Les 126 chansons de Taylor Swift, classées du pire au meilleur

Dans ce métier, il y a deux sujets qui vont booster vos pages vues comme rien d’autre :Game of Throneset Taylor Swift. L’un d’eux est une entreprise massive de plusieurs millions de dollars, pleine de violence et de trahison, et l’autre est diffusé sur HBO. J'ai du mal à expliquer pourquoi exactement, et je suis sûr que Swift le ferait aussi : d'une manière ou d'une autre, cette femme de 27 ans de Wyomissing, en Pennsylvanie, continue de se retrouver au centre de nos conversations nationales sur la race, le sexe, la célébrité. , la victimisation, voire l’économie de l’industrie technologique. Et, en dehors des légions de fans qui dévorent tout ce qu’elle publie, aucune vision d’elle ne reste jamais solide longtemps. Elle était une adolescente précoce et l’incarnation ultime du privilège blanc. Elle a étéle pire cauchemar du féminisme, etun défenseur des victimes d'agression sexuelle. Certains disent qu’elle est une déesse de l’alt-right.D'autres disent qu'elle est juive.

Et pourtant, contrairement à Madonna ou Bowie, Swift a traversé les 11 premières années de sa carrière sans aucune réinvention majeure. (Pour1989, elle a embrassé le féminisme et a jeté les derniers vestiges de son son de Nashville, mais il ne s'agissait essentiellement que de changements esthétiques.) Si le mot à son sujet a changé depuis ses débuts, c'est parce que nous avons changé, pas elle. Swift – ou du moins la version de Swift sur ses albums – est restée en grande partie la même personne depuis ses débuts : une obsessionnelle à la peau fine et au grand cœur, avec un penchant pour les grands moments romantiques. Les gens ne s'installent pas lentement dans une relation dans ses chansons ; ils se présentent à la porte tard dans la nuit et s'embrassent sous la pluie. Un prétendant indigne ne dira pas simplement quelque chose de façon irréfléchie ; il sautera une fête d'anniversaire ou laissera une adolescente pleurer seule dans une chambre d'hôtel. Écoutez ses chansons et vous souffrirez de la ressemblance avec les moments les plus dramatiques de votre propre histoire privée. Écoutez-en trop et vous pourriez à nouveau souffrir du sentiment tenace que vos histoires ont toutes été un peu sans incident et ternes en comparaison. Quelle sorte de vie réelle peut résister à de tels fantasmes ?

Donc, je ne vous recommande pas d'écouter cette liste de haut en bas.

Mais je recommande d’échantillonner autant de ces chansons que bon vous semble. Même avec l'adoption critique généralisée du poptimisme - une évolution qui, je suppose, a autant à voir avec l'économie des médias en ligne qu'avec les vents changeants du goût - il y a encore ceux qui voient Swift comme un simple gadget de l'industrie, un Miley ou un autre. Katy avec l'accordeur réglé sur "fille avec une guitare". Si cette liste fait quelque chose, j'espère qu'elle vous convaincra que,Sous toutes les réflexions, ex et querelles, elle est l'une des grandes auteurs-compositrices-interprètes de notre époque. Elle n'a peut-être pas la puissance vocale brute de certains de ses concurrents, mais ce qui lui manque au niveau de Mariah, elle le compense par sa polyvalence et sa personnalité. (Une bagagiste originaire de la banlieue de Pennsylvanie, elle est devenue une experte en changement de code au début de sa carrière et n'a jamais regardé en arrière.) Et lorsqu'il s'agit d'écrire des chansons pop instantanément mémorables, ses seuls pairs sont quelques Suédois anonymes, dont aucun ne joue. leurs propres affaires. Je compte au moins dix classiques froids dans sa discographie. D'autres pourraient en voir plus. Quelle que soit la hauteur de vos défenses, je vous garantis que vous en trouverez au moins une qui les brisera.

Quelques règles de base : nous classons chaque chanson de Taylor Swift jamais sortie avec son nom dessus - ce qui signifie que nous devons malheureusement les laisser de côtéla chanson inédite du 11 septembre « Didn't They »ainsi que celui de Nils Sjöberg"C'est pour cela que vous êtes venu"—saufdes morceaux où Swift est simplement « présenté » (personne ne lit cette liste pour « Both of Us » de BoB) maisy comprisquelques duos où elle obtient un crédit « et ». L'écriture de chansons est une partie importante du livre de sorts de Swift, c'est pourquoi les couvertures sont traitées plus durement que les originaux. Parce que la carrière de Swift a commencé si jeune, nous nous retrouvons dans la position délicate de juger le travail effectué par un véritable lycéen, ce qui peut parfois donner l'impression d'être frappé. J'essaierai de tenir compte de l'âge, en réservant les critiques les plus sévères aux chansons écrites lorsque Swift était millionnaire adulte.

*Cet article a été initialement publié en novembre 2017. Il a été mis à jour pour inclure les versions ultérieures de Swift. De plus, certains classements ont changé pour refléter l'évolution des goûts de l'auteur.

126. «Regarde ce que tu m'as fait faire»,Réputation(2017) :"Il y a une erreur que je vois des artistes commettre lorsqu'ils en sont à leur quatrième ou cinquième album, et ils pensent que l'innovation est plus importante que l'écriture solide de chansons",Swift a ditNew Yorkde retour en 2013. "La déception la plus terrible en tant qu'auditeur pour moi, c'est quand j'écoute une chanson et que je vois ce qu'ils essayaient de faire." Au crédit de Swift, il lui a fallu six disques pour en arriver là. Sur le plan conceptuel, la mission ici est claire : après que la querelle Kim-Kanye l'ait renduela pop star la moins préférée des personnes réfléchies, ce single de retour serait son grand tour de piste. Mais le costume du méchant repose mal sur les épaules de Swift, et pire encore, l'écriture des chansons n'est tout simplement pas là. Les couplets sont vides de sens, les insultes n'ont pas de mordant, et juste au moment où tout cela semble mener à un gigantesque refrain rédempteur, soudainpopulaire!L'air s'en échappe et nous nous retrouvons avec une référence moqueuse à Right Said Fred - l'équivalent musical de tirer un gag des Looney Tunes sur l'auditeur. D'autres chansons de Swift ont des rimes plus maladroites ou des valeurs de production pires, mais aucune d'entre elles n'a un trou aussi béant au centre. (J'aime bien le joyeux « Parce qu'elle est morte ! » Cependant.)

125. «Parapluie»,iTunes en direct de Soho(2008) :Swift a enregistré de nombreuses reprises au cours de sa carrière, et aucune n'est moins essentielle que cette interprétation de 90 secondes du hit de Rihanna enregistrée au sommet de la popularité de la chanson. C'est un pur café de campus universitaire.

124. «Noël doit signifier quelque chose de plus»,La collection de vacances Taylor Swift(2007) :L'un des deux originaux de l'album de Noël de Swift, « Something More », est un plaidoyer pour remettre le Christ à Noël. Ou comme elle le dit : « Et si le bonheur venait dans une boîte en carton ? / Ensuite, je pense qu’il y a quelque chose que nous avons tous oublié. À l'avenir, Swift parviendrait à mieux conserver une certaine empathie lorsqu'elle jetterait un regard critique sur les choses stupides qui intéressent les gens ; ici, l'ambiance est critique d'une manière qui sera familière à tous ceux qui ont déjà relu leur journal d'adolescent.

123. «Mieux que la vengeance»,Parlez maintenant(2010) :Une vilaine petite chanson qui n'a pas bien vieilli. Qu'il s'agisse d'une simple imitation du style d'Avril Lavigne ou d'une première tentative d'auto-satirisation de style « Blank Space », les piques ne vont jamais au-delà du vulgaire. (Comme dans « Look What You Made Me Do », la vengeance s'avère être la chanson elle-même, qui semble creuse.) Mieux connue maintenant pour la phrase sur « les choses qu'elle fait sur le matelas », qui, je suppose, a été citée. dans les articles de blog plus de fois que la chanson elle-même n'a été écoutée ces derniers temps.

122. «Fille américaine», Single numérique sans album (2009) :Pourquoi voudriez-vous reprendre cette chanson et la faireRalentissez?

121."Je veux que tu reviennes»,Tournée mondiale Speak Now – En direct(2011) :Encore une reprise de 90 secondes d'une chanson pop qui ne bénéficie pas particulièrement d'un arrangement épuré.

