Faire madonna

Illustration: Vulture; Photos Getty Images et Shutterstock.

Madonna a canoné le concept d'époques bien avant qu'Internet en fasse un cliché pop. «Je ne veux pas continuer à faire la même chose et à dire la même chose», elleditKurt Loder de MTV en 1991. Comme l'inspiré par le glamour hollywoodien classique qu'elle l'était par les pionniers de la pop, elle a transformé la transformation en un modèle commercial, Et les futures stars prenaient des notes. Grâce en partie à une presse musicale qui favorisait toujours les dieux du rock à bords durs, Madonna a dû montrer qu'elle était plus que la voix d'hélium qu'elle avait touchée pour la première fois sur des singles plus tôt comme «Borderline» et «Material Girl». Elle l'a prouvé au fil des ans, plongeant dansNew Jack Swing,trouille,hip-hop,trip-hop,flamenco,maison, etthéâtre musical. Les critiques de Madonna l'ont qualifiée de vampire, mais c'est vraiment une collagiste avec une perception vive de la façon de fabriquer des images familières elle-même. Elle avait l'étincelle sensuelle de Donna Summer, le charisme énervé de Debbie Harry, la théâtralité de David Bowie et l'engouement d'Andy Warhol pour la renommée. Caryn JamessynthétiséIl est succinctement dans un New York 1992FoisHistoire: "Elle n'est pas chanteuse ou actrice ou écrivain ou mannequin mais une artiste de performance, et chaque mot qu'elle diffuse fait partie de l'acte."

Bien sûr, n'importe quiquecélèbre etquerichequeLong est destiné à perdre une partie de leur prévoyance au fil du temps. Pourtant, Madonna reste la pop star la plus influente de l'histoire pour une raison, un héritage de longue date qu'elle revisite maintenant sur leVisite des célébrations. Pour quelqu'un qui a refusé de devenir un acte de nostalgie, c'est la première fois que Madonna construit un roadshow autour de ses 41 ans de gloire - et cette liste est une tentative de classer tout: les plus grands succès, époques, personnages et traits qui l'ont fait.son.

C'est la Madonna par excellence, celle qui a attisé les braises mourantes de Disco en 1982 lorsqu'elle a remis à un Danteria DJ une démo de ce qui allait devenir son premier single, "Tout le monde. " Ses synthés funk vrombrants étaient un énoncé de mission, et elle aurait bientôt Avancez la commande centrale de la chanson - «Laissez la musique prendre le contrôle / trouver un groove et laissez-vous aller» - dans une progression de succès plus grands qui ont traité la piste de danse comme une plaque tournante pour l'évasion: «Into the Groove», «Vogue», «Music», «Celebration», «Girl Gone Wild», et le polarisation «salope I'm Madonna», qui n'est pasassezAussi auto-agrandissant que son titre l'indique. Dans un sens plus large, Madonna faisait de la musique de danse électronique bien avant que l'acronyme EDM ne devienne un raccourci pour la culture rave. Elle a aidé davantage à maintenir la musique de danse optimiste, des musiciens noirs et queer avaient forgé à un moment où la radio était encore assez séparée. (Son label a exclu son visage de l'œuvre d'art «tout le monde» parce que les dirigeants n'étaient pas sûrs si le son de Madonna attirerait le public blanc ou noir.)

Bien que la danse-pop ait fourni un lancement naturel, il n'a jamais été un itinéraire sans échec: le «Disco est nul!«La croisade de la fin des années 70 a mis le genre sur un terrain tremblant. Mais la Madonna qui a passé ses adolescents et au début de la vingtaine dans les conservatoires n'était pas sur le point de supprimer sa formation. Une anecdote qu'elle a répétée au fil des ans est sa décision de déménager à New York (après avoir abandonné une érudition de danse de l'Université du Michigan) avec« rien de 35 $ et une paire de chaussures de danse ». Elle était avant tout une danseuse moderne qui a étudié la technique expressive de Martha Graham.filets de pêche, ces bracelets en caoutchouc, les boucles d'oreilles incompatibles, ces cheveux ébouriffés - Madonna était opportune, et elle est restée pendant des années. Parce qu'elle avait tellement de style, son éthique de travail implacable semblait sans effort. Sans sa détermination, la danse-pop aurait très bien pu être subsumée par Glam Metal, Adult Contemporary et d'autres tendances des années 80.

