Photo-illustration : Vautour ; Photos : Disney, Lionsgate Films, Searchlight Pictures

Cette liste a été initialement publiée le 20 septembre 2017. Elle a été mise à jour pour refléter les nouvelles versions, notammentSortes de gentillesse.

Emma Stone a déclaré que son idole et son modèle en tant qu'actrice était Diane Keaton, et cela est tout à fait logique : maintenant que vous y réfléchissez, il est difficile de ne pas les connecter, n'est-ce pas ? Comme Keaton, Stone est instantanément sympathique, incroyablement drôle – vous pouvez faire valoir qu'elle est avant tout une comédienne – et accessible sans jamais perdre cette puissance de star. En l'espace d'une décennie, elle est passée de ses débuts (enSuper mauvais) au fait d'être un incontournable d'Hollywood et un oscarisé en plus. Mais tout comme Keaton, il n'est pas difficile de l'imaginer développer ce sujet, se poussant sans jamais perdre cette affabilité inhérente. Elle est l'une des nôtres tout en étant la meilleure d'entre nous… ce qui est une excellente définition d'une star de cinéma.

Dans cette semaineSortes de gentillesse, elle incarne trois personnages, le dernier cri d'une actrice prête à tout, qu'il s'agisse de jouer une comédie pure, des seconds rôles farfelus ou des femmes fatales. Ce sera extrêmement amusant de mettre à jour cette liste au fil des années – après tout, regardez où Keaton est allé. Qui peut dire que Stone ne peut pas aller aussi loin… ou plus loin ?

Voici ses 23 rôles, classés. Nous avons omis de petites parties - même si nous l'aimons dansPopstar : Ne jamais arrêter, ne jamais s'arrêter- et des rôles de voix (même si elle est terriblement amusante dansLes Croods). Et nous n'avons pas inclusLa malédictionpuisque c'est la télévision. Mais peu importe comment vous choisissez de le mesurer, elle a déjà eu une très belle carrière.

C'est insensé de penser qu'il fut un temps dans l'existence humaine où Bradley Cooper, Josh Gad, Christine Applegate, Jane Lynch, Jason Sudeikis, Will Arnett, Fred Armisen, Aziz Ansari, Demetri Martin, Keir Gilchrist et Emma Stone jouaient tous des personnages secondaires dans un film. film qui mettait en vedette Rainn Wilson, mais bon, 2008 a été une sacrée année. Stone a un rôle ingrat et hors marque en tant que membre morose d'un groupe de rock adolescent qui recrute un ancien batteur dans un groupe de type Metallica (Wilson) pour le remplacer afin qu'ils puissent jouer leur bal de promo. Cette chose est dégueulasse – et ce n'est pas la faute de Wilson s'il doit faire autant de travail lourd, en sous-vêtements en tout cas – et Stone échappe de justesse à sa dignité intacte, de justesse, de l'épave.

Stone a passé deux ans à essayer le rôle de la muse moderne de Woody Allen, un peu commeScarlett Johanssonla décennie précédente, mais son passage ne s'est accompagné d'aucunBalle de match– percée de style : les deux films qu'elle a réalisés avec Allen figuraient parmi les œuvres les plus classiques du réalisateur. Elle se bat particulièrement ici en tant que « mystique » qui réalise des illusions et inspire brièvement un collègue magicien cynique (Colin Firth) à suspendre son incrédulité. Certains acteurs bénéficient de l'approche non interventionniste d'Allen, mais Stone n'en fait peut-être pas partie. Elle a l'air perdue et agitée la plupart du temps, obligée de porter beaucoup trop de narration et de tentatives de charme du film. Stone n'est pas nécessairement à blâmer -Magie au clair de luneest une bagatelle mineure, même pour Allen en fin de carrière – mais ce n'est tout simplement pas une bonne solution.