120. «Père Noël bébé»,La collection de vacances Taylor Swift(2007) :Avant"Père Noël, dis-moi" d'Ariana Grandeil n'y avait qu'une seule chanson de Noël sur le fait de tomber amoureux du Père Noël, et pour une raison quelconque, nous avons passé des décennies à faire en sorte que toutes nos jeunes chanteuses la reprennent. La version de Swift sort de la maladresse en s'appuyant sur le matérialisme ; elle met l'essentiel de sa voix sur les jolis cadeaux qu'elle espère que le Père Noël lui apportera. (La relation semble être plutôt une contrepartie : elle croira en lui s'il lui offre de bons cadeaux – même à ce stade précoce, Swift possédait un sens des affaires avisé.) Sinon, il s'agit d'une couverture de vacances en chiffres. , avec des cloches de traîneau dans le mélange.

119. «Douce évasion»,Tournée mondiale Speak Now – En direct; DVD édition cible (2011): La reprise calme de Swift du tube de Gwen Stefani de 2006 – ces « ooh-ooh » sont bien plus bas que le fausset d'Akon dans l'original – confère à la chanson une ambiance douce-amère, bien que comme quiconque a déjà essayé la chanson au karaoké, elle trébuche sur les triolets à tir rapide du premier couplet.

118. «Nuit silencieuse»,La collection de vacances Taylor Swift(2007) :La reprise par Swift du classique de Noël s'éloigne considérablement de la mélodie originale de Franz Xaver Gruber et lui donne même une finale Big Taylor Swift. Des points d'ambition, mais parfois vous voulez simplement entendre les anciennes normes telles que vous vous en souvenez.

117. «La dernière fois»,Rouge(2012) : Rougeest l'album le plus fort de Swift, mais il souffre un peu de problèmes de rythme : la moitié arrière est pleine de ballades interminables qu'il faut parcourir pour arriver à la fin. Le pire de tout est ce duo avec l'Ulsterman Gary Lightbody au visage po, qui dure environ dix minutes.

116. «Invisible»,Taylor Swift : édition spéciale(2006) :Un morceau bonus du premier qui joue comme un proto : « You Belong With Me ». Les rimes « vous montrer » / « vous connaître » marquent cela comme un premier effort.

115. «…Prêt pour ça ?»,Réputation(2017) :Le deuxième raté consécutif au large duRéputationdéploiement, celui-ci voit Swift s'essayer au rap, avec quelques barres peu judicieuses sur Elizabeth Taylor et un flow qu'elle a emprunté à Jay-Z. (Essayez de rapper « Plus jeune que mes ex » sans déborder sur « Repose en paix, Bob Marley. ») J'ai trouvé une place ou deux pour le refrain, un gros refrain Swift qui ressemble à son meilleur travail – dans ce cas, parce que il mord fortement dans « Wildest Dreams ».

114. «J'ai le coeur ?»,Beaux yeuxPE (2008) :Des changements de code rapides comme un champion sur cette chanson country charmante et superficielle, qui vient de l'EP exclusif à Walmart qu'elle a sorti entre ses deux premiers albums. Sa voix devient assez dure dans le refrain, mais au moins il nous reste la délicieuse phrase « Réveillez-vous et sentez la rupture ».

113. «Mauvais sang»,1989(2014) :Quand Swift a fait équipe avec Max Martin et Shellback, le mariage de leurs chansons sombres et surnaturelles a presque battu les charts pop. Mais quand ils échouent, les résultats peuvent être brutaux. Les paroles ici se livrent aux pires habitudes de Swift de la fin de la période - un empressement à jouer la victime, un léger manque de ressemblance avec tout ce qui se rapproche de la vie réelle - attachées à une mélodie de chant de cour d'école qui ne quittera jamais votre tête, même si vous le souhaitez. à. Le remix creuse la production et remplace les couplets de Swift par deux de Kendrick Lamar ; c'est moins gênant que l'original, ce qui ne le rend pas plus mémorable.

112. «Noël blanc»,La collection de vacances Taylor Swift(2007) :La plus bluegrass des airs de Noël de Swift, cette douce interprétation voit la voix de Swift céder le devant de la scène à la mandoline et au violon.

111. «Plus fou»,Hannah Montana : le filmbande originale (2009):Lorsque les cinéastes l'ont contacté pour contribuer à une chanson auHannah Montanafilm, Swift a envoyé ce morceau, apparemment un vestige duIntrépideséances. Dans un dévouement admirable, elle s'est également présentée pour jouer le rôle dans le point culminant du film. C'est une sorte de sieste en soi, mais comparé aux autres chansons de la bande originale, même les restes de Swift brillent.

110. «je mentirais»,Taylor Swift(2006) :Un titre bonus uniquement disponible pour les personnes ayant acheté les débuts de Swift chez Best Buy. C'est aussi mignon qu'un jeu MASH dans une salle d'étude et tout aussi facilement jetable.

109. «L'autoroute s'en fiche", de Tim McGrawDeux voies de liberté(2013): Après avoir rejoint Big Machine, McGraw a donné à Swift un crédit « et » ici par courtoisie professionnelle. Bien que ses chœurs soient très agréables, il s’agit d’une chanson à 100 % de Tim McGraw.

108. «Superman»,Parlez maintenant : édition Deluxe(2010) :Un titre bonus qui ne fera oublier de sitôt Five for Fighting.

107. «Changement»,Intrépide(2008) :Un peu d'inspiration de peinture par numéros qui a apparemment fait son travail en stimulant l'équipe olympique américaine de 2008 vers la grandeur. Ils ont remporté 36 médailles d'or !

106. «Moi!»,Amoureux(2019) :Eh bien, à quoi nous attendions-nous ? La préparation à « Moi ! » a été précédé d'unjeu de devinettes qui dure des semainessur quelle serait précisément la nature de l'annonce de Swift du 26 avril. En sortirait-elle ? Est-ce qu'ellesortiretrévèle qu'elle était sortie avec Karlie Kloss? Passons au jour fatidique, et la nouvelle était… Swift, qui est un chanteur pop, sortait une nouvelle chanson pop. Après le Sturm und Drang duRéputationépoque, "Moi!» est un retour à la douceur anodine, un énoncé de mission qui dit : « J'en ai fini avec les énoncés de mission. » Lorsqu'il s'agit de retrouver un sentiment d'innocence juvénile, la chanson est probablement trop réussie – l'ambiance « nous sommes tous des enfants qui s'amusent »vise àringard, et atterrit àgrille.

105. «Fin du jeu»,Réputation(2017) :Swift essaie son blaccent aux côtés de Future et Ed Sheeran, sur un morceau qui ressemble sans aucun doute à un rejet de Rihanna. La seule lueur d’espoir ? Elle est meilleure en rap ici que sur « …Ready for It ?

104. «Le chanceux»,Rouge(2012) :Une ballade célèbre de la moitié arrière deRouge, avec des détails qui ne dépassent jamais le cliché et une mélodie qui emprunte à celle que Swift a concoctée pour « Intouchable ».

103. «Une place dans ce monde»,Taylor Swift(2006) :La version de Swift de "Not a Girl, Not Yet a Woman", celle-ci donne l'impression d'avoir raté sa chance d'être le thème musical d'une émission ABC Family.

102. «Je ne veux pas vivre éternellement»,Cinquante nuances plus sombresbande originale (2017):DansCinquante nuances plus sombres, ce duo blafard fait la bande originale d'une scène où Christian Grey et Anastasia Steele font une promenade en bateau ensoleillée tout en portant de fabuleux pulls. Sur la marque !

101. «Noël dernier»,La collection de vacances Taylor Swift(2007) :Swift fait la fierté de George Michael avec cette reprise respectueuse de Wham! classique.

100. «Haletant»,Espoir pour Haïti maintenant(2010) :Swift a couvert cette coupe profonde de Better Than Ezra pour le téléthon Hope for Haiti. Avec une seule prise pour bien faire les choses, elle n’a pas laissé tomber le peuple haïtien.

99. «Les yeux de Bette Davis»,Tournée mondiale Speak Now – En direct(2012) :« Il y a de la musique incroyable qui est sortie d'artistes originaires de Los Angeles, le saviez-vous ? » Swift demande au public au début de ce morceau en direct. La foule, n’étant pas idiote, répond par un oui enthousiaste. Cette reprise perd les deux parties les plus célèbres de l'original de Kim Carnes – les synthés et la prestation rauque de Carnes – mais l'arrangement acoustique et la voix intime de Swift font ressortir les meilleures qualités de la chanson.

