Chaque performance du film Keanu Reeves, classée

Photo : Emily Denniston/Vulture et photos gracieuseté des studios

Cet article a été initialement publié en 2019 et a été mis à jour pour refléter le travail le plus récent de l'acteur.

Keanu Reeves est une star de cinéma depuis plus de 30 ans, mais il semble que ce n'est que récemment que les journalistes et les critiques ont fini par reconnaître l'importance de ses réalisations à l'écran. Il a eu des succès tout au long de sa carrière, allant des comédies pour adolescents (Bill et Ted) aux franchises d'action (La matrice,John Wick), pourtant une grande partie de la presse a toujours traité ces succès comme de bizarres anomalies. Et c'est parce que nous, en tant que société, n'avons jamais été capables de comprendre pleinement ce que fait Reeves et qui rend ses films si spéciaux.

Cette déconnexion est en partie due à la mémoire culturelle persistante de Reeves dans le rôle de Theodore Logan. Peu importe s'il est làVitesseouDracula de Bram StokerouQuelque chose doit céder, il possède toujours cette ouverture d'esprit fraîche qui a toujours été personnifiée par l'expression préférée de Ted : « Whoa ! Cette exclamation aux yeux écarquillés est depuis lors la marque officielle de Reeves, et son éternelle naïveté adolescente l'a empêché d'être correctement jugé sur les mérites de son travail.

Une partie de cette réévaluation critique a été fournie, de manière assez éloquente, par Angelica Jade Bastién, de Vulture, qui a défenduLa grandeur de Reeves en tant que star d'actionetson importance pourLa matrice(et les superproductions du 21e siècle en général). Deux de ses observations méritent d’être citées dans leur intégralité, et elles ont toutes deux trait à la façon dont il a remodelé le machisme sur grand écran. En 2017, elle a écrit : « Ce qui différencie Reeves des autres stars d’action, c’est cette relation vulnérable et ouverte avec la caméra – elle ajoute une ligne de solitude qui façonne tous ses plus grands personnages de films d’action, des hotshots naïfs comme Johnny Utah à des « élus » exubérants comme Neo aux professionnels chevronnés comme John Wick. Dans le même article, Bastién notait : « Dans l’ensemble, les héros d’action hollywoodiens vénèrent une marque troublante de la masculinité américaine qui ne laisse aucune place aux manifestations d’émotions authentiques. Tout au long de sa carrière, Reeves a évité cela. Ses personnages sont souvent conduits dans de nouveaux mondes par des femmes bien plus compétentes et expérimentées… Il y a une sincérité qu'il apporte à ses personnages qui les rend humains, même lorsque leurs prouesses les font paraître presque surnaturelles.

En d’autres termes, la féminité de sa beauté – sans parler de sa cadence légèrement étrange lors des dialogues, comme s’il était un extraterrestre encore en train d’apprendre comment parlent les Terriens – l’a fait paraître bizarre aux yeux du public qui s’attend à ce que leurs principaux hommes agissent et se comporter d'une manière particulière. Les critiques ont eu du mal à le prendre au sérieux car il n’était jamais vraiment clair si ce qu’il faisait – ou ce qui semblait « manquer » dans son approche d’acteur – était intentionnel ou un échec.

Cela ne veut pas dire que Reeves n’a pas commis d’erreurs. En établissant ce classement de chacun de ses rôles au cinéma, nous avons remarqué qu'il y avait un nombre alarmant de ratés – soit parce qu'il avait choisi un mauvais matériel, soit parce que les cinéastes ne savaient pas trop quoi faire de lui. Mais il est clair que ses nombreuses performances mémorables ne sont pas que du hasard. DepuisLiaisons dangereusesàHomme de Tai Chi- ouBord de la rivièreàToc Toc- il a entrepris un voyage pour grandir en tant qu'acteur sans perdre cette intimité élémentaire qu'il entretient avec le spectateur. AvecJohn Wick : Chapitre 4maintenant dans les salles, nous revisitons ces performances – du pire au meilleur.

