Photo-illustration : Vautour ; Photo : Fox du XXe siècle
McCallany mortje peux parler longtemps de cinéasteDavid Fincher, avec qui il a travaillé trois fois. Sur la série de thrillers policiers bien-aiméeChasseur d'esprit, qui a été annulée de manière inattendue par Netflix après sa deuxième saison. SurExtraterrestre 3, la suite de la planète prison qui était le premier film de Fincher et tellement en proie à l'interférence de la 20th Century Fox que Fincher n'a pas voulu parler du film pendant des années. Et surClub de combat, le classique culte qui a été mal interprété de mauvaise foi depuis sa sortie il y a 25 ans. McCallany peut imiter le ton de Fincher et récite en plaisantant ses conseils au fil des années ensemble. Et il se souvient tout aussi clairement de la rancune qu’il nourrit depuis la sortie du film.
« Je me souviens d'être assis dans le cabinet d'un dentiste et la télévision étaitLe spectacle de Rosie O'Donnell.Elle parle deClub de combatet elle dit : " Quoi que tu fasses, ne vois pasClub de combat. C'est dément, c'est dépravé. Je ne pense pas avoir jamais autant détesté un film. je pense,Eh bien, Rosie. Allons-nous à la télé et dénigrons votre émission ? Est-ce vraiment nécessaire, ce genre d’abus ?", dit McCallany. «Cela m'a mis en colère. Je ne prétendrai pas le contraire, car nous étions très fiers du film, nous avions travaillé très dur sur le film et nous étions très fidèles à David.
Dans l'adaptation par Fincher du roman de Chuck Palahniuk, McCallany incarne le Mécanicien, un disciple dévoué du philosophe anarchiste Tyler Durden (Brad Pitt) dont le regard inébranlable et le physique menaçant sont toujours au service des idées anti-consuméristes de Durden. McCallany dégage une telle certitude de soi qu'une fois que vous remarquez le mécanicien applaudissant en arrière-plan des scènes de combat, effectuant les corvées du Narrateur (Édouard Norton) et le manoir délabré de Durden, ou en menaçant de « prendre » les testicules d'un commissaire de police avec un couteau, vous continuerez à le chercher, en vous demandant ce que font ces yeux fous et cette mâchoire serrée. The Mechanic a resserré la relation de McCallany avec Fincher (qui le voulait auparavant pour un petit rôle dansSe7en), et sa prestation mélancolique mais catégorique du mantra emblématique du film – « Son nom était Robert Paulson » – indiquait à quel point il pouvait pleinement habiter les lourds avec un cœur.
Quand je disClub de combat, quelle est la première chose à laquelle tu penses ?
Très rarement dans la carrière d'un acteur, il est clair et évident, pendant le tournage d'un film, qu'il fait partie de quelque chose de vraiment mémorable. Vous faites un classique et vous le savez. Je parle d'une ou deux fois dans une carrière. J'ai ressenti ça aussi surChasseur d'esprit, quand je me suis retrouvé dans certaines de ces longues séquences d'interrogatoire avec certains des tueurs en série, qui étaient brillamment interprétés et étaient tous d'excellents acteurs. Je savais que ce n'était pas une émission policière ordinaire. Et avecClub de combat, Jared Leto se promenait et disait : « Nous sommes lesClub de combatélite." Pour rendre hommage à Jared, je me souviens que lorsque nous tournions, il essayait de trouver un nom pour son groupe et il disait : « Que pensez-vous de 30 Seconds to Mars ? Nous disions : « Hmm. 30 secondes vers Mars. Cela pourrait fonctionner », mais nous étions tous un peu sceptiques. Et laissez-moi vous dire qu'il l'a fait. J'ai écouté une partie de la musique. Certains d'entre eux sont vraiment bons. Il a beaucoup de fans. Il avait une vision très claire de ce qu'il voulait faire en tant que musicien, et il l'a fait tout en continuant à grandir en tant qu'acteur et en devenant finalement lauréat d'un Oscar. Alors un petit coup de chapeau à Jared Leto. Désolé, nous avons douté de toi, mon frère.
Où en étais-tu dans ta carrière quandClub de combatarrivé? Y avait-il des types spécifiques de rôles que vous recherchiez ou évitiez à ce moment-là ?
