Madame Xveut redevenir Eva Perón, mais c'est plutôt comme siCarmen Sandiego. Photo : Kevin Mazur/Getty Images pour DCP
Nous honorons les 20 premières années de carrière des légendes de la musique pour le dynamisme qui les élève de l'anonymat à la célébrité et la vision qui les maintient en vol tout au long des meilleures années. Nous passons les 20 années suivantes à armer leurs propres standards contre eux, qualifiant chaque album de « départ radical » ou de « retour à la forme », ou encore nous désintéressant discrètement de tout sauf des classiques. Il y a plus d'amour pour « Taxman » et « Drive My Car » que « Say Say Say » ou « Got My Mind Set on You ». Le récit du film Queense termine tôt à Live Aid;le film d'Eltonl'appelle «Je suis toujours debout», avant que les choses ne deviennent bizarres dans les années 80. Les gens veulent se souvenir au mieux de leurs personnages préférés, mais les erreurs de calcul et les recalibrages qui se produisent par la suite font tout aussi partie intégrante de l'histoire d'une brillante carrière que les étapes franchies au sommet de l'artiste.
Madonna Ciccone a quitté Détroit pour s'installer à New York à l'âge de 20 ans à la fin des années 70 avec le rêve de réussir dans le showbiz, que ce soit en tant que danseuse, rock star ou chanteuse. En cinq ans, elle a parcouru la scène éclectique de la discothèque Danceteria du Lower Manhattan – qui rassemblait des enfants cools qui n'avaient pas franchi la porte pour faire la fête avec les mondains et les célébrités du Studio 54 – et a reconstitué une démo avec un DJ résident. a remonté le pipeline jusqu'aux chefs de label qui ont sorti ses premiers singles et son premier album éponyme. En dix ans, Madonna était une pop star avec une douzaine de disques à succès internationaux et elle se tournait anxieusement vers une carrière cinématographique durable. À la 20e année de sa carrière, elle avait remporté un Golden Globe de la meilleure actrice dans un film et un New YorkFoisbest-seller et est à nouveau en tête des charts avec un album studio racontant tout ce qu'elle a appris en tant que nouvelle mère et étudiante du mysticisme oriental et de la musique de danse européenne.
Si vous êtes le genre de fan de musique qui apprend en parcourant les listes des meilleures choses, vous verrez peut-êtreRayon de Lumièrecomme le dernier album incontournable de Madonna (ou traîner jusqu'à l'exquisMusique, attiré par l'inversion folk-rencontre-Fennesz de « Don't Tell Me »), mais en s'arrêtant là, vous manquez un monde de bops, de flops et d'expériences que Madonna poursuit par pure ténacité et instinct de conservation. Madonna a connu des ennuis au cours des 20 premières années de sa carrière ; dans les 20 années suivantes, elle l'a retrouvé en le courtisant. Là où les premiers moments de provocation – les ébats en robe de mariée aux VMA de 1984, selon la chanteuse, ont été improvisés lorsque sa chaussure s'est détachée, les vidéos trop chaudes pour MTV, les chansons sur l'avortement et la culpabilité catholique – étaient des commentaires opportuns sur le remorqueur. de guerre dans les années 80 entre l'industrie du divertissement américaine brutale et excitée et les saintes mœurs sociales du pays, les controverses sur Madonna de ce siècle semblent conçues pour des réactions indignées. "La priorité de Madonna est de faire en sorte que les gens la regardent tout ce qu'elle fait."Foisle scribe Jon Pareles a écrit dans un ton flétrirevoirdes années 2003La vie américaine. "Elle maintient une présence, pas un message." (Il n'a pas tort à propos deVie, mais il ne pouvait pas savoir que cette omniprésence médiatique nerveuse était la direction vers laquelle se dirigeait toute la machine pop, que bientôt chaque sortie arriverait dans un nuage de bruit et de promo.)
La vie américaineest un point d'intérêt intrigant cet été, puisque Madonna a déployéMadame X, un album (son 14e) qui revisite et restructure certaines des idées qui flottaient dans son fascinant faux pas de l'ère Bush.Viedéveloppé le crossover folktronica deMusique"Don't Tell Me", incorporant des sons et des échantillons de guitares acoustiques et électriques dans un corpus de chansons abattues travaillées en collaboration avec le producteur français etMusiqueco-conspirateur Mirwais. L'objectif, semble-t-il, était de parler de l'état d'une nation en guerre tout en reflétant les insécurités vécues par le chanteur au lendemain de la guerre.critiques catastrophiquespour l'échec au box-office de son mari Guy Ritchie en 2002Balayé. À l'exception du titre principal, dont le clip anti-guerre provocateur a été retiré parce que Madonna craignait que les gens n'interprètent mal le message, leLa vie américaineles célibataires ont largement raté le « Hot 100 ». L'album n'est pas sans idées décalées – nommez une autre fois où l'une des plus grandes pop stars a osé vendre une chanson de quatre minutes dans laquelle elle se qualifie de stupide à cause du coup de langue de « I Wanna Be Your Dog » des Stooges – mais son héritage durable est que d'un curieux déprimant anti-pop.