Le nadir du genre cyberpunk des années 90, et un film si mauvais, avec Reeves si bloqué, que c'est en fait un peu surprenant que les Wachowski aient pu l'oublier et le choisir comme Neo. Plus bête qu'une boîte de pierres, c'est un film sur la technologie et Internet, basé sur une histoire de William Gibson ! - qui semble avoir été réalisé par des personnes qui n'avaient jamais allumé d'ordinateur auparavant. Sérieusement, regarde cette merde :

Ce film existe à bien des égards en raison de son casting de cascades : James Spader en détective acharné et Keanu en tueur en série obsédé par lui. Attendez, ces rôles ne devraient-ils pas être inversés ?L'obtenir?Il viendra un moment dans sa carrière où Keanu aurait peut-être pu gérer ce personnage, mais ici, toujours avec ses cheveux souples de Ted Logan, il a l'air ridicule. Le scénario éculé ne lui rend pas service non plus. Curieusement, Reevesréclamationsqu'il a été forcé de faire ce film parce que son assistant a falsifié sa signature sur un contrat. Il a reçu la cinquième de ses sept nominations aux Razzie pour ce film. (Il n'a pas encore gagné et n'a pas été nominé depuis 17 ans. En fait, c'est un autre signe de la faiblesse des Razzies qu'il ait reçu un prix « Rédempteur » en 2015, comme s'il avait besoin de « racheter » quoi que ce soit à ces derniers. personnes.)

C'est un témoignage de la façon dont c'est écoeurant et maladroitDoux novembrec'est que ses deux protagonistes (Reeves et Charlize Theron) sont aujourd'hui le summum du film d'action cool — grâce au même cinéaste,Blonde atomiqueetJohn WickC'est David Leitch – pourtant si inerte et cireux ici. Il s’agit d’un point bas dans la carrière des deux acteurs, qui profitent de leurs points faibles. En le regardant maintenant, vous pouvez voir qu'il y a un indéniable malaise sur leurs visages :Si être une star de cinéma signifie faire des conneries comme ça, à quoi ça sert ?Ils finiraient par tout comprendre.

En ce qui concerne les prémisses des thrillers, ce n'est pas la pire idée : une équipe de scientifiques est anéantie – avec leur meurtre imputé au pauvre Keanu – parce qu'ils ont compris comment transformer l'eau en carburant. (Hé, Science, cela fait 23 ans. Pourquoi n'avez-vous pas encore résolu ce problème ?) Malheureusement, cela se transforme en un film de poursuite en chiffres avec Reeves dans le rôle de Richard Kimble, essayant de prouver son innocence alors qu'il est en fuite. Il n'avait pas vraiment compris comment donner autant à un projet comme celui-làpunchpourtant, donc ça traîne surtout, vous faisant souhaiter de regarderLe fugitifplutôt.

En 2013, Reeves a fait ses débuts en tant que réalisateur avec un film d'action de style hongkongais. Nous y reviendrons plus tard, car c'est bien mieux que ce désordre, un méli-mélo de fantaisie et de jeu d'épée qui donne surtout mal à la tête aux téléspectateurs. Aussi : Cela doit être la pire perruque de la carrière de Keanu, n'est-ce pas ?

La célèbre adaptation terrible du roman de Tom Robbins par Gus Van Sant n'obtient jamais le ton, même si c'est juste, et toutes sortes d'acteurs incroyables sont bloqués et se débattent. Reeves est parmi les pires : pourquoi choisir l'un des acteurs les plus célèbres de la planète et le laisser continuer à hyperventiler ?

À la suite deJohn WickAprès le succès de Keanu, il a eu l'occasion de faire du somnambulisme à travers certains acteurs de science-fiction de moindre importance, et celui-ci est particulièrement somnolent. L'idée d'un neuroscientifique (Reeves) qui tente de cloner sa famille après sa mort dans un accident aurait pu être uneSématiste pour animaux de compagniemise à jour, mais le film insiste sur une intrigue d'Evil Corporation que nous avons vue un million de fois auparavant.John Wicka permis à Reeves d'encaisser plus de chèques aléatoires qu'il n'en aurait pu le faire il y a dix ans. En voici un.

À notre connaissance, le seul film tiré directement des paroles de Soundgarden — à moins qu'il ne nous manque un super-héros nommé « Spoonman » — est cette comédie pseudo-romantique qui tente d'être découpée dans le tissu de Tarantino mais qui finit par faire penser à tout le monde. à l'écran a désespérément besoin d'une coupe de cheveux et d'un rasage. Reeves peut exploiter cette ambiance plus fainéante si on le lui demande, mais il a besoin d'un matériel bien meilleur que celui-ci.

Pour dire une évidence, il ne serait pas évident aujourd'hui que Keanu Reeves incarne le prince Siddhartha, un moine qui deviendra le Bouddha. Mais au-delà des questions d’appropriation culturelle, on peut comprendre ce qui a attiréLe dernier empereurLe réalisateur Bernardo Bertolucci a choisi cet homme extrêmement placide pour incarner une figure noble emblématique. Malheureusement,Petit Bouddhane dépasse jamais une représentation simpliste et bien intentionnée des racines d’une religion mondiale, et ses effets ont vieilli encore plus mal. Néanmoins, Reeves est tout à fait doué pour rester très immobile.