Quand j’étais enfant, l’un de mes écrivains préférés était le regretté Norman Mailer, qui disait : « Vous ne pouvez vous présenter au public américain que comme l’une des deux choses suivantes. Vous serez soit une sorte de guerrier, soit une sorte d’amant. Chaque personnage que vous jouerez sera, par essence, une variation sur l’un de ces deux thèmes. J’étais clairement quelqu’un qui jouait les guerriers dans notre société, et j’étais à l’aise avec ça. C'est certainement le genre de personnage dans lequel j'ai jouéClub de combat. Mais si vous me demandez quel genre de personnage je voulais vraiment jouer, ce serait un guerrier motivé par son amour pour quelque chose. Cela pourrait être l’amour d’une femme, mais cela pourrait aussi être l’amour d’une idée particulière. Cela pourrait être l'amour d'une cause particulière. Cela pourrait être l'amour du pays. Il peut s'agir du désir de se rendre à un endroit particulier pour une raison particulière. Cela pourrait être ce genre de désir. C'est un guerrier et il doit surmonter des obstacles pour y parvenir, mais cela vient de cet amour. Dans le cas dClub de combat, c'était un guerrier amoureux de cette idée que Tyler Durden nous présente, de cette cause, de ce mouvement, de sa logique et de sa validité inhérentes. Je suis prêt à me battre pour cela de toutes les manières qu'on me demande de le faire.
Vous avez déjà travaillé avec David Fincher surExtraterrestre 3.Avez-vous auditionné pourClub de combat, ou David vous l'a-t-il proposé ?
Je ne me souviens pas d'avoir lu. Je me souviens d'une réunion qui a eu lieu dans le bureau de David – ou peut-être dans le bureau de Laray Mayfield, son directeur de casting extraordinairement doué, qui est avec David depuis de très nombreuses années – et qu'il m'a proposé le rôle. J'avais lu et adoré le livre, et j'avais travaillé pour David. Il me voulait pour un rôle dansSe7enque j'étais incapable de jouer, le rôle que John C. McGinley a finalement joué, pilote d'hélicoptère à la fin. De la façon dont David filme ça, on ne peut même pas vraiment distinguer de qui il s'agit. Mais je voulais être dedansSe7en. J'avais une immense loyauté envers David. SurExtraterrestre 3, j'ai hésité à signer, car dans le scénario original, il n'y a qu'une seule scène et le personnage viole Sigourney Weaver. Je vivais avec une petite amie à l'époque qui m'a dit : « Tu vas aller à Londres pendant cinq mois et te raser la tête pour jouer une scène dans laquelle tu violes quelqu'un ? Je ne pense pas." Et je me suis dit : « Ouais, peut-être que tu as raison. J'aime beaucoup le réalisateur et il fait partie de cette grande franchise. Et elle dit : « Je ne veux pas que tu partes aussi longtemps. Et juste une scène de violeur ? Vous jouez tout le temps les méchants.
J'ai appelé le directeur de casting, Billy Hopkins, et je lui ai dit : « Billy, c'est difficile pour moi, mais je pense que je vais refuser. Et il a dit : « David Fincher va vouloir vous parler. Peut-il vous appeler à la maison ce soir ? » David m'a appelé et il m'a dit : « Comment ça, tu ne veux pas faire le film, mec ? Et je me suis dit : « Eh bien, non, David, ce n'est pas ça. C'est juste qu'il n'a qu'une seule scène, et c'est une scène de viol. Il dit : « Mec, mec. Vous allez être dans beaucoup de scènes. J'ai beaucoup d'idées pour votre personnage. Oui, j'ai besoin de la scène du viol, mais ce n'est en aucun cas la seule scène du film. Vous allez être partout dans le film. Croyez-moi, je veux que votre personnage participe de différentes manières. Et j'ai dit : « D'accord. Ensuite, j'y suis. Et fidèle à sa parole, c’est exactement ce qu’il a fait. Dans la version de David, il a effectivement permis aux condamnés de s'exprimer. Et puis le studio lui a retiré le film au cours du processus de montage, et toute scène ne mettant pas en vedette Sigourney Weaver a soudainement touché le sol. Et rien contre Sigourney. Je suis fan. Elle était une grande, grande star, et j'étais inscrit dans l'annexe F, le montant le plus bas que l'on puisse payer à un acteur selon SAG. Il y a une énorme disparité, et ensuite je dois la violer, ce qui me rendait nerveux, vous savez ? Mais elle était très aimable. Elle est venue me voir auparavant et m'a dit : « Holt, quoi que tu penses que tu ferais, que ce soit m'attraper ou me gifler, je veux que tu saches que ce n'est pas grave. Je veux que cela semble réel. Cela m'a aidé à apaiser certaines des craintes que j'avais d'aller trop loin – d'aller trop loin avec n'importe qui, mais surtout avec la star du film, qui est l'actrice la mieux payée d'Hollywood. Vous ne voulez pas outrepasser. Mais c'est une actrice accomplie. C'est une personne très généreuse et attentionnée envers ses collègues interprètes, et elle pouvait probablement sentir que j'étais nerveux à ce sujet. Et je lui en étais très reconnaissant.