Dans les années qui ont suivi «tout le monde», Elle a fréquemment revisité et révisé le genre, rencontrant la forme où elle est à un moment donné. Même en tant que Tony Uptowner, Madonna est revenue sur la scène du centre-ville de Manhattan qui l'a née, comme lorsqu'elle a jeté un «fête de pyjama»À Webster Hall en 1995 ou promu l'échantillonnage ABBAConfessions sur une piste de danseàDifficulté, le lieu de rencontre le plus branché des années 2000. Cet album particulier était un plaisir avisé qui a racheté l'attrait de la jeunesse de Madonna. L'introspection folklorique post-11/11 de sa sortie précédente,Vie américaine, n'a pas conduit à beaucoup de jeu radio, alors queConfessionsC'était une explosion sonore qui ressemblait aux années 80 et 2000 dans une nuit exubérante et impérative au club.

Plusieurs années plus tard,MDNAa intensifié sa connexion avec EDM, mais la version de Madonna sonnait artificielle par rapport aux sommets de Daft Punk, Tiësto, ou même de son propre entraînement électroniqueRayon de lumière. En 2019Madame X, un sac à main d'influences mondiales s'étendant sur le Fado portugais, le reggaeton et le batuque ouest-africain, elle a saupoudré dans le point culminant de la maison "Je ne recherche pas je trouve», Qui agit comme un continuum, aimant le pouls clicky de« vogue »à la transe des années 90 deÉrotiqueet la discothèque rénovée deConfessions.

Madonna chante sur la romance autant qu'elle fait des relations sexuelles, mais une ballade de désir comme «Crazy for You» de 1985 était destinée à être une note de bas de page au moment où «justifier mon amour» est venu. Il est toujours étonnant que l'Ode avant-gardiste de 1990 à la fantaisie charnel (lyrique clé: «le pauvre est l'homme dont les plaisirs dépendent de la permission d'un autre») atteignant le n ° 1 sur le Hot 100. MTV interdisant la vidéo - dans laquelle Madonna se glissait à travers un hôtel de Paris Sember - le meilleur problème, la meilleure chose pour se produire. (Elle l'a publié sur VHS à la place, conduisant à des ventes records.) "Pourquoi est-ce que les gens sont prêts à aller regarder un film sur quelqu'un qui se fait exploser sans aucune raison, et personne ne veut voir deux filles s'embrasser et deux hommes se blottir?" elledemandéEn réponse aux objections, une défense étanche à l'air qui a pris un poids supplémentaire grâce à son soutien à la tête des droits des homosexuels à un moment où la plupart des personnalités publiques n'oseraient pas. Personne n'avait beaucoup appris en 2003 lorsque leSmooches relativement apprivoiséesElle a planté sur les lèvres de Britney Spears et Christina Aguilera aux VMA provoquait des perles similaires.

À ce moment-là, les supposées transgressions sexuelles de Madonna ont depuis longtemps menacé d'éclipser sa musique. Alors ça va pour quelqu'un dontPremière apparition télévisée majeureimpliquait la masturbation de pantomiming dans une robe de mariée et qui plus ou moins haussé les épaules quandPlayboyetPenthousePhotos nues publiées sans sa permission. ("Je n'ai pas honte", a-t-elle falsifié la couverture du New YorkPoste. Des années plus tard, MadonnaditPierre de rouleauC'était «la première fois que je savais de dire« Fuck You »avec mon attitude.») Madonna a appris très tôt qu'elle pouvait agiter le grain conservateur de l'ère Reagan-Bush en composant sa libido. Elle en a fait un art, même si personne ne voulait l'appeler ainsi. La vidéo «Expression Yourself» a mélangé l'autonomisation féministe avec le sadomasochisme,Vérité ou osea montré un ours maman qui enseigne à son personnel comment donner une bonne tête, et la «nature humaine» a offert une thèse de carrière sous la forme d'une taxi: «Je ne suis pas votre chienne, ne m'accroche pas à moi.» Son noyau douxSexeLe livre, qui a causé l'hystérie dure en 1992, reste inégalé en termes d'innovation pop, même si les photographies de Steven Meisel sont plus polies que la plupart. Les gens ont paniqué simplement parce que c'était Madonna, le maître de faire les gros titres.