Petite anecdote : nous avons vu cette adaptation du Barde par Kenneth Branagh lors de sa première sortie en salles, et lorsque le méchant Don John de Reeves est apparu à l'écran et a déclaré : « Je ne suis pas grand en mots », le public a applaudi sarcastiquement. Ce souvenir est resté parce qu'il résume l'incapacité des téléspectateurs au début des années 90 à le voir comme autre chose qu'un enfant sombre de SoCal. Malheureusement, sa performance dansBeaucoup de bruit pour rienne fait pas grand-chose pour prouver à ses ennemis qu'ils ont tort. En tant qu'acteur, il n'avait tout simplement pas encore le sérieux nécessaire pour jouer ce rôle diabolique, donc cette version est plus radieuse et vivante lorsqu'il n'est pas à l'écran. C'est probablement aussi bien que son personnage n'ait pas beaucoup de mots.

Les GIF sont un moyen peu coûteux de critiquer une performance. Après tout, le métier d'acteur est une discipline compliquée et ardue qui ne doit pas se réduire à des rires faciles tirés de quelques secondes de film jouées en boucle. Et puis encore…

C'est vraimentfaitrésumez la performance peu substantielle de Reeves dans le rôle de Jonathan Harker, dont le nouveau client ne prépare définitivement rien de bon.Dracula de Bram Stokerest une merveille d'effets spéciaux à l'ancienne et de passion pour l'opéra - et c'est un film dans lequel Reeves semble complètement mal à l'aise, ne s'accrochant jamais vraiment à l'ambiance macabre de l'histoire. Nous pensons que s’il pouvait revisiter ce rôle maintenant, il serait bien plus autoritaire et engagé. Mais en 1992, il était encore trop Ted et pas assez d'autre chose. Et Reeves le savait : quelques années plus tard, lorsqu'on lui a demandé de nommer son rôle le plus difficile à ce stade,il a dit, « Mon échec dansDracula. Totalement. Complètement. Mais l’accent n’était pas si mauvais. Bien …

L’un des avantages d’être une superstar est que vous pouvez parfois simplement téléphoner à une apparition amusante dans une offre d’art et d’essai bizarre. Comment expliquer autrement l'apparition de Reeves dans ce thriller psychologique élégant, vide et de plus en plus surréaliste deConduiredu réalisateur Nicolas Winding Refn ? Il incarne Hank, un salaud de directeur de motel dont le travail principal est d'ajouter une touche locale à ce portrait de la scène de la mode acharnée de Los Angeles. Si vous attendiez d'entendre Keanu prononcer des lignes squeezy comme "Pourquoi, est-ce qu'elle t'a envoyé cherchertampons, aussi?!" et « Vraie merde de Lolita… vraie merde de Lolita »Le démon néonest le film qu'il vous faut. Il y est à peine, et nous ne lui en voudrions pas s'il ne s'en souvient même pas.

Reeves retrouve sonVitesseco-star d'un film qui présente beaucoup moins de bus incontrôlables. DansLa Maison du Lac, Sandra Bullock incarne une médecin qui possède une maison au bord d'un lac dotée du pouvoir magique le plus étrange : elle peut envoyer et recevoir des lettres du propriétaire de la maison d'il y a deux ans, un fringant architecte (Reeves). Ce remake américain du drame sud-coréenLa merest un film romantique auquel il est relativement facile de résister, et ses réflexions sur le destin, l'amour, le destin et la chance sont toutes assez classiques pour le genre. Quant à ceux qui espèrent profiter de la chimie ravivée entre les acteurs, alerte spoiler : ils ne sont pas tellement à l’écran ensemble.

Vous devez faire attention à ne pas lancer Reeves commeaussipassif un personnage; il est si naturellement calme que s'il reste assis et réagit à tout, et n'intervient jamais, votre film ne démarre jamais vraiment. C'est le cas dans ce film de braquage sur un homme innocent (Reeves) qui va en prison pour un crime qu'il n'a pas commis, puis planifie une arnaque avec un détenu qu'il y rencontre (James Caan). Le film se veut un peu plus original qu'il ne l'est, et Reeves n'y adhère jamais vraiment. Le film tourne au ralenti sur la piste.

