La Grèce antique avait neuf muses, mais l’Amérique n’en a besoin que d’une seule : sweet lady jazz. Le jazz est une question de spontanéité, une interaction joyeuse avec vos collègues musiciens au service du jam. C'est une ambiance, c'est une conversation. Une interaction, une expérience. C'est fluide, bébé. Chaque instrument d'un combo de jazz (ou d'un big band, ou d'un sextet, peu importe) a un rôle à jouer, mais le saxophone ne peut s'empêcher de se concentrer un peu. C'est tellement brillant, pour commencer. Mais c'est aussi profondément sexuel. Le sax est phallique, avec la cloche toujours positionnée au niveau de l'entrejambe, frétillant devant le public.

Lou Bega a peut-être crié « la trompette », mais le cinéma aime le sax. Rien ne dit « les gens s’apprêtent à se désosser » comme un solo de saxophone sensuel. Et quand le saxophoniste est à l'écran ? Hoo, bébé, tu cuisines. Voici : la liste ultime des scènes de sax hardcore, classées par excitation.

On dit que le jazz est une question de notes que l'on ne joue pas. Les klaxons que vous ne huez pas, les klaxons que vous ne sifflez pas. Mais ce classement repose entièrement sur le principe « plus c’est plus ». Il s'agit de l'heure du klaxon chronométrée et de l'importance du joueur dans l'histoire. Ce sont tous les meilleurs mecs excités, les loups solitaires du jazz et les grands méchants papas vaudous que le film a à offrir.

Les frères Bluesest un film véritablement bizarre, profondément boomer dans ses fixations et ses vibrations. John Belushi et Dan Aykroyd ont trouvé un moyen de monétiser leur amour du blues, du R&B et de la soul – d'abord en tant que bar ouvert en dehors des heures d'ouverture dans leurSamedi soir en directjours, puis dans ce film. Il existe uniquement pour que ces deux hommes puissent rencontrer leurs héros musicaux et leur donner l'occasion de briller. Parmi ces interprètes, le saxophoniste « Blue Lou » Marini obtient probablement le bâton le plus court, car sa scène d'introduction consiste davantage à laisser Aretha Franklin et Matt « Guitar » Murphy s'entraîner. Abandonner le sax pour devenir lave-vaisselle dans le restaurant de votre ami ? Triste. Pourtant, la scène ne fonctionnerait pas aussi bien sans son jeu de saxophone et l'énergie de Silent Bob.

Les saxophones spatiaux comptent, combattez-moi. J'étais partagé entre cette chanson et les joueurs de jizz du Cantina Band, mais j'ai opté pour « Jedi Rocks » car c'est le moins qui dissimule les origines terrestres de la section cuivres.Figrin D'an et les nœuds modauxau moins, on dirait qu'ils viennent d'une autre galaxie. "Jedi Rocks" ressemble à des musiciens de session sur Terre, mais au moins le groupe Max Rebo a mis sonRébussies entiersdedans.

Tony Curtis a joué un saxophoniste caddish dans non pas un, mais deux films. Donnons donc une mention honorable àLa course des rats,avant de parlerCertains l’aiment chaud.Curtis et Jack Lemmon incarnent deux musiciens fuyant la mafia de Chicago. Afin de sortir de l'État, les deux hommes s'habillent en travesti pour rejoindre un groupe exclusivement féminin, dirigé par « Sugar Kane » Kowalczyk de Marilyn Monroe. La scène où elle décrit les plaisirs et les douleurs de sortir avec des joueurs de saxophone est l'un des contenus de sax les plus hardcore consacrés au celluloïd - excitant, même s'il n'est pas excitant. Il appartient à cette liste, mais se classe relativement bas en raison du fait qu'il n'y a techniquement pas de jeu de saxophone au cœur de la pièce. Excellente lecture de musiciens putains, cependant.

Disponible en streaming surMax..

