Photo-Illustration : Vautour

Cet article a été initialement publié le 30 novembre 2023 et est en cours de réédition maintenant queGodzilla moins unest arrivé sur Netflix.

Les 15 premiers films Godzilla, connus sous le nom de Showa Era (et rassemblés dansun ensemble chic de la collection Criterionil y a quelques années), étaient une évolution naturelle, quoique de plus en plus loufoque, du Roi des Monstres. Ce qui a commencé comme une métaphore obsédante des horreurs de la bombe atomique est devenu, grâce aux divers caprices créatifs et désirs du public cinéphile, une série beaucoup plus orientée vers les enfants. Cette première étape de l'une des franchises les plus anciennes et les plus prolifiques de tout le cinéma a pris fin en 1975, mais vous ne pouvez pas retenir Godzilla. Les prochaines époques des films Godzilla – réparties sur 40 ans et deux continents – n'étaient pas seulement une suite organique après l'autre. Chaque entrée successive de la série créée par Toho Studios devait établir sa relation avec le chef-d'œuvre original de 1954, et les films qui en résultent sont aussi variés en termes de thème, de ton et de qualité que tous les kaiju de Monster Island.

Godzilla reviendrait au Japon en 1984 avec sept films dans leur propre continuité redémarrée qui ignorait tous les films précédents à l'exception de l'original. Cette nouvelle ère Heisei a commencé comme un retour à la forme plus sérieux, même si elle allait évoluer (ou évoluer) pour devenir de plus en plus divertissante et quelque peu idiote à la fin des années 90. Hollywood participerait également au jeu, d'abord avec le très décrié Godzilla de 1998, puis à nouveau avec le MonsterVerse en cours. Le Japon redémarrerait Godzilla pour la deuxième fois avec l'ère du millénaire, adoptant une approche anthologique avec des résultats mitigés. Un troisième redémarrage, l'ère Reiwa, se déroule parallèlement au MonsterVerse et a jusqu'à présent proposé deux réimaginations autonomes audacieusement originales du monstre emblématique ainsi que la première incursion dans un film d'animation du kaiju.

Avec le dernier film japonais Godzilla,Godzilla moins un, remportant le premier Oscar de la franchise plus tôt ce mois-ci,et la nouvelle entrée MonsterVerse,Godzilla x Kong : Le Nouvel Empire,maintenant dans les salles, c'est le moment idéal pour regarder en arrière. Cette seconde moitié des près de 70 ans d'histoire de Godzilla est une démonstration imposante de la polyvalence de Godzilla ; un personnage qui peut être un héros, un méchant ou même une abomination surnaturelle – avec des résultats mitigés. Aucun film de Godzilla ne surpassera l'original, une pièce de cinéma à succès qui définit le genre, née du récent bombardement atomique du Japon, mais les films de la fin du 20e et du début du 21e siècle montrent à quel point le roi des monstres est vaste. le royaume est.

Les trois films d'animation Godzilla (voir aussi : n°21 et n°18), qui ont tous fait leurs débuts aux États-Unis sur Netflix, sont assez universellement vilipendés par le fandom de Godzilla, et pour cause. Bénéficiant d'un style animé CGI brillant qui est monstrueux (dans le mauvais sens) à regarder, la trilogie est légère sur toutes les caractéristiques traditionnelles du genre kaiju. Il n'y a pas de bâtiments à détruire. Au lieu de cela, la série se déroule dans un futur lointain, lorsque les réfugiés d'une Terre dévastée par des monstres tentent de faire un retour post-apocalyptique dans leur pays d'origine. C'est une prémisse aussi différente pour un film Godzilla que jamais. Ce n'est pas en soi une mauvaise chose, mais la trilogie animée ne rend pas justice à ses prémisses, remplissant plutôt les films de tropes d'anime mal adaptés et de morceaux de savoir de science-fiction complexe et inventé qui est à la fois trop sérieux et sérieusement sous-expliqué.Le mangeur de planète, le capper de la trilogie, est le pire du groupe. Le roi Ghidorah, l'un des kaiju les plus célèbres de la série, apparaît, mais d'une manière si décevante qu'elle semble presque malveillante envers le public. Le film se termine avec le suicide du personnage principal pour mettre un terme au statu quo à toute cette folie. Godzilla est parfois nihiliste ; la trilogie animée va encore plus loin en étant déprimante en comportant trois filmsetfinalement, je me sens inutile.

