Grégoire Colin se présente tôtLes deux côtés de la lame. On n'aperçoit son personnage, François, que de loin. Il se tient sur le trottoir, met un casque sur la tête de sa petite amie, puis enfile le sien avant que les deux ne partent ensemble sur sa moto. Mais à la façon dont Sara (Juliette Binoche) et les cordes alarmées de la bande originale réagissent à sa vue, on pourrait penser qu'elle vient d'avoir une vision de sa propre mort. Elle se précipite à l'intérieur du bâtiment où elle travaille comme animatrice d'une émission de radio : a-t-il choisi l'endroit exprès, sachant qu'elle passerait par là ? – et se saisit dramatiquement dans l’intimité de l’ascenseur, murmurant son nom. Lorsqu'elle évoque avoir vu l'homme à son mari Jean (Vincent Lindon), c'est avec une telle désinvolture forcée que Jean peine à se résoudre à jouer le jeu.
François vient bientôt appeler Jean également, et parle d'eux deux créant une nouvelle entreprise ensemble, une offre que l'ex-détenu au chômage ne peut et ne veut pas refuser. La façon dont Sara et Jean dansent autour du thème de la réintégration de François dans leur vie (« Qu'en pensez-vous ? » « Qu'est-ce que vous en pensez ? »)toipensez ? ») a l’air déconcertant d’anciens toxicomanes s’engageant tacitement à rompre avec leur sobriété. François est l'ex de Sara et l'ancien partenaire commercial de Jean, et pour la première moitié de ce drame merveilleusement exaspérant de Claire Denis, il apparaît comme une figure au pouvoir quasi démoniaque capable d'attirer deux personnes assez âgées pour mieux connaître dans des schémas destructeurs qu'elles pensaient avoir. s'est effondré lorsqu'il a quitté la ville il y a dix ans. Cependant, lorsque nous parvenons enfin à le voir de près, son allure méphistophélique se dissipe instantanément. Colin est l'un des collaborateurs réguliers de Denis et a déjà joué pour elle le séduisant objet de désir, mais enLes deux côtés de la lame, plus nous le voyons, plus il frise le ridicule – non pas la force irrésistible qu’il semblait être au premier abord, mais une excuse.
Il y a quelque chose d'exquisement adulte dansLes deux côtés de la lame, qui se fraye un chemin vers une série de combats atroces entre Jean et Sara dans lesquels ils parlent et se blessent terriblement sans jamais dire ce qu'ils veulent vraiment dire. Ce n'est pas que les personnages se comportent avec maturité, tout sauf, vraiment, malgré les années, le chic appartement parisien qu'ils partagent et leurs parcours professionnels respectifs. Jean, un ancien joueur de rugby qui s'est mis mal à l'aise à travailler comme agent sportif sur les vapeurs crépitantes de sa propre carrière d'athlète, semble en particulier jouer sans enthousiasme au rôle de professionnel. Lorsqu'il s'en prend à Marcus (Issa Perica), son fils noir qui vit avec sa grand-mère (Bulle Ogier) à Vitry, en lançant des réflexions incohérentes sur le racisme et sur la mobilité descendante, on mesure à quel point il est dans une situation difficile pour l'allocation. nos conseils. La sophistication du film vient de ses observations pointues des faiblesses de ses personnages, même s'ils nient ces défauts en eux-mêmes et les dénoncent chez tout le monde autour d'eux.
Lindon, aussi bon que le chef des pompiers en deuilTitane, est ici un triste sac séduisant, irrité par le sentiment d'être un conjoint entretenu et gardant une prétention d'activité qui sert en grande partie d'excuse pour éviter les appels de sa mère et du fils qu'il néglige. Il est tellement soulagé de pouvoir travailler à nouveau qu'il reporte la définition de l'accord financier entre lui et François, malgré toutes les indications selon lesquelles il a de bonnes raisons de le vouloir par écrit. Binoche, quant à lui, plonge dans Sara avec un manque de dignité exaltant. Sara est tellement troublée par François qu'elle vient le voir à une fête et ne peut se résoudre à entrer, l'appelant et le regardant par la fenêtre. Elle se comporte comme si elle et François étaient des personnages d'un roman d'EL James : « C'est reparti », se murmure-t-elle dans le miroir en pleine nuit, « l'amour, la peur, les nuits blanches, le téléphone à mon chevet, se mouiller » – bien que lorsque nous les voyons au lit ensemble, il n'est guère un lothario irrésistible, essayant le sexe anal et lorsqu'il est refusé, assis maussade sur les toilettes en signe de protestation.
Le mélodrame des réactions de Sara lui est entièrement propre, comme si elle et Jean avaient pendant tout ce temps adhéré à l'idée qu'ils étaient deux personnages d'un triangle amoureux toujours en attente d'une résolution.Les deux côtés de la lamecommence avec eux deux nageant dans l'océan pendant leurs vacances, canotant avec une intimité sans effort. Mais il y a déjà des fissures dans leur relation, visibles dans la façon dont Jean demande la carte de crédit de Sara puis se sent émasculé et change d'avis, et dans les dénégations non sollicitées que Sara commence à émettre à partir du moment où elle aperçoit François dans la rue. La maison d'inspiration industrielle du couple semble aérée et vaste la première fois que nous la voyons, mais alors que Jean et Sara commencent à matraquer leur relation en morceaux, Denis encadre l'espace comme s'il faisait peut-être un mètre de large.Les deux côtés de la lamen'est pas un film sur deux personnes séduites par la destruction, mais sur deux personnes qui ne peuvent s'empêcher de faire exploser la vie de contentement et de complaisance qu'elles mènent - la vie sur laquelle ils insistent est celle qu'ils ont toujours voulue, malgré les choix qu'ils font. faire.