Si tu ne te souviens pasEscouade de gangsters, c'est leautreFilm nostalgique sur le thème de la vieille école hollywoodienne dans lequel Stone incarne une actrice en herbe qui déménage à Los Angeles pour devenir célèbre et tombe amoureuse deRyan Gosling. De ses trois collaborations avec Gosling, celle-ci est de loin la pire. Tentative molle de retrouver le grondement et le sex-appeal des images de gangsters d’une époque révolue, le film ressemble surtout à une excuse pour que de grands noms se déguisent en fedoras. Stone n'est pas terrible dans le rôle de Grace, la petite amie d'un infâme chef du crime (Sean Penn) qui commence à avoir des sentiments pour le flic (Gosling) qui l'aide à le faire tomber. Mais malgré la nature intemporelle de son attrait dans la plupart des rôles – on a l’impression qu’elle aurait pu être une star à n’importe quelle époque – elle ne convainc pas vraiment en tant qu’intérêt amoureux noir.

Stone n'a vraiment qu'une seule scène ici, mais elle est idiote et amusante : elle peut rompre avec Justin Timberlake puis quitter le film ensemble. Il convient de noter que son homologue masculin, celui qui a rompu avec Mila Kunis, est Andy Samberg. Stone est clairement ici comme un soulagement comique, et il est révélateur que le film (apparemment une comédie) lui fait confiance pour assumer seule cette responsabilité. Stone et Samberg auront l'occasion de renouer quelques années plus tard avec son camée dansPopstar, et même si cette partie est trop légère pour figurer sur cette liste, elle est encore plus drôle. (« Montez le bœuf ! »)

Le meilleur des deux films de Woody Allen de Stone,Homme irrationnella trouve dans le rôle d'une étudiante brillante et impressionnable qui est épris de son brillant et morose professeur de philosophie (Joaquin Phoenix), qui commence également à développer des sentiments pour elle. SiMagie au clair de luneC'était l'occasion pour Stone de découvrir une comédie mousseuse de la période Allen,Homme irrationnelest plusCrimes et délits, analysant la moralité, la culpabilité et l'absence de Dieu au milieu d'un complot de meurtre. Le rôle de Stone est crucial – elle comprend à quel point son professeur est troublé et dangereux et doit agir – mais l'actrice n'apporte pas assez de sérieux à ce drame. Son effervescence se réduit à la fadeur dans les films d'Allen, ce qui ressemble finalement plus à son problème qu'au sien.

Notre légère défense de Stonecasting notoirecomme Allison Ng, une capitaine de l'Air Force dont le père est à moitié hawaïen et à moitié chinois, c'est qu'une partie de la blague du personnage est qu'elle adore se vanter de ses origines ethniques diverses – même si elle ressemble à Emma Stone. Mais cette blague, comme beaucoupAloha, n'est pas particulièrement bon, et cela n'aide pas non plus que Stone joue Allison avec un peu trop d'adorabilité sincère, n'établissant jamais beaucoup de relations avec l'entrepreneur militaire spirituellement à la dérive de Bradley Cooper. (C'est un problème, étant donné qu'ils sont censés tomber amoureux.) Stone s'est depuis excusée pour son rôle dans le casting blanchi à la chaux, se satirisant lors d'une2015SNLsketchdans lequel elle auditionne pourGuerres des étoilesbasé sur sa capacité à jouer des personnages asiatiques. C'est un signe de combien imparfaitAlohaest que son meilleur moment survient lorsque Stone danse avec Bill Murray sur « I Can't Go for That (No Can Do) » de Hall et Oates. Un an plus tard, elle montrerait davantage de mouvements de danse dans un meilleur film.

Un film décousu, maussade, pour la plupart ennuyeux, d'un homme blanc d'âge moyen en crise, sur un écrivain bloqué (Jeff Daniels) avec un ami super-héros imaginaire (Ryan Reynolds),Homme de papierne prend vie que lorsque Stone apparaît à l'écran en tant qu'adolescente qui se lie d'amitié avec ce triste sac après avoir perdu sa sœur jumelle. Daniels est morose et pleurnicheur et Reynolds est martelé et exagéré, ce qui permet à Stone de voler le film, lui donnant son seul minimum de zeste et d'âme. Elle est trop belle pour être le fantasme de vieux blancs, et bientôt, elle n'aura plus à l'être.