98. «Les yeux ouverts»,The Hunger Games : chansons du district 12 et au-delà(2012) :L'une des deux chansons auxquelles Swift a contribué à la premièreJeux de la faimbande sonore. Avec des guitares apparemment extraites tout droit d'une radio de rock alternatif de 1998, celle-ci est la plus intéressante maintenant en tant qu'aperçu du morceau de Swift.Rougeson.

97. «Beaux yeux»,Beaux yeuxPE (2008) :La chanson titre de l'EP de début de carrière de Swift montre que le jeune auteur-compositeur tire beaucoup d'avantages d'un seul son de voyelle : Outre leyeuxdu titre, nous avonsje,pourquoi,voler,pleurer,berceuse, mêmeparfois. Une performance vocale pleine d’entrain dans l’outro évite à la chanson de ressembler à un devoir.

96. «L'extérieur»,Taylor Swift(2006) :Si vous pensiez que vous vous sentiez bizarre en jugeant les chansons d'un lycéen, en voici une d'un véritable élève de sixième. "The Outside" est la deuxième chanson écrite par Swift, et même si les paroles tendent parfois à s'apitoyer sur son sort, c'est probablement la meilleure chanson écrite par un enfant de 12 ans depuis celle de Mozart.«Symphonie n°7 en ré majeur.»

95. «Superstar»,Intrépide : édition Platine(2008) :Ce morceau bonus est une relique d’une époque inconnue où Swift pourrait éventuellement être la personne la moins célèbre dans une relation.

94. «Lumière des étoiles»,Rouge(2012): N'oubliez jamais que l'un des albums les plus acclamés par la critique de 2012 contient un morceau de fanfiction d'Ethel Kennedy. La véritable histoire de Bobby et Ethel comporte plus de moments difficiles que ce que vous trouverez dans ce morceau résolument rose, mais c'est ce qui arrive lorsque vous passez un été à traîner à Hyannis Port.

93. «Triste Belle Tragique»,Rouge(2012) :Une autre chanson au rythme glacial de la moitié arrière deRougequi réussit d’une manière ou d’une autre à faire rimer « magie » avec « tragique ».

92. «Innocent»,Parlez maintenant(2010) :Les réactions disparates face au crash de Kanye West lors des VMA 2009 témoignent de la nature rorschachienne de l'image de star de Swift. Swift était-elle une adolescente dont le moment a été gâché par un homme plus âgé qui ne pouvait pas se contrôler ? Ou était-elle une femme blanche jouant le rôle de victime pour diaboliser un homme noir au franc-parler ? Les deux sont corrects, c’est pourquoi tout le monde a passé tant de temps à en discuter. Malheureusement, Swift ne s'est pas rendue service lorsqu'elle a créé "Innocent" aux VMA de l'année suivante, ouvrant avec des images de l'incident, qui ne pouvaient s'empêcher de donner l'impression qu'elle le traitait. (Assez ou pas, la comparaison avecLa propre réponse artistique de Westne gagne pratiquement aucun point en faveur de la chanson.) Dépouillé de tout ce contexte, « Innocent » va bien : Swift se livre dans une performance vocale tendre, même si les paroles pourraient être moins condescendantes.

91. «Fille à la maison»,Rouge : édition de luxe(2012) :CeRougeLe morceau bonus offre une préfiguration de l'intérêt de Swift pour la production scintillante de style années 80. Une mélodie chantante accompagne des paroles largement oubliables, à l’exception d’une ligne hilarante et brutale : « Ce serait une belle proposition… si j’étais une fille stupide. »

90. «Un cœur parfaitement bon»,Taylor Swift : édition spéciale(2006) :Une chanson de rupture suppliante avec une tournure de phrase meurtrière et pas grand-chose d'autre.

89. «La chanson de Marie (Oh mon Dieu, mon Dieu)»,Taylor Swift(2006) :Ce premier morceau a été inspiré par les voisins âgés de Swift. Comme « Starlight », c'est la vision d'un jeune homme sur l'amour pour la vie, passant directement de la proposition à la vieillesse.

88. «Entrez avec la pluie»,Intrépide : édition Platine(2008): Une ode à un amant perdu depuis longtemps qui suit le modèle Swift un peu trop servilement.

87. «Danser avec nos mains liées»Réputation(2017) :Réputations'affaisse un peu au milieu, jamais plus que sur ce morceau inoubliable inspiré des années 80.

86. «Bienvenue à New York»,1989(2014) :Rétrospectivement, il n'aurait pas pu y avoir de chanson plus parfaitement conçue pour contrarier la police de l'authenticité - Swift ne le savait-il pas ?réelLes New-Yorkais sont restés éveillés jusqu'à 3 heures du matin à se droguer avec Fabrizio Moretti dans les toilettes du Mars Bar ? J'espère que vous êtes assis quand je vous dis cela, mais il est possible que la réponse initiale à une chanson de Taylor Swift ait été un peu réactionnaire. Lorsqu'il n'est pas considéré comme un énoncé de mission, « Welcome to New York » est tout à fait tolérable, un jeu de confettis scintillants avec de jolis synthés.

85. «Attachés ensemble avec un sourire»,Taylor Swift(2006) :Alors qu'elle n'était qu'une adolescente avec un contrat de développement, Swift a rencontré l'auteur-compositeur vétéran de Nashville, Liz Rose. Les deux collaboreraient sur une grande partie des deux premiers albums de Swift. « Nous avons écrit et compris que cela fonctionnait vraiment. Elle a compris qu'elle pouvait écrire des chansons de Taylor Swift et que je ne la gênerais pas.Rose a dit plus tard. « Elle disait une phrase et je disais : « Et si on le disait comme ça ? C'est un peu comme le montage. Cette première ballade sur un ami boulimique voit Swift et Rose expérimenter la métaphore. La plupart d'entre eux travaillent.

84. «Roi de mon cœur»Réputation(2017) :Swift aimeadageque « les chansons sont ce à quoi vous pensez sur le chemin du retour – vous savez, la Grande Pensée Après coup ». (Elle dit que c'est une citation de Joni Mitchell, mais je n'ai pas réussi à la trouver.) Quoi qu'il en soit, je pense que c'est pour cela que certaines des chansons d'amour surRéputationn'atterrissez pas vraiment : Swift écrit sur une relation de l'intérieur, plutôt qu'avec le recul. C'est une compétence différente, ce qui pourrait expliquer pourquoi le personnage du petit ami ici est moins bien dessiné que certains de ses autres.

83. «Revenez… Soyez ici»,Rouge : édition de luxe(2012) :Un morceau vulnérable sur l'amour à distance, avec des sentiments simples submergés par une production extravagante.

82. «Respirer»,Intrépide(2008) :Une collaboration avec Colbie Caillat qui se distingue surtout par le fait qu'elle est une chanson rare de Swift sur la rupture d'un ami. C'est comme si « Bad Blood » contenait de véritables émotions humaines.

81. «Restez belle»,Taylor Swift(2006) :Nathan Chapman était guitariste de session à Nashville avant de commencer à travailler avec Swift. Il a produit ses premières démos et elle s'est battue pour qu'il s'assoie aux commandes lors de ses débuts ; les deux travailleraient ensemble sur chaque album de Swift jusqu'à ce que1989, lorsque son rôle a été largement repris par Max Martin et Shellback. Ici, il apporte un arrangement enjoué à Swift's ode à un homme terriblement beau.

80. «Nashville»,Tournée mondiale Speak Now – En direct; DVD édition cible (2011) :Swift donne un peu d'éclat à l'auteur-compositeur-interprète David Mead avec une reprise de sa ballade de 2004. (Écoutez les cris pendant le refrain et essayez de deviner où celui-ci a été enregistré.) Elle le traite avec un respect délicat, comme si elle manipulait la porcelaine de sa grand-mère.

79. « Ainsi va-t-il »Réputation(2017) :Malheureusement nonune reprise de Nick Lowe, celui-ci va et vient sans avoir beaucoup d'impact, mais si vous n'aimez pas ce « 1-2-3 » chuchoté, je ne sais pas quoi vous dire.

78. «Tu n'es pas désolé»,Intrépide(2008) :Une chanson de baiser sans faille qui a euun remix gothiquepourL'apparition de Swift en tant qu'adolescent malheureux dansCSI. Cela ne devrait pas fonctionner, mais c'est le cas.

77. «Gouttes de Jupiter»,Tournée mondiale Speak Now – En direct(2012) :La meilleure des reprises de l'album live voit Swift s'engager dans le hit Train comme si elle l'avait écrit elle-même. Si vous aviez oublié que cette chanson est sortie en 2001, elle garde la réplique sur Tae Bo.

