Beyoncénous a prévenus.Cowboy Carterest plus gros qu'un album country —c'est un album de Beyoncé. La suite à celle de 2022Renaissanceest une odyssée à travers l'histoire et la musique américaines, remplie d'autant de références que son homologue, couvrant tout, de du rock classique à l'opéra en passant par le rap. "L'album est une corne d'abondance de sons que Beyoncé aime et qu'elle a grandi en écoutant entre ses visites et éventuellement ses performances au Houston Rodeo", indique un communiqué de presse. La reine elle-même a admis qu’il s’agissait également d’un virage à gauche, même après avoir fait sa première incursion dans le pays en 2016 avec «Leçons de papa.» "Je pense que les gens vont être surpris parce que je ne pense pas que cette musique soit ce à quoi tout le monde s'attend", a-t-elle déclaré.
Elle ne l'a pas fait seule. Bey a travaillé avec plusieurs des mêmes collaborateurs deRenaissance,dont The-Dream, Raphael Saadiq, No ID, Nova Wav et son mari, Jay-Z. Mais cette fois, elle a ajouté un certain nombre d’artistes country et folk – avec un accent particulier sur la country noire. musiciens travailler à l'extérieur du Système de Nashville—et axé sur les « vrais instruments », comme banjo, pédale en acier, planche à laver et ses propres clous.
Tout cela donne une liste de choses à déballer de la taille du Texas. Alors que vous faites deux pasCowboy Carter, voici les grands noms et les références musicales à connaître.
Beyoncé a fait appel à un autre maître du genre de Louisiane, Jon Batiste, pour jeter les bases deCowboy Carteren tant qu'écrivain et producteur sur « Ameriican Requiem ». Batiste est actif dans la communauté de la musique Roots et a déjà remporté le Grammy de l'album de l'année en 2022 pour son album omnivore.Nous sommes. En souvenir de son travail surCowboy Carter, Batistetweeté"Quincy Jones m'a dit, comme il l'a également écrit dans la préface de mon album WE ARE, 'c'est à vous de décatégoriser la musique américaine !! ", c'est ce que lui a dit Duke Ellington. Je crois vraiment que c’est le rôle de notre génération, dirigée par quelques artistes prêts à franchir ce pas.
Connue pour son tube « Burning House » de 2015, l'auteure-compositrice-interprète country Cam a contribué à cinq chansons : « Ameriican Requiem », « Protector », « Daughter », « Tyrant » et « Amen ». Son plus récent album,L'Autre Côté, sorti en 2020. «Mon cerveau et mon cœur ont fondu», dit-elledit sur Instagramde travailler avec Beyoncé.
Tyler Johnson, contributeur à « American Requiem », « Desert Eagle » et « Amen », a également produit pour d'autresCowboy Carterles invités Cam et Miley Cyrus, ainsi que Maren Morris et Harry Styles.
La chanteuse de la chanson country-pop virale « Buckle Bunny » – où elle a chanté « Lookin' like Beyoncé with a lasso » – reprend le couplet final de « Blackbiird » et chante également sur « Ameriican Requiem ». Après que Bey ait annoncé pour la première foisActe II, Adèletweetéà la star demandant à collaborer, « en tant que l’une des seules filles noires de la scène musicale country ». "Je dis toujours que Beyoncé m'a élevée", dit-ellea écrit sur Instagramaprès. «Beyoncé m'a appris à être douce mais forte. Une force de la nature. Je l'ai vue se forger comme du métal dans le feu de cette industrie et elle est restée posée et reconnaissante.
L'une des choristes de « Blackbiird » et « Tyrant », Brittney Spencer s'est d'abord fait remarquer avec une reprise de « Crowded Table » des Highwomen et a joué avec Mickey Guyton aux CMA Awards et Brothers Osborne aux ACM Awards. (Elle a également tourné avec d'autresCowboy Carterinvité Willie Nelson.) Spencer a cité Beyoncé comme une influence etditque la sortie d’un album country était « époustouflante » et « monumentale ». Elle a sorti son premier albumMa vie stupideen janvier.
Également présente sur « Blackbiird » et « Tyrant », Kennedy mélange R&B et country dans sa musique. Elle a fait la première partie de Kelsea Ballerini et a rendu hommage à Shania Twain aux ACM Honors, et prépare un premier album cette année (avec son single « I Ain't a Cowgirl » à venir). « Je n’arrive pas à y croire. Dieu est si bon", dit-elletweetéde son long métrage surCowboy Carter.
