"Sony a essentiellement offert le monde pour obtenir un film de Quentin Tarantino."Photo : Photo : Andrew Cooper/© 2019 CTMG, Inc.
Lundi dernier, aprèsIl était une fois à HollywoodLors du week-end d'ouverture en salles, les responsables marketing du distributeur du film Sony se sont applaudis pour avoir réussi l'impossible. Le neuvième film deQuentin Tarantinoa dépassé toutes les attentes du box-office en rapportant 41 millions de dollars au cours de ses trois premiers jours de sortie en salles, dépassant de 11 millions de dollars les projections d'avant-sortie du studio et devenant ainsi lePulp Fictionl'ouverture la plus forte du cinéaste à ce jour ;Il était une foisa renversé le précédent record de Tarantino avecBasterds sans gloirequi a fait ses débuts à 38 millions de dollars en 2009.
Selon un responsable du studio (qui a demandé à rester anonyme car il n'est pas autorisé à commenter publiquement la performance du film au box-office), la victoire était d'autant plus douce queOUATIHla durée de deux heures et 41 minutes de, sa cote R sévère pour le langage et la violence, sa provenance en tant que film original sorti en salles au cours d'une saison remplie de retombées,suites d'étapes, et redémarre. Puis il y eutOUATIHConcours : le remake photo-réel de Disney deLe Roi Lion, qui en était à son deuxième week-end de sortie mais qui prévoyait toujours d'aspirer la majeure partie de l'oxygène du multiplex – en particulier contre un réalisateur dont les films ont tendance à ressembler davantage à des offres d'art et essai qu'à des superproductions de la saison du pop-corn au niveau national. Et avec son budget de 90 millions de dollars,Il était une fois à Hollywoodétait un pari risqué pour le patron de Sony, Tom Rothman, qui a fait pression vigoureusement pour financer et distribuer le film et a devancé les autres prétendants du studio en proposant à Tarantino un accord rare et extrêmement complexe dans lequel la propriété des droits d'auteur du film est transférée de Sony au cinéaste en 30 années.
Au cours de son deuxième week-end de sortie, le duo Brad Pitt-Leonardo DiCaprio a rapporté 20 millions de dollars au box-office au cours du week-end du 1er au 4 août – une baisse de 51 % meilleure que espérée par rapport à son brut d'ouverture, compte tenu de la concurrence supplémentaire. depuis les débuts au théâtre deFast & Furious présente : Hobbs & Shaw.(Le film Dwayne Johnson-Jason Statham a rapporté environ 60,8 millions de dollars, ce qui représente l'une des premières les moins rentables pour un film.Rapide et furieuxversement, mais la plus grande ouverture pour un film national non Disney cet été, dépassantJohn Wick : Chapitre 3(c'est 56,8 millions de dollars.)OUATIHLes bénéfices sur dix jours se sont élevés à 78,8 millions de dollars, ouvrant la voie à une rentabilité ultime. En raison des coûts d'impression et de publicité, le film doit atteindre environ 250 millions de dollars pour atteindre le seuil de rentabilité. Les efforts de réalisation de Tarantino ont tendance à rapporter l'essentiel de leur argent en Europe, mais ils ne seront pas projetés sur les écrans avant le milieu du mois.
Beaucoupdeanalystesappellent déjàIl était une fois à Hollywood'Les premiers retours d'une victoire pour l'industrie cinématographique : la preuve qu'une approche non centrée sur les super-héros,biais adultele film peut encore s’imposer comme un pilier à une époque de saturation des franchises. Ceci à une époque où le marché encombré de la propriété intellectuelle des bandes dessinées fait de plus en plus du drame pour adultes une espèce en voie de disparition (en dehors des services de streaming OTT).
Éditeur de RottenTomatoesJacqueline Coleyadopte une vision nettement plus étroite de la voieOUATIHa cependant été en contact avec le public. Elle souligne que tenir le talky de Tarantino,référentiel pop-culturelles films séparés des tarifs de super-héros à méga-budget sur le marché du cinéma moderne présentent une sorte de fausse dichotomie.
"Beaucoup de gens pensent que vous pouvez raconter une histoire originale, qu'elle soit classée R et dirigée par des adultes, et que les gens se présenteront toujours en dehors d'une énorme propriété intellectuelle", explique Coley. «Mais ce n'est pas vraiment le cas.Quentin Tarantino est IP. C'est la plus grande star de ses films. Donc dans le sens où Quentin Tarantino est un réalisateur original et que tous ses films sont différents, oui. Mais non, dans le sens où il y a des attentes que les gens ont lorsqu'ils vont voir un film de Tarantino, il bénéficie de la même chose dont [Marvel Cinematic Universe] bénéficie. Il peut s’agir d’un groupe démographique différent. Mais la raison pour laquelle ils continuent à apparaître est presque la même.
De plus, elle estime qu'étant donné la mégapuissance deOUATIHLe casting principal de (qui comprendMargot Robbiecomme Sharon Tate) et le blitzkrieg marketing de Sony, le succès financier du film était déjà en quelque sorte acquis d'avance. "Le fait qu'il compte trois des plus grandes stars de cinéma de la planète et une foule d'autres acteurs qui comptent beaucoup, c'est le déploiement hollywoodien le plus fastueux possible", a déclaré Coley. « Sony a essentiellement offert le monde pour obtenir un film de Quentin Tarantino. Donc si ce film ne reflète pas ce qu'il est, ce serait encore plus déprimant ! »