Après son acclaméUne fille rentre seule à la maison la nuit, la cinéaste Ana Lily Amirpour nous plonge au milieu d'un désert infernal dans lequel une jeune femme (Suki Waterhouse) doit se battre pour rester en vie.Le mauvais lotest moins accompli queUne fille,en grande partie parce que le style dépasse la substance – c'est un film dans lequel les épanouissements intelligents et les choix indulgents règnent en maître. Ne cherchez pas plus loin que la performance de Reeves dans le rôle du Rêve, un chef de secte qui supervise le seul semblant de civilisation dans ce monde post-apocalyptique. C'est moins un personnage qu'une attitude, et Reeves a du mal à faire voler le truc. C'est un méchant trop maladroit pour que nous puissions vraiment ressentir toute la mesure de sa monstruosité.

Reeves n'est pas le premier gars auquel on pense pour diriger unMauvaises nouvelles ours– style film sportif inspirant, et il n'y parvient pas, jouant un joueur qui devient l'entraîneur d'une équipe de baseball du centre-ville et apprend à aimer, ou quelque chose du genre. C'est un film de sport outsider aussi simple et prévisible que vous le trouverez, et il rappelle que l'ensemble spécifique de compétences de Reeves ne peut pas être appliqué à n'importe quel vieux rôle générique de leader. Le meilleur côté du film ? Michael B. Jordan, 14 ans.

Le cinéaste David Ayer a réalisé des thrillers intelligents et difficiles commeJournée de formation(qu'il a écrit) etFin de la veille(qu'il a écrit et réalisé). Malheureusement, cet effort avec Reeves ne cesse d'être un mélange de clichés policiers, mettant l'acteur dans le rôle de Ludlow, un détective du LAPD qui commence à perdre son sens moral. Cela nécessite que Reeves soit un dur à cuire, ce qui ne semble jamais particulièrement convaincant.Rois de la rueest une pulpe fade et oubliable - Reeves ne l'anime pas, se faisant enterrer avec le reste d'un bel ensemble qui comprend Forest Whitaker, Hugh Laurie et un pré-Capitaine AmériqueChris Evans.

En post-MatriceEn mode 3D, Reeves tente de lancer une autre franchise dans une adaptation de DC Comics sur un homme qui peut voir les esprits sur Terre et est condamné à expier une tentative de suicide en chevauchant le fossé entre le paradis et l'enfer. Ce n'est pas la pire idée, et parfoisConstantina l'air génial, mais le film n'a pas assez d'esprit ou de charme pour jouer avec le personnage de Reeves comme l'ont fait les Wachowski.

La beauté extraterrestre de Reeves et ses lectures décalées en ont fait un choix évident pour incarner Klaatu, un extraterrestre qui prend forme humaine à son arrivée sur notre planète. Ce remake du classique de science-fiction des années 1950 n'a pas de raison d'exister particulièrement urgente – son message en faveur de l'environnement est opportun mais maladroitement façonné sur un modèle de blockbuster d'action – et l'acteur seul ne peut pas y parvenir.Jourparticulièrement mémorable. Pourtant, il y a des signes d’une post-confianceMatricestar qu'il était devenu, qui sera récompensée dans quelques années parJohn Wick.

Reeves flirte avec le territoire de Michael Douglas dans ce thriller érotique d'Eli Roth qui n'est pas particulièrement bon mais qui est intéressant comme exercice d'acteur. Il incarne Evan, un père de famille satisfait avec la maison pour lui seul pendant que sa femme et ses enfants sont hors de la ville. Heureusement, deux belles jeunes inconnues (Ana de Armas, Lorenza Izzo) arrivent tard par une nuit d'orage, s'invitent et le séduisent rapidement. Est-ce que c'est son fantasme sexuel le plus fou qui prend vie ? Ou quelque chose de bien plus inquiétant ? C'est amusant de voir Reeves être un mec de banlieue marié et basique qui se rend compte peu à peu qu'il est entré en enfer, maisToc Tocc'est Connaître le caractère trash ne mène cette mise en garde que jusqu'à présent.

Très peu de gens ont acheté des billets en 1997 pourL'avocat du diablevoir Keanu Reeves : Hotshot Attorney. De toute évidence, le principal attrait de ce thriller d'horreur était de voir Al Pacino devenir Satan lui-même, qui se trouve être un avocat new-yorkais. Néanmoins, c'est Kevin Lomax de Reeves qui est en fait le personnage principal du film ; a récemment déménagé à Manhattan avec sa femme (l'avenir de ReevesDoux novembreco-star, Charlize Theron), il est le nouvel employé d'un prestigieux cabinet d'avocats qui apprend seulement plus tard quelles motivations néfastes l'ont amené là-bas. Reeves est obligé de jouer le prodige qui se met au-dessus de sa tête, et ce n'est pas entièrement convaincant – et cela est doublement dû à son accent du sud.