Il y a des idées intéressantes dans la trilogie animée, y compris la réimagination de Mechagodzilla dans cet épisode intermédiaire non pas comme un robot kaiju mais comme une ville métallique semi-sensible qui se battra avec un roi des monstres incroyablement grand. Cependant,Ville au bord de la batailleest comme le reste des films d'animation dans le sens où il refuse de sortir de sa propre voie et de laisser des choses intéressantes se produire, au lieu de cela, jetant des obstacles comme un débat sur l'importance de l'estime de soi entre des extraterrestres trop logiques et l'un des protagonistes humains les moins sympathiques de l’histoire de l’anime.Ville au bord de la batailleest trop obsédé par la morosité de sa propre histoire pour s'engager pleinement dans l'une des possibilités qu'elle crée.

L'échec de la première version hollywoodienne de Godzilla, qui réinventait cette icône imposante en un lézard voltigeant qui ressemblait clairement davantage àParc Jurassiqueque n'importe lequel des films kaiju qui l'ont précédé, a positionné le début de la troisième ère de Godzilla comme une sorte de retour à la forme. Les Américains ne l'ont pas faitobtenirGodzilla – laissez le Japon vous montrer comment procéder. Malheureusement,Godzilla 2000 : Millénaireest de peu pire que la débâcle américaine. Cela respectait l'esthétique de Godzilla mais le plaçait par ailleurs dans le désordre ringard d'un film avec des personnages humains de bas niveau et une ambiance étrangement banale. L'ennemi de Godzilla ici, un OVNI vivant géant qui absorbe des informations et tente finalement d'absorber les propres pouvoirs régénérateurs de Godzilla, est intéressant en théorie mais finit par être l'un des pires monstres de la série. Les humains fades traitent Godzilla comme une nuisance de routine pendant qu'il tire son souffle atomique sur ce qui équivaut essentiellement à un œuf volant. Au moins le '98Godzillaétaitsporadiquementengageant malgré tous ses nombreux défauts.

Le problème avec le 1998Godzillac'était Roland Emmerich et Dean Devlin, sortant du hitJour de l'indépendance, n'avait aucun intérêt à faire unGodzillafilm. Au lieu de cela, ils voulaient utiliser le nom de Godzilla pour faire un film catastrophe, mais même si ce sous-genre est généralement leur point fort,Godzillane parvient pas à être un film catastrophe efficace, et c'est un film kaiju encore pire. Il y a quelques points forts : le cadre pluvieux de Manhattan de la fin des années 90 est un terrain de jeu amusant pour un monstre (même sic'était l'enfer pour les acteurs) et la bande-son piétine. Mais il y a eu quelques choix créatifs regrettables : faire du point culminant une arnaque boiteuse duParc Jurassiqueune scène de rapace plutôt qu'une action surdimensionnée, rendant les Français (?) responsables de la création de Godzilla et ayant toute une intrigue secondaire faisant honte à Roger Ebert en guise de vengeance pour une mauvaise critique précédente, tout a été empêchéGodzillamême de réussir selon ses propres conditions. (La star Matthew Broderick livrant chaque ligne sans rien dire comme s'il s'agissait de sa première passe à la première table, la lecture n'a pas aidé.) Quant à Godzilla lui-même, il y a une raison pour laquelle les fans ont pris l'habitude d'appeler l'iguane difforme « GINO », ou « Godzilla in ». Nom seulement », et pourquoi Kenpachiro Satsuma, l'acteur en costume qui a joué Godzilla dans les films Heisei, est sorti de la projection en disant : « Ce n'est pas Godzilla, il n'a pas son propre nom. esprit."

