Elizabeth Meriwether veut compliquer votre diagnostic d'Elizabeth Holmes

Amanda Seyfried dans le rôle d'Elizabeth Holmes dansLe décrocheur.Photo : Beth Dubber/HULU

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Avant d'écrireune émission sur une start-up biotechnologique en implosion, Elizabeth Meriwether était surtout connue pour avoir créé la sitcomNouvelle fille. Pour des raisons qu'elle ne comprend pas elle-même, Searchlight Television lui a demandé de se présenter en tant que showrunner pour une série limitée basée sur le podcast.Le décrocheursur l'essor et la chute spectaculaire de Theranos, la start-up frauduleuse de tests sanguins d'Elizabeth Holmes. Meriwether était sceptique quant au projet, puis s'est mise à jouer Kate McKinnon, mais sa rencontre avec la société de production l'a fait changer d'avis. «J'avais une attitude 'à prendre ou à laisser' quand je suis arrivée», a-t-elle déclaré. «Mais pendant que je parlais, je me suis retrouvé animé, et cela avait du sens pour moi et me semblait facile. J’ai réalisé à quel point j’étais connecté à cette histoire.

Une Liz soudainement placée dans une position de renommée et d'autorité pourrait se voir dans une autre : Holmes a créé Theranos après avoir abandonné ses études à Stanford à l'âge de 20 ans ;Nouvelle fillea été créée lorsque Meriwether avait 29 ans après avoir adapté un scénario enPas de cordes Ci-jointet une série de pièces animées (elle a été présentée dansNew York en 2005en tant que dramaturge de 24 ans sur le point de faire ses débutsRiff d'IbsenHédatronet depuisécrit pour The Cut sur la politique). Holmes était célèbre pour sa voix artificiellement basse ; Meriwether a perdu le sien la première semaine du tournage de sa sitcom. « J’ai compris ce que cela faisait d’être une jeune femme à la recherche d’un modèle de leader », a-t-elle déclaré. "Et ne pas vous faire confiance pour être ce leader, avoir le sentiment que vous devez réaliser cette performance."

Bien entendu, Meriwether n’a jamais effectué de tests sanguins frauduleux sur des patients réellement à risque. Mais le parallèle suffisait à alimenterLe décrocheur, avec désormais Amanda Seyfried. La mini-série Hulu coupe plusieurs façons à la fois, reconnaissant le sexisme vécu par Holmes sans cautionner ses actions et en soulignant les différences entre ses décisions et celles d'autres femmes scientifiques, y compris la lanceuse d'alerte de Theranos, Erika Cheung (Camryn Mi-young Kim) et la professeure de Stanford et critique de Holmes, Phyllis Gardner. (Laurie Metcalf). La série offre tous les rythmes sordides de l’histoire de Theranos tout en mettant l’accent sur l’humour de l’absurdité de la Silicon Valley, souvent au moyen de gouttes d’aiguilles de musique pop des années 2000 et 2010. Meriwether a parlé avec Vulture de la possibilité de se voir dans l'histoire, de la mise à jour de la série pendant le procès de Holmes et des raisons pour lesquellesfaire danser Holmes sur Lil Wayneest devenu le moyen le plus simple de décrire légalement son intimité avec Sunny Balwani.

Quelque chose qui m'a toujours dérouté dans la vraie vie de Holmes, c'est qu'elleJe suis allé à Burning Manaprès l'effondrement de Theranos. Comment avez-vous donné un sens àce côté d'elle?
Sa relation avec son identité m'a toujours intéressé, et j'avais l'impression qu'elle était une personne différente avecBurning Man et Billy. Chaque fois que je regardais là où elle se trouvait maintenant, les photos donnaient l'impression qu'elle était si heureuse. Pourquoi serait-ce le cas ? Était-ce vraiment ce qu'elle ressentait ? Je voulais terminer le spectacle à Burning Man, mais ensuite COVID est arrivé, et cela n'allait pas être possible. J'ai réalisé que je pouvais le faire de manière plus simple tout en gardant le même esprit. Désormais, c'est une seule personne qui monte dans un Uber.