Madame Xnous retrouve à nouveau en guerre, cette fois entre nous autant qu'avec le monde en général, et encore une fois, Madonna, Mirwais et le collaborateur de Kanye, Mike Dean, livrent un album sur la façon dont la planète est nulle en ce moment et ce que cela fait ressentir à l'artiste. Les chansons ont été conçues pendant le séjour au Portugal, où Madonna a déménagé« être une maman de football »alors que son fils David courtisait les écoles près de Lisbonne. Avec le temps, elle est devenue agitée et a recherché des créatifs locaux. Le titre de l'album est l'expression de la quête inlassable de la chanteuse pour l'art et la culture : « Madame X est une agente secrète, voyageant à travers le monde, changeant d'identité, luttant pour la liberté, apportant la lumière dans les lieux sombres », dit-elle dansla bande-annonce de l'avant-première– et un rappel d’un surnom donné par la danseuse et instructrice influente Martha Graham. L'album examine le désordre mondial à travers les yeux de Madonna, mais l'album tire plus de ses explorations culturelles qu'il n'en donne en retour. (Actualités sur Madonnaarrivéesetallersà Lisbonne sont une légère réplique au message altruiste de cet album.)Madame Xveut être Eva Perónencore, mais on dirait plutôtCarmen Sandiego.
Les cinq premières chansons sont une tournée mondiale. L’ouvreur « Medellin » est un duo magnifique et vaporeux avec la sommité colombienne du reggaeton Maluma. "Dark Ballet" voyage en trois mouvements, du trap à la musique classique en passant par une outro qui sonne comme des robots jouant la "Suite Casse-Noisette" de Tchaïkovski, comme celle de Wendy Carlos.Bach allumé. « God Control » passe d'une voix de chœur inquiétante à une discothèque élégante, comme une fête après une manifestation. « Future » associe sans doute Quavo et reggae ; « Batuka » est le genre de numéro d'appel et de réponse à tambour que MIA et Diplo ont vendu à la communauté internationale.La piraterie finance le terrorismeIl y a 15 ans. Malgré les proclamations de solidarité dans « Killers Who Are Partying » et « Extreme Occident »,Madamen'est pas l'album de désordre mondial de Madonna, ni même son album brésilien, comme le ponctuent « Crave » et « Crazy », servant des airs trap-pop venteux dos à dos au milieu de l'album. C'est un album tout sauf l'évier de la cuisine, dans le même esprit que l'imprévisible de 2015Coeur rebelle, la conclusion logique pour une artiste qui a passé les 20 dernières années à essayer de déterminer quel son elle devrait et ne devrait pas produire.
Madonna est une métamorphe. Elle montre le visage que le moment exige. QuandLa vie américainetankée, elle s'est regroupée avecConfessions sur la piste de danse, une nouvelle aventure au son de sa première année à New York, à l'image de Caped Crusader de Frank Miller retour en arrièreBatman : Première année. Le référentiel, l’auto-mythologisationConfessionsa été suivie par une surcorrection moderniste dans les années 2008.Bonbons durs, une équipe avec Pharrell, Timbaland et Justin Timberlake qui n'a pas compris à quel point ce concept aurait pu être cool jusqu'à ce que des morceaux profonds du milieu de l'album comme "She's Not Me" et l'impeccable et sous-estimé Madonna, Pharrell, et Kanye West« Le rythme continue »une évidence d'un succès qui n'a jamais eu la chance de briller en tant que single. 2012MDNAappeléRayon de Lumièrele producteur William Orbit à nouveau, cette fois pour plonger le chanteur au milieu de nombreux morceaux EDM difficiles qui semblent déjà démodés. L’art évolue rapidement ; Madonna travaille dur pour suivre le rythme.
Dans tous ces rebondissements, Madonna essaie de trouver un équilibre entre son héritage et ce qui fonctionne à la radio, entre ce que veulent ses fans et ce qui retient l'attention de l'auditeur occasionnel. Mais son sens du timing n’est plus ce qu’il était.Bonbons dursest arrivé trop tard dans la séquence de succès de Timbaland qui a duré une décennie pour briller. Le bon moment pour les synthés bêlants et les rythmes house tendus deMDNAC'était le début, lorsque le public américain a découvert Daft Punk, Basement Jaxx et les Chemical Brothers. (Dans l'univers alternatif où Madonna et Daft Punk se rencontrent et enregistrent des disques ensemble, le récit d'opprimé qu'elle combat depuis 20 ans n'existe pas.) Malgré leurs défauts et leurs concepts nobles,Coeur rebelleetMadame Xse sentent plus ancrés que leurs prédécesseurs du 21e siècle parce que l'idée animatrice est simplement que Madonna est Madonna. Ils sont fidèles à son histoire dans la facilité des torrides des pistes de danse et dans les moments de safari culturel exagéré et dans l'incertitude quant à l'incarnation de la chanteuse qui va apparaître d'une chanson à l'autre. Les disques du catalogue arrière sont peut-être plus fluides et plus simples, mais vous continuez à en demander plus, car c'est fascinant de voir comment son esprit et sa musique fonctionnent. A 60 ans, Madonna a encore beaucoup à dire. On se demande dans quoi elle va se lancer à 80 ans.
