Jude Law et Carrie Coon dansLe Nid. Photo : IFC Films
Le nidest un film d'horreur dont l'horreur réelle a été vidée, ne laissant derrière elle que l'effroi et tous les pièges inquiétants. Comme la maison qui lui sert d’emplacement principal – un vieux manoir caverneux dans la campagne du Surrey avec de lourdes boiseries et suffisamment d’espace pour qu’une famille de quatre personnes puisse s’y perdre. Il n'y a rien de surnaturel dans cet endroit qui, comme le fier patriarche Rory O'Hara (Jude Law) se vante auprès de sa femme et de ses enfants à leur arrivée, a été loué par Led Zeppelin alors qu'ils travaillaient sur un album. Mais il n'est pas vraiment nécessaire que cela effraie Benjamin (Charlie Shotwell), le plus jeune des deux enfants, qui cherche refuge avec sa sœur adolescente Samantha (Oona Roche) la nuit jusqu'à ce qu'elle le met dehors, puis il sprinte à travers les couloirs sombres jusqu'à sa chambre comme si quelque chose allait l'entraîner dans l'ombre s'il n'était pas assez rapide. Et puis il y a le cheval, qui appartient à l'épouse et à la mère Allison (Carrie Coon), un magnifique animal noir qui n'est tout simplement plus le même après son transport de New York au Royaume-Uni. Alors que la bande sonore gonfle avec l'audio de sa détresse, il y a un un zoom inquiétant sur la structure à moitié construite dans laquelle il est hébergé, comme s'il était une créature possédée.
Film virtuose sur la lente implosion d'une unité familiale,Le nidne nécessite pas l'aide de fantômes ou de forces démoniaques - l'appel, comme on dit, vient de l'intérieur de la maison. Cela vient principalement de Rory, un courtier en matières premières qui parle vite et qui a un goût pour le luxe qu'il ne peut pas se permettre. Nous sommes dans les années 80 et Rory, qui vit à l'étranger depuis des années, déracine sa famille et la ramène dans la région de Londres après avoir reçu ce qu'il décrit comme une offre d'emploi trop belle pour être refusée. Cela s'avère être un mensonge, que nous apprenons aux côtés d'Allison, la caméra tenant son visage figé lors d'une fête alors que le patron de Rory, Arthur (Michael Culkin), prononce un discours sur la façon dont son ancien employé l'a appelé et lui a présenté ses services. Et pourtant, Allison ne confronte pas Rory, ayant servi de co-conspiratrice et de facilitateur dans les jeux de son mari depuis un certain temps maintenant. Elle ne lui demande pas combien coûte la maison (« Moins que vous ne le pensez ! », promet-il) et elle joue le jeu lorsqu'il dit à ses collègues qu'ils possèdent un penthouse à New York et qu'ils cherchent à le récupérer. un pied-à-terre à Mayfair. Rory entretient cette façade depuis si longtemps qu'il ne peut même pas être honnête avec lui-même à ce sujet, mais la façon dont Allison accumule et cache de l'argent laisse penser au nombre de fois où ils se sont enflammés auparavant.
Le nidest le deuxième long métrage du cinéaste Sean Durkin, remarqué en 2011 avecMartha Marcy May Marlène, qui a lancé la carrière d'Elizabeth Olsen via ce que l'on pourrait appeler le rôle-titre, celui d'une jeune femme échappée d'une secte qui garde toujours une forte emprise sur son esprit. Durkin n'a pas disparu après ces débuts – il a réalisé la sombre mini-série de 2013Southcliffepour Channel 4 au Royaume-Uni – mais ce suivi a mis du temps à arriver, et il est suffisamment impressionnant pour que vous vous demandiez pourquoi. Durkin a un véritable talent lorsqu'il s'agit d'utiliser l'espace, transformant la sombre maison de campagne de la famille en un dédale de portes et de couloirs enfermant les personnages et encadrant le bureau aux parois de verre dans lequel Rory rôde comme s'il était exposé dans un zoo. . Des clichés comme celui de la famille regroupée à une extrémité de l'immense table élisabéthaine fournie avec la maison, ou essayant d'adapter leurs meubles de banlieue à l'espace grandiose, soulignent à quel point ils s'adaptent mal à ce style de vie sans dire un mot.
Alors que les quatre membres de la famille vivent leurs propres misères personnelles – Benjamin victime d'intimidation, Samantha ennuyée et rebelle dans le choix de ses amis – c'est autour d'Allison et Rory que le film tourne vraiment. Coon et Law offrent deux performances qui comptent parmi les meilleures de l'année, Law se penchant sur l'air artificiel qui peut accompagner sa beauté, et Coon permettant à la rage enfouie de son personnage de bouillonner soudainement d'une manière qu'Allison elle-même semble trouver déroutante. Assis à un dîner qu'ils ne peuvent pas se permettre, le couple joue au poulet, Allison commandant les plats les plus chers du menu et Rory se moquant de son goût en matière de vin. Ils sont parfaitement assortis dans leur magnificence meurtrie, ces deux personnes qui ont été épuisées par des années passées à prétendre être quelque chose qu'elles ne sont pas, à poursuivre un rêve qu'elles ne pouvaient pas entièrement exprimer. En guise de déclaration sur une décennie de consumérisme,Le nidn'a rien de particulièrement nouveau à dire, mais en tant que fable de dysfonctionnement familial, elle résonne et, oui, effrayante, sans aucun fantôme en vue.
*Une version de cet article paraît dans le numéro du 28 septembre 2020 deNew YorkRevue.Abonnez-vous maintenant !