Mais la provocation pourrait être un fardeau. Le public choquant est le haut de Madonna; Elle ne peut pas aller trop longtemps sans solution. Alors elle a enregistré leCœur rebellepiste "SEXE», Une« leçon de sexologie »surmenée qui est plus idiote qu'énergie;MTV lune. La malédiction de l'ère numérique signifie que rien que quelqu'un ne fait n'est plus nouveau, ce qui rend doublement difficile d'être judicieux lorsque vous avez controversé votre identité. Madonna littéralisé le terrain qu'elle couvrait il y a plus de 30 ans. Il y a du pouvoir à voir une femme dans la soixantaine maintenir son audace, mais la répétition des exploits passés a un facteur de grincement qui est impossible à ignorer. Cependant, vous devez le lui remettre: la dernière chose qu'elle sera jamais est ennuyeuse.

Jamais un thème du Met Gala correspond à quelqu'un de mieux que 2018 «Corps célestes: la mode et l'imagination catholique»Ajuster Madonna. C'est juste là en son nom. À l'Église catholique, elle est l'incarnation du blasphème. Les chefs religieux, dont le pape Jean-Paul II, l'ont condamnée pour avoir brûlé des croix et embrasser un saint noir dans la vidéo «comme une prière», etencorepour utiliser des symboles catholiques lors de la tournée influente de l'ambition blonde (JPII a appelé ce «satanique»), etencorepour se crucifier pendant «Vivre pour dire"Lors de la tournée des Confessions. L'American Family Association, une organisation fondamentaliste de droite, a dénoncé l'imagerie dans" comme une prière "et a appelé Pepsi à abandonner son accord de 5 millions de dollars. (La société de soda a coupé les liens, mais des blagues sur eux: Madonna avait déjà encaissé le chèque.) Madonna a toujours traité le catholicisme. Jam sur la luxure du sol de la danse qui contient les paroles, «I Feel Like Sinning», en récitant la liturgie chrétienne de la rédaction de la réédiction connue sous le nom de Contrition.Eau bénite», Une fusion d'insinuations vaginales et de l'extase religieuse en tant que religieuse à la poleémuléla Vierge Marie sur la couverture décadente deVanitéÉditions européennes.

"Une fois que vous êtes catholique, vous êtes toujours catholique", MadonnaditPierre de rouleau En 1989, comme moyen de clarifier une fixation qui s'est attardée depuis l'enfance. Peut-être que cela explique pourquoi les gens étaient suspects lorsqu'elle est devenue le visage de célébrité de la Kabbale à la fin des années 90 - ou peut-être que c'était parce qu'à ce moment-là, tout ce que Madonna a fait un certain degré de méfiance. Quoi qu'il en soit, son immersion de grande envergure dans le mysticisme juif (plus à ce sujet plus tard) lui convenait mieux que le Nouveau Testament. Elle a aussidésavéréLa religion («je ne suis pas chrétienne, et je ne suis pas juive», a-t-elle frappé dans la «vie américaine»), ce qui donne le plus de sens à tous. Dès le début, Madonna a vu des symboles religieux pour ce qu'ils étaient: l'ornementation.

Photo: Steven Klein / V Magazine

La couleur des cheveux de Madonna peut changer - noir de jais, Auburn, rose vif - mais elle est pour toujours une bombe blonde. Même lorsque ses racines brunes naturelles se manifestent, comme ils l'ont souvent fait pendant son look de club des années 80, ces écluses dorées éblouissantes s'inscrivent toujours. Elle est devenue platine sur la couverture des années 1986Vrai bleuEt dans les vidéos de «Papa Don't prêche» et «Exprimez-vous» plus tard cette décennie. Appelez ça une venue: la fille de la classe ouvrière de Bay City, Michigan, était maintenant un dignitaire riche avec l'une des silhouettes les plus reconnaissables au monde. Alors qu'elle perdait régulièrement son streetwear, la soi-disant de Madonna a évoqué les grandes dames d'Hollywood, le symbole ultime de l'aspiration américaine. Comme eux, son perfectionnisme argent ravi et dégoûté le public dans une égale mesure. Le but était d'être lela plupartpopulaire, lela plupartséduisant, pour toujours au sommet.

