Photo de : Universal Pictures
Il y a un discours qu'Otis Haywood Sr. (Keith David) avait l'habitude de prononcer lors des réunions de sécurité sur les plateaux où il travaillait en tant que fournisseur et gestionnaire de chevaux entraînés. Cela se voit à la façon dont son fils, OJ (Daniel Kaluuya), le marmonne sur une scène sonore au début deNon,six mois seulement après la mort bizarre et inquiétante d'Otis, que ces mots sont devenus un refrain familier, peut-être intimidant, dans sa vie. OJ se consacre peut-être au maintien de l'héritage de son père, mais il n'est pas bavard. Lorsque sa petite sœur, Emerald (Keke Palmer), arrive tardivement, il lui cède immédiatement la parole, et elle reprend facilement là où son frère s'est arrêté.
Le baratin a à voir avec la série de photos de la fin des années 1800 d'un cheval au galop qui a été projetée comme l'un des premiers exemples d'image en mouvement. Le photographe était Eadweard Muybridge, mais, demande Emerald, est-ce que quelqu'un sait qui était le jockey anonyme montant ce cheval ? Elle révèle ensuite qu'il est l'arrière-grand-père (x3) des frères et sœurs, preuve que les Haywood sont dans le showbiz depuis avant l'aube. Aujourd'hui, cependant, ils tiennent à peine, ayant hérité du commerce des chevaux alors qu'Hollywood a commencé à trouver plus facile d'opter pour des animaux générés par ordinateur.
Nonest une œuvre de dévastation sournoise du scénariste-réalisateur Jordan Peele qui, comme ses films précédentsSortiretNous, est une comédie d'horreur avec une prémisse spéculative – dans ce cas, par le biais de l'OVNI en forme de soucoupe qui se cache dans les nuages autour du Haywood Ranch à Agua Dulce.Contrairement àSortir, où Chris, le personnage de Kaluuya, découvre qu'il a été attiré dans un piège par une cabale de libéraux blancs voleurs de cadavres, ouNous, où des sosies malveillantssortent de terre comme des collectionneurs venant chercher une facture attendue depuis longtemps, dansNon, le danger est, dans une certaine mesure, l’opt-in. Le titre est une blague de film slasher, un sentiment à hurler contre des personnages qui sombrent inconsciemment vers leur destin en s'aventurant dans des sous-sols non éclairés ou en suivant des sons mystérieux dans les bois.
OJ, un cowboy laconique des temps modernes issu des limites improbables du comté de Los Angeles, et Emerald, une idiote aux membres pivotants qui propose ses services dans tous les domaines, de la réalisation aux services artisanaux, savent vraiment mieux. Ils ne peuvent tout simplement pas rester à l'écart.Nona quelques révélations dans son sac, mais il n'est pas aussi captivant queSortirouNous. Sa tension vient de la détermination d'OJ et d'Emerald à obtenir des images de l'OVNI avant que le reste du monde ne le découvre – pas seulement une vidéo YouTube, mais ce qu'ils considèrent comme « le plan d'Oprah », la documentation incontestable qui les propulsera dans les médias adjacents. notoriété.
Ils ne sont pas seuls dans ces efforts. Angel Torres (Brandon Perea), un employé de Fry's Electronics obsédé par les extraterrestres, s'immisce dans le processus après avoir installé des caméras de sécurité pour les Haywood. Antlers Holst (Michael Wincott), un cinéaste chevronné qui a le même look et la même aura desséchée que le personnage de Viggo Mortensen dansCrimes du futur, se laisse attirer par la promesse d'une photo légendaire et le défi de capturer quelque chose qui désactive temporairement les appareils électroniques à proximité. Mais le personnage secondaire le plus intéressant n'est pas un co-conspirateur mais un voisin : Ricky « Jupe » Park (Steven Yeun), un ancien enfant star qui, avec sa femme Amber (Wrenn Schmidt), dirige désormais Jupiter's Claim, le parc à thème western chintzy. qui borde le ranch.