"Tu es comme un chien errant que je n'aurais jamais dû nourrir." C'est ainsi que Carla (Amy Madigan), la copine hippie plus âgée de Rupert, l'appelle affectueusement, et comme cette adolescente décrocheuse est interprétée par Keanu Reeves, vous comprenez ce qu'elle veut dire. Dans ce premier chapitre oublié de la carrière de Reeves, Rupert et Carla décident d'abandonner leur existence sans issue dans la Rust Belt en prenant son père (Fred Ward) en otage et en collectant une belle rançon.Le prince de Pennsylvanieest une comédie complètement artificielle et médiocre, mettant en vedette Reeves avec une coupe de cheveux incroyablement malheureuse. (Loucher etil ressemble au leader des Red Hot Chili Peppers.) Pourtant, vous pouvez voir des signes de l'âme et de la vulnérabilité qu'il exploitera plus tard dans de meilleurs projets. C'est vraiment un gros chiot qui cherche un foyer.

Chaque jeune acteur branché des années 90 a dû enfiler son Jack Kerouac à un moment donné, il semblerait donc grossier de refuser à Reeves cette opportunité. Il joue le meilleur ami/copain de boisson de Neal Cassady de Thomas Jane, et il a l'air d'aimer faire la pose de Kerouac. D'autres acteurs l'ont fait avec plus d'indulgence. Et même s’il est plus lourd qu’il ne l’a jamais été dans un film, il a fière allure.

Keanu n’est pas aussi mauvais dans ce domaine qu’il y paraissait à l’époque. Il est présenté à tort comme un ancien combattant torturé qui trouve l'amour en se faisant passer pour le mari d'une femme enceinte, mais il n'en fait pas trop non plus : si quelqu'un n'est pas bon pour un rôle, vous préférez qu'il n'insiste pas, et Keanu le fait. t. En plus, allez, ce filmregardefantastique : Qui n'a pas envie de traîner dans ces vignobles ? Cela ne vaut pas nécessairement la peine d’être revu, mais ce n’est pas le désastre que beaucoup considèrent.

Leautrefilm où Keanu Reeves incarne un ancien quarterback,Les remplaçantsest une comédie sportive adéquate diffusée le dimanche après-midi sur le câble. Il incarne Shane, le stéréotype de la prochaine grande star dont la carrière a chaviré après un match de bowling désastreux – mais n'ayez crainte, car il aura une seconde chance de remporter la gloire sur le terrain une fois que les pros se mettront en grève et que les propriétaires avides décideront d'embaucher des jaunes pour remplacez-les. Reeves n'a jamais été particulièrement doué pour jouer des gars ordinaires – son talent est qu'il semble différent, plus spécial que vous ou moi – mais il incarne habilement un homme bon qui a dû vivre avec la déception.Les remplaçantspousse tous les boutons prévisibles, mais Reeves le rend un peu plus agréable qu'il ne le serait autrement.

Une babiole très mineure mais sporadiquement charmante sur un scénariste de feuilleton radiophonique (Peter Falk) qui commence à raconter une liaison entre une femme (Barbara Hershey) et son neveu sans lien de sang dans son émission – et commence finalement à la manipuler.Connectez-vous demainest léger, idiot et inoffensif, et Reeves arrive à l'heure pour le tournage et a l'air extrêmement désireux d'impressionner. Il se fond discrètement dans le décor, ce qui est probablement suffisant.

Cette comédie de Lawrence Kasdan – le premier film après une incroyable série de quatre filmsChaleur corporelle,Le grand froid,Silverado, etLe touriste accidentel- est en grande partie oublié aujourd'hui, et pour cause : c'est une farce dans laquelle des acteurs se crient dessus et la qualifient de « comédie ». Mais Reeves prend la bonne note en tant que tueur à gages défoncé, et c'est amusant de le voir partager l'écran avec son partenaire William Hurt. Cela aurait pu être l'équipe de comédie la plus étrange du monde !

Cette comédie de hockey de Rob Lowe est… eh bien, une comédie de hockey de Rob Lowe, mais nous avons dû l'inclure car Reeves, 21 ans, incarne un joueur de hockey faible et bon cœur avec un accent canadien-français si incroyable que vous il suffit vraiment de le voir. Imaginez si c'était le seul rôle que Keanu Reeves ait jamais joué ? C'est assez incroyable. "AH-NEE-MAL!"

Une comédie étrangement caillée sur deux invités au mariage (Reeves et Winona Ryder) qui ont des attitudes terribles à l'égard de tout mais finissent par se lier à cause de leur mépris universel pour la planète et tous ceux qui y vivent. Cela ressemble à une corvée à regarder, et c'est parfois le cas, mais le couple Reeves et Ryder a suffisamment d'étincelle nostalgique de la génération X pour que vous les accompagniez quand même. Avec presque tous les autres acteurs, vous pourriez vous enfuir en hurlant, mais d'une manière ou d'une autre, malgré tout, vous les trouvez tous les deux sympathiques.