Quand Anna Wintour l'a mise sur la couverture deVogueen 1989 à «Montrez la gamme d'où vient la mode», C'était la façon dont le magazine à la poignée de mannequin déclare que les célébrités étaient l'avenir. Le chant du même nom a donné le contexte historique glamour de Madonna, et pourtant son allégeance brillante à Old Hollywood était discernée contemporaine.

Le raffinement de Madonna a culminé lorsqu'elle s'est présentée aux Oscars de 1991 portant une perleBob Mackie RobeDans le style de Monroe, 20 millions de dollars de diamants et un châle de fourrure. Elle et son rendez-vous - Michael Jackson, rien de moins - avaient des sièges au premier rang. La performance hyperfemme de cette nuit de «Toon ou tard», le jazz Carol Stephen Sondheim a écrit pourDick Tracy, reste l'un des meilleurs moments de Madonna. ElleceinturéCe nombre, marchant sur la scène devant un rideau en velours rose comme si elle était là tous les soirs de sa vie. C'était parfaitement Madonna: elle a transformé une chanson qui sonne comme les années 30 en une séduction des années 90 à bas à cou.

Cette même essence a fait d'elle un aimant de mode. Quelle que soit l'humeur qu'elle cherchait à transmettre était là dans les vêtements, les cheveux et l'attitude correspondante. Elle a collaboré avec Jean Paul Gaultier, Dolce & Gabbana, Tom Ford, Marc Jacobs, Stella McCartney et Jeremy Scott. Madonna et le clan Versace étaient si proches qu'elle a été l'une des premières personnes que Donatella a appelées lorsque son frère Gianni a été assassiné en 1997. Madonna a la compréhension de l'appareil photo et un photographe de l'iconographie. Elle a compris l'auto-donc-les-le-le-pastraintout le mondecompris autoportrait. Cette aptitude peut cependant mèner même la plus nette avant-gardiste. Canaliser à nouveau Monroe en 2021Vspread de magazine- cette fois en recréant leImages infâmesDe la nuit où elle est morte, jusqu'au corps nu de Monroe sur son lit et aux bouteilles de pilule sur sa table de nuit - orteils une ligne inconfortable entre hommage et exploitation.

La Madonna la plus choquante est peut-être celle qui ne vise pas du tout à choquer. La mère de la terre Madonna ne fait pas étalage de sa richesse, du moins pas aussi fort. Elle est plus dévouée à la recherche spirituelle qu'à la saisie de l'entrejambe. Elle chantepasêtre une fille matérielle. Elle est la reine du peuple, élégante et adaptée à l'impression de la renommée. Comme Eva Perón.

Éviter, libéré en 1996, a exigé le respect de haut niveau qui a souvent échappé à Madonna. Elle jouait un rôle de calibre de Broadway à long terme que Barbra Streisand, Liza Minnelli, Bette Midler, Meryl Streep et Michelle Pfeifferavait encerclé. La simple idée de rejeter ces puissances pour lancer Madonna, dont les antécédents dans les films étaient au mieux inégal, des puristes musicaux enragés. Mais c'était un divin 180 deSexeet Madonna a compris le poids de l'empreinte politique de Perón mieux que quiconque.

Madonna a découvert qu'elle était enceinte pendant le tournageÉviter. "Certaines personnes ont suggéré que je l'ai fait pour une valeur de choc", a-t-elle écrit dans un journal lors de la production du film, publié par la suite dansVanité. Au total, la maternité lui a adapté, lui donnant la Creative Wellspring qui a évoqué son album le plus acclamé,Rayon de lumière, une méditation atmosphérique sur la renommée, l'amour, la spiritualité et sa renaissance parentale. Parallèlement à ses deux prochains albums -Musiqueet le largement sous-estiméVie américaine, qui ont tous plongé dans des électro-folk matures -Rayon de vieétait un complément expert aux nouvelles études de la Kabbale de Madonna. Contrairement aux croix chrétiennes qu'elle avait brandies dans les années 80, son très brefbracelet rougen'était pas juste pour le spectacle. Les enseignements métaphysiques qu'elle a absorbés alors que le visage de célébrité exagéré de Kabbale se reflétait dans les paroles de terre Madonna a co-écrit à la fin des années 90 et au début des années 2000. De plus, elle a rendu le yoga cool. Quant aux faux accents britanniques?Discutable.

