Margot Robbie dansLa brigade suicide.Photo : Warner Bros.
James GunnLa brigade suicide- suite et redémarrage à parts égales du très vilipendé mais finalement rentable de 2016Escouade suicide- offre tellement d'irrévérence rapide qu'il est parfois difficile de savoir si c'est même censé être un film. Avec ses grossièretés incessantes, son décompte ridicule des cadavres et son sens de l'humour troll, le film de Gunn semble souvent se contenter d'exister dans un état constant de tirage de tapis. Beaucoup de plaisir mais peu d'élan vers l'avant. Il tue avec abandon des personnages soi-disant majeurs et bouleverse les nobles vertus des super-héros avec une joie si indulgente que cela peut parfois sembler répétitif. Mais parfois, le fruit le plus facile à trouver est aussi le fruit le plus sucré. Il est difficile de détester un film dans lequel Sylvester Stallone incarne un requin parlant géant qui fait semblant de lire un livre pour que les gens pensent qu'il est intelligent. «Livre lu», gronde-t-il adorablement, tenant le livre à l'envers. « Tellement intelligent, moi. Profitez tellement du livre.
Bien sûr, le concept Suicide Squad a toujours été destiné à bouleverser les nobles vertus des super-héros. Il s'agit d'une équipe d'élite composée de tueurs constitués d'une variété de super-vilains purgeant une peine de prison. Ils sont autorisés à partir pour des missions spéciales et secrètes à la demande de l'impitoyable responsable du gouvernement Amanda Waller (Viola Davis), et ils ne se battent pas parce qu'ils essaient de sauver le monde ; ils se battent parce qu'ils sont soudoyés et contraints, et aussi ils ont des bombes implantées dans le cou que Waller fera exploser s'ils sortent des sentiers battus. Parfois, ils se battent parce qu’ils veulent tuer. Parfois, ils changent de camp, car après tout, ils sont des méchants dans l’âme. C'est ce qui a fait des bandes dessinées Suicide Squad l'un des titres les plus intéressants du firmament des super-héros : elles étaient souvent si délicieusement imprévisibles.
C'est aussi une idée amusante pour un film, puisque les meilleures itérations du genre ont tendance à vivre ou à mourir par la force de leurs méchants, et ce concept concerne les méchants jusqu'au bout. Cela semblait en fait opportun en 2016, lorsque la plaisanterie colorée de Marvel avait pris une tournure importante et que le sérieux de DC avait été suralimenté par des films commeBatman contre Superman. La plupart des critiques ont méprisé la première fissure d'un film Suicide Squad, réalisé par David Ayer (Fureur,Fin de la veille). Il y a eu des moments de méchanceté rafraîchissante, mais cela avait clairement étécoupé en morceauxen post-production. Il semblerait qu'une entreprise qui fabriquait des remorques ait étéamené pour le recouper, c'est peut-être pourquoi une grande partie de l'image ressemblait à un assemblage aléatoire issu d'un effort bien plus intéressant. Ayer a depuispresque renié le film. Il est facile de voir, rétrospectivement, comment sa sensibilité de dur à cuire au niveau de la rue n'aurait peut-être pas fourni le geekery classé R mais toujours juvénile que DC et Warner Bros. recherchaient. Gunn, qui a livré l'un des succès les plus divertissants et colorés de Marvel avec le premierGardiens de la Galaxieet qui a passé la première partie de sa carrière à travailler dans les mines de sel d'exploitation de Troma, est clairement mieux placé pour ce genre de choses qu'Ayer ne l'a jamais été.