L'apogée de Jupe en tant qu'acolyte dans un film intituléEnfant shérifC'était le cas il y a des décennies, mais il a toujours le sourire facile et l'affection douce d'un artiste qualifié, des qualités qui restent d'une cohérence troublante même lorsqu'il parle d'un incident cauchemardesque de son passé.Nonse rend dans des endroits difficiles avec son avion extraterrestre, qui fonce à travers la couverture nuageuse et descend vers le sol avec une agilité qui n'a rien à voir avec un avion humain. Peele et son directeur de la photographie Hoyte Van Hoytema profitent au maximum du vaste ciel au-dessus du ravin dans lequel se trouve Haywood, les journées lumineuses et les nuits couvertes rappelant tout aussi alarmant l'espace qu'il y a au-dessus et la vulnérabilité des minuscules figures humaines en dessous. sembler.
Mais rien dans le film n'est aussi troublant que les flashbacks intermittents de ce qui s'est passé sur la scène sonore de la sitcom multicam de courte durée dans laquelle Jupe a joué dans les années 90. Il est difficile d'imaginer pourquoi quelqu'un voudrait rester dans l'entreprise après avoir enduré cela, mais Jupe, comme Emerald et OJ, s'attarde à sa périphérie comme s'il n'y avait pas d'autre choix, avec des affiches sur le mur de son bureau pour une émission de téléréalité sur cette famille. , ainsi qu'un ajout de spectacle en direct au parc à thème qui s'avère peu judicieux.Nonpropose que nous soyons piégés dans une relation dysfonctionnelle avec la célébrité et le spectacle dont nous ne pouvons pas nous sortir, et ce n'est pas toujours subtil à ce sujet - l'un des rares moments off du film implique un journaliste vidéo potentiel dans un casque à miroir qui parle les merveilles de devenir célèbre grâce à des images même s'il est en péril. L'explication est inutile lorsque l'intrigue du film repose sur la première impulsion des personnages, lorsqu'ils voient des signes de vie extraterrestre, de les filmer pour prouver qu'ils sont les premiers.
Eh bien, pour prouver qu'ils sont les premiers, et aussi pour être propriétaires de ces images. Après tout, tout le monde connaît le nom de Muybridge, et personne ne connaît celui du jockey. Emerald et OJ, avec leurs personnalités contrastées, se bousculent d'une manière exacerbée par une enfance au cours de laquelle Otis a formé OJ à ce métier tout en négligeant sa fille. Et pourtant, le geste d’amour partagé que les frères et sœurs ont imaginé consiste à pointer leurs propres yeux puis à pointer l’autre –je te vois. C'est pourquoi Otis ne peut pas se résoudre à quitter le ranch en faillite de son père, car il a changé la donne, est entré dans l'histoire, la seule entreprise équestre appartenant à des Noirs à Hollywood. C'est pourquoi Jupe, après avoir connu son moment de gloire en tant que « l'enfant asiatique » dans un film pour enfants d'il y a longtemps, est néanmoins assis entouré de souvenirs de son passé symbolisé.
Il y a du pouvoir dans les images, et dans le fait d'avoir les yeux du monde rivés sur vous pour quelque chose, pourrien, même s’il peut s’agir d’une sorte d’affirmation éphémère et ridicule – le refrain le plus triste possible de « la représentation compte ». "Ce rêve que tu poursuis, où tu te retrouves au sommet de la montagne ?" Antlers informe Emerald. "C'est celui dont on ne se réveille jamais." Dans le film passionnant et astringent de Peele, les personnages risquent tout pour tenter de gravir ce sommet, de s'emparer de quelque chose pour eux-mêmes, de continuer à avoir leur peau dans le jeu. Bien sûr, cela peut paraître idiot, mais qu'êtes-vous censé faire d'autre quand c'est le seul en ville ?