C'est elle qui monte dans un Uber et dit qu'elle s'appelle « Lizzy », ce qui semble être un changement crucial. Surtout quand il est écrit par une Elizabeth qui s'appelle également Liz.
Quand je me suis finalement forcé à m'asseoir et à écrire la finale, je suis arrivé à ce moment-là, et ça me semblait juste. C'est une nouvelle identité et un nouveau chapitre pour elle. Ensuite, il y a Uber, une autre start-up née alors qu'elle dirigeait Theranos. La scène montre à quel point il est facile, dans la façon dont nous vivons actuellement, de se réinventer. Il s'agit simplement de changer le nom de votre compte Uber.

Avant que la voiture n'apparaisse, Amanda Seyfried pousse ce cri primal. C’est un grand moment cathartique que vous pouvez interpréter de différentes manières. Comment cela a-t-il été écrit dans le scénario ?
Il n'est pas dit de crier dans le script. Je voulais un moment de réflexion. J'ai eu du mal parce qu'Elizabeth, avant le procès, n'en avait pas parlé et n'avait jamais dit qu'elle avait fait quelque chose de mal, qu'elle était désolée. Je pensais qu'elle ne viendrait jamais à un moment de jugement, et cela me semblait insatisfaisant en tant que spectateur. Je savais que si elle voulait avoir un moment comme ça, cela ne pouvait pas être en public.

J’ai donc écrit dans le scénario que « tout défile devant ses yeux ». Quand je suis allé sur le plateau, nous avons parlé de ce que ça allait être et Amanda avait une idée claire de ce qu'elle voulait faire. C'est vraiment efficace. Elle avait aussi très envie de tomber par terre. Le physique d'Elizabeth est si formel, et demander à Amanda de le faire était génial parce que c'est quelque chose que nous n'avions jamais vu dans la série.

J'ai lu qu'Amanda s'intéresse àjouer à nouveau Elizabeth Holmes.Êtes-vous intéressé à écrire une deuxième saison?
Elle n'arrête pas de dire ça, et je n'arrête pas de lui dire que je n'écrirai pas de deuxième saison ! En fait, elle m'a envoyé un texto ce week-end du genre : "J'ai entendu dire que tu as commencé à travailler sur une deuxième saison." Elle me dérange un peu. J'adorerais travailler à nouveau avec elle et toutes les personnes qui ont travaillé sur cette série, mais cette histoire est allée aussi loin que je le souhaitais.

Il y a un échange dans la finale entre Elizabeth et sa mère qui fait référence à l'agression d'Elizabeth et aux conseils que sa mère lui a donnés par la suite. Elizabeth dit : « Tu m'as dit de le ranger et de l'oublier » et « Si tu choisis d'oublier certaines choses, penses-tu que c'est un mensonge ? Comment avez-vous pensé à écrire ce moment ?
C'est un épisode que j'ai reporté à écrire parce que je ne savais pas comment rappeler les épisodes précédents sans dire qu'une chose était la raison de tout ce qui s'était passé. Mais je voulais quand même reconnaître ce qui avait précédé. Pendant que je travaillais sur la finale, je pensais à sa mémoire, et dans sa déposition, elle n'arrête pas de dire qu'elle ne se souvient de rien. Cela m'a amené à cette idée :Comment choisir ce dont il faut se souvenir ?Et comment elle justifierait ce qui s'était passé dans son propre esprit.

Une grande partie de ce spectacle ressemble à une tournée de la musique pop des années 2010. Comment la musique est-elle devenue un élément du récit de cette histoire ?
Dans le podcastLe décrocheur, il y a cette anecdote deAna ArriolaElle a dit avoir vu Elizabeth un matin dans sa voiture garée dansant sur du hip-hop, pensant que personne ne pouvait la voir. Il y avait si peu d'anecdotes sur les moments privés, alors j'ai été attiré par l'idée qu'avant le travail, elle s'asseyait dans sa voiture et dansait. J'ai été surpris que ce soit une chanson hip-hop. L'autre information était que"Je suis pressé"était sa chanson préférée dans son annuaire de lycée. Quand je l'ai écouté, les paroles étaient très pertinentes par rapport à cette histoire.

C'était aussi une façon de ramener le public à l'année particulière d'une scène. Je pense que la différence entre 2009 et 2015 est intéressante, mais comment amener le public là-bas avec émotion et rapidement ? Ensuite, il y avait des choses entre Elizabeth et Sunny que je ne pouvais pas dramatiser pour des raisons juridiques, et j'ai découvert que la danse et la musique étaient une façon de raconter l'histoire sans utiliser de mots.