Le premier film deLes femmes du 20e siècleetDébutants" Mike Mills, cette adaptation comique douce mais intelligente d'un roman de Walter Kirn a la bonne humeur et l'honnêteté émotionnelle qui caractérisent Mills. Reeves joue le dentiste du suceur de pouce éponyme – c'est drôle de voir Keanu jouer quelqu'un nommé « Dr. » Perry Lyman » – qui a exactement la bonne attitude à l’égard de l’orthodontie et de la vie. C'est une performance vécue et drôle, et un signe que Keanu, avec le bon réalisateur, pourrait être un acteur de soutien plus que compétent.

Cette comédie romantique de Nancy Meyers tombait au bon moment dans la carrière de Reeves. Un mois après la finaleMatricele film est sorti en salles,Quelque chose doit céderest arrivé, nous offrant un Keanu très différent – pas le héros d'action intense de science-fiction mais plutôt un amoureux charmant et discret qui n'est que le joueur de soutien. Il incarne Julian Mercer, un médecin qui administre le coureur de jupons éhonté Harry Sanborn (Jack Nicholson), qui sort avec une femme beaucoup plus jeune (Amanda Peet), qui se trouve être la fille d'une célèbre dramaturge, Erica (Diane Keaton). Nous savons qui finira par se retrouver avec qui dansQuelque chose doit céder, mais Reeves s'avère être un excellent repoussoir romantique, courtisant Erica avec une sexualité adulte que l'acteur ne possédait pas dans ses jeunes années. Nous ne sommes toujours pas sûrs que Meyers ait bien compris la fin : Erica aurait dû rester avec lui au lieu d'Harry.

C'est le seul film que Reeves a réalisé, et que nous dit-il sur lui ? Eh bien, cela nous dit qu'il a regardé untonnedes films d'action de Hong Kong et a toujours voulu en faire un lui-même. Et c'est plutôt bon ! Il est techniquement compétent, il a un récit simple, il comporte d'excellentes séquences d'action de longue durée (comme nous le voyons dansJohn Wick, Keanu n'est pas un gars rapide ; il aime montrer son travail), et la performance de Keanu est parfaitement correcte. Nous ne le qualifierions pas de réalisateur visionnaire, loin de là. Mais nous en regarderions certainement un autre.

Le Chevalier Raphael Danceny n'est qu'un pion dans le jeu cruel joué par la marquise de Merteuil et le vicomte de Valmont. Il est donc logique que le jeune homme qui l'incarne, Keanu Reeves, soit lui-même un peu surclassé par les acteurs qui l'entourent. Ce drame primé aux Oscars est dirigé par Glenn Close et John Malkovich, qui ont l'esprit et le mordant pour donner un véritable zeste à cette histoire du XVIIIe siècle sur l'amour contrarié et la fierté meurtrie. En comparaison, Danceny est pratiquement un garçon, sans instruction dans l'art de la manipulation, et Reeves donne au personnage la naïveté juvénile appropriée. Il n'est pas remarquable dansLiaisons dangereuses, mais il s'en sort bien - surtout vers la fin, lorsque sa lame abat Valmont, le laissant comme l'un des survivants improbables de la bataille impitoyable du film.

Dans cette incroyable présentation de Robin Wright, qui incarne une femme naviguant dans une vie difficile et contraignante avec plus de grâce et d'intelligence que quiconque ne le pense, Reeves apparaît tard dans un rôle qu'il a déjà joué : le jeune homme qui convient parfaitement à une femme plus âgée. se découvrir. Il trouve les bonnes notes et ne dépasse jamais son accueil. En tant que protagoniste romantique, moins c'est plus pour Reeves.

Si vous étiez un père de banlieue coincé, comme Steve Martin dans la comédie d'ensemble de Ron Howard, votre cauchemar serait que votre fille bien-aimée s'implique avec un idiot comme Tod. Joliment interprété par Keanu Reeves, le personnage est l'incarnation de tout fainéant qui va trébucher dans la vie, renversant tout et tout le monde sur son passage. Mais il s’avère qu’il est beaucoup plus gentil et mature qu’il n’y paraît à première vue. Libéré six mois aprèsL'excellente aventure de Bill et Ted,La parentalitéa montré au grand public un Reeves plus adulte, et il est extrêmement attrayant – jamais plus que lorsqu'il conseille à un jeune enfant qu'il est acceptable de se masturber: "Je lui ai dit que c'était ce que faisaient les petits mecs."