Vidéo : avec l'aimable autorisation de Columbia Pictures

Feu de Saint-Elmec'est à quel point les années après l'université sont chaotiques et en fait plutôt merdiques. Vous n'avez pas d'argent, vos projets bien conçus vont à l'encontre et l'image que vous vous êtes construite est détruite par la vie. Face à ces défis, vous pouvez vous installer. Ou vous pouvez poursuivre votre rêve de devenir un saxophoniste vraiment cool dans la grande ville. Rob Lowe choisit cette dernière solution. Est-ce le bon choix ? Lowe a certainement l'air cool (dans un esprit profondément années 80) en train de frapper des mecs et de déchirer de gros solos de sax. Peut-être queestune vie meilleure que de s'installer avec ta copine d'université. Mais cette scène est encore en bas de la liste car ce qui devrait être la chose la plus folle à l'écran (le saxophoniste génial Rob Lowe) est presque hors du cadre par toutes les autres conneries farfelues des années 80 à cette partie. Avec Ally Sheedy et Judd Nelson jumelés pour une raison quelconque, la lèvre givrée de Demi Moore et le gars qui baise Rob Lowe qui ressemble à l'intimidateur d'un film « slobs versus snobs », comment un saxophoniste peut-il rivaliser ?

Regardez comme ce sax CGI est brillant ! On peut dire que le métal est l'une des surfaces les plus faciles à rendre réalistes pour Pixar, mais il y a quelque chose dans le lustre de ce sax qui est vraiment au niveau supérieur.Âmeest le seul film Pixar qui fait réellement la distinction entre un travail et la véritable vocation de votre âme. C'est un bon correctif après celui du studioRatatouilles etIncroyables et ainsi de suite, qui font de l'équilibre travail-vie personnelle un péché. Mais cela signifie que les compétences de Dorothea au saxophone passent au second plan par rapport à la croissance personnelle de Joe.

Les Bleus de Parisest un film incroyablement moderne, avec tout le désir interracial et les débats sur ce que nous devons à la justice sociale. Les musiciens de jazz Ram Bowen (Paul Newman) et Eddie Cook (Sidney Poitier) se sont enfuis en France pour poursuivre leur carrière musicale et échapper au racisme. Ils rencontrent deux filles américaines en vacances (Joanne Woodward et Diahann Carroll) qui remettent en question leur identité d'expatriée. Dans cette scène, leur club reçoit la visite de Wild Man Moore (Louis Armstrong), qui engage les garçons dans un jeu d'appel et de réponse à trois. C'est une musicalité époustouflante de la part d'Armstrong et un jeu de faux instruments compétent de Newman et Poitier.

Pourquoi simplementmontrerl'interaction entre musiciens quand on peut avoir Ryan GoslingdireEmma Stone à ce sujet ? Dans l'un desLa La TerreDans les scènes plus faciles à ridiculiser, le personnage de Gosling, Sebastian, débat avec Mia de Stone sur ce qu'est même le jazz, mec. Selon Sebastian, le jazz n'est pas Kenny G, c'est une bataille de volontés éprouvante entre musiciens, un lien avec le creuset ouvrier du quartier chaud de la Nouvelle-Orléans, et seulement compris lorsqu'on le voit en live. Ce que le personnage de Gosling ne comprend pas, c'est que le jazz peut être tout cela, et aussi…

… Une façon d'agacer les herbes bourgeoises coincées. DansÉquipe de nuit,nous recevons une magnifique pièce de théâtre de rue d'un saxophoniste qui harcèle le malheureux Henry Winkler jusqu'à ce qu'il lui fasse un chèque pour qu'il s'en aille. C’est aussi l’essence du jazz, une façon de faire ressentir aux gens ce que vous voulez qu’ils ressentent – ​​en l’occurrence, de la contrariété. Mais cela a suscité un sentiment, et c’est le but de l’art, n’est-ce pas ?

Le mash-up « Incredible Thoughts/Donkey Roll » est le point culminant émotionnel dePopstar.Conner Friel a enfin compris l'erreur de ses voies, réalisé que l'art est un processus de collaboration et retrouvé ses anciens camarades de groupe et manager. C'est un moment de catharsis créative non seulement pour les amis d'enfance qui composent les Style Boyz, mais aussi pour leur manager Harry, qui déchire un doux solo de sax. Harry a été expulsé de Tony ! Toni ! Tonifier! Et ce n'est pas qu'un doux moment entre lui et ses anciens protégés, mais un gros coup de foutre chez Tony ! Toni ! Les visages de Toné! Facis ! Faces !