Qu'est-ce que vous ne pouviez pas dire pour des raisons juridiques ?
Nous n'avons pas beaucoup d'informations sur leur relation, et lorsque j'ai écrit les scripts, leurles SMS n'étaient pas encore sortis.Leur relation était la partie la plus dramatisée de la série, et je me sentais très responsable de ne pas faire quelque chose de extravagant. Il était aussi question de scènes de sexe. Je ne savais pas trop comment les écrire ni si cela me paraissait invasif, alors la danse a fini par être la réponse.

Était-ce toujours qu'Elizabeth dansait sur"Comment aimer"à Sunny au bureau ?
C'était! J'aurais aimé avoir une façon plus cool de trouver les chansons, mais je le ferais sur Googlel'annéeet les meilleurs hits. J'ai essayé de penser à une chanson que les gens avaient peut-être oubliée mais qui était immédiatement reconnaissable. Je me souviens avoir tellement aimé cette chanson de Lil Wayne. Ce spectacle a peut-être révélé mes propres goûts musicaux et moins ce qu’Elizabeth Holmes aurait pu aimer.

Les choix musicaux correspondent aux obsessions d'Elizabeth pour son iPhone et Apple en tant qu'entreprise. Beaucoup d’entre eux ont l’impression qu’ils auraient pu jouer pendant les publicités Apple.
Ces publicités Apple ont été une source d'inspiration pour certaines d'entre elles – ainsi que pour la silhouette dansante. Nous avions une superviseure formidable, Maggie Phillips, qui a suggérécette chanson de Feist.Apple a toujours été connecté à la musique et à un type particulier de pop qui ne semble pas trop dangereux.

En parlant de pop qui n'est pas trop dangereuse : le directeur de Walgreens d'Alan Ruck chante "Firework" dansle quatrième épisode. Cela l'établit immédiatement comme un homme blanc plus âgé qui souhaite pouvoir être cool mais ne sait pas comment.
C'était de Dan LeFranc, qui a écrit cet épisode. J'ai dit aux scénaristes que je voulais que la musique soit une grande partie de la série, et il a recherché sur Google la chanson la plus populaire du moment, puis s'est concentré sur les paroles et ce qu'elles signifiaient pour le Dr Jay. Je pense que nous sommes tous le Dr Jay à ce moment-là.

L'émission montre Elizabeth frottant son iPod sur son visage pendant qu'elle l'écoute. Comment avez-vous pensé à l’écriture de l’iconographie Apple ?
Dans cette scène oùelle va à l'Apple Store, j'avais initialement écrit qu'elle regardait des images du lancement de l'iPhone. Mais pour des raisons juridiques, ils ne nous ont pas permis d'utiliser une quelconque partie de l'image de Steve Jobs ou tout ce qu'il avait jamais dit. C'est comme ça que nous nous sommes retrouvés avec des gars devant l'Apple Store qui criaient : « Putain, j'adore Steve Jobs ! Je ne savais pas quoi faire ! J'avais besoin de lui en col roulé pour qu'à la fin de l'épisode « Green Juice » elle soit en col roulé. En fait, je me suis lié à cette partie de son personnage. J'ai compris ce que cela faisait d'être une jeune femme à la recherche d'un modèle de ce qu'est un leader - et ne se faisant pas confiance pour être ce leader, ayant le sentiment de devoir réaliser cette performance.

Nouvelle fillea été choisi quand vous aviez 29 ans. Y avait-il une version de Steve Jobs pour la télévision que vous aviez l'impression d'imiter lorsque vous travailliez dessus ?
J'ai lu les mémoires de Tina Fey juste avantNouvelle fillecommencé. Je veux dire, regarde mes lunettes. Est-ce que je viens de passer ma vie à essayer d'être Tina Fey ? J'ai perdu ma voix la première semaine deNouvelle fille,et le médecin m'a demandé si j'avais essayé de paraître autoritaire. Je pense que c'est ancré dans notre cerveau que nous devons être plus masculins et ressembler davantage à des hommes pour être pris au sérieux.