La chanteuse country hors-la-loi Reyna Roberts complète le quatuor « Blackbiird » et est également présente sur « Tyrant ». Sa musique a été présentée surFootball du lundi soir(elle est fan des Tennessee Titans) et elle a sorti son premier album,Bible des mauvaises filles, Vol. 1, l'année dernière. "Merci à tous ceux qui l'ont taguée dans mes vidéos et commentaires, vous avez tous rendu cela possible", a-t-elle déclaré.tweetéaprèsCowboy Carterest sorti. "C'est littéralement un rêve devenu réalité."
L'acier à pédale lamentable sur « 16 Carriages » est une gracieuseté de Robert Randolph, qui dirige Robert Randolph & the Family Band. Le musicien de 43 ans joue dans la tradition du « sacred steel » de la guitare gospel en acier et a été nommé l'un desPierre roulantedes 100 meilleurs guitaristes de 2010. "Elle voulait faire quelque chose avec un peu de jeu, avec un peu de feu country", RandolphditPierre roulante. "Elle a dit qu'elle aimait la façon dont je faisais sonner mon instrument comme un chanteur." Randolph joue également de l'acier sur "Ya Ya".
Maintenant que Blue Ivy aa gagné un Grammyetfait une tournée avec maman, c'est au tour de Rumi, 6 ans, de se lancer dans l'entreprise familiale. La fille cadette de Beyoncé est la première voix que nous entendons dans « Protector », demandant à sa mère de lui chanter un « wuwwaby ». (Espérons que Monsieur attire l'attention surActe III.)
Gary Clark Jr., blues-rocker lauréat d'un Grammy, joue de la guitare sur « Protector », « Daughter », « Desert Eagle » et « II Hands II Heaven ». Le compatriote originaire du Texas auparavanteffectuéavec Beyoncé en 2015, pour le concert hommage des Grammys à Stevie Wonder.
Notre DJ sur KNTRY Radio est Willie Nelson, la légende country que Beyoncé a vue jouer au Houston Rodeo lorsqu'elle grandissait. En tant que figure majeure d'un pays hors-la-loi, Nelson sait tout sur la nécessité de dépasser les frontières de l'industrie. (Il sait aussi tout sur l'herbe, d'où les titres de ses intermèdes, « Smoke Hour ».) « S'il y a une chose que vous pouvez retenir de mon set aujourd'hui, que ce soit celle-ci : Parfois, vous ne savez pas ce que vous aimez. jusqu'à ce que quelqu'un en qui vous avez confiance vous excite à faire de la vraie bonne merde », dit-il sur « Smoke Hour II ». "Et c'est pour cela, mesdames et messieurs, que je suis ici."
Après que Beyoncé ait sorti pour la première fois « Texas Hold 'Em », la BeyHive surnommée avec amourRhiannon Giddens, qui joue sur le morceau « Banjo Auntie ». Giddens, musicien folk et lauréat du prix Pulitzer, éduque le public depuis des années sur les racines noires du banjo et de la musique country. "Une fois que Beyoncé prend le banjo, mon travail est terminé", dit-elle.dit leCroyantl'année dernière.
Des décennies avant que Beyoncé ne chanteBecky avec les bons cheveux,Dolly Partonchantait à propos d’un autre voleur d’hommes avec des « mèches flamboyantes de cheveux auburn » sur « Jolene ». Parton présente la version de Beyoncé de sa chanson de vengeance classique sur « Dolly P ». Elle a ensuite donné son approbationsur Instagram, écrivant : « Beyoncé donne du fil à retordre à cette fille et elle le mérite ! »
Beyoncé a ditCowboy Cartern’est « pas un album country. C'est un album de Beyoncé. Pour étayer son propos, elle a tapotéLinda Martell, la première femme noire à avoir un succès country et à se produire au Grand Ole Opry. « Les genres sont un drôle de petit concept, n'est-ce pas ? Oui, ils le sont », dit-elle au début de « Spaghettii ».Cowboy CarterLe virage à 180 degrés se transforme en piège du Sud. « En théorie, ils ont une définition simple et facile à comprendre, mais en pratique, eh bien, certains peuvent se sentir confinés. »
Martell le sait bien : elle a commencé sa carrière dans le R&B avant qu'un producteur ne lui dise qu'elle devrait chanter de la musique country, et son tube « Color Him Father » était une reprise d'une chanson R&B. Plus tard, dans « The Linda Martell Show », elle présente « Ya Ya » comme une chanson qui « s'étend à travers une gamme de genres, et c'est ce qui en fait une expérience d'écoute unique ».