La mère de la Terre Madonna est également plus politique. «Je ressens un sens des responsabilités parce que ma conscience a été soulevée», elleditROTATIONen 1998. Bien qu'elle ait été francsidaet l'égalité des sexes, Madonna était maintenant uncritique de guerre, unactiviste à changement de climat, et unhumanitaire international. En 2006, elle a cofondé Raising Malawi, une organisation qui a construit des écoles et un hôpital pour enfants de la nation africaine. Elle a maintenant six enfants, dont quatre (quelque peu controversé) adopté là-bas.

Peut-être que son acte le plus rebelle en tant que mère de la Terre ne le laisse pas émousser ses bords plus nets à mesure qu'elle vieillit. Elle est restée, surtout, un disciple de danse-pop et une rabote-rousseur sexuel. Mais même son personnage le plus inoffensif peut devenir désordonné. L'entrée de Madonna dans le monde nébuleux des NFT a produit un 2022séries vidéoappelé «mère de la création». Une collaboration avec l'animateur numérique Beeple, les trois clips ont représenté son avatar de dessin animé donnant naissance à un arbre et des papillons, reliant la nature à la spiritualité à travers une tranche de capitalisme douteuse. IlsvenduPour quelques centaines de milliers de dollars chacun, signalant que des sommes de NFT de plusieurs millions de dollars s'étaient déjà enflammées.

Photo: Images Andy Butterton / Pa via Getty Images

Surprise, surprise: l'une des compétences de Madonna est également une source de mépris. Ceux qui la regaguent disent que son seul talent réside dans l'auto-marketing, une affirmation aussi banale que l'idée que Marilyn Monroe n'avait rien à offrir que des courbes. Les rock stars ne sont pas censées montrer leur travail, mais Madonna n'a jamais caché son nerf go-go-goer. Elle est arrivée chez Sire Records Co-fondatrice Seymour Steinlit d'hôpitalAlors il signerait son premier contrat d'enregistrement. Presque immédiatement, elle était un emblème du moment. Appelez cela Business Acumen, appelez-le ingéniosité artistique, appelez-la de la chance. Madonna a compris avant presque n'importe qui d'autre comment les clips, la mode et l'attention des médias ont perpétué la célébrité pop.

Si l'examen du tabloïd la dérangeait, elle a rarement laissé - toute presse est une bonne presse. Lors de son mariage en 1985 avec Sean Penn, le spectacle était le point. L'événement a recouvert de célébrités, dessinant des hélicoptères paparazzi déterminés à capturer les noces de Malibu en plein air. Si Megafame signifie se rendre aux caprices des masses, Madonna a maintenu le contrôle en refusant d'être une marionnette A&R, une conviction qui gagne maintenant Beyoncé, Taylor Swift et Lady Gaga Routine Louange. En 1992, elle a signé unPartenariat de 60 millions de dollarsAvec Time Warner pour démarrer son propre label, Maverick Records, qui a signé Alanis Morissette, The Prodigy, Deftones, Muse et Michelle Branch. En 2007, Live Nation lui a donné un rythmeDeal promotionnel de 120 millions de dollars.

L'entreprise de Madonna a également engendré sans imaginationlivres pour enfants(Un départ qui n'avait du sens que dans le contexte de son Anglophilia d'élite), une marque de soins de la peau, des centres de fitness, des lignes de vêtements pour H&M et Macy's, et le service de streaming de streaming pertinent pertinent. En 2015, elle a promuCœur rebelleà Sotheby's, où elle a donnéinterviewsDevant sa collection d'art de plusieurs millions de dollars qui comprenait des originaux de ses défunts copains Keith Haring, Jean-Michel Basquiat (une vieille flamme) et Warhol.