La série montre également comment Elizabeth Holmes se rabat sur la défense du « je suis juste une fille innocente qui ne sait rien » lorsque les choses ne se passent pas comme elle le souhaite. Il y a une scène dans l'épisode trois où elle est confrontée à son tableau. Elle pleure et répète l'excuse que lui a donnée l'employé de l'Apple Store après avoir accidentellement supprimé la mémoire de son iPhone.
Cela me semblait être un moment important parce que je devais montrer comment elle utilisait le fait d'être une femme pour manipuler les gens. C'est ce qui rend l'histoire compliquée, notamment en ce qui concerne le genre. Il y a une tendance à adopter l'approche des filles-patrons selon laquelle « toute femme qui est en position de pouvoir est formidable » ou à considérer qu'il s'agit d'une épaulette des années 1980 portant un ballbuster.

La série doit avoir un certain niveau d'empathie pour ce personnage, ou au moins une explication de ses actes, mais vous ne voulez pas nécessairement l'excuser. Comment avez-vous parlé de suivre cette ligne ?
Les écrivains disaient : « Je comprends vraiment pourquoi elle a fait ça », et d'autres disaient : « Mais c'est la chose horrible qui s'est produite à cause de ce qu'elle a fait. » Nous avions toujours ces conversations. J'espère que cela se reflète dans le spectacle. Je ne veux pas que les gens quittent la série avec un verdict sur elle ou un diagnostic. Tous ceux à qui j'ai parlé lorsque je travaillais là-dessus voulaient la qualifier de sociopathe. Il y a un désir de la repousser, et je voulais raconter l'histoire d'une manière où, au moment où vous la regardez, ce qu'elle fait a du sens. Mais ensuite, quand on prend du recul, on est obligé de reconnaître que vous avez compris ce qu'elle a fait. Je voulais que vous vous connectiez mais aussi que vous remettiez constamment en question votre lien avec elle.

Quelle a été la décision qu’elle a prise et qui a été la plus difficile à comprendre pour vous ?
Ils sont tous les deux dansépisode cinq. On ne tend jamais la mainRochelle Gibbonset Theranos entrant et prenant l'ordinateur de Ian. Ensuite, le plus important : la décision d’aller vivre chez Walgreens. Pas même pour conclure un accord avec Walgreens – je pourrais en quelque sorte comprendre comment cela s’est produit – mais la décision de commencer à tester de vraies personnes est une décision difficile.

Votre expérience à la télévision est principalement consacrée à l'écriture de comédies. Comment cette série vous est-elle venue au départ ?
Searchlight avait opté pour le podcastLe décrocheuret jointKate McKinnon,donc la seule chose qui leur manquait était un écrivain. Ils m'ont demandé et je ne sais pas combien d'autres personnes sont venues présenter. J'ai adoré l'histoire et je ne savais pas pourquoi nous devions la raconter en série limitée. Ensuite, dans tous les reportages qui avaient été réalisés, il n’y avait pas l’impression de chercher à savoir qui elle était. J'avais une attitude « à prendre ou à laisser » lorsque je suis arrivé sur le terrain, mais pendant que je parlais, je me suis retrouvé à m'animer. Cela me semblait logique et facile.

«Je suis allé sur le plateau quelques jours après l'envoi des SMS et j'avais les citations que je voulais inclure sur des notes autocollantes sur mon ordinateur portable», explique Meriwether. « Je les ai donnés à Naveen après une première répétition d'une scène, du genre : « Pourriez-vous intégrer cela d'une manière ou d'une autre ? »Photo de : Hulu

Ce goût pour la comédie profite à cette série car on peut reconnaître l'absurdité de la Silicon Valley dans l'histoire.
Il y a des moments dans la vraie histoire qui sont tellement étranges ! Dansépisode sept, ces avocats se cachaient dans la maison de George Shultz, et George Shultz les a lancés sur son propre petit-fils ! Au cours de la préparation de la série, je recevais des notes de Hulu qui disaient : « C'est trop ridicule » et je me disais : « C'est en fait ce qui s'est passé. » Mais même si j’ai adoré l’étrangeté de l’histoire, je n’ai jamais voulu que le public se moque confortablement de certaines choses ou qu’il la considère comme une blague. La scène dansépisode deuxLa durée de la réunion du bureau de Don Lucas était à l'origine beaucoup plus longue. Il y avait beaucoup plus de bêtises à essayer de réparer la cafetière. Je pouvais dire que c'était une blague, et je ne voulais pas que le ton soit celui de la comédie. Ce qui a été dur pour moi !