Le musicien nigérian-américain Shaboozey est un peu country, un peu hip-hop et un peu rock. À juste titre, il improvise sur "Spaghettii",Cowboy CarterL'interlude du rap sudiste. Il réapparaît plus tard pour laisser tomber un couplet complet sur « Sweet Honey Buckiin' ». « Peu importe ce que personne dit / Country boy jusqu'au jour de ma mort », rappe-t-il. « LA VIE PAS MÊME UNE VRAIE RN !!! VOUS NE POUVEZ PAS ME LE DIRE NONNE !!!! iltweetéaprèsCowboy Carterla libération. Shaboozey a récemment annoncé son propre nouvel album,Là où je suis allé, ce n'est pas là où je vais, sortie le 31 mai.
Un autre maître du genre country, Willie Jones fait un duo avec Beyoncé sur la ballade aux accents gospel « Just for Fun » et chante également sur « Jolene ». Il a débuté sa carrière surFacteur Xen 2012, et sort son dernier albumQuelque chose sur quoi danseren 2023. « Est-ce de la country, du R&B, ou de la soul/Hip-hop ou du funk ou même du rock and roll ? / Ne vous embêtez pas à répondre et ne vous souciez pas de choisir », chante-t-il sur sa chanson de 2021 « Country Soul ».
Une autre artiste qui se situe entre la pop et la country – elle est la filleule de Dolly P, après tout –Miley Cyrusrejoint Beyoncé sur la ballade acoustique«II le plus recherché.»Il s'agit de retrouvailles qui se préparent depuis plus de 15 ans après que les deux hommes ont uni leurs forces avec les plus grandes femmes de la musique sur la chanson « Just Stand Up ! pour le téléthon Stand Up to Cancer. "J'aime Beyoncé bien avant d'avoir l'occasion de la rencontrer et de travailler avec elle", Cyrusa écrit sur Instagramde la nouvelle chanson. "Mon admiration est encore plus profonde maintenant que j'ai créé à ses côtés."
Cyrus a amené avec elle l'un de ses nouveaux producteurs préférés, Shawn Everett, pour "II Most Wanted". En plus de produire « Used to Be Young », Everett a gagné une véritable réputation dans son country en mixant des albums pour Kacey Musgraves, Hozier et Orville Peck. Il a également invité quelques-uns de ses collaborateurs indie-rock à jouer sur « II Most Wanted », notamment le guitariste de War on Drugs Adam Granduciel et Jonathan Rado de Foxygen.
Everett a également donné à « II Most Wanted » une touche root en invitant Sean et Sara Watkins du groupe de bluegrass de longue date Nickel Creek à se produire sur le morceau. Sarahditsur une histoire Instagram qu'ils ont enregistrée « il y a environ un mois », entre deux étapes de tournée avec leur groupe.
Après être passé du hip-hop à la pop,Post Maloneest maintenant au milieu de son propre pivot country, après s'être produit aux CMA et avoir taquiné une nouvelle chanson avec Morgan Wallen. Son apparition sur « Levii's Jeans » signifie qu'il est le seul musicien à figurer sur les deuxCowboy Carteret le prochain de Taylor SwiftDépartement des poètes torturés(et non,c'estpasSwift sur « Bodyguard », malgré les espoirs des Swifties).
Mieux connu pour avoir travaillé sur Kacey MusgravesHeure d'or, Ian Fitchuk a également produit et écrit pour Maren Morris, Leon Bridges et Joy Oladokun, ainsi qu'un éventail d'artistes étrangers. Il a co-écrit et produit « Amen » – faisantCowboy Carterl'un destroisalbums country-pop sur lesquels il a travaillé ce printemps, aux côtés de celui de MusgravesPuits plus profondet le prochain film de Maggie RogersNe m'oublie pas. Il joue également du piano sur « American Requiem ».