Le premier des films de la trilogie animée Netflix est le meilleur du groupe car, contrairement aux deux suivants, il n’a pas encore atteint la taille d’une planète. L'histoire (relativement) simple d'un protagoniste obsédé par la vengeance retournant dans le futur lointain d'un monde qu'il ne reconnaît plus pour tuer la bête presque invincible en réponse à sa destruction est décente, et à ce stade, c'est encore nouveau à voir.Godzillaréinventé d'une manière radicalement différente, explicitement de science-fiction. Il est toujours plus intéressé à être un anime médiocre qu'à être un bon film Godzilla (et le style d'animation est toujours visuellement difficile à analyser), mais au moins il ne s'est pas encore perdu dans les détours narratifs complexes des deux derniers films. .

L’ère Heisei est aussi parfois appelée le « Vs ». Era », car six des sept films qu'il contient sont intitulésGodzilla contre [insérer le nom du monstre ici]. Cette convention de dénomination est révélatrice, et même si certains des films ultérieurs tenteraient, avec plus ou moins de succès, de parler de quelque chose.plusque deux kaiju se jetant alors que des miniatures explosent de manière spectaculaire autour d'eux, il est clair quel était l'objectif principal.Godzilla contre SpaceGodzillafeint de «ne pas polluer l'espace», puisque le kaiju titulaire est une mutation cristalline de l'ADN de Godzilla qui s'est frayé un chemin vers l'espace et dans un trou noir. C'est un truc assez insipide, cependant, et un choix créatif de faire en sorte que les monstres Heisei tentent d'être plus animaliers en utilisant des faisceaux plutôt que des mouvements de lutte plus humains, atteint son nadir ici alors que Godzilla et SpaceGodzilla se contentent principalement de rester immobiles et de se lancer divers faisceaux. . Sur le plan créatif également, il est clair que la franchise Heisei touchait à sa fin. Le film précédent opposait Godzilla àMéchaGodzilla, celui-là contreEspaceGodzilla, et il a même été question que le prochain film mettrait en vedetteFantômeGodzilla. Heureusement, Toho a proposé quelque chose de différent – ​​et de bien meilleur – pour le film final de Heisei.

Il y a une tension innée avec Godzilla, car c'est un monstre qui a commencé par la mort nucléaire et est finalement devenu un héros qui sauve la planète. Tous les films Godzilla de cette liste, d'une manière ou d'une autre, devaient décider où placer le kaiju sur cette échelle et décider dans quelle mesure ils voulaient prendre au sérieux la métaphore originale. Il n'y a pas de mauvaise réponse - les films stupides et pop-corn de Godzilla peuvent être géniaux, comme le révélera le classement élevé d'une certaine confrontation simienne sur cette liste - mais il n'y a peut-être pas de réponse erronée.Godzillafilm qui est plus carrément irrespectueux sur le plan offensant que sa deuxième apparition dans MonsterVerse. Alors que le 2014Godzillaa reçu des critiques largement imméritées en distribuant soigneusement son action monstre,Roi des monstresclaque Godzilla et trois de ses ennemis les plus emblématiques des films japonais (Rodan, Mothra et King Ghidorah) d'une manière naïve qui aspire la majesté des débats. C'est tout simplement mauvais, mais ce qui est impardonnable, c'est avec quelle désinvoltureRoi des monstresinverse la métaphore atomique qui a engendré Godzilla. La dévastation nucléaire de Boston est ironisée comme étant simplement « une mauvaise journée pour être un fan des Red Sox » et Ken Watanabe regarde d'un air irrité une montre cassée qui a survécu à Hiroshima alors qu'il fait exploser une arme nucléaire afin de faire revivre Godzilla etsauvegarderla journée. Tous les Godzilla n'ont pas besoin d'être un sombre traité sur la capacité de notre espèce à s'autodétruire - la grande majorité des films ne le sont pas, et ce n'est pas grave - mais ils ne devraient pas travailler activement contre ce thème de la même manière.Roi des monstresfait.