Pourtant, malgré ses départs toniques, ce nouveauEscouade suicideramène certains des personnages du film précédent, notamment Waller de Davis, le chef d'équipe ostensible, le colonel Rick Flag (Joel Kinnaman), le psychopathe australien Captain Boomerang (Jai Courtney) et, plus important encore, Harley Quinn (Margot Robbie), qui a depuis, elle a eu sa propre sortie cinématographique en solo dans le film bien accueilliOiseaux de proie. Ils sont rejoints cette fois-ci par, principalement, Bloodsport (Idris Elba) et Peacemaker (John Cena) – tous deux tireurs d'élite et assassins experts – ainsi que Polka-Dot Man (David Dastmalchian) et Ratcatcher 2 (Daniela Melchior). ), deux des surhumains les plus loufoques du monde. Il lance des pois mortels ; elle contrôle des armées de rats. Il existe également une variété de méchants mineurs tels que Blackguard (Pete Davidson), TDK (Nathan Fillion) et Savant (Michael Rooker, un habitué de Gunn, dont la perplexité dans les premières scènes du film fait de lui un bon substitut du public). L'intrigue est trop générique pour mériter plus qu'une brève mention : nos héros doivent se faufiler dans la nation insulaire fictive de Corto Maltese, qui vient de subir un violent coup d'État, et entrer dans une ancienne forteresse pour détruire une expérience extraterrestre secrète surnommée Project Starfish.
Bien sûr, l’histoire n’est pas vraiment le sujet ici, et vous pouvez sentir le film se dégonfler chaque fois qu’il doit gérer une sorte d’affaire narrative. Gunn, qui a également écrit le scénario, ne semble pas particulièrement intéressé à ancrer ces personnages dans quelque chose qui ressemble au monde réel. Peut-être parce qu'il a du mal à chaque fois qu'une scène appelle à la sincérité : une première conversation en prison entre Bloodsport et sa fille adolescente est probablement censée poser des enjeux émotionnels pour le personnage, mais lorsque le parent et l'enfant commencent à se lancer des « Va te faire foutre », c'est difficile. de ne pas sentir Gunn le scénariste lever les mains. Les diverses révélations et trahisons de l'acte final du film, quant à elles, sont si prévisibles que vous risquez de les oublier alors même qu'elles se produisent.
La brigade suicidefonctionne mieux lorsque Gunn, le réalisateur, peut aller en ville avec des blagues sales et des tirs exagérés. C'est un cinéaste habile, c'est sûr. Il filme l'action proprement et a un flair pour les punchlines visuelles qui rendent acceptables ses indulgences les plus grotesques. Un exemple jetable : un personnage qui tue un oiseau sans pitié au début du film se fait arracher la tête plus tard, et Gunn s'assure de couper le même type d'oiseau qui se pose sur le cou ensanglanté de l'homme et enlève un morceau de chair déchiquetée. (Et c'était quelqu'un que nousaimé.) Un massacre ultérieur, lorsque Bloodsport et Peacemaker rivalisent tranquillement pour le plus de victimes, est rempli de gags de fond gratuits (des mecs explosent, se font tailler en morceaux, électrocutés, etc.) et on s'émerveille de la façon dont Gunn associe habilement son penchant pour le dégoûtant. de l'humour avec un sens du style extrêmement confiant – comme Steven Spielberg faisant une blague.
Mais un peu de tout ça peut faire beaucoup de chemin, et c'est possibleLa brigade suicideest trop une bonne chose et pas assez une meilleure chose. Le film propose de nombreuses scènes et répliques mémorables, mais il est difficile de penser que tout cela représente quelque chose. Le manque d’élan narratif ou d’arcs de personnages convaincants commence à vous peser. Les blagues vieillissent aussi. La meilleure réplique du film vient de The Polka-Dot Man, que Dastmalchian joue avec une inquiétude tendue et douce : "Je n'aime pas tuer les gens, mais si je prétends qu'ils sont ma mère, c'est facile", dit-il au début. allumé, et c'est un morceau effrayant et hilarant, parfaitement lancé. Mais Gunn n'en reste pas là. Le personnage explique ensuite pourquoi il déteste autant sa mère. Puis nous voyons à travers ses yeux et réalisons que tout le monde autour de lui a le visage de sa mère. La première fois que cela arrive, c'est assez drôle. La troisième fois que cela se produit, c'est comme si un bâillon était enfoncé dans le sol. Le film a de l'humour et du style à brûler, et pas grand-chose d'autre. Pour certains, ce sera largement suffisant.
