culpabilité intense, ce qui la fait se pendre. Quand Athena voit son cadavre, elle se sent un peu mal de provoquer le suicide de la fille juste parce qu'elle a perdu un concours de tissage, alors elle transforme Arachne en araignée, lui permettant de tisser pour toute l'éternité - mais pas en tant qu'humain.

La transformation d'Helen en araignée a donc un précédent. MaisEnnemine contient aucun concours de tissage, à moins que le DVD n'ait des scènes supprimées. Au lieu de cela, la connexion d'araignée semble provenir d'un système de pensée différent: le complexe freudien de Madonna-Whore, dans lequel les hommes voient les femmes comme des mères saignées ou des objets sexuels sans valeur. Les araignées sont impliquées au début du film dans une sorte de rite sexuel, et quand Helen, une femme enceinte, se transforme en araignée après avoir eu des relations sexuelles avec Adam - peu de temps après qu'Anthony trompe sa femme enceinte avec Mary - cela pourrait être considéré comme Une littéralisation de la psyché perturbée d'Adam, qui ne peut pas gérer les relations intimes.Ennemisemble dire que même si Adam a supprimé Anthony - et Mary, un spectateur innocent qui représente une sorte de relation purement sexuelle, dans le processus - il a encore du chemin à parcourir avant de concilier ces deux facettes de la féminité. Et notez les noms: Marie, la mère du Christ; et Helen, le catalyseur de la guerre de Troie. Il y a aussi un motif autour des talons hauts, un symbole féminin évident: Adam et Anthony remarquent chacun des talons Helen et Mary à des points séparés du film, et les talons de plate-forme utilisés pour écraser l'araignée au début sont, euh, difficiles à manquer.

Un film qui gère l'ambiguïté et le symbolisme si habilement, tout en offrant les sensations les plus concrettes de regarder un grand acteur et grand réalisateur faire un travail aventureux et frappant, est une chose rare et spéciale, et c'est pourquoiEnnemiC'est tellement brillant: il peut soutenir ces lectures tout en ne se donnant pas. Bien qu'Arachnophobes voudrait peut-être asseoir celui-ci.

Revisiter la fin de Denis VillaneuveEnnemi