La dernière sortie de l'antihéroïne de bande dessinée de Margot Robbie contient beaucoup d'idées, et moins de idée de ce qu'il faut en faire.Photo : Claudette Barius/Warner Bros.
Cet examen a été initialement publié en février. Nous le rééditons à l'occasion de la sortie numérique du film.
Comment résolvez-vous un problème comme celui du Dr Harleen Quinzel ? Harley Quinn, psychiatre d'Arkham devenu amant/complice du Joker et favori problématique à tous points de vue, a traversédiverses itérationsdans son existence multiplateforme, d'acolyte comique étouffant à bombe sexuelle abusée en passant par une anti-héroïne déséquilibrée dans la sienne, pas toujours cohérente, n'est-ce pas. Maintenant, elle est au centre d'une sortie sur grand écran, en quelque sorte...Oiseaux de proie, une autre affaire de réunion d'équipe dont les intentions réelles sont signalées par son sous-titre facultatif,Et l'émancipation fantastique d'une Harley Quinn.Oiseaux de proietente d'éloigner Harley de la relation dysfonctionnelle qui l'a définie et de la laisser voler librement avec sa propre aventure remplie d'étincelles et de membres brisés. Si les résultats sont mitigés, c'est parce que le film consacre davantage de réflexion à la mise à distance de lui-même.Escouade suicideque d'imaginer à quoi ressemble réellement une version indépendante du personnage. "Un arlequin n'est rien sans un maître", déclare Harley d'un ton morose tout en noyant dans l'alcool la lie de sa romance récemment terminée. Et même si elle a tort – elle est définitivement quelque chose – le film ne semble jamais entièrement décidé sur ce que c'est.
Une chose qu'Harley estpasest un membre naturel du bataillon girl-power. La chose la plus intéressante à proposOiseaux de proie- techniquement, le huitième film de DC Extended Universe, non pas qu'ils semblent vraiment se soucier beaucoup de ce concept pour le moment - c'est ainsi qu'il s'efforce de se forger une sensibilité distinctement féminine (et beaucoup moins maussade) tout en faussant l'obscurité.Oiseaux de proiea été écrit par Christina Hodson et réalisé par Cathy Yan (Cochons morts), qui a un goût pour les décors d'action accélérés, et cela peut être d'une beauté surprenante, comme lorsque Harley traverse un commissariat de police inexplicablement désarmé avec une arme qui tire des poufs et des paillettes. Mais il ne décide jamais à quel point il veut que son protagoniste soit foutu. Le film est un R dur, principalement en raison de la violence ainsi que du langage et du fait que Harley se prépare au combat en se livrant joyeusement, même accidentellement, à un coup. Mais vous pouvez ressentir le stress fébrile du calcul qu’il effectue constamment en matière de moralité et, peut-être plus important encore, de sympathie. C'est pourquoi Harley opte pour la force non létale face aux flics qui la poursuivent, mais tire nonchalamment dans la tête d'un motard agresseur.
C'est aussi pourquoi l'intrigue du film, telle qu'elle est, tourne autour de l'approche éprouvée consistant à attacher un enfant à un personnage soi-disant indifférent. Ella Jay Basco, dans le rôle de Cassandra Cain, enfant adoptive/pickpocket/gardienne de MacGuffin, est au moins une présence gratifiante et peu mignonne, même si le schéma selon lequel Harley s'adoucit avec elle, la trahit et finit par venir à son secours est tout à fait familier. Les autres acteurs majeurs de l'histoire : la détective de Gotham Renee Montoya (Rosie Perez) ; la fille de la mafia vengeresse, Helena Bertinelli (Mary Elizabeth Winstead), alias la Chasseresse ; et la chanteuse surpuissante Dinah Lance (Jurnee Smollett-Bell), alias Black Canary – restent dans leur propre voie narrative jusqu'à la fin du film. Perez va bien, Winstead est étonnamment drôle en tant que dur à l'arbalète, et Smollett-Bell a un moment triomphant qui rappelleBousculade de Kung Fu. En tant que méchant enfant riche et plein de ressentiment, Roman Sionis, Ewan McGregor donne une touche maladroite et malveillante à ses lectures de lignes et entretient une relation mémorablement codépendante et vaguement homoérotique avec son sous-fifre sadique Victor Zsasz (un blond décoloré Chris Messina).
Mais c'est l'histoire de Harley, avec toutes ses forces et ses faiblesses. Robbie se penche judicieusement sur les aspects caricaturaux du personnage, et Yan laisse sa voix off perturber la chronologie et éclabousser des graphiques sur l'écran pour accompagner son affect plus exagéré. (Un effet deOiseaux de proies'éloignant du ton maussade deEscouade suicidec'est que ça finit par rappelerDead Pool, comme si ce sont les deux pôles de la nervosité de la bande dessinée.) Cette itération de Harley a tendance à abandonner plus souvent l'analyse psychologique, rappelant que ce personnage, qui est souvent réduit à un symbole d'amour irrationnel et masochiste, avait également un elle a brûlé toute sa vie boutonnée pour embrasser le chaos. Ce serait bien s'il y en avait plus, si l'intérêt du film pour son intériorité allait plus loin que son simple besoin de se lancer en solo. Cette Harley ne ressemble pas à l'objet fétichiste sinistre qu'elle a évoqué lors de sa précédente sortie sur grand écran - non pas parce qu'elle a l'air différente, mais parce qu'elle a été filmée si différemment que la caméra ne fait plus un panoramique lascif sur son corps. C'est une évolution bienvenue dans un film qui, par ailleurs, n'est jamais aussi radical qu'il le souhaite, couvrant ses paris en ce qui concerne le public qu'il semble vouloir et celui qu'il semble supposer qu'il aura. Puis elle s'en va vers le coucher du soleil, Harley Quinn, prête à être redémarrée par James Gunn en 2021, ce personnage trop aimé pour être abandonné et trop déroutant pour être résolu.