76. «L'autre côté de la porte»,Intrépide : édition Platine(2008) :Un morceau bonus sauvé de la médiocrité par une outro audacieuse qui laisse entendre que Swift, comme tout bon millénaire, était un grand fan de « Semi-Charmed Life ».

75. «Magnifique»,Réputation(2017) :Dans le déploiement mal engendré pourRéputation, "Gorgeous" a redressé le navire en n'étant pas complètement terrible. Max Martin et Shellback emballent le morceau avec toutes sortes de gadgets audio amusants, mais la mélodie est un peu trop horizontale pour coller, et les paroles ont une touche de première ébauche à leur sujet. (On vous pardonnerait de préférerla première ébauche réelle, ce qui est légèrement plus ouvert et réel.)

74. «Je souhaite que tu le fasses»,1989(2014) :Comme « You Are in Love », celui-ci est à l’origine un morceau instrumental de Jack Antonoff, et la version finale conserve ses empreintes digitales. Peut-être trop – vous avez l’impression que cela pourrait mieux fonctionner comme une chanson des Bleachers.

73. «Froid comme toi»,Taylor Swift(2006) :Une chanson de rupture très sérieuse qui a prouvé que l'adolescente Swift (avec l'aide de Rose, qui a un crédit de co-écriture) pouvait produire des piques plus pointues que la plupart des adultes : « Vous repartez avec une super petite histoire / D'un gâchis de rêveur avec le courage de t’adorer. Jésus.

72. «Hanté»,Parlez maintenant(2010) :Dans lequel Swift s'essaye au goth-rock à la manière d'Evanescence. Elle y parvient presque, mais à ce stade de la carrière de Swift, sa voix n'était pas assez forte pour donner la performance débridée qu'exige la chanson.

71. «Cet amour»,1989(2014) :A commencé sa vie comme un poème avant d'évoluer vers un livre atmosphérique1989coupe profonde. Comme un œuf imparfaitement poché, il est informe mais néanmoins assez appétissant.

70. «Intouchable»,Intrépide : édition Platine(2008) :Techniquementune couverture de Luna Halo(ne vous inquiétez pas), bien que Swift rejette tout sauf les os de l'original. Son travail de rénovation ultérieur est digne deHGTV: Il est presque impossible de croire que ce n'était pas une chanson de Taylor Swift.

69. «Pays des merveilles»,1989: Deluxe Edition(2014) :Un morceau bonus dérangé qui voit Swift faire le maximum. Cette chanson a tout :Alice au pays des merveillesdes métaphores, des chants de Rihanna, un pont en zigzag qui rappelle « I Knew You Were Trouble », des cris. Comme elle le dit : « C'est du plaisir et des jeux jusqu'à ce que quelqu'un perde l'ESPRIT ! »

68. «Plus doux que la fiction»,Une chancebande originale (2013):La première collaboration de Swift avec Jack Antonoff est à juste titre inspirée des années 80 et si douce qu'un changement de tonalité bien placé dans le refrain est la seule chose qui évite un mal de dents.

67. «Je ne suis que moi quand je suis avec toi»,Taylor Swift : édition spéciale(2006) :Un air pop-rock entraînant qui rappelle les débuts de Kelly Clarkson. Comme pour rassurer les fans nerveux de country, le violon devient complètement fou.

66. «Dis-moi pourquoi»,Intrépide(2008) :Une histoire standard sur un gars ennuyeux et désemparé, mais elle est associée à l'une des mélodies les plus gagnantes de Swift et Rose.

65. «Si c'était un film»,Parlez maintenant : édition Deluxe(2010) :L’image miroir de « White Horse », qui le rend étrangement superflu.

64. «Comment obtenir la fille»,1989(2014) :La plus légère et la moins compliquée des chansons de Swift sur le pas d'une porte, qui a contribué au sentiment que1989était une sorte de régression émotionnelle. Vous ne devriez probablement pas le prendre comme un manuel d'instructions, sauf si vous êtes Harry Styles.

63. « Ne me blâme pas »Réputation(2017) :Une chanson d’amour envoûtante quoique légèrement anonyme qui se présente comme un « Take Me to Church » plus sexy. [Une douzaine de fans de Hozier sortent en trombe de la salle.]

62. «La façon dont je t'aimais»,Intrépide(2008) :Écrit en collaboration avec John Rich de Big and Rich, ce qui peut expliquer à quel point celui-ci est majestueux et mi-tempo. (Il y a même un battement de tambour martial.) Ici, elle est confrontée à un choix entre un homme trop parfait – il est proche de sa mèreetparle affaires avec son père – et d'une relation tumultueuse pleine de « cris, de bagarres et de baisers sous la pluie », et si vous ne savez pas laquelle elle préfère, je vous suggère d'écouter plus de chansons de Taylor Swift. Swift joue souvent à des jeux de devinettes pour savoir quelles parties de ses chansons sont autobiographiques, mais celle-ci est explicitement un fantasme.

61. «Nouveaux romantiques»,1989: Deluxe Edition(2014) :Comme « 22 », une tentative d’écriture d’un grand hymne générationnel. Le fait qu'il ait été laissé en dehors de l'album proprement dit suggère que Swift ne pensait pas qu'il y était arrivé, bien qu'il ait fait son travail en prolongeant le cycle des singles de1989encore quelques mois. Malgré ce que l'on dit à propos de « Bienvenue à New York », la phrase ici sur l'attente de « trains qui n'arrivent tout simplement pas » indique que son auteur a vécu au moins une expérience authentique à New York.

60. «Des étincelles volent»,Parlez maintenant(2010) :Celui-ci remonte à l'époque du lycée de Swift et était destiné à l'obscurité jusqu'à ce que les fans tombent amoureux de la version live. Après ce qui semble être beaucoup de bricolage, il a finalement obtenu une véritable sortie en studio sur le troisième album de Swift. C'est comme«Le véritable amour attend»mais avec encore des baisers sous la pluie.

59. «Vous devez vous calmer»,Amoureux(2019)
La chanson où Swift est sortien tant qu'allié LGBTQ, et enterré la hache de guerre avec Katy Perry, tout en même temps. Les coups d’argot de Trump (sans parler des légers accents antillais dans le refrain) peuvent donner l’impression d’être en retard de quelques années, mais quand il s’agit deDes pop stars hétérosexuelles écrivent des chansons sur le thème des droits des homosexuels, tu pourrais faire bien pire.

58. «Tout ce que tu avais à faire était de rester»,1989(2014) :Tout comme la mélodie de « Yesterday » et le riff de « Satisfaction », le « Stay ! ici est venu à son écrivain dans un rêve. L'inspiration fonctionne de manière mystérieuse.

57. «Reste Reste Reste»,Rouge(2012) :Swift a éclaté une dernière fois son accent du sud pour cette tentative de folk fait maison, gâchée par une production si propre qu'elle en est pratiquement antiseptique. Dans un univers alternatif où Swift, moins ambitieux, travaillait de 9h à 17h pour écrire des jingles publicitaires, celui-ci a constitué la bande originale d'un spot télévisé pour le nouveau plan familial AT&T.

56. «Appelez-le comme vous voulez»,Réputation(2017) :Beaucoup deRéputationles célibataires visent le sexy ; ce slow jam aérien sur la perte de soi amoureuse après un scandale est le seul qui y arrive, bien que le goût salé des couplets (« tous les menteurs m'appellent un ») trahisse parfois le sentiment.

55. «La nôtre»,Parlez maintenant : édition Deluxe(2010) :Ce n'est pas la faute de cette chanson si la version étendue deParlez maintenanta des chansons appelées à la fois « Mine » et « Ours », et même si « Ours » est bon… eh bien, ce n'est pas « Mine ». Pourtant, même si cette chanson ne dépasse jamais la gentillesse, elle estincroyablementmignon. Je pense que papa s'en remettra des tatouages.

54. «Le meilleur jour»,Intrépide(2008) :Les parents de Swift ont déménagé la famille au Tennessee pour qu'elle puisse poursuivre ses rêves musicaux, et elle leur a rendu ce tendre hommage. Maman obtient les couplets tandis que papa est relégué au milieu des huit – même en chanson, la disparité entre la fête des mères et la fête des pères persiste.

53. «Tout a changé»,Rouge(2012) :"Nous sommes prêts à y aller?" Pour de nombreux auditeurs américains, il s’agissait de la première rencontre avec un crooner roux nommé Ed Sheeran. C'est un duo doux et Sheeran a une rugosité qui va bien avec la voix plus claire de Swift, mais les harmonies sont un peu fades.