L'Electric Mayhem a été présent dans presque tous lesMarionnettesfilm, avec le saxophoniste Zoot figurant à différents niveaux de notoriété. Il est noyé dansLe grand câlin des marionnettes et utilisable dansLe film des marionnettes.Mais quand je pense aux scènes de sax dans unLa marionnettefilm, je pense à ce petit moment jetable dansL'île au trésor des Muppets.Rizzo a traité le navire de Squire Trelawney comme une croisière pour rats, et les seuls Muppets grandeur nature apparemment impliqués dans l'arnaque sont les Mayhem. Regarder les rats danser au rythme parfait au saxophone de Zoot, c'est l'essence même des Muppets. Bien sûr, il y a une vraie histoire qui se passequelque part,mais pour le moment, nous nous concentrons sur ce couple de rats qui est sur le point d'en avoir. Tant mieux pour eux !

Mieux vaut mourirest, en son cœur, un film sur un gars qui en est « trop ». Ou du moins, trop pour la petite amie avec qui il commence le film. Son partenaire de fin de partie, en revanche, aime l'épaisseur avec laquelle il l'applique. Le dernier rendez-vous de Monique et Lane à Pig Burgers l'illustre parfaitement, où un dîner télévisé aux chandelles et arrosé de champagne est accompagné du solo de saxophone de Lane. La fausseté synthétique du sax ne fait qu’ajouter à la surréalité. C'est tellement extra, mais c'est comme ça que Monique aime ça.

C'est l'un des deux films (Les Bleus de Parisétant l'autre) dans lequel la vie d'un jazzman est rendue encore plus difficile par toutes les chattes qu'ils reçoivent. Quelqu’un ne pensera-t-il pas à la façon dont cela affectera la musique ? Mais aussi, on ne peut pas blâmer toutes ces femmes qui se jettent sur le Bleek Quintet. Les hommes avaient-ils l'air plus cool que Denzel Washington et Wesley Snipes dansMo' Better Blues ?C'est douteux. L'un des conflits centraux dansMo'Better BluesLe saxophoniste Shadow Henderson (Snipes) monopolise le temps de scène avec des solos. Cette scène doit vendre l’essentiel du film, et elle tient ses promesses. Quand le chef d’orchestre peut-il sortir et passer un petit kiki avec son manager ? C'est un long solo.

Regardez le petit chapeau idiot de Jude Law ! Cela veut tout dire, n'est-ce pas ? En tant que connard tragiquement crédule et joueur de saxophone Dickie, Jude Law rayonne de privilège et d'une incompréhension fondamentale de sa place dans le monde. Il pense qu'il peut faire du cosplay en tant qu'artiste affamé en Italie et que son bon ami Ripley le soutiendra. Gros MDR sur les deux fronts. La scène des boîtes de nuitLe talentueux M. Ripleyfait un excellent travail en capturant cette première génération d’appropriateurs culturels blancs à être qualifiés de « hipsters ». Quelle population parfaite parmi laquelle se cacher un sociopathe intrépide !

Voici quelques rares représentations de sax soprano, ainsi qu'une bonne indication depourquoiil y en a si peu.Tournée mondiale des Trollsa été complètement bouleversée par la pandémie. Qui aurait envie de regarder un film sur les voyages à travers le monde au moment précis où personne ne peut quitter sa maison ? Personne, c'est qui. Mais c’est arrivé, et il y avait un solo de saxophone soprano. Comme le disait Emma Stone dansLa La Terre,beaucoup de gens confondent complètement le jazz et le smooth jazz. Certains jazz sont brutaux, certains jazz sont cool, certains jazz sont chauds. Et oui, Kenny G joue du jazz. Mais les propriétés palliatives du smooth jazz ont leur place dans la société. La vie peut être très difficile, alors pourquoi ne pas l'adoucir un peu ?