Tokyo SOSest le seul film de l'ère du millénaire à être la suite directe d'un autre film de l'époque. Alors que tous les autres filmsseulementinclus l'original de 1954Godzilladans leur continuité,Tokyo SOSest un suivi deGodzilla contre Mechagodzilla. Malheureusement, bien qu'il s'agisse d'une suite, il supprime l'une des principales choses qui ont fait du premier film, qui mélangeait l'esthétique du kaiju en direct et les tropes d'anime mecha géant, un succès. Akane Yashiro, le pilote du MechaGodzilla connu sous le nom de Kiryu qui a combattu Godzilla pour un match nul dans le film précédent et a noué un lien avec les deux Godzillas (et, dans un cas rare pourGodzillales personnages humains, le public également) est extrait de la suite. Au lieu de cela, elle part s'entraîner en Amérique, laissant la gestion de Godzilla – et par extension du film – à une équipe B claire de personnages. Mothra et ses larves apparaissent également, mais elles répètent presque, battement par battement, les intrigues de Mothra désormais fatiguées etTokyo SOSn'a pas l'étincelle de son prédécesseur tant au niveau kaiju qu'humain.

Mothra est sans doute la co-star kaiju la plus célèbre de Godzilla, étant apparue pour la première fois dans son propre film indépendant en 1961 avant d'affronter (ou de s'allier avec) Godzilla dans plusieurs films tout au long de l'ère Showa. Malheureusement, cela signifie que certains rythmes de Mothra commencent à devenir répétitifs : deux petites princesses jumelles apparaissent, font des avertissements, Mothra apparaît, les larves de Mothra émergent d'un gros œuf, lancez les crédits. La seule sortie de Mothra sur Heisei Era comprend la plupart de ces points de base de l'intrigue tout en essayant de mélanger un peu les choses dans une parabole environnementale quelque peu basique. Le plus remarquable est l'introduction d'un Mothra « maléfique » nommé Battra, bien que Battra ne soit pas tellement méchant que sa mission est de protéger « la planète » et non « l'humanité ».Godzilla contre Mothrarend justice au grand papillon préféré de tout le monde, il est juste freiné par la faiblesse des personnages humains et les limites de l'action kaiju, car les combinaisons Mothra et Battra ont du mal à s'engager avec la combinaison Godzilla, ce qui entraîne de nombreux échanges de faisceaux à distance et des claquements de corps maladroits qui vieillissent vite.

Le dernier volet de la trilogie Millennium, bien nommé, était une lettre d'amour au passé de Godzilla, rassemblant un nombre sans précédent de kaiju passés issus de ce qui était alors cinq décennies de films (même « Zilla », le monstre américain de 98 fait un bref résumé délibérément embarrassant). apparence) et les mettre sous le contrôle d'une réimagination extrêmement années 2000 des Xiliens, une race d'envahisseur extraterrestre mémorable deInvasion d'Astro-Monstre, un moment fort de l'ère Showa.Guerres finalesest un tour à travers l'histoire de Godzilla, oui, mais d'une manière qui est séparée du contexte ou de l'importance du personnage autre que son propre 50e anniversaire. C'est une collection de références divertissantes et en grande partie idiotes qui s'ajoutent à un film amusant mais pas nécessairement bon.

Après avoir déjà opposé le Heisei Godzilla au roi Ghidorah et Mothra, deux de ses ennemis les plus emblématiques, Toho est revenu à un autre ennemi emblématique, Mechagodzilla (et également le ptérodactyle géant Rodan). Cette fois, plutôt qu’une création extraterrestre, Mecahgodzilla était un effort humain pour vaincre Godzilla, donnant une idée directe des enjeux humains à la bataille. Mechagodzilla n'était pas le seul personnage de l'ère Showa à qui Toho a fait briller Hesei.Godzilla contre Mechagodzilla IIfait également du roi des monstres un papa, encore une fois, bien que Baby Godzilla soit loin de la monstruosité criarde du spawn de Godzilla Showa Era, Minilla. Le film tout entier est en grande partie une modernisation intentionnelle du passé.Godzilla, ce qui l'entrave malheureusement un peu 30 ans plus tard, maintenant que certains aspects de la réalisation cinématographique semblent désormais eux-mêmes datés.