Ceétoilé Film frit du Kentuckyhommage - sérieusement, comment ce film a-t-il attiré Hugh Jackman, Kate Winslet, Halle Berry, Chris Pratt, Dennis Quaid, Uma Thurman, Naomi Watts,etRichard Geré ? - n'a que deux segments décents. L'une est une blague cruelle mais admirablement étrange sur l'école à la maison avec Watts et Liev Schreiber, et l'autre est une scène gonzo dans laquelle Stone et Kieran Culkin échangent des plaisanteries sexuelles survoltées dans une épicerie par interphone. C'est aussi stupide que tout le reste dans ce film, mais Culkin et Stone le jouent parfaitement. Découvrez la façon dont Stone dit : « C'était unmagicien,Daniel !»On rigole encore.

Le Marc Webb–Andrew Garfieldle redémarrage de la série Spider-Man était quasiment mort à l'arrivée – c'est peut-être la suite de bande dessinée la moins inspirée depuisLes 4 Fantastiques : Le Surfer d'Argent– mais la seule chose qui fonctionne est la relation entre Peter Parker et Gwen Stacy. Garfield et Stone se fréquentaient dans la vraie vie pendant le film, et il est révélateur que le film s'arrête à chaque fois qu'ils commencent à se parler : ils sont incroyablement charmants. Malheureusement, les dieux de la bande dessinée doivent être nourris, et donc la moche du reste du film et la fin d'un flirt de franchise dont, tout compte fait, Stone est probablement heureux de se débarrasser.

Stone joue la véritable petite amie fantôme du titre – un personnage nommé Allison qui rend visite au célibataire astucieux de Matthew McConaughey et lui montre l'erreur de ses manières avec les femmes de son passé. Elle a des cheveux fous et un appareil dentaire, mais elle est aussi rapide et maladroite d'une manière que McConaughey ne l'est pas : c'étaitjuste avant la McConaissance, à l'époque où il envoyait encore des trucs comme ça. C'est un petit rôle, mais Stone le fait compter. Lorsque le film cherche une blague finale à la fin, cela revient à elle, la seule personne qui les a constamment fournies.

Un peu plus de 10 ans après avoir tué son premier véhicule vedette (Facile A),Cruellemontre à quel point Stone est arrivé. Jouant la future Cruella de Vil dans une histoire d'origine que personne n'a demandée, elle est au sommet de ses pouvoirs de star de cinéma alors qu'elle arbore un accent britannique et se pavane à travers les scènes comme son alter ego glamour, enroulant joyeusement le film autour de son doigt. C'est une performance spectaculaire, mais comme il reste quelque chose de si effacé et de charmant chez elle, ce n'est jamais trop indulgent – ​​vous apprécierez à quel point elle s'amuse. Malheureusement… ceciestune histoire d'origine que personne n'a demandée, et les cinéastes lui ont donné si peu de travail qu'elle doit faire tout le gros du travail elle-même. C'est peut-être la première fois qu'un de ses films est trop petit pour la contenir.

L'une des comédies les plus sous-estimées et à revoir sans cesse de ces 15 dernières années,Le lapin de la maisonest tellement stupide/drôle/doux qu'il est impossible d'y résister. C'est particulièrement vrai pour Stone dans le rôle de Natalie, une membre délicieusement ringarde d'une sororité perdante transformée par la beauté tamisée Shelley (Anna Faris), qui a été expulsée du manoir Playboy. Cette comédie geek-chic était censée être la grande percée de Faris, mais Stone se défend en tant que femme hétéro ringarde face à la stupidité étourdie et bienveillante de Shelley. Ils forment un couple terriblement drôle alors que Stone perfectionnait son adorable personnage au moment où la célébrité majeure l'appelait.

