« La vache sacrée » : critique de Cannes

Dir: Louise Courvoisier. France. 2024. 91mins

La campagne est assez agréable, mais elle peut être un endroit difficile pour grandir. Prenez, par exemple, Totone (Clément Faveau), 18 ans, un garçon aux cheveux tignasses originaire de la région rurale du Jura, dans le sud-est de la France. Tout ce qu'il veut, c'est s'amuser avec ses amis, se saouler et baiser, mais son père meurt et il se retrouve avec une ferme en faillite et une petite sœur dont il faut s'occuper. Le premier long métrage de Louise Courvoisier, qui a elle aussi grandi dans une ferme du Jura,Vache sacréeest un petit mais sympathique conte d'initiation qui pue le fumier, les saucisses grillées, la sueur et le gasoil.

Courvoisier a un talent évident pour le casting et la direction d'acteurs non professionnels

Filmé avec amour dans une lumière naturelle chaude et accompagné d'une bande-son douce et chantante,Vache sacréeest rempli de compassion pour son protagoniste coquin mais vulnérable. Les gens de la campagne ont tendance à être réticents à propos de leurs sentiments, et les débuts de Courvoisier respectent cela, trouvant l'émotion dans les petits détails plutôt que dans les grands décors. Il devrait charmer le public français après sa première au Certain Regard à Cannes, et a le potentiel de percer dans les salles d'art et d'essai ailleurs.

Vache sacréea pour thème un concours agricole – en l'occurrence les prix en espèces qui sont décernés chaque année à la meilleure ronde de Comté, un fromage fabriqué dans cette partie occidentale des Alpes françaises. Mais la quête de Totone pour remporter le prix est en quelque sorte un leurre, faisant partie d'une courbe d'apprentissage qui le verra intensifier ses efforts et prendre le contrôle de sa vie.

Courvoisier a un talent évident pour le casting et la direction d'acteurs non professionnels. Dans le rôle de Totone, Clément Faveau est un naturel, sa bravade lorsqu'il est avec ses deux meilleurs amis cède la place à une maladresse quand son père est ivre ou qu'un adulte lui dit quoi faire. Dans les séquences d'ouverture pleines d'adrénaline, Totone fait un strip impromptu lors d'une foire agricole, obtient un rendez-vous chaud mais ne parvient pas à se produire et s'engage dans une petite bagarre avec des gars du village voisin.

Plus tard, en s'éloignant sur leurs motos, Totone et ses deux amis tombent sur la voiture de son père écrasée contre un arbre. Mettre papa dans une voiture pour rentrer chez lui alors qu'il est aveugle n'est qu'une des erreurs que cet adolescent vif mais sensible commettra en cours de route. Un autre est le grand mensonge qui plane mal à l'aise derrière sa relation amoureuse naissante avec la jeune agricultrice pleine d'assurance Marie-Lise (une autre performance authentique de Maiwenn Barthelemy).

Ici, la vie ressemble à une course de stock car, un sport qui se déroule en arrière-plan. En fait, vous marquez des points en faisant des chutes, à condition que le véhicule cabossé puisse repartir à chaque fois. De telles métaphores flottent aussi subtilement que les hauts rouges, orange et verts portés à différents moments par Totone et sa sœur : sont-ils des feux de circulation dans une histoire qui parle de grands revers et de petits pas en avant ? Ou simplement un acte de défi d'un enfant de la campagne contre la terre brune et la pierre grise qui l'entourent ?