Alors David dit qu'il veut que tu sois làClub de combat. Les personnages n'ont pas vraiment d'histoire là-dedans. Avez-vous imaginé plus sur le mécanicien que ce que nous voyons ?
Bien sûr. Dans une histoire comme celle-ci, vous devez créer une histoire de personnage. Le mécanicien est un personnage plus important dans le livre que dans le film. Mais néanmoins, il est toujours important de prendre ce genre de décisions, même si elles ne concernent que vous-même, même si elles ne seront jamais articulées dans le film. Tant que vous le savez et que vous vous y engagez, ça fonctionnera. Le public s’en rendra compte inconsciemment. J'avais l'habitude de taper ces choses. J'avais l'habitude de les imprimer. Je ne l'ai pas devant moi. Mais j’ai décidé qu’il était divorcé, qu’il vivait seul, qu’il buvait trop et qu’il était extrêmement insatisfait de sa vie à plusieurs niveaux.
Quelle était l’ambiance sur le plateau ?
Il y avait une certaine ambiance. Il y avait une certaine camaraderie. Il y a quarante gars dans le film – des singes de l'espace. Nous sommes là tout le temps et nous avons vraiment tissé des liens. Il y avait des acteurs avec lesquels j’ai développé des amitiés étroites, comme mon ami Meat Loaf. Ou mon ami Eion Bailey, qui joue un rôle de premier plan dans le film ; il n'était qu'un jeune homme à cette époque. Nous étions tous jeunes. Mais nous savions que nous faisions partie de quelque chose qu’aucun autre studio ne faisait. Je n'avais pas prédit à quel point le film serait controversé à sa sortie. Je me souviens d'être assis dans le cabinet d'un dentiste et la télévision étaitLe spectacle de Rosie O'Donnell. Elle parle deClub de combatet elle dit : « Quoi que tu fasses, ne vois pasClub de combat.C'est dément, c'est dépravé. Je ne pense pas avoir jamais autant détesté un film. je pense,Eh bien, Rosie. Allons-nous à la télé et dénigrons votre émission ? Est-ce vraiment nécessaire, ce genre d’abus ?Cela m'a mis en colère. Je ne prétendrai pas le contraire, car nous étions très fiers du film, nous avions travaillé très dur sur le film et nous étions très fidèles à David.
Brad et Edward sont très bons dans le film, tout comme Helena Bonham Carter. Je pensais que c'était la meilleure œuvre de Meat Loaf, et il n'a pas toujours été apprécié par l'industrie musicale comme il méritait de l'être, ayant réalisé le troisième album de rock and roll le plus vendu de tous les temps. Il était souvent traité comme une plaisanterie par certaines personnes de l'industrie musicale, et nous, les acteurs, ne le traitions pas de cette façon, et je pense qu'il a beaucoup apprécié cela. Jusqu'à sa mort, je recevais des appels téléphoniques occasionnels de Meat. Nous l'avons appelé Meat, car « Meat Loaf » n'est pas un seul mot. Son prénom est Meat et son nom de famille est Loaf. C'est du pain de viande. Quoi qu'il en soit, je n'ai pas apprécié les remarques de Rosie et je n'étais pas d'accord avec elles, et je ne comprenais pas pourquoi elle se sentait obligée d'être si péjorative à l'égard de notre travail. Beaucoup de gens n’ont vraiment pas aimé le film. Mais vous ne pouvez pas contrôler la façon dont le public va réagir à un élément de matériel. Et franchement, au fil du temps, la vérité éclate, et le film est devenu un film emblématique et un chef-d’œuvre culte. Je reçois encore des garçons de 15 ans qui m'arrêtent dans les aéroports et me disent : « "Son nom est Robert Paulson". Tu es ce mec. Dis-le une fois, mec. « Son nom est Robert Paulson. » » Cela a eu un impact profond sur beaucoup de gens.
