C'est aussi, comme vous vous en doutez peut-être, spectaculaire.Photo de : 20th Century Studios
James Cameron ne quittera jamais Pandora. C'est certain après avoir vuAvatar : La Voie de l'Eau, sa suite au hit ginormo de 2009,Avatar. Par le passé, le réalisateur avait évoqué l'idée de réaliser des projets plus petits et plus personnels après chacun de ses gros blockbusters. MaisLa voie de l'eaumontre clairement que Cameron n'a plus besoin de quitter les limites de cette lune extrasolaire (virtuelle) dans le système Alpha Centauri pour créer quelque chose de plus proche du cœur. Il peut plier Pandora à sa volonté, et maintenant il l'a plié pour réaliser ce qui pourrait être son film le plus sérieux à ce jour.
Cameron a toujours été un artiste divisé : à parts égales réducteur et serre-arbre, étalon fanfaron et softie soft focus. C'est le secret de son succès en tant que showman. Il a l'authenticité et le savoir-faire nécessaires pour vendre toute cette fausse science cinématographique et ces dialogues alimentés par la testostérone (sans parler de la perversité et de l'habileté nécessaires pour réaliser des décors créatifs et violents), mais il les utilise pour des raisons explicitement émotionnelles (lire : familial). ) se termine.L'abîmese noie presque dans le jargon scientifique et les fanfaronnades machistes jusqu'à ce qu'il devienne soudainement un film doux sur le sauvetage d'un mariage défaillant pendant que des extraterrestres marins épris de paix et brillant dans le noir sauvent la Terre.Titanesqueest à moitié une histoire d'amour d'adolescent aux yeux écarquillés, à moitié une démo de mort noueuse.
Le premierAvatar a cette dualité, également, tant au niveau formel que narratif. Il s'agit d'un film d'action environnemental de pointe, un film dans lequel les meilleurs et les zéros d'Hollywood se réunissent pour vendre une histoire sur les dangers d'une technologie galopante et notre désir de ne faire qu'un avec la nature. En son centre se trouve un grognement coriace qui, chargé de se faire passer pour une race extraterrestre afin de la miner, se transforme finalement en un enfant-fleur interstellaire, se débarrassant définitivement de son corps humain.
La fracture existentielle qui est au cœur de ce tableau n’a pas disparu. Au contraire, il est élargi. Si Jake Sully (Sam Worthington) passe une grande partie de ce premier film à essayer de prouver sa bonne foi à sa nouvelle tribu extraterrestre,La voie de l'eauest rempli d'encore plus de personnages essayant de revendiquer leur nouvelle identité tout en portant les nuances de leurs anciennes vies.
Lorsque nous rencontrons à nouveau Jake, lui et Neytiri (Zoe Saldaña) ont eu trois enfants et en ont effectivement adopté deux autres : l'adolescente Kiri (Sigourney Weaver), née de façon mystérieuse de l'avatar Na'vi endormi du Dr Grace Augustine, la défunte scientifique de Weaver. personnage du premier film ; et Spider (Jack Champion), un enfant né sur la base humaine de Pandora qui était trop petit pour être ramené sur Terre lorsque les colonisateurs (ou « les gens du ciel ») ont été chassés de la lune. Après l'arrivée d'un nouveau peuple du ciel, incinérant tout sur son passage, Jake se rend compte qu'il est spécifiquement ciblé et s'enfuit avec sa famille à travers les océans de Pandora jusqu'à Awa'atlu, un village des Metkayina, un peuple de récifs de couleur turquoise. qui considèrent les nouveaux arrivants d'abord avec suspicion, puis avec mépris. (« Ils ont du sang de démon ! » crie l'un d'eux, remarquant que les enfants de Jake, contrairement aux Na'vi de race pure, ont cinq doigts.) Bientôt, cependant, la famille Sully, considérée comme des monstres par les autres, commence à apprendre les voies des Metkayina, même car on leur dit qu'avec leurs bras minces et leur queue faible, ils seront inutiles dans l'eau.
Il y a aussi une sorte de transformation tordue qui se produit du côté des méchants. Le colonel Miles Quaritch (Stephen Lang), le méchant (humain) coriace et rongeur de cigares du premier film, est également de retour, maintenant sous la forme d'un avatar Na'vi apparemment créé avant l'attaque culminante du premier film, juste au cas où Quaritch version 1.0 le ferait. Je ne survivrai pas. Alors maintenant, le psychopathe détestant les Na'vi du premier film est de retour en tant que psychopathe Na'vi, et il a une vendetta personnelle contre Jake et sa famille.
Cela peut paraître ridicule, etestridicule – Quaritch peut même contempler les restes de son crâne humain à un moment donné avant de l'écraser allègrement dans ses énormes mains Na'vi – mais nous pouvons également sentir un plus grand objectif au travail alors que nous regardons notre méchant essayer de devenir davantage comme un Na'vi. 'vi avec toute la grâce de la force brute que l'on pourrait attendre d'un impénitentoupsfarfelu. ("Ouais, colonel, prenez-en!" crient ses hommes en triomphe lorsque Quaritch parvient enfin à apprivoiser une banshee, l'une des créatures volantes ressemblant à des lézards que les Na'vi utilisent pour se déplacer.) Juste pour être sûr que nous comprenons bien, Cameron des coupures entre les efforts d'adaptation respectifs de Sully et de Quaritch. D’un côté, la générosité, l’ouverture et l’humilité face à la nature. De l’autre côté, c’est la pure suprématie machiste.