52. «Aujourd'hui, c'était un conte de fées»,Saint Valentinbande originale (2010):Dans quelle mesure Swift a-t-il joué pendant leIntrépideère? Cette chanson n'a pas fait l'album et est restée dans le coffre-fort pendant un an jusqu'à ce que Swift signe pour un petit rôle dans une comédie romantique de Garry Marshall. et l'a offert pour la bande originale. Malgré le titre extravagant, la date décrite ici est charmante et discrète : le mec porte un T-shirt et ses grands gestes se présentent à l'heure et sont gentils.

51. «Dernier baiser»,Parlez maintenant(2010) :Une valse d’adieu avec un arrangement sobre qui convient à la dépouille des paroles.

50. «Tu es amoureux»,1989: Deluxe Edition(2014) :Le meilleur des chansons de Swift idéalisant l'histoire d'amour de quelqu'un d'autre (voir « Starlight » et « Mary's Song »), ce titre bonus esquisse la relation entre Jack Antonoff et Lena Dunham en quelques instants. La production et le chant sont convenablement retenus – parfois, la simplicité fonctionne.

49. «Notre histoire»,Parlez maintenant(2010) :L'édition de luxe deParlez maintenantprésente des versions américaines et internationales de certains des singles, ce qui vous donne une idée de la façon dont le fonctionnement de Swift était affiné à ce stade. Mes oreilles ne peuvent pas vraiment entendre la différence entre les deux versions de ce jam de rupture exubérant, mais je soupçonne que le mix américain contient une sorte de fréquences ultrasoniques conçues pour… désolé, j'en ai déjà trop dit.

48. «Faire le ménage»,1989(2014) :Co-écrit avec Imogen Heap, qui contribue aux chœurs. C'est1989La grande chanson de catharsis de fin d'album de, et l'imagerie aquatique des paroles se marie bien avec la production goutte à goutte. Je serais curieux d'entendre une version où Heap chante en tête ; le son minimaliste conviendra peut-être mieux à sa voix, qui a un peu plus de texture.

47. «Je le fais presque»,Rouge(2012) :Le genre de chanson de rupture plaintive que Swift pourrait écrire dans son sommeil à ce stade de sa carrière, avec un travail de guitare remarquable et une vulnérabilité impressionnante dans les paroles et la performance.

46. ​​«Longue vie (on se souviendra de nous)»,Parlez maintenant(2010) :Apparemment écrit sur les expériences de Swift en tournée avec son groupe, mais suffisamment universel pour qu'il soit considéré comme une chanson de fin d'études par presque tout le monde. Il s'avère que l'auto-mythification des adolescents est la même, peu importe où vous êtes - il n'est pas surprenant que Swift puisse y parvenir malgré son départ de l'école après sa deuxième année.

45. « C'est pourquoi nous ne pouvons pas avoir de belles choses »Réputation(2017) :Mettez de côté le titre, qui ne peut que me rappelerle moment où Hillary Clinton a tweeté « supprimez votre compte ».De la même manière que « I Did Something Bad » est la meilleure version possible de « Look What You Made Me Do », il s’agit d’une bien meilleure réécriture de « Bad Blood ». Swift ramène la voix de la cour d'école dans le refrain, mais aussi bien plus encore : elle fait des politesses exagérées sur le pont,elle fait tourner le toast "Runaway", elle prononce les mots "C'est là que réside le problème" comme si elle les écoutaitHamilton. Le point culminant survient lorsqu’elle envisage de pardonner à un haineux, puis éclate de rire incrédule. Lecteur, j'ai éclaté de rire.

44. «Le moment où j'ai su»,Rouge : édition de luxe(2012) :Un récit épique de s'être fait poser un lapin qui donne l'impression qu'une terrible fête d'anniversaire se rapproche de la chute de Troie. Si vous êtes le genre de personne qui reste éveillée la nuit en se souvenant de toutes les choses inconsidérées que vous avez faites, le niveau de détails atroces ici est comme une aiguille dans le cœur.

43. «Sauter puis tomber»,Intrépide : édition Platine(2006) :Une chanson d'amour effervescente au banjo. Je reçois un coup de pied idiot dans le refrain, lorsque la voix de Swift saute au sommet de son registre à chaque fois qu'elle dit « sauter ».

42. «Ne grandit jamais»,Parlez maintenant(2010) :Les chansons de Swift où elle romantise l'enfance s'en sortent mieux que celles où elle romantise la vieillesse. (Peut-être parce qu'elle a déjà été une enfant.) Celle-ci est si bien observée et nostalgique de l'idée du vieillissement des enfants qu'on jurerait qu'elle était secrètement une maman de 39 ans.

41. «J'aurais dû dire non»,Taylor Swift(2006) :Écrit dans un élan d'émotion vers la fin de l'enregistrement du premier single, le manque de nuances de ce premier single est compensé par la colonne vertébrale. J'apprécie la façon dont la fin de chaque couplet donne de l'espoir à l'ex infidèle - " étant donnéooonnne chaaance, c'était un moment defaiblessessss» – avant que le chœur ne claque la porte au nez du stupide.

40. «Retour en décembre»,Parlez maintenant(2010) :À l'époque, celle-ci était présentée comme un grand pas pour Swift : la première chanson oùelle estle méchant ! Maintenant que la nouveauté s'est dissipée, "Retour en décembre" ne semble plus si révolutionnaire, mais cela montre sa sensibilité évolutive. La clé de bonnes excuses a toujours été la sincérité, et quels que soient les défauts de Swift, le manque de sincérité n'en a jamais été un.

39. «Terre sainte»,Rouge(2012) :Ce rocker à couper le souffle donne le sentiment de renouer avec un ex et de romantiser les moments que vous avez partagés, et il anime la moitié arrière deRougeun peu. Probablement classé trop haut, mais ceci est ma liste et je ferai ce que je veux.

38. « Voiture de fuite »Réputation(2017) :Un autre morceau très Antonoff-y, mais je ne suis pas en colère contre ça. Nous commençons avec un vocodeur qu'elle a dû voler à Imogen Heap et terminons avec l'un des outros les plus rock de Swift, et entre les deux, nous obtenons même un changement de tonalité rare et un « soary » qui suggère la présence d'au moins un Canadien dans la cabine d'enregistrement. .

37. «Enchanté»,Parlez maintenant(2010) :À l'origine, la chanson titre du troisième album de Swift jusqu'à ce que son label lui dise, plus ou moins, de la couper avec des éléments de conte de fées. C'est une ode scintillante à une rencontre mignonne qui n'avait probablement pas besoin de durer six minutes, mais au moins la durée prolongée nous donne plus de temps pour s'imprégner de la coda céleste, avec son multipiste « S'il vous plaît, ne soyez pas dans aimer avec quelqu'un d'autre.

36. «Je connais des endroits»,1989(2014) :Aucune tentative d'universalité ici – cette chanson trip-hop sur la recherche d'un endroit où se faire remarquer quand on est une grande célébrité n'est accessible qu'à quelques dizaines de personnes. Peu importe. En tant que tranche de paranoïa pop-star gothique, cela donne un peu d'avantage bien nécessaire à1989. J'ai augmenté quelques endroits pour la ligne sur les vautours, ce qui, je ne peux que supposer, est un cri.

35. «Perfide»,Rouge(2012) :Swift a rarement été aussi tactile que dans cette ballade intimiste, apparemment entièrement construite à partir de soupirs.

34. «Parlez maintenant»,Parlez maintenant(2010) :Le reste du groupe la joue si directement qu'il faudra peut-être une seconde écoute pour se rendre compte que cette chanson est franchement dingue. Tout d’abord, Swift se faufile dans un mariage pour trouver une bridezilla, « vêtue d’une robe en forme de pâtisserie », grondant contre les demoiselles d’honneur. Puis il s'avère qu'elle n'a pas été invitée – oups – alors elle décide de se cacher dans les rideaux. Finalement, à un moment charnière, elle se lève devant tout le monde et proteste contre le syndicat imminent. Heureusement, le gars est cool avec ça, donc on a une fin heureuse ! Toutes ces absurdités sapent le refrain, certes charmant, mais il est difficile de ne pas sourire devant cette bêtise sans vergogne.

33. «22»,Rouge(2012) :Encore une collaboration avec Martin et Shellback, encore un single absurdement accrocheur. Pourtant, il y a suffisamment de personnalité dans la machine pour que cela ressemble toujours à une chanson de Taylor, pour le meilleur (« le petit-déjeuner à minuit » étant l'incarnation de la liberté des adultes) et pour le pire (l'obsession des « enfants cool »). Surtout pour le mieux.