Beyoncé donne le ton de l'album sur « Ameriican Requiem » en interpolant cet hymne protest-folk de Buffalo Springfield. Stephen Stills a écrit « Pour ce que ça vaut » à propos de la guerre du Vietnam, mais Beyoncé met à jour le sens pour quelque chose de plus large : « Pouvons-nous défendre quelque chose ? elle chante. "Il est maintenant temps d'affronter le vent / Ce n'est pas le moment de faire semblant / Il est maintenant temps de laisser entrer l'amour." « For What It's Worth » a déjà sa place dans l'histoire de la musique noire – les Staple Singers l'ont repris, Public Enemy l'a échantillonné sur « He Got Game » et Akon a extrait la mélodie de « Belly Dancer (Bananza) ».
Alors, à quoi sert une reprise des Beatles sur l'album Americana de Beyoncé ? Il s'avère que Paul McCartney a écrit cette chansoninspiré parles Little Rock Nine, les premiers étudiants noirs à fréquenter une école autrefois entièrement blanche de l'Arkansas. Beyoncé se penche sur le sens de la chanson en la chantant avec quatre femmes noires à l'occasion de l'émergence de la musique country.
En parcourant les stations de radio sur « Smoke Hour », la première chose que nous entendons est « Laughing Yodel » de Charles Anderson. Anderson a été l’un des premiers pionniers du « blue yodel », un style fusionnant folk et blues qui a ensuite été popularisé par Jimmie Rodgers et a jeté les bases de la musique country.
La prochaine étape de « Smoke Hour » sera une performance de « Grinnin' in Your Face » du prédicateur et chanteur de blues Son House. House était l'un des musiciens les plus influents du Mississippi Delta Blues grâce à sa voix envoûtante et son jeu de guitare slide.
KNTRY Radio se tourne alors vers l'une des chansons emblématiques de sœur Rosetta Tharpe. Connue comme la marraine du rock and roll, Tharpe a fait ses débuts dans la musique gospel et a commencé à accompagner ses chansons à la guitare électrique. Elle a influencé les premiers musiciens de rock and roll comme Elvis Presley, Little Richard et Chuck Berry, ainsi que des artistes ultérieurs comme les Rolling Stones.
Et en parlant de Berry, son single « Maybellene » arrive ensuite sur « Smoke Hour ». Basé sur la chanson de violon « Ida Red » il est considéré comme l'un des premiers morceaux de rock and roll à fusionner le blues électrique avec la musique country.
La dernière chanson de « Smoke Hour » est une chanson du hitmaker Roy Hamilton, dont le style faisait le pont entre la pop classique et le R&B dans les années 1950. "Don't Let Go" était l'un de ses huit meilleurs succès du palmarès R&B de Billboard, et a même atteint la 13e place du palmarès pop, malgré la ségrégation musicale de l'époque.
Beyoncé met à jour Dolly P'schanson de vengeance signature— le « Sorry » original avec des paroles plus modernes. « Vous ne voulez pas de cette fumée, alors tirez avec quelqu'un d'autre », chante-t-elle.
Le plus grand retour de Beyoncé est cet air d'opéra du XVIIIe siècle, qu'elle chante dans « Daughter ». Ce n'est pas la première incursion de Beyoncé dans le chant classique, après s'être inspirée de « Ave Maria » pour une chanson du même nom surJe suis… Sasha féroce.
Les amis de Beyoncé, les Chicks, ont été les premiers à entendre quelque chose de country dans la ballade de Fleetwood Mac lorsqu'ils l'ont repris sur leur album de 2002.Maison. Désormais, Beyoncé et Miley Cyrus semblent interpoler la progression d'accords sur "II Most Wanted".
L'accompagnement de « Ya Ya » interpole l'hymne classique méprisé de Nancy Sinatra « These Boots Are Made for Walkin' ». L'original de Sinatra n'est pas vraiment une chanson country, mais elle occupe une place majeure dans l'histoire de la musique country, ayant été reprise par des stars allant de Loretta Lynn à Billy Ray Cyrus.
Si cela ne suffisait pas, Beyoncé maintient l'ambiance classique de « Ya Ya » en intégrant le refrain du tube des Beach Boys de 1966.
En descendant du haut de « Ya Ya », nous entendons une version décalée de « Oh Louisiana » de Chuck Berry. C'est l'un des nombreux clins d'œil de l'album à l'héritage louisianais de Beyoncé du côté de sa mère.
"Honey", la première section de "Sweet Honey Buckiin'", s'ouvre avec Beyoncé reprenant la chanson d'amour de Patsy Cline "I Fall to Pieces". Première femme intronisée au Country Music Hall of Fame, Cline possédait l'une des meilleures voix de la musique country et fut l'un des premiers croisements du genre avec la pop.