L'une des raisons pour lesquelles vous aimez Seth de Jonah Hill dans ce film - même s'il est dégoûtant, il dit des choses horribles sur les femmes et il ne peut même pas voler un fût correctement - est à cause du bon goût qu'il a dans son béguin idéalisé. Jules de Stone est plus intelligent et plus gentil que tout le monde dans le film. Elle a sa merde ensemble, et pourtant elle est juste assez idiote pour trouver Seth plutôt charmant, malgré elle. C'était son premier rôle au cinéma. Qui ne voudrait pas en voir plus ?

Si cette comédie romantique irritante et mièvre s'était davantage concentrée sur l'histoire d'Emma Stone et Ryan Gosling, nous l'aurions beaucoup plus aimé. Le reste du film s'efforce d'être profond sur la façon dont l'amour peut être fou, mais elle est un délice dans le rôle d'Hannah, une bonne diplômée en droit qui décide qu'elle en a eu avec son petit ami évasif et tente sa chance avec Jacob, un coureur de jupons séduisant. qui a la chance de ressembler à Ryan Gosling. Comme plusieurs rôles de Stone,Fou, stupide, amour.lui permet de commencer comme un peu ringard avant de pouvoir montrer son côté le plus sauvage – qui, naturellement, est toujours un peu ringard mais très attachant. Hannah est peut-être tendue, mais elle est drôle comme l'enfer, et l'attitude sage de Stone est bien visible lorsqu'elle le convainc d'enlever sa chemise, perdant la tête après avoir enfin vérifié ses abdos. Le point culminant du film survient plus tard dans la même scène, lorsque Stone et Gosling recréentSale dansele moment le plus célèbre de (avec l'aide deun corps double). Il est léger aux pieds, mais aussi très sexy.

Il s'agit d'un autre rôle de soutien, mais elle amène son personnage pragmatique et impétueux mais tellement amusant à un niveau supérieur en tant que l'un des rares survivants de l'holocauste zombie, fouillant dans le paysage bombardé avec Jesse Eisenberg, Abigail Breslin. et Woody Harrelson. (Et Bill Murray, bien sûr.) C'est un rôle mineur, mais elle en fait un rôle majeur : elle saisit le côté funky et décalé.Pays des zombieset le transforme en quelque chose d'émouvant et de chaleureux. C'était excitant de voir une star naître - même si le mieux que l'on puisse dire à propos de cette suite peu judicieuse est que, même si elle était alors bien trop célèbre pour faire quelque chose comme ça, elle semblait toujours se donner à fond. .

Le succès monstre surprise de Tate Taylor aurait pu être écoeurant et sauveur blanc – et c'est parfois le cas – mais Stone le fonde sur sa capacité à jouer des personnages qui sont ratés, maladroits et dégingandés, mais aussi glamour et plus capables que presque tout le monde autour d'eux. Impressionnante, elle sait quand se retirer et céder à ses co-stars, donnant à Octavia Spencer, Viola Davis et Jessica Chastain la place dont elles ont besoin pour diriger le film… avant de le ramener pour garder le film centré. C'est une performance discrètement impressionnante et la marque d'une véritable star.