Bien qu'ils soient vivement moqués pour leur incompétence dans les voies de la mer, les enfants de Jake tentent honnêtement de créer des liens avec Metkayina, pour la plupart peu coopérative, et leurs compatriotes baleines, les tulkun. Et ici, Cameron ne peut pas s'en empêcher. Passionné de longue date par l'océan, il a créé ces mers imaginaires et il va passer chaque minute de son temps à l'écran à explorer leurs merveilles numériques. Mais quelque chose d’autre surgit au fil de ces séquences. Si le premierAvatarest remarquable car il nous montre des terres merveilleuses qui ne ressemblent en rien aux nôtres,La voie de l'eauest remarquable car il nous montre que ce monde ressemble en fait beaucoup au nôtre. En créant le monde forestier de Pandore pour le film original, Cameron a clairement emprunté généreusement aux écosystèmes marins existants. Et sur terre, les esprits tentaculaires flottants et les créatures bioluminescentes semblent en fait surnaturels. Mais maintenant, dans ce décor sous-marin, ils sont ravissants et, bizarrement, presque ordinaires. En effet, parmi les nombreux titres précédents de Cameron, cette nouvelle image rappelle (notammentTitanesque), ce sont avant tout ses documentaires sur l'exploration sous-marine,Les fantômes des abysses(2003) etExtraterrestres des profondeurs(2005).
Ces séquences langoureusement rêveuses et remplies de baleines constituentLa voie de l'eauC'est le milieu décisif, où les téléspectateurs s'ennuieront suprêmement ou seront extrêmement enchantés.En tant qu'obsessionnel de l'océan moi-même, j'étais totalement ravi, mais je soupçonne que d'autres seront également à bord. Pour commencer, le travail sur les effets est incroyable ; Je n'ai pas encore complètement compris que rien de tout cela n'existe réellement, que tout cela est un environnement numérique méticuleusement rendu. Mais plus important encore, Cameron n'a pas perdu la capacité de transmettre son enthousiasme idiot au public. Il est difficile de ne pas se perdre dans les cadences douces et fluides de cet univers sous-marin magnifiquement créé, où l'eau enveloppant les personnages devient progressivement une métaphore de l'interconnexion de tous les êtres vivants.
C’est donc une bonne chose qu’il y ait désormais des êtres vivants dont il faut se soucier. Un des coups (valables) contre le premierAvatarc'est que les personnages ressemblent à des découpes, là en grande partie pour servir de vaisseaux pour explorer le décor fantastique. Cette fois-ci, on a l’impression que Cameron a pris les critiques à cœur. En conséquence, il passe un temps décidément peu convivial à établir la dynamique de la famille de Jake, les espoirs et les peurs des parents et l'agitation des enfants. Adolescents rebelles, anxiété des exclus, cliques en guerre, romances intertribales naissantes, parents autoritaires – tout est là. Nous obtenons un montage de naissances, de portraits de famille, de changements de taille d'enfants gravés sur des poteaux, et même des aperçus de « rendez-vous en amoureux » avec Jake et Neytiri.
Pendant ce temps, la formation militaire de Jake demeure intacte et il dirige sa famille comme un officier dur à cuire, en utilisant des termes commetomber dedansetrejetélorsqu'il parle à ses enfants, tout en s'attendant à ce qu'on l'appelle « monsieur ». (Quand il punit l'un de ses fils, il le punit littéralement : « Plus de vol pendant un mois. ») Neytiri reproche à Jake d'être trop dur avec ses garçons. « Ce n’est pas une équipe. C'est une famille », lui rappelle-t-elle alors qu'il est assis là, nettoyant sombrement son arme. Encore une fois, pourquoi retourner sur Terre pour raconter vos histoires quand vous pouvez apporter vos histoires terrestres sur Pandora ? Parfois, on se demande siLa voie de l'eaupourrait être, entre autres choses, la version de Cameron d'un drame familial dans l'évier de la cuisine. En fin de compte, tout ce temps passé avec ces personnages porte ses fruits. Un premier exemple de fils de Jake désobéissant à ses ordres semble assez banal ; Lorsque cela se reproduit plus tard, nous nous sentons bien plus investis dans la survie de ces enfants. À la fin du film, toutes ces discussions sur la famille commencent à sonner vrai.
Bien sûr, rien de tout cela n’est particulièrement original, mais le point fort de Cameron n’a jamais été l’originalité. Il aime présenter des histoires familières dans de nouvelles variations lumineuses, avec plus de force et d'autorité que jamais. En ce sens, il ressemble à un réalisateur de cinéma muet, heureux de jouer avec des archétypes, des contes et des mythes courants, mais de manière conçue pour captiver même les spectateurs les plus blasés. Cameron n'a pas peur d'être ringard car il peut exprimer des émotions démesurées avec à la fois sincérité et cruauté.
Et tous ces passages à la dérive de communion avec les baleines et ces portraits patients de personnages en quête d'appartenance mettent en place l'acte final spectaculaire du film avec ses batailles maritimes pleines de harponnages, d'étranglements, de tranches, d'écrasements et de noyades ainsi qu'une amputation particulièrement appréciée du public. Mais la sentimentalité ne s’est pas entièrement dissipée ; la sauvagerie a un but, et c'est étonnamment cathartique. Le moi divisé de Cameron trouve sa pleine expression sur Pandora, non seulement parce qu'il peut créer de vastes nouveaux mondes et des matrices d'êtres spirituellement interconnectés, mais aussi parce qu'il peut mener des batailles qu'il ne peut pas mener ailleurs. Car même ici, il raconte en fin de compte une histoire de la Terre. Il canalise sa (et la nôtre) rage naissante face à la dévastation du monde naturel, et il livre un fantasme de vengeance – même si celui-ci se déroule sur un rivage étrange dans une galaxie lointaine, qui ressemble justement à une version augmentée et trippante de le nôtre.