Où vas-tu aprèsGodzilla contre Kong, un affrontement titanesque qui était un point culminant si naturel du MonsterVerse ?Godzilla x Kong,qui échange le « contre » contre la multiplication de monstres, s'enfonce plus profondément dans les profondeurs de la Terre Creuse, un concept que la série américaine Godzilla en cours semble intégrer.je pense que c'est beaucoup plus intéressantqu'il ne l'est en réalité. Bien qu'il n'offre pas le potentiel « d'ennemis à amoureux » que certains fans de Godzilla et de Kong espéraient sans aucun doute,GxKa beaucoup de combats de monstres alors que les deux Titans du titre combattent une version géante maléfique de Kong et un gros lézard glacé. À ce stade du MonsterVerse, cependant, l'histoire et la bêtise sont sur le point de devenir un véritable bug plutôt qu'une fonctionnalité, et même leaction kaijusemble étrangement dépourvu d’échelle ou d’enjeux – un plaisir stupide, mais les ratios stupide/amusant sont mauvais. Ce n'est pas sans sensations fortes, mais dans une franchise de plus en plus axée sur les combats de monstres CGI, il est difficile de trouver des adversaires plus intéressants pour Godzilla et Kong l'un que l'autre.

En regardant la filmographie de Godzilla, il est évident que, malgré la métaphore atomique noble qui a donné naissance à la franchise, beaucoup de ces films sont vraiment, vraiment stupides.Godzilla contre Megaguirus, le deuxième volet de l'ère du millénaire des films, est tellement stupide qu'il devient plutôt bon, en fait. Il s'agit d'un film dans lequel, pour vaincre Godzilla, des scientifiques japonais inventent un satellite doté d'un canon qui tire des trous noirs, comme on le fait. Un tir d'essai de cette arme libère des libellules préhistoriques mutantes qui envahissent Godzilla avant que leur reine de la taille d'un kaiju ne s'en prenne à lui. C'est absurde, mais d'une manière consciente, et certaines séquences jouent avec le sens de l'échelle de Godzilla d'une manière que de nombreux films de la série tiennent pour acquis.Godzilla contre Megaguirusc'était aussi le début de ce qui allait devenirce qui se rapproche le plus de Godzilla en matière de musique à thèmedepuis la partition d'Akira Ifukube de l'original.

Les méchants dansGodzilla contre le roi Ghidorahsont un groupe de voyageurs temporels venus d'un futur où se trouve le Japon.doncSur le plan économique, elle a dépassé les États-Unis, la Russie et la Chine et est généralement devenue une superpuissance hégémonique. Pour arrêter cela, les « Futuriens » voyagent dans le temps et lâchent le roi Ghidorah à trois têtes sur le Japon. (Le fait que le Japon ait réellement été au milieu d'un incroyable boom économique au début des années 90, au grand dam de l'Occident, n'était pas un accident.) Ils tentent également d'empêcher l'existence de Godzilla, afin que le roi des monstres ne puisse pas l'arrêter. Ghidorah, en retournant à la Seconde Guerre mondiale et en kidnappant un dinosaure qui, une fois irradié par des essais nucléaires, deviendra Godzilla, de la chronologie. (Ce dinosaure est un héros pour un groupe de soldats japonais, car il les a sauvés en piétinant un groupe de GI américains.)Godzilla contre le roi Ghidorahil se passe beaucoup de choses, même si l’anti-américanisme n’a jamais l’impression qu’il s’agit vraiment de quoi que ce soit de substance intellectuelle. (Il y a aussi un personnage robot qui n'était clairement qu'une tentative de Toho de copierLe terminateur.) Les monstres sont bons, cependant, et malgré toute sa controverse, le film inclut l'un des moments les plus méchants et les plus sombres et drôles de toute la série : un ancien soldat regarde avec admiration et révérence Godzilla, la créature qui lui a sauvé la vie. dans le Pacifique pendant la Seconde Guerre mondiale. Ensuite, Godzilla l'efface complètement avec son souffle atomique.Godzilla contre le roi Ghidorahfait un meilleur travail que n'importe quel autre film pour faire de Godzilla un anti-héros, car il est le moindre de deux maux et vous l'encouragez à vaincre Ghidorah… mais il est toujours lui-même un grand méchant.