Stone n'aurait pas pu le savoir à ce moment-là...Bataille des sexesa été abattu avantLa La TerreLa campagne de récompenses de a vraiment démarré - mais ce biopic qui plaira à tous est l'atterrissage en douceur parfait après ce changement de donne primé aux Oscars. Ici,elle joue Billie Jean King, la meilleure joueuse de tennis féminin du début des années 1970, qui décide qu'elle et ses compagnons de tournée ne devraient pas être payés beaucoup moins que leurs homologues masculins. Le film est une parabole féministe qui peut parfois être trop rah-rah – privilégiant le sentiment plutôt que la nuance – mais Stone fournit le cœur, nous montrant une femme qui se bat pour l'égalité mais aussi aux prises avec sa sexualité, s'impliquant avec une belle coiffeuse (Andrea Riseborough). mais garder la relation secrète de peur de mettre en colère les fans et les promoteurs. Dans les années à venir,Bataille des sexesC'est peut-être le film que nous indiquons dans lequel Stone s'est éloignée de ses rôles les plus adorables pour quelque chose d'un peu plus adulte et las. Son roi est intelligent et tranchant, mais c'est aussi une personne qui semble chercher quelque chose de hors de portée, ce qui donne à la performance un véritable caractère poignant. La romance provisoire de Stone et Riseborough est sensuelle et détendue ; c'est la pièce maîtresse émotionnelle du film. Et quand King affronte enfin Bobby Riggs (Steve Carell) dans la finale, Stone guide son personnage vers une fin plus émouvante et plus tempérée qu'on pourrait s'y attendre - même si vous savez comment leur match s'est terminé dans la vraie vie.

Stone a reçu sa première nomination aux Oscars pour ce prix du meilleur film, dans le rôle de Sam, la fille épineuse de Michael Keaton, qui est une toxicomane en convalescence et une sacrée coquette.Homme-oiseaua été un changement majeur pour Stone: Elle avait fait d'autres drames, mais elle n'avait jamais semblé aussi dangereuse. Se débarrassant de son image de mignonne, Stone réprimande de manière convaincante le père délirant de son personnage, puis vole pratiquement le film lors d'une scène sur le toit avec le vaniteux homme principal d'Edward Norton. Dans un film qui, pour le meilleur et pour le pire, célèbre la virtuosité flashy, Stone est un missile furtif qui fait exploser chaque scène dans laquelle elle apparaît.

Comme vous le remarquerez dans les premiers échelons de notre classement, nous sommes très bien placés dans les récents classements de Stone.collaborations avec Yorgos Lanthimos, qui lui ont permis de connaître un grand succès tout en se poussant sur de nouveaux terrains audacieux. Après avoir remporté son deuxième Oscar pourPauvres choses, elle et le réalisateur grec se sont réunis pour cette alouette libre et super sombre qui se compose de trois courts métrages dans lesquels Stone et d'autres membres de la distribution jouent des personnages différents dans chacun. Les deuxième et troisième courts métrages, "RMF Is Flying" et "RMF Eats a Sandwich", sont ceux dans lesquels elle occupe le devant de la scène, et comme on pouvait s'y attendre, elle est formidable dans le rôle, respectivement, d'une épouse perdue comme la mer qui rentre chez elle (mais peut-être pas). elle-même) et un membre d'une secte à la recherche d'une femme étrange. Peut-être vous attendez-vous à un certain degré d'étrangeté de la part de Stone lorsqu'elle sort avec Lanthimos, maisSortes de gentillesseprouve qu'il y a encore beaucoup de folies à explorer. Aucune des trois prestations de ce triptyque ne ressemble aux autres, et chacune est un tour de force fulgurant et maîtrisé. De plus, personne ne danse comme elle.

En règle générale, nous avons tendance à ne pas nous attarder sur ce que l'on appelle la fraude par catégorie lorsqu'il s'agit de déterminer quel acteur sera positionné comme principal candidat aux Oscars. Cela dit, même si Olivia Colman est génialeLe favori, techniquement parlant, le personnage d'Emma Stone, la complice Abigail, est le véritable personnage principal, faisant avancer l'action et se frayant un chemin dans le cœur (et le lit) de la reine. La nervosité que Stone a apportée à son rôle dansHomme-oiseaua été affiné pour ce film, ce qui donne une tournure sombre et comique qui est aussi étonnamment touchante. (Même si Abigail utilise Queen Anne, elle éprouve une certaine sympathie pour cette femme solitaire et malade.) On a beaucoup parlé du fait que la comédie piquante de Yorgos Lanthimos ressemble à un film du XVIIIe siècle.Tout sur Ève, ce qui signifie que Stone joue le rôle d'Anne Baxter, et c'est délicieux de voir cette intrigante venimeuse obtenir exactement ce qu'elle veut – tout en recevant la récompense qu'elle mérite si richement.