32. «Des Noëls quand tu étais à moi»,La collection de vacances Taylor Swift(2007) :La particularité de l'album de Noël de Swift, avec un riff et des paroles attachants et séduisants qui dressent un tableau poignant du chagrin de Noël. Si vous avez déjà été seul à Noël, c'est votre chanson.

31. « Robe »Réputation(2017) :Un morceau tout à fait moulant qui nous offre une récompense inattendue pour des années de paroles sur les robes de soirée : « Je n'ai acheté cette robe que pour que tu puisses l'enlever », dit-elle dans le refrain. La façon dont toute la chanson commence et s'arrête est une astuce évidente, mais j'aime ça.

30. «Cheval Blanc»,Intrépide(2008) :Vous ne qualifieriez jamais Swift de déconstructionniste de genre, mais son meilleur travail plonge plus profondément dans les tropes romantiques qu'on ne le croit. Dans son deuxième album seulement, elle et Rose nous ont livré ce regard lucide sur le vide des gestes symboliques, prétendument terminés en seulement 45 minutes. J'ai presque abandonné l'album, mais je l'ai sauvegardémerci à Shonda Rhimes.

29. «Je savais que tu allais créer des problèmes»,Rouge(2012) :Le principe directeur d'une grande partie deRougesemble avoir été de mettre absolument toutes les idées auxquelles une personne pouvait penser dans une chanson et de voir ce qui fonctionnait. Ici, nous passons des couplets de Kelly Clarkson à un refrain en montagnes russes en passant par un break dubstep qui date la chanson aussi sûrement que le radiocarbone – puis vice-versa. Cela ne devrait pas tenir ensemble, mais la voix courageuse et les paroles vives empêchent le morceau de dérailler.

28. «Des larmes sur ma guitare»,Taylor Swift(2006) :Un portrait évocateur du chagrin du lycée, à la fois banal – aucun auteur-compositeur adulte n’aurait nommé le béguin « Drew » – et mélodramatique. C'est aussi le meilleur exemple du premier code de triche de Swift et Rose, lorsqu'ils changent les paroles du refrain à la fin de la chanson. "Cela donne simplement à l'auditeur le sentiment que l'écrivain et l'artiste se soucient de la chanson."Rose a ditPanneau d'affichage. "Qu'ils disent:" D'accord, vous l'avez entendu, mais attendez une minute, parce que je veux que vous sachiez que cela m'a vraiment affecté, je vais enfoncer le couteau un peu plus profondément. Dans une tournure appropriée, "Teardrops" a fini par inspirer un moment qui aurait pu sortir tout droit d'une chanson de Taylor Swift, lorsque le vrai Drew s'est présenté devant sa maison un soir : "Je ne lui avais pas parlé depuis deux ans. un an et demi, »elle a dit au WashingtonPoste. «Il m'a dit : 'Hé, comment ça va ?' Et je me dis : 'Wow, tu es en retard ?' Content de vous voir ?'")

27. «Délicat»,Réputation(2017) :Avec une voix multipiste et haletante, c'est Swift dans sa forme la plus hésitante. Taylor d'un autre album se demanderait-il : « Est-ce cool que j'aie dit tout ça ? Sur un album où Swift a tenté de jouer le méchant sans grand succès, la vulnérabilité est mieux jouée : c'est la chanson la plus véritablement sexy de tous les temps.Réputation.

26. «Recommencer»,Rouge(2012) :Le génie du séquençage de Swift frappe à nouveau : après les montagnes russes émotionnelles deRouge, cette douce ballade joue comme une douche nettoyante. (Ça marche tellement bien qu'elle répéterait le truc sur1989etRéputation.) De toutes les chansons de Swift, celle-ci semble la plus fidèle à la réalité ; quiconque a déjà eu un bon premier rendez-vous peut se souvenir du moment précis où sa nervosité s'est transformée en soulagement.

25. «Secouez-le»,1989(2014) :Le deuxième numéro 1 de Swift a été accueilli par de nombreux soupirs critiques : après les sommets deRouge, pourquoi servait-elle des peluches de barbe à papa pour vous frayer un chemin devant les haineux ? (Peu importe çaRougeavait ses propres singles sucrés.) Maintenant que nous avons tous pris une certaine distance, le but de « Shake It Off » est clair : il s'agit d'une chanson de mariage, amusante et vide de sens, conçue pour amener grand-mère et Lil Jayden sur la piste de danse. . Amarré une dizaine de spots pour le pont de créations orales et la panne des pom-pom girls, ce qui pourrait être les 24 pires secondes de tout l'album.

24. «Sain et sauf»,The Hunger Games : chansons du district 12 et au-delà(2012): La collaboration de Swift avec le duo folk Civil Wars est sa meilleure bande originale coupée par un mile country. Libérée des contraintes de son mode habituel, son chant peint dans des recoins qu'on ne pensait pas pouvoir atteindre, surtout lorsqu'elle s'essaye à un vibrato aigu qui se marie à merveille aux harmonies feutrées de Joy Williams et John Paul White. Swift a travaillé sur diverses palettes émotionnelles au cours de sa carrière, mais c'est la seule fois où elle l'a été.fantasmagorique.

23. «Image à graver»,Taylor Swift(2006) :Les chansons de rupture de Swift sont rarement plus acides que dans ce hit country. Au moment où elle lance une phrase sur le fait de sortir avec tous les amis de son ex, les choses sont devenues carrément tapageuses. Leparoles originales— « Va dire à tes amis que je suis obsessionnel et fou / C'est bon, je dirai aux miens que tu es gay » — montre à quel point les normes d'expression acceptable chez les jeunes gens gentils ont changé au cours de la dernière décennie.

22. «Intrépide»,Intrépide(2008) :La chanson titre du deuxième album de Swift contient davantage de ses images préférées : dans une double mémorable, elle danse sous la pluie.alors queportant sa plus belle robe - mais elle les investit avec tellement d'émotion qu'on jurerait qu'elle les portait pour la première fois. L’exubérance des paroles n’a d’égale que la façon dont elle dégringole de ligne en ligne dans le refrain.

21. «Tim McGraw»,Taylor Swift(2006) :Si par hasard vous rencontrez Taylor Swift, il y a une chose que vous devez savoir : ne l’appelez en aucun cas « calculante ». « Est-ce que je tire depuis la hanche ? elle a demandé une foisGQface au mot. « Est-ce que tout cela serait arrivé si je l'avais été ? … Vous pouvez réussir accidentellement pendant trois ou quatre ans. Des accidents arrivent. Mais les carrières demandent beaucoup de travail. Cependant, puisque le titre de son premier single viendrait apparemment deresponsable du label Scott Borchetta- "J'ai dit à Taylor : 'Ils ne se souviendront pas immédiatement de votre nom, ils diront qui est cette jeune fille avec cette chanson sur Tim McGraw ?'" - Je pense que nous sommes autorisés à prononcer le mot en C : l'appeler "Tim McGraw" a été le premier calcul génial d'une carrière qui allait en être pleine. Pourtant, il n’y aurait eu aucun résultat si la chanson n’était pas bonne. Même adolescent, Swift était suffisamment avisé pour savoir que les fans de country n’aiment rien de plus que d’écouter des chansons sur la musique country. Et la toute première ligne la marque comme plus sceptique qu'on pourrait le penser : « Il a dit que la façon dont mes yeux bleus brillaient faisaient honte à ces pins de Géorgie cette nuit-là / J'ai dit : « C'est un mensonge. » »

20. «J'ai fait quelque chose de mal»Réputation(2017) :C'est dommage que Rihanna ait déjà un album intituléSans excuse, parce que cela aurait été un titre parfait pourRéputation, ou peut-être juste cette suite jubilatoire de « Blank Space ». Pourquoi diable n'a-t-elle pas sorti celui-ci au lieu de "Look What You Made Me Do", je ne le saurai jamais - non seulement "Something Bad" vend beaucoup mieux l'absence de remords, mais il frappe plus fort que n'importe quelle autre chanson sur radio pop cet été sauf « Bodak Yellow ». Est-ce un chant raga ? Est-ce que ce sont des putainscoups de feu? A réservé une place ou deux pour "Ils brûlent toutes les sorcières même si vous n'en êtes pas une", ce qui proteste trop, mais a tout autant augmenté pour la première "merde" enregistrée de Swift.