Tout comme Biollante, un kaiju vraiment unique et impressionnant qui est une combinaison de l'ADN de Godzilla, d'une rose et,euh, les cellules et l'âme de la fille décédée d'un scientifique,Godzilla contre Biollanteest un peu un méli-mélo de film. Le deuxième film de Heisei après le film assez simple et fondéLe retour de Godzilla,Biollanteest presque autant un thriller d'espionnage international qu'un film kaiju. Un pays fictif du Moyen-Orient veut que les cellules de Godzilla modifient génétiquement les cultures pour pousser dans le désert, et l'un de leurs agents qualifiés ne reculera devant rien pour les obtenir. Pendant ce temps, nous rencontrons une médium nommée Miki Saegusa qui peut utiliser ses pouvoirs pour tenter d'influencer le kaiju. Elle sera un personnage récurrent dans le reste des films Heisei, ce qui en dit déjà long sur la direction qu'ils prennent. Biollante est l'un des kaiju les plus cool de toute la série, mais elle n'apparaît dans sa forme finale que pour une confrontation aussi brève que passionnante, c'est-à-dire très. C'est beaucoup, mais contrairement à certains autres films méli-mélo de Godzilla, chaque fil individuel est divertissant malgré la folie imminente.

Si jamais vous doutez que les personnages humains sont importants pour faire un grand film Godzilla, ne cherchez pas plus loin que le premier film du MonsterVerse de Legendary, qui passe de « génial » à simplement « bon » une fois le personnage de Bryan Cranston, un veuf endeuillé cherchant à découvrir le vérité derrière le désastre qui a coûté la vie à sa femme, meurt environ au tiers du film. Son fils, joué par Aaron Taylor-Johnson, prend les rênes en tant que protagoniste à la place de Cranston, et bien que son statut d'officier EOD de la Marine lui permette d'être proche de l'action du monstre géant – que Gareth Edwards dirige avec un sens de l'humour à couper le souffle. échelle et retenue délibérée – il n’est tout simplement pas aussi intéressant. C'est une substitution malheureuse, car le sentiment de respect, par ailleurs excellent,Godzillaa pour ses Titans et ses décors est brouillé par des personnages qui n'évoquent qu'un sentiment de « meh ».

Godzilla était parti depuis moins d'une décennie lorsqu'il revint en 1984 pour la première fois depuis la fin de l'ère Showa.,maisLe retour de Godzillasemble capital. Il s'agit d'un retour à la forme, offrant un niveau renouvelé d'effets coûteux et, pour la première fois depuis l'original, ne présentant aucun monstre à combattre par Godzilla. CependantRetourLes personnages humains de sont loin d'être au niveau de l'original, et le film minimise étrangement l'impact du retour de Godzilla dans sa propre fiction, le premier film de l'ère Heisei aborde directement l'évolution des armes nucléaires qui ont inspiré Godzilla pour la première fois, mettant à jour le métaphore de la guerre froide. Alors que l'original faisait écho à la dévastation subie par le Japon et mettait en garde contre de futurs essais atomiques, enRetoursGodzilla est relancé grâce aux machinations des États-Unis et des programmes nucléaires soviétiques. Peu d'autres Godzillas sont à la hauteur de leur époque, de manière positive, commeRetours.