Ce riff d'adolescent surLa lettre écarlateétait le premier rôle principal de Stone, et plus tard, elleadmisque le stress de sa réalisation a conduit à de nombreuses nuits blanches. Vous ne le sauriez jamais en regardant le film léger et sournoisement émotionnelFacile A, qui est la quintessence du personnage doux et piquant de Stone. Elle incarne Olive, une jeune fille précoce et inadaptée de 17 ans qui ment sur la perte de sa virginité, ce qui la rend soudainement populaire. Même lorsque l'inspiration du film commence à faiblir, Olive est une adolescente si sympathique et originale – intelligente mais sensible, drôle mais vulnérable – qu'elle est comme un aimant qui vous attire à l'écran.

Le deuxième de Stonecollaboration avec Yorgos Lanthimosest encore plus sauvage que le premier, la trouvantdonner une master class en comédie physiqueen tant qu'innocente naïve nommée Bella dont le corps a été repêché hors de la rivière après son suicide. Aujourd'hui réveillée par le Dr Baxter (Willem Dafoe), un savant fou qui vit pour ses expériences impies, elle ne sait plus qui elle était autrefois, babillant comme une idiote et dégageant l'intelligence émotionnelle d'un nourrisson. Mais Bella est une étude rapide, emportée par un avocat excité (Mark Ruffalo) dans cette comédie noire de jais, qui est peut-être l'expression la plus pure de son côté irrévérencieux et inspiré. Elle est une révélation dansPauvres choses, naviguant dans l'évolution sexuelle et personnelle de Bella au cours du film, passant d'une naïve à une jeune femme pleinement autonome, toujours hilarante tout au long.Le film permet à Stone de se déchirer, prouvant que même si elle a remporté un Oscar, elle n'a pas peur de prendre de grandes décisions. Celui-ci, elle l'a fait sortir du parc et a obtenu l'Oscar n°2 dans le processus.

De nombreux acteurs remportent leur Oscar pour un rôle qui n'est pas proche de leur plus beau travail. Heureusement, ce n'est pas le cas d'Emma Stone. Elle n'a jamais été meilleure qu'elle ne l'était dans le rôle de Mia, une jeune actrice en difficulté qui essaie de se retrouver alors qu'elle tombe amoureuse d'un suave pianiste de jazz (Gosling, encore une fois).La La Terrea été débattu, disséqué, moqué et méprisé, mais les nombreux critiques du film ne se sont pas vraiment plaints de Stone. C'est parce qu'elle est parfaite : Hollywood regorge de starlettes, mais aucune n'a la bonne combinaison d'optimisme aux yeux écarquillés, d'esprit sarcastique et de douceur de fille d'à côté que Stone a apportée à la performance. Quel moment de cette comédie musicale nostalgique et douce-amère lui a valu l'Oscar de la meilleure actrice ? Était-ce lorsqu'elle et Gosling faisaient des claquettes dans les collines d'Hollywood, ou lorsqu'ils tourbillonnaient parmi les étoiles à l'Observatoire Griffith ? Était-ce le discours en larmes dans lequel Mia admet qu'elle n'est peut-être pas assez talentueuse pour y arriver ? Tous sont indélébiles, mais la réponse doit être « Audition (Les imbéciles qui rêvent) », dans lequel Mia donne aux directeurs de casting (et au public) une introduction de quatre minutes sur ses espoirs, ses peurs et son éducation. Là, vous voyez une actrice qui exploite enfin la grandeur qui a toujours été en elle, mourant d'envie de sortir. Cela s'applique autant à Mia qu'à Stone, qui, avecLa La Terre, a transformé son esprit adorable et indomptable en quelque chose d'intemporel.

Grierson et Leitch écrivent régulièrement sur les films et animentun podcast sur le cinéma. Suivez-les surGazouillementou visitezleur site.

Chaque film d'Emma Stone, classé