Le plus controversécabareten ville se déroule peut-être au August Wilson Theatre, mais le meilleur est au Lyceum. Là, Cole Escola est déchaîné, extrêmementfaux-farce historique,Oh, Marie !,a commencé sa tournée à Broadway, et puisse-t-il régner longtemps.Ô Marie !a emmené le West Village en captivité délirante dans son grand bateau pirate gayde retour au printemps, et tandis que la méchante et intelligente Escola - qui s'est fait un nom pour la première fois sur YouTube jouant à merveillepersonnages dérangés, puis en tant que voleur de scène dans des émissions commeGroupe de rechercheetPersonnes difficiles- est enregistré en appelant le transfert du centre-ville"une erreur"eux et le réalisateur Sam Pinkleton ont sagement laissé assez drôle tranquille. Vraiment, c'est bien plus que suffisant...Ô Marie !est hilarant et, sous le chaos, à la fois structurellement solide et sournoisement émouvant. Il joue peut-être au palais maintenant, mais il est suffisamment confiant dans sa peau pour avoir résisté à toute sorte de transformation inutile.
Ce manque de décoration pour Broadway ne sert pas seulement le spectacle comme une comédie déjà A+ ; cela correspond également au cœur thématique de l'ensemble du projet. Bien qu'il soit toujours possible de profiter d'une aventure aussi sauvage et rusée que celle d'Escola uniquement pour ses rebondissements loufoques et ses ricanements éhontés,Ô Marie !il ne s'agit pas de rien. Ce qu'il a à dire (sous le« boucles branlantes »jupes cerceaux rebondissantes et blagues à couper le souffle sur la consanguinité) est que vous devez trouver votre parade, aussi bizarre ou effrayante qu'elle puisse être, et refuser de laisser quelqu'un pleuvoir dessus. Il s’agit, par essence, d’une histoire de libération, une célébration de filles drôles de tous bords, de la réalisation de soi au-delà des limites oppressives de la normativité sociale et de la « légitimité » culturelle – citations big air.
Même si elle n'est pas exactementEdna Pontellier, Mary Todd Lincoln d'Escola a désespérément besoin d'un réveil. Ou, peut-être plus précisément, un réveil. Mary – l'épouse souffrante du 16e président, poussée par l'ennui impitoyable de sa vie à un alcoolisme rampant et à des abus diaboliques envers sa bonne-bonne compagne, Louise (Bianca Leigh) – a autrefois saisi sa joie, son but, sa véritable identité. , et elle l'a perdu. C'est un oiseau aux ailes coupées qui, en épousant Honest Abe, a renoncé à « la chose que j'aime plus que tout sur terre…cabaret! » Escola, en tant qu'écrivain et acteur, est le genre de savant comique tout à fait alerte et drôle jusqu'au bout des doigts qui a probablement pris exactement la bonne longueur de rythme avant de sortir du ventre de sa mère. Lorsque leur Mary annonce la grande passion de sa vie, ou rappelle à son mari que « les gens ont parcouru le monde pour mes jambes courtes et mes longs medleys », ou – alors qu'elle commence des cours de théâtre avec un professeur inquiétant – se lance dans un bavardage, un zozotage et des contorsions. livraison du pentamètre iambique qui la fait ressembler à « un serpent excité », elle est, malgré toute son impuissance diégétique, en contrôle total denous. Si Escola dit : « Riez », nous disons : « À quel point – et avec quel risque de faire pipi un peu ?
ParmiÔ Marie !Le triomphe de, cependant, est que la production n'est pas simplement le Cole Escola Show. La direction de Pinkleton est inlassablement folle – comme le bus dansVitesse, il ne descend jamais en dessous de 50 miles par heure (en réalité, plutôt 70). Et même si les acteurs passent une bonne partie des 90 minutes de la série à crier, nous ne nous lassons jamais du volume élevé ou de la fièvre. Il y a une appréciation du mélodrame de tous les modes et de toutes les époques – de Boucicault à Charles Busch en passant par Liza Minnelli – intégrée dans le matériau, et Escola n'est pas la seule à avoir un talent pour cela. Leigh est ridicule dans le rôle de Louise, qui cache un sale petit secret concernant la crème glacée ; Tony Macht est tout à fait chéri dans le rôle le plus innocent de la série, un jeune soldat appliqué nommé Simon qui a le béguin pour la folle Mary ; et James Scully passe de très bon dans ses scènes en tant que professeur d'art dramatique de Mary à tout simplement brillant lorsque l'intrigue le transforme en ex-petit ami psychopathe. Pendant ce temps, Abraham Lincoln, maniaque et désespérément en conflit, de Conrad Ricamora, n'a fait que devenir plus net et plus libéré depuis que j'ai vu le spectacle en ville. Surtout, bien qu'il se moque de Mary et cache son alcool; déplore brutalement leur mariage ; et complote pour la soumettre, l'humilier et même l'institutionnaliser, il n'est pas seulement son ennemi. Ce qu’il est, en réalité, c’est un compagnon de souffrance dont le violent déni de soi l’a conduit en enfer. Il estJoe Pittdéguisé en loup et coiffé d'un chapeau de poêle. Même s'il prétend détester le genre que Mary aime, nous savons qu'il a rencontré sa femme lorsqu'il l'a vue sur la scène du cabaret, et quelque chose dans tout ce que le jazz a dû l'attirer. « Je n'aime pas le cabaret ! Arrête de dire ça ! il rugit après Mary. "Ça me fait ressembler à un... à unfffff… » Ricamora s'étouffe expertement avec lef,mais Escola est là pour reprendre la balle alors que Mary, toujours provocante, crie sa réponse : « Comme quoi ? Comme unfffffand’histoires élégantes racontées à travers des chansons ?
En fin de compte, ce n’est pas sa femme qu’Abe déteste mais lui-même. S'il s'en prend à Mary avec sa cruauté, c'est parce qu'elle ne partage pas son talent de répression. Qui elle est vraiment – le monstre, la cinglée, le cœur aspirant, la glorieuse chanteuse de « medleys fous » – est toujours là, juste sous la surface, se battant et griffant pour échapper aux mètres de taffetas noir, les os de baleine restent, et toute autre forme de cage. Abe a posé une pierre tombale sur ses désirs honnêtes il y a longtemps, mais ceux de Mary ne peuvent pas être tués, peu importe la quantité d'alcool dans laquelle elle tente de les noyer.
Non seulement Mary elle-même donne un sacré spectacle, mais c'est aussi une joie de voir Escola - quia abandonné ses études après un anparce qu'ils ne pouvaient pas contracter davantage d'emprunts, et qui ont transformé leurs propres souffrances bien réelles en de si généreuses envolées d'hilarité – défoncer les portes de ce que Abe Lincoln de Ricamora appelle, avec un reniflement pompeux, « le théâtre légitime ». Parfois, les créations les plus aimantes sont les moins respectueuses. Et comme Mary le proclame de manière si convaincante à son mari : « Il n'y a pas de différence entre le théâtre et le cabaret. Le théâtre, c’est juste moins de plumes et des chaussures plus plates ! Quant aux choses sérieuses, si vous vous demandez siÔ Marie !nous emmène jusqu'au big bang du Ford's Theatre, je dirai simplement que vous devriez visiter le Lyceum pour le découvrir. Après tout, à quoi bon être assis seul dans sa chambre ?
Ô Marie !est au Lyceum Theatre jusqu'au 15 septembre.