Un très beau et triste film qui est presque oublié aujourd'hui,Dossier permanent, réalisé par la romancière Marisa Silver, présente Reeves comme le meilleur ami d'un adolescent qui se suicide et, avec le reste de ses amis, doit recoller les morceaux. Malgré toute la réserve de Reeves, il y a très peu de retenue ici : son personnage est dévasté, et Reeves, de manière impressionnante, frappe chaque note de ce chagrin de manière convaincante. Vous voyez ce type et vous comprenez pourquoi tout le monde voulait faire de lui une star. C’est un Reeves très différent de celui d’aujourd’hui, mais ce n’est pas nécessairement pire.

S'ils n'avaient pas tué son chien, rien de tout cela ne serait arrivé. Fait partie intégrante du sous-genre des « stars de cinéma d'âge moyen jouant des badasses tristes » qui a surgi depuisPris, leJohn WickLa saga offre à Reeves l'opportunité d'être dépouillé mais pas serein. C'est un assassin mortel qui a juré à sa femme décédée qu'il déposerait les armes – mais, heureusement pour nous, il revient sur cette promesse après avoir été poussé trop loin. Alors que dans ses succès précédents, il y avait quelque chose de détaché chez Reeves, le voici enfermé de telle manière que c'est à la fois délicieux et un peu énervant. L'original de 2014 était déjà joyeusement exagéré, et les suites n'ont fait qu'amplifier le spectacle, mais sa véritable fureur et sa lassitude semblaient nouvelles, excitantes, une révélation. Il s'avère que Keanu Reeves est terriblement convaincant en tant que gars capable de tuer de très nombreuses personnes.

Tout comme la réputation de Reeves a grandi au fil du temps, celle de ce thriller policier philosophique et fou a également grandi. Est-ce que les gens aimentPoint de ruptureironiquement maintenant, appréciant sa représentation exagérée d'hommes cherchant une connexion spirituelle avec le monde qui les entoure ? Ou apprécient-ils vraiment le sérieux que la réalisatrice Kathryn Bigelow a apporté à son étude sur les âmes solitaires à la recherche de la prochaine grande ruée – que ce soit en surfant ou en braquant des banques ? La puissance de la performance de Reeves est qu’elle fonctionne dans les deux sens. Si vous voulez rire de son tour mélodramatique, très bien – mais si vous voulez vous émerveiller du rapport que Johnny Utah forme avec Patrick Swayze (Bodhi), qui ne se sent vivant que lorsqu'il vit la vie à l'extrême, alorsPoint de rupturea de la place pour vous dans le train en marche.

Avant Beavis et Butt-Head, avant Wayne et Garth, il y avait ces gars-là : deux bozos de Valley qui adoraient déchirer et faire des bêtises. Dans le rôle de Theodore Logan, Keanu Reeves a trouvé le vaisseau parfait pour sa bêtise sereine, jouant bien avec Bill, tout aussi ignorant, d'Alex Winter. Mais notez que Bill et Ted ne sont pas des imbéciles – regardezExcellente aventuremaintenant et vous serez frappé par l'incroyableensoleilléc'est son humour. Plus tard dans sa carrière, Reeves montrera un côté plus sombre et plus maussade, mais ici, dansExcellente aventure(et sa suite moins génialeFaux voyage) il rend attachante la bêtise bienheureuse.

Ce film de Sam Raimi, avec un scénario de Billy Bob Thornton inspiré de sa mère, a fait long feu au box-office, malgré un casting de premier ordre : ce n'est probablement même pas le premier film intituléLe cadeauvous pensez quand nous en parlons. Mais, je dois dire que Reeves est exceptionnel, jouant un mari violent et un connard polyvalent qui, néanmoins, pourrait être injustement accusé de meurtre, un fait que seul un médium (Cate Blanchett) comprend. Reeves est ici un véritable déchet de bande-annonce, mais il y apporte quelque chose de nouveau et d'inattendu : une sorte de malveillance déconcertée, comme s'il était mû par des forces échappant à son contrôle. Plus de ceci, s'il vous plaît.

On se souvient principalement du drame historique de Gus Van Sant pour la performance nue et angoissée de River Phoenix dans le rôle de Mike, un arnaqueur gay spirituellement à la dérive. (La mort de Phoenix deux ans aprèsMon propre Idaho privéLa sortie de ne fait que rendre le portrait encore plus déchirant.) Mais sa performance ne fonctionne pas sans un partenaire de double, et c'est là qu'intervient Reeves. Incarnant Scott, un autre arnaqueur et meilleur ami de Mike, Reeves résume habilement l'état d'esprit d'un un jeune homme se contentant de flotter dans la vie. Contrairement à Mike, il sait qu'il a un gros héritage dans son avenir – et contrairement à Mike, il n'est pas gay, incapable de partager les sentiments amoureux de son copain. Phoenix a mérité la plupart des distinctions, mais Reeves est formidable en tant qu'objet d'affection introuvable – invitant, séduisant mais inconnaissable.