(NB : L'édition américaine,Godzilla1985, c'est bien pire. Les Soviétiques sont réédités pour être des méchants, il y a un placement de produit évident pour le Dr Pepper et Raymond Burr reprend son rôle du montage américain du film original, bien qu'en raison de la popularité croissante d'un certain comédien dans les années 80, son personnage est exclusivement appelé « Steve » ou « M. Martin. »)

Après seulement six films en une décennie, il était clair que l'ère Heisei atteignait sa fin créative (et Hollywood réalisait un film Godzilla qui, à l'époque, excitait tout le monde). Ainsi, Toho a décidé de mettre fin à la première série de redémarrage avec la mort de Godzilla – une prémisse efficace qui fait la une des journaux selon laquelleGodzilla contre Destoroyahs'en sort avec un respect passionnant et un véritable lien avec l'histoire de l'icône. L'autre monstre, le démoniaque Destoroyah, est né du Destructeur d'Oxygène, la super-arme qui a tué le Godzilla original dans le film '54. Godzilla lui-même, quant à lui, est en train de fondre, le transformant en une tour de rage orange et brillante qui finira par détruire le monde entier lorsqu'il finira par exploser et unifier l'atmosphère terrestre.Godzilla contre Destoroyahparvient à être une aventure amusante malgré les enjeux importants (il y a une séquence mettant en vedette des formes plus petites de Destoroyah qui montrent clairement que quelqu'un à Toho a vuÉtrangeret je voulais singeer ça), mais il mélange habilement la continuité désormais complexe de l'ère Heisei, le respect du film original et la métaphore centrale qui propulse Godzilla dans un adieu incroyable.

Godzilla contre Mechagodzilla, présentant la troisième version de l'homologue robotique de Godzilla, fonctionne si bien car il mélange parfaitement le genre kaiju avec un autre genre similaire mais distinct avec tous ses propres tropes. C'est un anime mecha, dans le style deGundam,Voltron, ouNéon Genesis Evangelion, mais en direct et avec Godzilla. Cela en fait une montre exaltante, et les clichés visuels comme le robot géant fonçant à la rescousse ou réalisant son attaque ultime semblent frais dans ce nouveau contexte. Peut-être plus important encore, la refonte de Mechagodzilla en un véritable « mecha » signifie que le pilote du robot, une jeune femme nommée Akane Yashiro, qui cherche à faire ses preuves après son inaction lors d'une confrontation antérieure avec Godzilla, a conduit à la mort de son mentor. , est un personnage humain attachant qui est également directement connecté à l'action du monstre, comme peu d'autres protagonistes de la série l'ont été.

Il y a eu beaucoup de films appelésGodzilla contre [insérer nom du monstre ici]. Les époques Heisei et Showa en regorgent, et il y avait déjà un film dans les années 60 intituléKing Kong contre Godzilla, avec l'ordre inversé. Cependant, aucun film dans la franchise, »contre." ou autrement, a tenu son titre autant que celui du MonsterVerseGodzilla contre Kong, c'est exactement ce qui est écrit sur la boîte et, enfin, pas grand-chose de plus. MaisGodzilla contre Kongsait sagement que sa confrontation titulaire est exactement ce que le public veut voir, alors il met tout en œuvre pour livrer ce duel. Les effets spéciaux sont excellents, les combats passionnants et les personnages humains connaissent leur place, mais nous entendons toujours Rebecca Hall dire "Kong ne s'incline devant personne". Godzilla peut être beaucoup de choses, et les meilleurs films absolus sont ceux qui utilisent son statut titanesque pour en dire plus sur la société, l'histoire ou l'ère atomique dans laquelle nous sommes tous maudits de vivre.Godzillales films peuvent être plutôt géniaux car un lézard géant et un singe géant se battent très bien au sommet d'un porte-avions.