L'astuce de Madonna était de ne jamais séparer la créativité des affaires. «Ce que je fais, c'est le commercialisme total, mais c'est aussi de l'art», "Elle a dit en 1989. «J'aime le défi de faire les deux.» Vous pouvez entendre ce mariage dans la musique, dans la façon dont elle se plie pour transmettre une idée qui mérite d'être vendue. Selon les mémoires du Nile Rodgers, lorsqu'il a mélangé la «fille matériale» pour la première fois, il a suggéré de le transposer dans une clé qui a évité le gémissement nasalement qu'il a entendu dans sa voix. Madonna a protesté. Elle a vu la jeunesse qu'elle avait adoptée comme un commentaire ironique sur le consumérisme de l'ère Reagan, et qui de mieux pour confondre le monde avec de tels messages qu'une superstar capitaliste?

Photo: Screen Gems / Everett Collection

«J'ai été un échec jusqu'à présent», MadonnaditEn 1991, montrant une humilité inhabituelle lorsqu'il discute de ses activités hollywoodiennes. Elle a crédité son jeu fustigé à un manque de prévoyance: «Je n'ai pas honoré ou respecté une carrière cinématographique comme je devrais avoir. Je ne l'ai pas abordé comme je me suis approché de ma carrière musicale. J'avais eu beaucoup de succès dans la musique, et tout d'un coup, les gens allaient,« voici un film ». Et je n'y ai pas pensé.

Les flops des années 80 consécutifsShanghai surpriseetQui est cette filleavait pollué la promesse des années 1985Cherchant désespérément Susan, une comédie à vis astucieuse dans laquelle Madonna joue un New Yorkais Streetwise qui aspire à être au centre de tout. Pas étonnant que le rôle lui soit adapté.Dick Tracya gagné une certaine faveur en 1990, et Madonna s'est ensuite liée à des réalisateurs distingués comme Woody Allen, Penny Marshall, Abel Ferrara et Spike Lee. Mais même une victoire au Golden Globe pour 1996ÉviterJe ne pouvais pas adoucir la puanteur des performances les plus faibles de Madonna. Pour chaqueCherchant désespérément SusanouUne ligue à part, il y avaitCorpus de preuves, La prochaine meilleure chose, ou - Dieu nous aide -Balayé, réalisé par le mari de l'époque, Guy Ritchie dans une tentative guindée de mettre à jour un classique européen de la maison d'art. (Il y a aussi une partition d'occasions manquées. À un moment donné, elle développait un biopic sur Martha Graham. Elle étaitci-jointjouer Velma Kelly en face de Goldie HawnChicago, un rôle pour lequel elle semble. Plus intrigant, elle et Agnès Vardaparlé de faireUn remake américain du grandCléo de 5 à 7."C'est une actrice d'origine naturelle", a déclaré Varda.)

De nombreuses stars de la pop (la plupart, sans doute) ne sont pas censés être des acteurs.Ou réalisateurs. Mais Madonna peut être comptée pour laisser tomber les références à Fellini, Visconti et à d'autres auteurs cérébraux. Elle a vu la musique comme sa propre forme d'action, à la fois en studio et devant la caméra. Les vidéos étaient une «chance de faire de petits films». Et pourtant, son dévouement au cinéma ne s'est pas traduit par une réputation de film florissante. Ses performances ont tendance à se sentir éloignées et manucurées. Elle a rarement compris comment se renoncer à un autre maître, ce qui explique la récente décision malheureuse de Madonna de dirigerSon propre biopic.

Cependant, le pinceau de Madonna avec Hollywood n'est pas exclusif au grand écran. Ses vidéos, visites et séances photo sont redevables aux films qu'elle admire:Messieurs préfèrent les blondesdans «Material Girl»;Cabaretdans «Ouvrez votre cœur»;Métropoledans «Exprimez-vous»;Baie des angesdans «Justifier mon amour»;À la recherche de M. Goodbardans «Bad Girl»;Marlene Dietrichlors de la tournée Girlie Show;koyaanisqanchikdans «Ray of Light»;Humoresquedans «Le pouvoir de la remise»; Mae West dans «Hollywood»;Plus vite, Pussycat! Tuer! Tuer!dans «Girl Gone Wild»; Marylin Monroe dans les pages deVanité etV. Elle a une perspective hollywoodienne, que Hollywood ait ou non su quoi faire avec elle.