19. «Cher John»,Parlez maintenant(2010) :"Je n'ai jamais cité de noms", a déclaré un jour SwiftGQ. "Le fait que je n'ai jamais confirmé de qui parlent ces chansons me donne l'impression qu'il y a encore une carte que je tiens." C'est peut-être techniquement vrai, mais elle s'en est approchée avec cette épopée de sept minutes. (John Mayer a déclaré qu'il se sentait « humilié » par la chanson, après quoi Swift a déclaréCharmec'était « présomptueux » de sa part de penser que la chanson écrite par son ex, qui utilisait son prénom, parlait de lui.) Elle chante à fond, mais quand il s'agit de chansons où Swift décrit systématiquement toutes les façons dont une célébrité masculine plus âgée est un partenaire inadéquat, je pense que je préfère « All Too Well », qui est moins vautré. j'aivu, j'ai spéculéque les nouilles de guitare sur ce morceau sont censées être une parodie de la propre production de Mayer à la fin des années 2000, ce qui, si c'était vrai, serait délicieusement mesquin.

18. «Rouge»,Rouge(2012) : Re-h-h-ed,re-eh-h-ed.RougeLa chanson titre de met en valeur le style maximaliste de l'album : qui, sensé, mettrait Auto-Tune et banjos sur la même piste ? Mais d’une manière ou d’une autre, le surremplissage fonctionne ici ; c'est l'équivalent audio de la synesthésie des paroles.

17. «Jour de l'An»Réputation(2017) :Comme un drame câblé de prestige, Swift aime utiliser son dernier morceau comme une sorte de résumé silencieux de tout ce qui a précédé. Ici, elle garde pour la fin la chanson d'amour la plus convaincante de l'album : « Je veux tes minuits / mais je nettoierai les bouteilles avec toi le jour de l'An » est une excellente façon de décrire une relation saine. Les belles voix de va-et-vient dans l’outro contribuent à renforcer ce passé au-delà du similaire « Begin Again ».

16. «Pour toujours et toujours»,Intrépide(2008) :Cette chanson de rupture cinglante est celle qui a solidifié l'image de Swift en tant que pop star que vous abandonnez à vos risques et périls. (Les garçons au début n'étaient que des randos de Nashville ; celui-ci était d'environun frère Jonas,à l'époque où cela signifiait vraiment quelque chose.) Mis à part les violons obligatoires, la version originale est à peu près un morceau de pop-rock parfait - découvrez comment les guitares s'éteignent à un moment charnière - bien que l'édition étendue deIntrépidecontient également une version piano si vous avez envie de vous faire arracher les tripes. Je n’ai aucune idée de ce que signifient les lignes sur « la pluie dans ta chambre », mais comme les meilleures paroles, elles ont un sens à un niveau instinctif. Et pour couronner le tout, le morceau marque l'introduction du style familier de Swift : « Où est-ce ?BONNE-ING?" – cela lui servirait si bien dans les années à venir.

15. «Signifier»,Parlez maintenant(2010) :Il faut un peu d'audace pour mettre une chanson se plaignant de gens méchants sur le même album que « Better Than Revenge », mais le manque d'audace n'a jamais été le problème de Swift. Dépassez cela et vous découvrirez l’une des mélodies les plus naturellement attrayantes de Swift et la joyeuse catharsis qui accompagne le fait de donner à un intimidateur ce qui lui arrive. (Quelques auditeursJ'ai interprété la phrase « assez grand pour que tu ne puisses pas me frapper » comme signifiant que la chanson parle d'abus, mais je l'ai toujours lue comme une figure de style, comme dans « morceau à succès ».)

14. «Style»,1989(2014) :Le son tant vanté des années 801989cela signifiait souvent simplement que Swift utilisait plus de synthés que d'habitude, mais elle a réussi à créer l'ambiance sur ce single élégant, qui aurait pu constituer la bande originale d'un épisode particulièrement romantique deMiami Vice. Malgré les jeux d'habillage dans le refrain, c'est l'une des rares chansons d'amour de Swift à se sentir vraiment adulte : elle et le gars ont emprunté cette voie trop de fois pour faire des conneries. Cette imagerie routière est hantée par la perspective de la mort qui rôde à chaque virage en épingle – qu'est-ce que le sexe sans un peu de danger ?

13. «Salut Stéphane»,Intrépide(2008) :Qui connaissait tant de mots rimés avecStéphane? Ils viennent tous si naturellement ici. Swift est dans la zone en tant qu'écrivain, interprète et producteur sur ce deep cut gagnant, qui nous donne de merveilleuses rimes latérales (« ressembler à un ange » va avec « t'embrasser sous la pluie, alors »), un fidèle orgue Hammond en fond, et un tas de petits ad-libs attachants, sans parler du kicker : "Toutes ces autres filles, eh bien elles sont belles / Mais est-ce qu'elles écriraient une chanson pour toi ?" Pour une fois, le rire au milieu de la chanson est tout à fait approprié.

12. «Hors du bois»,1989(2014) :Comme Max Martin, l'influence d'Antonoff en tant que collaborateur n'a pas été entièrement positive : son penchant pour les gros sons anthémiques peut étouffer la subtilité de Swift, et il a été aux commandes de certains de ses plus gros ratés. Mais bon sang, est-ce que son truc de Jack Antonoff fonctionne ici, apportant toute une forêt de tambours pour soutenir la série de souvenirs rapides de Swift. Le pont de la chanson a apparemment été inspiré par un accident de motoneige dans lequel Swift a eu lieu avec Harry Styles, un incident qui n'a jamais fait la une des tabloïds malgré ce qui semblait être une couverture 24 heures sur 24 du couple - un rappel plus subtil des limites des récits médiatiques que n'importe quoi d'autre.Réputation.

11. «Les rêves les plus fous»,1989(2014) :Swift contrôle totalement son instrument ici, avec tellement de désir dans sa voix qu'on jurerait que chaque souffle était sur le point d'être son dernier. Pour un chanteur souvent qualifié d’asexué, ces soupirs du refrain nous disent tout ce que nous devons savoir. Nous avons gagné quelques places pour le revigorant double-time bridge, le meilleur du moment.1989.

10. «Histoire d'amour»,Intrépide(2008) :Divulgation complète : c'était la première chanson de Taylor Swift que j'ai jamais entendue. (C'était une journée glaciale début 2009 ; j'achetais des chaussures ; en gros, la situation était l'antithèse totale de tout ce qui s'est jamais produit dans une chanson de Taylor Swift.) Je n'ai pas aimé ça au début.Qui est cette fille qui chante Roméo et Juliette, et ne sait-elle pas qu'ils finissent par mourir ?Ce que j'apprendrais bientôt, c'est que ce n'est pas le cas ici, car Swift utilise un changement de clé si puissant qu'il réécrit littéralement Shakespeare. Le jury ne sait toujours pas si elle a déjà lu la pièce, mais ellecertainementn'a pas luLa lettre écarlate.

9. «État de grâce»,Rouge(2012) :Les chansons de Swift sont toujours pleines de petites pépites intéressantes que vous ne remarquez pas avant votre onzième écoute environ – une touche lyrique, peut-être, ou un remplissage de batterie non conventionnel – mais la plupart d'entre elles sont fondamentalement destinées à être entendues à la radio, ce qui exige un un certain type d'écriture de chansons et un certain type de son. Quelle surprise ce fut alors queRougea débuté avec ce gros morceau de rock expansif, qui a envoyé des dizaines deArbre de Josuéles fans à la recherche de la paire d'écouteurs la plus proche. Autre surprise : qu'elle n'ait plus jamais essayé de parler ainsi. Ayant prouvé qu'elle pouvait réussir dès son premier essai, Swift s'est mise à la recherche d'autres géants à tuer.

8. «Ronan», single numérique hors album (2012) :Collage de lignes tirées du blog de Maya Thompson, dont le fils de 3 ans est décédé d'un cancer, ce single caritatif voit Swift se transformer en un canal efficace pour le chagrin de l'autre femme. (Thompson obtient un crédit de co-écriture.) L'une des chansons les plus empathiques du catalogue de Swift, ainsi que son larmoyant le plus fiable.