Le dernier japonaisGodzillaramène les choses au début – avant le début, en fait. Plutôt que d’attaquer un Japon en grande partie récupéré en 1954, comme dans l’original,Moins unGodzilla de s frappe au lendemain de la guerre qui a laissé le Japon dévasté par les bombes incendiaires, les bombes atomiques et les cicatrices psychologiques. Déjà à un « zéro » métaphorique, l'arrivée de Godzilla amène le pays à « moins un », d'où ce titre quelque peu maladroit. Il y a un monde dans lequelMoins unest inquiétant, où la nuisance deOMSa commencé que la guerre est totalement perdue et que nous avons plutôt droit à un soulèvement nationaliste. Ce n'est pas ce que fait le réalisateur Takashi Yamazaki, et même si le film ne s'intéresse pas trop à interroger les causes de la Seconde Guerre mondiale, il décrit les horreurs comme une folie dont les citoyens moyens doivent trouver un moyen de se remettre. C'est un film sur l'optimisme, pas sur le militarisme. Godzilla est ici une terreur imposante et presque imparable, mais le frisson du film vient du fait queiln'est peut-être pas un obstacle insurmontable, peu importe à quel point le Japon a été désarmé et notre protagoniste, un pilote kamikaze en disgrâce qui a abandonné son devoir, pourrait l'être.

Godzilla a été héroïque, il a été distant et il a été à différents niveaux d'horreur. Seulement dansGMK, cependant, Godzilla se sent-il vraimentmalpar opposition à simplementmauvais. Arborant un design avec des yeux entièrement blancs qui font de lui le genre de démon qu'il a réinventé,GMKfait de Godzilla le châtiment impie du Japon. Dans les films où Godzilla attaque le Japon plutôt que de le défendre contre un pire kaiju, le pays est présenté comme une victime – cela se comprend, car à l'origine, le monstre était une allusion aux bombardements qui ont ravagé le Japon. Ici, il s'agit d'une créature malveillante alimentée par les âmes des victimes de la guerre du Pacifique, dont le Japon n'est pas prêt à admettre les crimes. Aidé par certains des personnages humains les plus mémorables de la série, trois monstres gardiens (Mothra, le roi Ghidorah et le genre d'adorable Baragon) sont capables de battre Godzilla, mais pas avant.GMKretourne le script sur tous les autresGodzillafilms, créant un kaiju dont la méchanceté innée découle en partie de la vérité horrible et non reconnue selon laquelle cette colère quasi mythique pourrait être gagnée.

Godzilla est à son meilleur quand il veut dire quelque chose. Rien ne surpassera jamais l'originalGodzilla, un film sorti moins d’une décennie après les bombardements atomiques qui l’ont inspiré.Shin Godzilla, écrit et réalisé par Hideaki Anno deNéon Genesis Evangelionla renommée, s'en rapproche le plus car elle est inspirée de sa propre tragédie bien trop récente et semble terriblement spécifique dans sa métaphore.Shin Godzillaest le reflet direct du tremblement de terre et du tsunami de Tōhoku en 2011 et de la catastrophe nucléaire de Fukushima qui a suivi, des événements quiencore plus granddans la conscience japonaise qu'un spectateur occidental ne pourrait le supposer. Godzilla ressemble à une catastrophe naturelle contre nature, émergeant pour la première fois de la baie de Tokyo sous une forme adolescente grotesque et horrible, semblable à celle d'un Muppet, et entraînant avec lui une vague de destruction qui n'est pas sans rappeler le mur de débris créé par un tsunami. Le vieux gouvernement japonais, lourd et lourd, est au départ trop pris par les formalités administratives et l'inertie pour préparer une réponse. (Les scènes où des groupes d'hommes en costume se déplacent d'une salle de conférence à une autre avec beaucoup de formalité et peu d'effet sont sombres et sèchement drôles.) Il s'agit d'unGodzillané des peurs et des préoccupations modernes.

Et quel Godzilla c'est. Si les autres versions du monstre emblématique étaient un dinosaure muté,Shin GodzillaLe kaiju de s'apparente davantage à une abomination surnaturelle. Comme cela convient peut-être au premier japonaisGodzillaêtre CGI plutôt que costume, il n'y a rien d'humain dansTibia Godzilla. C'est un monstre qui défie tout sens de l'ordre et toutes vos attentes. Le moment où Godzilla libère son souffle atomique est un moment d’horreur sans précédent et, de manière perverse, de beauté. Que Godzilla, une icône vieille de près de trois quarts de siècle et qui a joué pratiquement tous les rôles dans tous les médias, ait encore la capacité de choquer et d'épater comme celui-ci est un témoignage deShin Godzilla.

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