Le dernier film de Christian Petzold suit une vingtaine d'années dans une maison de plage près d'un incendie de forêt en cours.Photo de : Sideshow
En feuc'est des vacances sur fond de catastrophe. Léon (Thomas Schubert), écrivain, et Felix (Langston Uibel), photographe, se dirigent vers la côte baltique, dans une maison de plage appartenant à la mère de Felix. Les incendies font rage dans la forêt voisine, pas assez proche pour que les deux amis annulent leurs projets, mais à une proximité qui donne un air instable à leur escapade balnéaire autrement ensoleillée. Les hélicoptères continuent de passer au-dessus de nous, les hôtels sont vides et, en ville, un camion annonce à grand bruit que le camping, les barbecues et le tabagisme ont été interdits pour la saison. Une nuit, ils se tiennent sur le toit et regardent la sinistre lueur rouge à l’horizon. Serait-il exagéré de partir ou insensé de rester ? Ce sont des jeunes d'une vingtaine d'années qui ont parfois l'air d'attendre qu'un adulte leur dise quoi faire, mais en même temps leur jeunesse ressemble à une bulle impénétrable. Comment quelque chose d'aussi important que la mort pouvait-il oser s'immiscer dans leur idylle estivale de nostalgie romantique et de petites bagarres ?
Le sérieux finit par tomber surEn feucomme le chèque à la fin d'un repas, mais en attendant, le film, le dernier long métrage du cinéaste allemand Christian Petzold, est une histoire séduisante et drôle sur le fait de se mettre en travers de son propre chemin. Léon, son protagoniste irritable, a écrit un mauvais deuxième roman et le sait, et se prépare à recevoir la visite de son éditeur, Helmut (Matthias Brandt), avec l'air de quelqu'un qui attend un diagnostic fatal. En attendant, cependant, il dirige son insécurité et sa attitude défensive vers ses compagnons malchanceux – le génial Felix ainsi que Nadja (Paula Beer), une travailleuse saisonnière qui séjourne également à la maison, et plus tard son amant occasionnel, Devid (Enno Trebs). , qui travaille comme sauveteur. Schubert, acteur autrichien aux traits doux et à la pâleur d'un enfant d'intérieur engagé, pose parfaitement son jeu entre dinguerie et absurdité. Lorsqu'il est assis sur la plage, entièrement vêtu de noir et tenant un livre d'essais littéraires, Léon est sa propre punchline, mais il y a une conscience de soi dans sa pompe compulsive. Après avoir insisté sur le fait qu'il ne pouvait pas aller nager parce que « son travail ne le permettait pas », il s'assoit seul, la tête dans les mains, et se fustige d'être un connard.
Avec la proximité vient l'intimité, et malgré les tentatives de Léon de tuer la joie, il est captivé par Nadja, la traitant avec irritabilité mais la regardant attentivement quand elle ne regarde pas. Beer a joué dans les trois derniers films de Petzold et est généralement considéré comme ayant remplacé son ancienne collaboratrice et actrice principale habituelle, Nina Hoss, et joue ici un mélange de terreux et d'éthéré. Nadja est présentée par le désordre qu'elle a laissé dans la cuisine, puis par le sexe bruyant qu'elle a entendu à travers les murs, mais lorsqu'elle apparaît réellement à l'écran, c'est une sylphe en robe rouge qui voit à travers Léon, mais qui a néanmoins plus de patience pour ses fanfaronnades que quiconque. Il est facile de comprendre pourquoi Léon est attiré, même avec ressentiment, par Nadja. Ce qui est moins facile à comprendre, c'est ce qu'elle est censée ressentir pour lui, alors qu'elle danse juste hors de portée, un objet de désir légèrement amusé naviguant dans les émotions et les tensions qui tourbillonnent dans la petite maison. La bière est une figure marquante, se détachant sous une pluie de cendres provenant de flammes pas si lointaines ou faisant du vélo au bord de la mer dans la belle après-midi. Mais elle conserve cette touche de retrait même à travers la coda du film, comme si Nadja n'était pas un personnage que le film était capable de mettre entièrement en valeur.
Un fil traverseEn feusur la vulnérabilité dans la vie et l'art, reliant les extraits que nous entendons du manuscrit sarcastique de Léon avec l'écriture plus réfléchie qu'il fera plus tard, après avoir été marqué par les événements du film. Mais j'ai trouvéEn feuL'urgence en est désormais la partie la moins convaincante. La tragédie finira par s'imposer dans n'importe quelle vie, même dans celles qui ont eu la chance de durer des décennies sans en être touchées. La transformation de Léon est si rapide, comme si son contact avec la mortalité à travers les flammes le tempérait comme l'acier, le changeant non seulement en tant que personne, mais faisant également de lui un meilleur artiste. Ce qui persisteEn feupour moi, c'est plutôt cette scène époustouflante des personnages sur le toit, regardant la lueur lointaine de l'enfer qui approche - une image perçante d'être jeune dans un monde en feu et de ne pas savoir s'il faut continuer ou paniquer.