Vous avez une scène où, après que Tyler ait défié tout le mondeClub de combatSi un membre commence une bagarre avec un inconnu, vous entamez une bagarre avec un prêtre. Vous arrosez le prêtre et sa Bible avec un tuyau d'arrosage et vous le poursuivez dans la rue. C'est probablement la scène la plus drôle du film. Quel souvenir en gardez-vous ?
J'ai été éduqué par des prêtres pendant toute mon enfance. J'ai commencé avec les frères chrétiens en Irlande quand j'avais seulement 5 ans. Plus tard, mes parents ont divorcé et j'ai été envoyé vivre avec mes grands-parents maternels dans le Nebraska, où j'étais étudiant à Creighton Prep, une école jésuite exclusivement masculine. J'ai été expulsé de cette école. J'ai été envoyé au Newbridge College, qui regroupait des prêtres dominicains à Kildare, qui est un peu à mi-chemin entre Dublin et Cork, au milieu de nulle part. J'étais régulièrement battu, parce que j'étais un petit malin et parce qu'en Irlande, on ne peut pas s'en tirer sans problème. Certainement pas dans les années 70. Ils feraient juste [mime le revers], vous savez ce que je veux dire?
Je m'étais enfui en Californie avec le rêve de devenir acteur de cinéma, et mes parents m'ont retrouvé et m'ont envoyé au Newbridge College, où mon père avait été étudiant 40 ans plus tôt. J'avais les cheveux longs, ils m'ont tous coupé les cheveux et ils m'ont mis un blazer universitaire et une cravate universitaire. Lors de mon premier jour d’école, j’étais dans ce qu’on appelle le réfectoire, ou ce que nous appellerions la cafétéria. Vous n'êtes jamais autorisé à parler, sauf à l'heure du déjeuner. Je fais la queue et ils ont mis de la nourriture sur mon plateau. C'était tout simplement absolument dégoûtant. Il y avait un prêtre debout à côté de moi, le père Conway, un gars grand et grand, un gars de Dublin. Et j’ai dit : « Je sais que ce n’est pas ce que vous mangez au presbytère. » Il est vrai que les prêtres ont une cuisine différente dans leur résidence, et c'est un menu différent, et il est de loin supérieur à ce que nous avions. Mais vous n’êtes pas censé faire référence à cela, et c’est le premier jour ! Il m'a fait craquer d'une main ouverte, durement, et j'ai volé au-dessus de la bouilloire, m'écrasant, et ma nourriture était partout sur le sol. J'essayais de décider,Est-ce que je vais y aller ?J'étais un enfant précoce et j'étais grand. Et je vois 400 garçons partir [lever les mains dans un mouvement « stop »], et il m'a regardé et il a dit : "Maintenant, tu vas nettoyer ça, et tu iras dans ta cabine, et tu apprendras à garder une langue civile dans ta tête." Je n'ai jamais oublié ça. « Vous apprendrez à garder un langage civil dans votre tête. » C'était le premier jour. Et à partir de là, tout s’est dégradé. Alors, vous savez, tabasser un prêtre…
Je vais vous raconter une histoire. Vingt ans plus tard, j'obtiens un emploi pour jouer un gangster irlandais de Cork dans une émission de télévision américaine intituléeHéros. L'accent de Cork est [se glisse dans l'accent] là-haut. Il y a presque une sorte de mélodie caribéenne. Même d'autres personnes en Irlande ne peuvent pas comprendre l'accent prononcé de la classe ouvrière de Cork. J'ai pris l'avion pour Cork et Jack Wolfe, un de mes amis acteurs originaire de Cork, me faisait visiter les lieux. J'allais dans ces pubs difficiles le long du front de mer, et j'avais un magnétophone, un petit microphone et mon scénario, et je m'approchais des gars et leur disais : « Cela vous dérangerait-il de dire quelques-unes de ces lignes dans ce microphone ? Mon ami était absolument convaincu qu’on allait se faire casser les dents. J'ai tout ça : le vrai accent de Cork, toutes mes répliques. Nous revenons de Cork à Dublin et je vois un panneau indiquant Newbridge. Et je me suis dit : « Oh mon Dieu, c'est là que se trouve mon école, Newbridge College. Arrêtez la voiture. Nous allons chercher le père Conway.