Madonna était considérée depuis longtemps être Bellweather de Pop, quelqu'un qui a senti ce qui se passait dans la culture et a fait une longueur d'avance. Que vous travailliez avec des producteurs de grands noms (Nile Rodgers, Babyface, Diplo) ou en cordonnant les futurs hitmakers de l'obscurité relative (William Orbit, Stuart Price), Madonna a fait des sons distinctement le sien. Mais quelque chose a changé en 2008.Bonbons dursa été le premier album de sa carrière de 25 ans qui aurait pu être enregistré par un certain nombre de ses pairs. Inspiré par Justin TimberlakeFuturesex / LoveSounds, Madonna a recruté Timbaland, Pharrell Williams et Danja, qui ont trouvé les mêmes battements qu'ils auraient donné à Nelly Furtado, Britney Spears ou Timberlake. Fini la livraison évocatrice qui a rendu Madonna singulier, remplacé par une infraction surévaluée.

Son prochain album, 2012MDNA, était encore moins distinct, une bagatelle EDM-Lite dont le single principal présentait Nicki Minaj et Mia scandant «Luv Madonna». (En l'occurrence, Mia a retiré l'exploit rare de Madonna à la mise en route, éclipsant un Super Bowl autrement incroyableperformance à la mi-tempsavec son majeur.)MDNAUn faux pas est arrivé à un moment crucial. Madonna était au milieu de la cinquantaine, l'âge des médias sociaux avait pris le relais, et elle avait déjà dépassé de loin la demi-vie de la plupart des carrières pop. Quelqu'un qui a passé si longtemps à se réinventer était maintenant coincé dans l'ombre de plus jeunes et plus avancés. Cela est devenu manifestement transparent lorsque Instagram a drainé la culture des célébrités de sa mystique dans les années 2010. Sa présence là-bas, et sur tiktok, peut être décrite généreusement, commebouffon.

Au moment où Madonna a rejoint Instagram, elle a présenté son accessoire de mode le plus poisson: les grilles incrustées de diamants, un pas dans la mauvaise direction en ce qui concerne l'hommage multiculturel. Elle a posté des légendes décousues et est allée un peu trop fort sur Frighousfiltres. Son esprit et son intelligence se sont précipités contre ce qui pourrait être perçu comme une enfance. Appeler «Born This Way» de Lady Gaga »«réducteur" surBonjour Amériqueaurait mieux adapté les années 90, lorsque les icônes pop se sont régulièrement sombres dans la presse, que 2012. Ses deux prochains albums, 2015Cœur rebelleEt 2019Madame X, étaient des sacs mélangés, farcis de trop de producteurs et pas assez de cohésion. Ils n'ont pas réussi à produire les singles à succès pour lesquels elle est connue ("Bitch I'm Madonna"excepté, en quelque sorte). Au moment où elle enregistrait un remix gratuit «Handing Up» avec Tokischa etFaire avec elle sur scène, Madonna est venue moins comme un renégat et plus comme un chercheur d'attention capricieux - un défaut fatal pour quelqu'un dont la grandeur a toujours semblé utile.

Pourtant, les lueurs de «The Old Madonna» émergent. Ses concerts en particulier restent des défilés acrobatiques. "Il n'y a pas d'autre artiste comme elle,"Le gardien déliréLorsque le Rebel Heart Tour a été lancé. La tournée de célébration,Variété a écritAu cours du week-end, «[pose] sur le spectacle après le spectacle et le spectacle de spectacle après le spectacle de spectacle», rempli de références bibliques, de punch charnel et de cris politiques.

Aujourd'hui, Madonna se lance comme l'opprimé, diffusé par un monde misogyne qui comprend rarement son sens de l'humour. Si ses homologues plus jeunes ne sont pas confrontés à un même examen minutieux, c'est en partie parce que Madonna s'est soutenue comme le sac de coup de poing de tout le monde et a refusé de déposer. Comme elledéclaréEn 2016, "Je pense que la chose la plus controversée que j'ai faite est de rester."