Juste un gars qui klaxonne dans les ruines brisées de sa vie. La scène du sax dansLa conversationest vraiment vendu par l'apparence grossière et en sueur de Gene Hackman à la fin. Il transpire à travers sa chemise boutonnée ringard (qui garde sa chemise habillée une fois à la maison ? Procurez-vous un t-shirt oversize, mon pote).La conversationIl s'agit d'un gars dont les tendances à l'isolement et à la paranoïa finissent par le ronger vivant, et son habitude du saxophone est un indicateur clair de son sort éventuel. Tout ce qu'il fait, c'est jouer avec des chansons de jazz déjà enregistrées, sans jamais rechercher la camaraderie d'autres musiciens. Et une fois qu'il a complètement détruit sa vie, il ne lui reste plus qu'à jouer avec la musique de fond. Ce que lui seul peut entendre.

N'oublie jamais : le hasard est toi, duc de l'âme. Ce poisson sous-marin jouant du sax est si emblématique qu'il a été représenté commeune épingle, dansun tour, et unfigurine en céramique. Maispas en live-action— juste un des nombreux péchés commis par leRemake de 2023. Flet incroyablement laid, je pourrais pardonner. Rapper Scuttle, c'est n'importe quoi. Mais pas de hasard, qui est le duc de la Soul ? Périssez cette pensée. La rumeur veut que ce poisson soit calqué sur le célèbre Duke Ellington, qui ne joue pas de saxophone, c'est pourquoi il n'est qu'au n°5 et non à une position au-dessus du n°1. Regardez-le ; quelle saleté de sous-marin !

Le miel du diableest un film d'exploitation sexuelle de Lucio Fulci, mieux connu pour ses films de zombies d'une violence inquiétante. Mais il a également réalisé des films sexuels d’une violence inquiétante. Franchement, le reste du film est plutôt dégoûtant. Mais on ne peut pas contester le fait que le générique d'ouverture du film – dans lequel un joueur de saxophone baise sa petite amie tout en préparant un morceau de saxophone juteux – appartient à une liste de scènes de saxophone hardcore. Cette scène de sax est classée NC-17, pas confortable à vraiment considérer pendant plus de 17 minutes.

Le saxophone donne à n'importe qui un air plus cool. Exemple concret : Meat Loaf, arborant une énorme blessure à la tête. Avec un saxophone suspendu à son cou, cela a presque du sens. Meat Loaf est une présence unique dansSpectacle d'images d'horreur rocheuse.Il arrive, chante une chanson sur combien il aime baiser le week-end, souffle un méchant sax et se fait couper en morceaux. Eddie doit être le rival sexuel du Dr Frank-n-Furter, joué par Tim Curry à son apogée. La seule façon de combattre Tim »Le confus« Curry est doté de la puissance du saxophone.

Nous avons beaucoup de saxophonistes joueurs sur cette liste. Quelques tristes, quelques fantaisistes. Mais Fred Madison (Bill Pullman) dansAutoroute perdueest le saxophoniste le plus effrayant de cette liste. Il joue du saxophone de la même manière qu'il exerce la violence sur ceux qui l'entourent : rapidement et sous une lumière stroboscopique. La foule du Luna Lounge en mange, les impliquant (et nous, le spectateur) dans la violence de Madison. CompositeurAngelo Badalamentiéclate avec cette composition, nous jetant du saxophone à la figure longtemps après la fin de la section rythmique. De toutes celles de cette liste, cette scène de sax est la plus gratuite.

A-t-il déjà été question que ce soit le numéro 1 ? Il s’agit de la performance cinématographique de saxophone la plus importante jamais enregistrée. Et le plus inexplicable. Celui qui naît »Sérgio.» Saviez-vous queGarçons perdusdirecteurJoël Schumachera dit qu'il avait eu 20 000 à 30 000 partenaires sexuels au cours de sa vie ? Seule quelqu'un avec ce CV sexuel pourrait proposer la scène "I Still Believe". Le film doit vendre l'allure adolescente et la menace excitante de (1) la promenade et (2) des vampires. Quelque chose de sensuel, de violent et à la limite de l'incompréhensible. La solution ? La plus grande foule que vous ayez jamais vue regardant un homme graissé déchirer de gros riffs sur son sax.Tim Capellomange au restaurant sur cette scène depuis 1987, et bien il devrait le faire. Il a tout donné pour ce moment, et je crois toujours que c'est le summum du cinéma.

20 scènes de saxophone hardcore, classées par excitation