Mon intention n’était pas de tabasser Conway, car il aurait été un très vieil homme à cette époque. Mon intention était juste de lui faire un peu peur. Je dirais : « Hé, père. Je m'appelle Holt. Tu te souviens de ce que tu m'as fait ? Regardez-moi attentivement. Dis-moi que tu t'en souviens. Juste pour qu'il vive ce moment de sa vie où il ne sait pas vraiment ce qui va se passer ensuite. Juste pour que je voie cette peur dans ses yeux, et ensuite j'en resterai là. Je me promène dans les couloirs et tout semble petit, car maintenant je suis un homme adulte. À l’époque, c’était comme cette sinistre prison pour garçons, et maintenant cela ressemble à ce petit endroit pittoresque sur les rives de la rivière Liffey. Je vois un prêtre. Je dis : « Excusez-moi, Père. Je suis un vieil ami du père Conway. J'adorerais discuter avec lui. Il dit : « Le père Conway est décédé il y a quelques années. Il est mort jeune. Il nous manque beaucoup. J'ai dit : « Oh, je vois. Eh bien, mes condoléances. Je n'ai jamais eu ma revanche. Mais surClub de combat, c'était très facile pour moi d'adhérer à l'idée que j'allais me battre avec un prêtre, car je me suis battu avec des prêtres pendant toute ma jeunesse et j'étais toujours du côté des perdants. il. Et Tyler nous a en fait demandé de perdre le combat, mais il m'a semblé que je pouvais encore faire quelques coups de langue avant de perdre.
Donc, « cathartique » est la manière de décrire cela.
Ouais, c'est le mot que je cherche.
Vous avez mentionné ce que je pense être le moment le plus marquant du film, la scène « Il s'appelait Robert Paulson ». Le mécanicien dit : « Je comprends. Dans la mort, un membre du Projet Mayhem a un nom. La plupart des membres masculins du casting sont dans cette scène. Les gens vous le citent encore. Quel souvenir gardez-vous du tournage ?
Chaque acteur veut jouer dans un grand film qui résistera à l'épreuve du temps, et si vous avez la chance d'occuper ce poste, alors ce que vous espérez, c'est que vous vivrez un moment vraiment mémorable. J'ai eu la chance d'avoir les deux. je suis dansClub de combat, et j'ai cette scène dont les gens se souviennent encore après toutes ces années. J'aimais beaucoup Meat et nous avions passé beaucoup de temps ensemble. Parce que la relation personnelle existe, il existe un sentiment plus personnel lié au sentiment de perte. Non pas que vous ne puissiez pas créer cela en tant qu'acteur, mais quand vous n'êtes pas obligé de le faire parce que vous ressentez déjà cela, c'est encore plus facile. C'est une scène puissante, c'est une scène qui implique tous les acteurs. Et c'était significatif pour moi parce que j'ai réalisé en le tournant que c'était une scène qui allait vraiment parler au public et être vraiment mémorable et vraiment être mon moment de briller juste un instant.
Le film est avant tout un duo avec une fille : c'est Brad, c'est Edward, et puis l'apport très important d'Helena. Et puis Meat Loaf, Jared Leto, moi-même et Eion Bailey, nous sommes là, mais nous sommes des personnages plus périphériques. Mais pas àquemoment. À ce moment-là, le Mécanicien est un personnage très important dans l’histoire. David a mis la scène en scène de manière à ce que le mécanicien comprenne, ou croit comprendre, ce qui se passe, et c'est l'occasion pour nous de montrer la folie collective du groupe. C’était un moment de grande fierté pour moi en tant qu’acteur. Je me souviens d'être allé à la soirée de clôture et le monteur est venu vers moi et m'a dit : « Tu es génial dans ce film, mec. Vous n’en avez pas beaucoup, mais ce que vous avez est vraiment bon. J'étais très reconnaissant pour ces mots, et j'étais très reconnaissant envers David de m'avoir donné l'opportunité et de se souvenir de moi après toutes ces années passées depuisExtraterrestre 3. Et puis, bien sûr, il s'est à nouveau souvenu de moi et il m'a ramené pourChasseur d'esprit. En conséquence, j'ai été considéré comme l'un de ses gars préférés, et je ne pense pas qu'il y ait de plus grand compliment qu'un acteur puisse recevoir dans cette ville.