Vous avez également choisi de nombreux acteurs de comédies télévisées, comme Laurie Metcalf, Michaela Watkins et Utkarsh Ambudkar. Ils apportent une énergie comique, même si leurs rôles n’ont pas forcément affaire de comique.
C'était une conversation constante avec notre directrice de casting Jeanie Bacharach et Hulu pour savoir si nous allions trop loin dans le monde de la comédie avec le casting. J'avais l'impression, et j'ai toujours l'impression, que de très grands acteurs jouent le moment. Certains des plus drôles ne font pas de « comédie ». Nous devrions essayer de faire une blague et voir ce que nous ressentons, puis y revenir si nous avons l'impression que nous allons trop loin. L'une des choses étonnantes chez Amanda est qu'elle a le sens du jeu d'un acteur de comédie et qu'elle n'a pas peur d'essayer quelque chose de complètement différent.

Amanda a rejoint la série assez loin dans le processus. Dans quelle mesure les scripts étaient-ils finalisés à ce stade ?
Les scripts n'ont pas vraiment changé. Kate s'était lancée dans le projet en voulant jouer le personnage de façon dramatique, et quand Amanda est arrivée, le ton n'a pas changé. Nous étions sur le point de tirer, mais avec le recul, je ne sais pas pourquoi nous avons eu autant de chance. Sa performance, même après avoir été en montage avec elle, je suis toujours surprise par ce qu'elle a fait.

Il y aune scèneoù Amanda pratique la voix d'Elizabeth Holmes, répétant : « Ceci est un pas en avant inspirant » dans le miroir, en descendant de plus en plus bas. C'est une bonne scène à remettre à un acteur car vous pouvez observer son processus. Il n'est pas nécessaire qu'elle commence par faire une impression parfaite. Qu’est-ce qui a motivé son écriture ?
C'était en fait une reprise. Nous avions tourné quelque chose qui semblait n'avoir pas un impact émotionnel aussi important. La scène originale était beaucoup plus courte et j'étais heureux que nous l'ayons élargie et que nous l'ayons laissée se lancer. Cette scène a été l’une des dernières choses qu’elle a tournée en tant que personnage. Michael Showalter, le réalisateur, a expliqué que sa voix n'était pas une blague et constituait une partie émotionnelle importante du personnage. Cette scène était le point culminant de cette histoire. C'est quand elle se sépare.

Structurellement, au fil de la saison, la série reprend ces intrigues secondaires qui reprennent leurs propres épisodes. Dansépisode sixPar exemple, Tyler Shultz et Erika Cheung mènent une sorte d'enquête entre amis. Comment avez-vous atterri sur cette structure ?
À un moment donné, l'épisode six était uniquement composé de lanceurs d'alerte, et il n'y avait aucune scène du point de vue de Liz, un peu comme nous l'avions fait avec l'épisode quatre, "Old White Men". Mais son personnage me manquait tellement, et il était important de voir à quoi ressemblait le succès pour elle. Mais j'ai toujours été attiré par le personnage d'Erika Cheung. La dynamique Tyler Shultz-George Shultz est incroyable, mais Erika, en tant qu'autre femme scientifique et jeune femme dans l'histoire, il y a beaucoup de parallèles avec Elizabeth, mais elle est aussi très différente. C'est une femme de couleur. Elle venait de sans argent. Que ce soit elle qui fasse tomber l’entreprise est incroyable d’un point de vue narratif. Il était important de vraiment comprendre ce qu’elle et Tyler faisaient et ce que cela faisait.

Une question qu’on m’a posée au début était : « Pourquoi racontez-vous cette histoire d’une scientifique qui commet une fraude ? Avons-nous besoin de ce récit dans le monde pour les femmes ? Cet épisode était important pour moi parce que vous voyez l'histoire d'Erika, l'histoire de Phyllis et l'histoire d'Elizabeth. Il était important d’examiner côte à côte ces différentes versions de la condition d’une femme scientifique.