Des années plus tard, nous affirmons toujours queVitesseest une idée stupide pour un film qui, malgré toute logique (ou peut-êtreparce quede la folie totale de sa prémisse), a fini par être une huée totale. Ce qui est clair, c'est que le film n'aurait tout simplement pas pu fonctionner si Reeves n'avait pas abordé l'histoire avec une sincérité sans détour : son flic de Los Angeles, Jack Traven, est un avocat sérieux qui va faire tout ce qu'il faut pour sauver les passagers du bus. . Une partie du plaisir deVitesseC'est ainsi qu'il juxtapose constamment les enjeux de vie ou de mort avec l'inanité de haut niveau -Restez au-dessus de 50 mph ou le bus va exploser !– et cette tension interne est merveilleusement exprimée par Reeves, qui investit si intensément dans le ridicule que le film est tout aussi passionnant et sciemment maladroit. Et il va sans dire qu’il a une alchimie dynamite avec Sandra Bullock. À proprement parler, vous ne devriez probablement pas autant flirter lorsque vous êtes assis au sommet d'une bombe - mais c'est terriblement attrayant quand ils obtiennent leur fin heureuse.

Le directeur de casting de ce filma dit qu'elle avait choisi Reevescomme l’un de ces enfants sans issue qui apprennent l’existence d’un meurtre et ne font rien « à cause de la façon dont il tenait son corps… ses chaussures étaient dénouées et ce qu’il portait ressemblait à un jeune en train de devenir un homme ». C'était vraiment ce qu'étaient les premiers Reeves, etBord de la rivièrepourrait être son film le plus sombre. Son poste vacant ici n'est pas zen cool… il est juste vacant, intellectuellement, éthiquement, moralement, émotionnellement. Ce n'est que dans ce vide que Reeves pouvait être aussi terrifiant. Il s’agit bien d’une performance, mais on n’a jamais l’impression de jouer un rôle. Son magnétisme était presque mystique.

Avec le recul, il semble étrange que Keanu Reeves et Richard Linklater n’aient travaillé ensemble qu’une seule fois – leur ambiance décontractée les rendrait apparemment bien adaptés l’un à l’autre. Mais il est logique que le seul film qu'ils ont réalisé ensemble soit cette adaptation de Philip K. Dick, qui utiliserotoscopie interpoléepour raconter l'histoire d'un flic antidrogue (Reeves) qui cache sa propre dépendance tout en vivant dans un État policier cauchemardesque. Ce style d'animation ondulé et flottant complète jolimentUn scanner sombreLe sentiment de paranoïa nerveuse de, mais il imite habilement la performance de Reeves, qui semble dériver sur sa propre longueur d'onde. Si dans leMatricefilms, il parvient à vaincre les forces obscures, dans ce film elles sont trop puissantes, menant à une finale assez triste.

"Ils avaient écrit quelque chose que je n'avais jamais vu, mais d'une certaine manière, quelque chose que j'avais toujours espéré – en tant qu'acteur, en tant que fan de science-fiction." C'est comme ça que Reevesdécritla sensation de lire le scénario deLa matrice, imaginé par deux cinéastes émergentes, Lana et Lilly Wachowski. Cinq ans aprèsVitesse, il trouve son prochain grand projet, qui deviendra le rôle déterminant de sa carrière. Neo est le chaînon manquant entre l'immobilité zen de Ted et l'efficacité mortelle de John Wick, nous offrant le voyage d'un héros pour le 21e siècle qui s'inspire de Luke Skywalker et de l'anime avec le même aplomb. Jamais auparavant l’acteur n’avait eu une présence aussi formidable à l’écran – mortellement sérieux mais toujours lâche et souple. Même lorsque les suites ont succombé aux divagations philosophiques et aux images de synthèse exagérées, Reeves a commandé le cadre. Nous avons toujours su qu’il avait l’air d’un gars cool du centre gauche. LeMatriceles films lui ont donné l’occasion de faire travailler ces muscles dans un véritable blockbuster.

Grierson et Leitch écrivent régulièrement sur les films etanimer un podcast sur le cinéma.Suivez-les surGazouillementou visitezleur site.

Chaque performance du film Keanu Reeves, classée