Quand je revoyais les scènes de combat, je cherchais toujours où vous étiez dans la foule, et vous réagissiez toujours d'une manière ou d'une autre. De quelle liberté aviez-vous pendant les scènes de combat pour imaginer ce que ferait le mécanicien ?
Vous faites en répétition ce que vous pensez être juste. Vous faites certains choix. Et si David voit quelque chose dans le cadre qui le distrait ou s'il pense que cela pourrait détourner l'attention, oh, il vous le dira. Mais jusqu'à ce que je reçoive la note, je suppose qu'il est à l'aise avec ce que je fais. Vous devez rester actif et vous devez rester occupé lorsque vous êtes dans le cadre. Même mon personnage dansChasseur d'esprit— c'est un fumeur invétéré, il mange beaucoup de mauvaise nourriture, il boit un peu plus qu'il ne le devrait. Vous trouvez des affaires. Il y avait une scène dansExtraterrestre 3où nous nous préparons tous pour l'arrivée de Ripley, et David me criait : « Trouve des choses à faire, Holt. Vous ne pouvez pas rester assis là, dans un cadre, à vous gratter la tête. Trouvez des affaires.
Quand tu regardes en arrièreClub de combatet votre deuxième collaboration avec David, qu'avez-vous appris sur vous-même en tant qu'acteur ?
Que je pensais avoir tout ce qu'il fallait pour rivaliser au plus haut niveau des acteurs américains. J'avais une immense admiration pour Brad et Edward. Ils étaient tous deux des stars de cinéma. Ils sont tous les deux très talentueux. Après avoir passé autant de temps à leur proximité, j'ai pensé :Ces gars-là sont parmi les meilleurs que nous ayons, et si je peux me défendre ici, alors j’ai ma place. Alors j'avais raison. Quand j’avais 14 ans et que j’ai pris un bus Greyhound pour Los Angeles parce que je voulais devenir acteur de cinéma, il n’y avait aucune garantie que ça marcherait un jour. Mais maintenant, il y en a. Je suis sur le plateau avec le meilleur réalisateur de sa génération et avec deux des meilleurs acteurs de leur génération, et je me sens comme chez moi. J'ai l'impression d'avoir tout ce qu'il faut pour continuer et travailler avec des hommes de ce calibre pendant les 40 prochaines années. C'est ce que j'en ai retenu : que mon instinct était bon et que je pouvais être un acteur à succès à Hollywood. C'est toujours difficile de se sentir prospère dans cette ville.
La dernière chose que je veux vous demander concerne la scène de l'accident de voiture. Lorsqu'on demande au mécanicien ce qu'il aurait aimé faire avant de mourir, sa réponse est de construire une maison. Je suis curieux de savoir quelle serait votre réponse à cette question.
Mon propre père était plutôt gitan. Il était producteur. Il a vécu à Londres pendant un certain temps, à Chicago, dans son pays natal de Dublin et à Cape Town, en Afrique du Sud. Il sautait toujours partout, mais il n'avait jamais vraiment de résidence fixe. Donc « construire une maison » avait pour moi une signification plus personnelle, car ce que cela signifiait en réalité, c'était d'avoir cet endroit qui est ma résidence principale et permanente, où j'ai toujours l'intention de revenir. C'est mon logement que j'ai construit, que je possède. C'est quelque chose que mon père n'a jamais pensé comme important, mais c'était important pour moi. Ricky veut peindre un autoportrait – je n'ai pas besoin d'un autoportrait. Je veux une maison qui sera toujours là, peu importe la direction du vent, quel que soit le temps, peu importe les hauts et les bas que la vie me réserve. J'ai un refuge. Un acteur n'est pas toujours ravi du dialogue scénarisé. A cette occasion, j'étais très heureux que ce soit ma ligne.