7. «Nous ne nous remettrons jamais ensemble»,Rouge(2012) :Retour en 2012. Carly Rae Jepsen a eu un succès n°1. Freaking Gotye a eu un succès n°1. LMFAO avaitdeux. Et pourtant, Swift, sans doute la plus grande pop star du pays, n’avait jamais eu de succès n°1. (« You Belong With Me » et « Today Was a Fairytale » avaient tous deux atteint la deuxième place.) Elle a donc appelé le cyborg pop suédois Max Martin, l'homme qui fait des hits aussi régulièrement que vous et moi oublions nos clés de voiture. La première chanson qu'ils ont écrite ensemble est toujours leur chef-d'œuvre, même s'il semble faux de dire que « We Are Never Ever Getting Back Together » étaitécrit; mieux vaut dire que c'étaitconçu, alors que Swift et Martin transforment presque chaque seconde de la durée de 3:12 de la chanson en un crochet. Pensez à cette boucle de guitare, aux extraits de discours millénaires dans les marges (« parce que c'est comme »), à ces « ooh » en spirale, aux mots parlés qui auraient pu être entendus lors de n'importe quel brunch en Amérique et qui dominent tout cela. , ce gigantesque « nous ». Comme tous les produits hyper-efficaces, on a l’impression d’être un visiteur venu d’un futur algorithmique froid : le sentiment de joie ici est si parfaitement conçu qu’on a l’impression qu’il ne vient pas entièrement de mains humaines.

6. «Notre chanson»,Taylor Swift(2006) :Swift a écrit celui-ci pour son spectacle de talents de neuvième année, et je passe un moment agréable à imaginer tous les autres concurrents subir la déception de leur vie une fois qu'ils ont réalisé à quoi ils étaient confrontés. (« Mais bon travail avec cette reprise de Green Day, Andy. ») Même à ce stade précoce, Swift avait le don de faire correspondre ses plus grands crochets mélodiques à des phrases qui les feraient monter en flèche ; que « parce qu'il est tard et que ta maman ne sait pas » est absolument extatique. Elle estditelle a entendu toute la production dans sa tête pendant l'écriture, et sur le disque, Nathan Chapman fait ressortir toutes les astuces du manuel de Nashville, et même certaines qui ne le sont pas, comme la batterie hip-hop compressée dans le refrain final.

5. «Le mien»,Parlez maintenant(2010) :Aussi accrocheur que ses chansons de Max Martin, mais avec plus d'âme, « Mine » remporte une victoire serrée sur « Our Song » grâce à son meilleur pont. Celui-ci est un autre fantasme, et cela se voit en quelque sorte, mais peu importe, Paul McCartney n'est pas non plus vraiment tombé amoureux d'une femme de ménage. Swift contient ici tant de tournures de phrases captivantes, et elle le fait si naturellement : il est difficile de croire que personne d'autre n'ait pu dire « tu es la meilleure chose qui ait jamais été à moi » avant elle, et la phrase sur « la prudence d'un homme insouciant » fille »est si parfait que vous savez instantanément tout sur le gars. Rendons à nouveau un merci spécial à Nathan Chapman : ses choeurs sont l'arme secrète deParlez maintenant, et ils sont à leur meilleur ici.

4. «Espace vide»,1989(2014) :Vous savez que presque toutes les autres chansons qui ressemblent un peu à « Blank Space » se classent très bas sur cette liste ? Ouais, c'est à quel point Swift réussit un tour difficile à ce sujet1989single, qui parvient à faire la satire de son image de mangeuse d’hommes tout en démontrant exactement ce qui rend cette image si attrayante. Le gag prend pour ton un baromètre parfaitement réglé : « Look What You Made Me Do » s’est effondré sous le poids de sa propre obsession ; "Better Than Revenge" n'a pas tout à fait apporté la bonne quantité d'humour. Mais la longue histoire de changement de code de Swift fait des merveilles pour elle ici, car elle donne à chaque ligne la bonne tournure - assez d'ironie pour que nous comprenions les blagues, assez de sincérité pour que nous chantions tous de toute façon. Martin et Shellback apportent leurs cloches et sifflets habituels, mais ils laissent suffisamment d'espace vide dans le mix pour que les mots résonnent. Qui ne voudrait pas écrire son nom ?

3. «Quinze»,Intrépide(2008) :Pour de nombreux jeunes, la véritable expérience de l’amour réside dans la réflexion et non dans la pratique. (Pour un nombre croissant, la réflexion esttout ce qu'ils font.) Swift comprend cela presque instinctivement, et jamais plus que dans cette première ballade sur sa première année de lycée, qui se joue comme un doux mémoire. Écoutez comment le point culminant émotionnel du deuxième couplet n'est pas quelque chose qui se produit, mais sa réaction : « Il a une voiture et tu as l'impression quevoler.» Elle sait que la vraie chose est gênante, parfois désagréable et presque garantie de vous décevoir - la première phrase qu'elle a écrite pour celle-ci était "Abigail a donné tout ce qu'elle avait à un garçon qui a changé d'avis / Nous avons tous les deux pleuré", une phrase qui est devenue la pièce B dans l’affaire Taylor Swift contre le féminisme – et elle sait comment les fantasmes peuvent vous soutenir alors que rien d’autre ne le fait. "Dans ta vie, tu feras des choses plus grandes que de sortir avec le garçon de l'équipe de football / mais je ne le savais pas à 15 ans", chante-t-elle, même si elle n'a que 18 ans. Qu'il y a beaucoup de gens qui ont passé leur adolescences'embrasser, fumer des cigarettes et lire Anaïs Nincela ne nie pas le fait que, pour beaucoup d’entre nous, même la perspective de tenir la main de quelqu’un d’autre pourrait nous permettre de passer un semestre entier. Les vierges ont aussi besoin de chansons d’amour.

2. «Trop bien»,Rouge(2012) :Il n'est pas étonnant que les auteurs de musique adorent celui-ci : c'est Swift dans sa forme la plus littéraire, avec une série de détails impeccablement observés qui auraient pu sortir d'unNew-Yorkaisnouvelle. "All Too Well" a été la première chanson pour laquelle Swift a écritRouge; elle n'avait pas travaillé avec Liz Rose depuisIntrépide, mais elle a appelé son ancienne collaboratrice pour l'aider à donner un sens à son fouillis de souvenirs d'une relation récemment éclatée. « Elle avait une histoire et elle voulait dire quelque chose de spécifique. Elle avait unparcelled'informations », a déclaré RosePierre roulanteplus tard. "Je viens de la laisser partir." La version originale comportait environ huit couplets ; ensemble, les deux femmes l'ont réduit à trois plus gérables, tout en conservant son élan propulsif. La chanson terminée est un tourbillon kaléidoscopique d'images – des photos de bébé chez ses parents, des « nuits où tu m'as fait tien », un foulard laissé dans un tiroir – revenant toujours à l'insistance sur le fait que ces choses se sont produites et qu'elles comptaient : "J'étais là, je m'en souviens trop bien." Les paroles sont si fortes que le groupe joue surtout du support ; ils n'ont besoin de rien de plus flashy qu'un bruit sourd 4/4 et un gros crescendo pour chaque refrain. Il y a quelques instants surRougemieux que celui où Swift saute dans son registre supérieur pour porter le coup de grâce dans le pont. Tout comme le foulard, on ne peut pas se débarrasser de cette chanson.

1. «L'endroit idéal pour vous est avec moi»,Intrépide(2008) :Swift traînait un jour avec un ami lorsqu'il a reçu un appel de sa petite amie. «Il était complètement sur la défensive en disant : 'Non, bébé… J'ai dû raccrocher très rapidement… J'ai essayé de te rappeler tout de suite… Bien sûr que je t'aime. Plus que tout ! Bébé, je suis vraiment désolé,'"elle s'est souvenue. « Elle était juste en train de lui crier dessus ! Je me sentais tellement mal pour lui à ce moment-là. De ce sentiment est né un classique. Swift avait déjà écrit de superbes chansons tirées de la vie, mais elle nous a ici raconté l'histoire du lycée dans sa forme la plus archétypale : un outsider sensible affrontant une nana sexy et prisselle, dans une bataille pour savoir laquelle d'entre elles.vraiment a obtenules blagues d'un garçon mignon. (Swift jouerait les deux femmes dans la vidéo ; elle avait suffisamment de conscience d'elle-même pour savoir que la plupart des parias ne sont pas de grandes filles blondes et élancées.) Roseditla chanson « vient de sortir de » Swift, et vous pouvez ressentir cette bouffée d'inspiration dans la façon dont les lignes se fondent les unes dans les autres, mais il y a aussi des chansons subtiles à l'œuvre : outre les changements lyriques sur qui porte quoi, nous aussi seulement obtenez la moitié du refrain dès le premier tour, juste pour garder un coup de plus pour plus tard. La ligne sur les jupes courtes et les T-shirts sera probablement mentionnée un jour dans la nécrologie de Swift, et je pense que c'est la clé de l'attrait de la chanson, et par extension de Swift : dans mon lycée, même les enfants les plus populaires portaient des T-shirts.