Sur « Ameriican Requiem », Beyoncé expose son propre héritage country : « Petit-enfant d'un homme clair de lune / Gadsden, Alabama / J'ai des gens à Galveston, enracinés en Louisiane. » Le père de Beyoncé, Matthew Knowles, est né à Gadsden, tandis que sa mère, Tina Knowles-Lawson, est née à Galveston, au Texas, et est d'origine créole de Louisiane. (Toujours une chienne de banjee créole de Louisiane », chante Bey plus tard dans « Jolene ».) Aucune confirmation de ce clair de lune pour l'instant, cependant. Également sur « Requiem », Beyoncé chante : « J'avais l'habitude de dire que je parlais trop country / Puis le rejet est venu, j'ai dit que je n'étais pas assez country. » Au début de sa carrière avec Destiny's Child, certains pensaient que Beyoncé avait trop d'accent texan dans les interviews. Une fois, elle a interprété « Daddy Lessons »sur la scène du CMAen 2016, cependant, certains artistes country et fans l'ont critiquée pour avoir fait échouer la série en tant qu'artiste pop.
Beyoncé taquinée pour la première foisCowboy CarterLa tracklist de avec une affiche colorée annonçant « Cowboy Carter and the Rodeo Chitlin' Circuit ». Des années 1930 aux années 1960, le circuit Chitlin était un groupe de lieux du Sud où les musiciens noirs pouvaient se produire devant un public noir. (Il porte le nom des chitlins, un plat de soul food à base d'intestins de porc provenant de la cuisine des esclaves.) Le Circuit n'était pas seulement destiné à la musique country : des artistes du jazz au R&B en passant par le rock se sont produits dans les salles. Beyoncé continue en faisant référence à « Cowboy Carter and the Rodeo Chitlin' Circuit » sur « Ya Ya ».
Comme le disait Beyoncé, la palette deCowboy Carters'étend bien au-delà de la musique country – jusqu'au rock classique, au hip-hop et à l'opéra. Elle explore également les liens de la musique country avec d'autres genres, comme le gospel sur « 16 Carriages » et le blues sur « Just for Fun ». En clin d'œil à la musique créole zydeco, il y a de l'accordéon et de la planche à laver sur l'album, et Beyoncé nomme zydeco sur « Sweet Honey Buckiin' ». « Flamenco » fait référence aux racines country de la musique flamenco espagnole et, de la même manière, « Riiverdance » trace une ligne entre la musique country et la musique folklorique irlandaise.
Selon un communiqué de presse, Beyoncé s'est fortement inspirée des films occidentaux en réalisantCowboy Carter. Elle associait certains films à certains morceaux et en jouait même certains en studio pendant l'enregistrement. Sur sa liste de surveillance :Cinq doigts pour Marseille,Cowboy urbain,Les huit haineux,Cowboys de l'espace,Plus ils tombent fortetTueurs de la Lune des Fleurs. À juste titre, elle nomme la star du western John Wayne sur l’un des morceaux les plus cinématographiques de l’album, « Bodyguard ». Beyoncé aurait également été inspirée par les percussions de la bande originale deÔ frère, où es-tu ?et référencéThelma et Louisedans la pochette de l'album.
Avec « Texas Hold' Em », prêt pour la danse en ligne, Beyoncé rejoint une riche tradition country de chant sur son État d'origine – à côté de chansons comme « Luckenbach, Texas » de Waylon Jennings et Willie Nelson, « Galveston » de Glen Campbell et de Bien sûr, « All My Ex's Live in Texas » de George Strait. « 16 Carriages » et « Bodyguard » sont des chansons classiques de la route, tandis que « II Most Wanted » et « Tyrant » s'inspirent de l'imagerie des hors-la-loi. "Levii's Jeans" est la version de Beyoncéle tropeà propos des chansons country mentionnant toujours le denim : « Garçon, je te laisse être mon jean Levi's / Pour que tu puisses serrer ce cul toute la journée. » Les armes et le whisky abondent également sur l'album. Et « Sweet Honey Buckiin' » est l'hymne du cowboy de Beyoncé, accompagné d'un hommage à Chardonneigh, la nouvelle star équestre de l'acte II.
Cette histoire a été mise à jour tout au long.
Cette histoire identifiait auparavant le yodeleur de « Smoke Hour * Willie Nelson » comme étant Mike Johnson, et non Charles Anderson.