Pour une émission de télévision,Le décrocheuroffre une représentation assez réaliste du processus de reportage d'une histoire comme celle-ci : rassembler les sources, face aux avocats de Theranos.
J'espère que cette émission plaide en faveur des lanceurs d'alerte, du journalisme et également de la réglementation fédérale. [Des rires.] Je n'ai pas abordé le sujet avec un agenda, mais ces choses sont fragiles, et nous avons vu ces dernières années comment les freins et contrepoids peuvent être attaqués et disparaître sous une pression énorme. La seconde moitié de la série tente de montrer ce qu'il faut pour arrêter un train à grande vitesse comme Theranos. Il en faut beaucoup.

celui de Holmesle procès a commencéalors que vous étiez très avancé dans le travail sur la série. Quels ont été les changements les plus importants que vous avez apportés au fur et à mesure ?
J'avais fini de l'écrire et nous en étions aux deux tiers du tournage. J'essayais de l'assimiler, mais j'avais peur que quelque chose qui ressorte soit complètement différent de ce que nous avions déjà tourné. Ce n'est certainement pas un documentaire, et j'y ai trouvé un certain réconfort parce que je connaissais l'histoire que je voulais raconter. Mais les SMS que nous recevions étaient les conversations que j’avais passé des années à essayer d’imaginer. Soudain, dans un e-mail de Taylor Dunn, qui était producteur du podcast, j'ai obtenu toutes les réponses que je cherchais depuis des années ! Taylor et moi parcourions des pages et des pages de messages texte disant : « Avez-vous vu celui-ci ? Elle le regardait d'un point de vue journalistique et je cherchais des éclairs d'émotion. Il y avait beaucoup de choses que je ne pouvais pas inclure, mais leur esprit était quelque chose que nous avions déjà abordé dans la série. Je suis allé sur le plateau quelques jours après la sortie des SMS et j'avais les citations que je voulais inclure sur des notes autocollantes sur mon ordinateur portable. jeje les ai donnés à Naveenaprès une première répétition d'une scène, du genre : « Pourriez-vous d'une manière ou d'une autre intégrer cela ?

Le décrocheursort au milieu d'une flotte d'émissions de télévision surdivers projets ont mal tourné, commeInventer Anna,Nous nous sommes écrasés, etSuper pompé. Avez-vous une idée de ce qui pourrait intéresser les producteurs hollywoodiens dans ce genre d’histoires ?
Chaque émission est assez différente, mais ces dernières années, il y a eu davantage d'attaques contre l'idée d'une vérité objective, et peut-être que cela a inspiré certaines de ces histoires à paraître. En outre, il y a eu récemment davantage de scepticisme à l'égard de la Silicon Valley. Il s’agit d’une histoire particulièrement américaine, et nous avons le sentiment de remettre en question le mythe de l’entrepreneur américain selon lequel on peut avoir une bonne idée et devenir soudainement milliardaire. Vous pouvez simplement ignorer les gardiens et réduire les formalités administratives.

Y a-t-il quelque chose qui vous a aidé à comprendre la mentalité de la Silicon Valley en écrivant cette série ?
J'écoutais obsessionnellementComment j'ai construit ça, le podcast NPR sur les entrepreneurs. Je n'ai jamais été intéressé par les affaires et la plupart de mes amis sont des artistes et des écrivains, cette mentalité m'était donc étrangère. Il y a tellement de similitudes entre les débuts de Theranos et bon nombre de ces réussites. Il y a un moment dans le deuxième épisode où le personnage d'Utkarsh dit : "Quand la boîte fonctionnera, rien de tout cela n'aura d'importance." Il était important de comprendre émotionnellement le contexte dans lequel elle se trouvait. J'ai également acheté un bidet portable pour mon mari sur Indiegogo, et je reçois des mises à jour de leur part depuis des années. Ils ne l'ont jamais envoyé ! Je reçois de longues mises à jour sur leurs fabricants et la Chine et qui sait quoi. Je veux faire une lecture dramatique de ces e-mails. Ils sont si intenses.

Il y a tellement de jus vert dans cette émission. Aviez-vous constamment quelqu'un qui préparait du jus vert sur le plateau ?
J'étais sous alimentation à cause du COVID et parce que je venais d'avoir un bébé, donc je n'étais pas tellement sur le plateau ! Mais je suppose qu’il y avait un approvisionnement constant en jus vert pour tout le monde. Je ne pense pas que j'en boirai à nouveau un jour. Je ne sais pas ce que ressent Amanda.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

Comment Elizabeth Meriwether a donné un sens à Elizabeth Holmes