Miss Anthropocèneest Peak Grimes, un album concept anthropomorphisant le changement climatique comme un esprit vengeur avec une hache à moudre.Photo : YouTube
Grimesest l’archétype du citoyen Internet moderne. Elle a entendu tous les bons disques. Elle a vu tous les bons films. Elle a beaucoup de goût pour les jeux vidéo et les anime. Elle lit beaucoup et étudie la langue et l'histoire. Elle a de nobles idées sur la direction que prend la technologie. Dès le début, elle a pris au sérieux l’éveil et le poptimisme, mais déteste être définie par ces qualités. C'est une partageuse excessive qui regrette parfois d'avoir dit quoi que ce soit. Elle a construit une plateforme à partir de persévérance, de talent et d’excentricité, puis l’a minutieusement transformée en une entreprise prospère. C'est le rêve des créateurs sur Internet : rester fidèle à ses positions et trouver son public, exprimer son opinion sans être acheté ou compromis, vendre de l'art sans « se vendre ».
Le principal don de Grimes en tant qu'auteur-compositeur est de faire passer les concepts élevés pour de faibles enjeux. "Kill v. Maim", tiré des années 2015Anges artistiques, a transformé des questions sur la justice et la masculinité, et l'iconographie empruntée aux jeux vidéo et aux films d'horreur, dans une chanson et une vidéo brillantes que vous pourriez recevoir en face comme un banger dance-pop avec un chœur de pom-pom girls tueur, ou trop réfléchir comme une histoire sur un un gangster vampire qui change de genre en fuite. Vous pouvez profiterVisions"Genesis" comme une délicieuse vague sombre avec des miaulements à la Cocteau Twins et une vidéo où le chanteur déchire les déserts de la côte ouest aux côtés du chanteur-rappeur.Brooke Bonbons, ou vous pouvez plonger dans les peintures médiévales et les concepts du catholicisme qui ont inspiré le disque. Grimes est un esthète et un canalisateur. Elle étudie l’art réfléchi et en fait ensuite un art plus réfléchi.
Ce mois-ciMiss Anthropocèneest Peak Grimes, un album concept anthropomorphisant le changement climatique comme un esprit vengeur avec une hache à moudre. La "Miss" en question est "un démon/reine de beauté psychédélique vivant dans l'espace qui savoure la fin du monde", a déclaré l'artiste.notésur Instagram l'année dernière. "Chaque chanson sera une incarnation différente de l'extinction humaine telle que décrite à travers une démonologie pop star." Maintenant, interrogez un musicien sur le nouvel album avant qu'il ne soit terminé, et vous aurez probablementfaire beaucoup de réflexioncela ne fera peut-être pas nécessairement partie du montage final, si vous obtenez une réponse solide. En tant qu'album concept,Miss Anthropocènea du mal à être à la hauteur de ses énoncés de mission, certes nobles. Mais comme un tournant opportun vers des textures plus gothiques et un clin d'œil au catalogue sombre et majestueux du label 4AD de Grimes – qui a sorti les albums classiques du Bauhaus, Cocteau Twins et This Mortal Coil des années 80 – le nouvel album est bien plus un album déclaration forte.
Extrait de l'ouverture, "Si lourd que je suis tombé à travers la Terre",Miss Anthropocènetaille plus sombre et plus dense queAnges artistiques. La voix du chanteur est à nouveau submergée sous les guitares, cordes et synthés laiteux. Mais les paroles sont plus difficiles à comprendre que la dernière fois. Tant et si bien, à une époque où les albums pop aux tons aussi divergents queLana Del ReyNorman putain de Rockwell!etTaylor SwiftAmoureux assurez-vous que la voix est nette et facilement perceptible, celaAnthropocène'Le fait d'enterrer la voix de Grimes ressemble à une sorte d'acte délibéré dela mort de l'ego. Cette suppression pourrait être la plus belle expression du concept de l'album, une dramatisation de ce qui arrivera à l'humanité lorsque nous nous mêlerons trop de l'environnement et que les calottes glaciaires finiront de fondre. Cela masque également le fait que les mots ne sont pas toujours aussi tranchants que les pensées qui les sous-tendent. Voir le chanteur s'illuminerparlersur les épées, la mode et l'intelligence artificielle, discuter de la vidéo « Violence » est plus amusant que de se pencher et d'écouter quatre minutes de son entonnement « Tu veux me rendre méchant ? et "Bébé, c'est de la violence !" « 4Æm » rappelle surtout l'heure qu'il est ; la majorité des mots dans « So Heavy » parlent d'être très, très lourd et de tomber à travers la terre. (Pourquoi est-elle tombée ? « Parce que j'aime putain. »)
Sous ces lignes simples, semblables à des mantras, se cachent certaines des plus belles productions de la carrière de Grimes. « So Heavy » sert un trip-hop sensuel et sirupeux, à l'instar de la chanson de sirène enivrante de Sarah McLachlan de 1993, « Possession ». « My Name Is Dark » imagine leralenti + réverbérationles enfants mettent la main sur « Kill v. Maim » ; c'est tout aussi accrocheur, bien que nettement plus macabre, un subtilhocher la têteau côté shoegaze et goth-metal des Smashing Pumpkins. Les productions les plus intrigantes créent une bande sonore imaginaire pour un space opera de l’esprit. Il y a une musique trépidante pour les séquences de combat (« Darkseid ») ; une chanson rapide qui tuerait dans une séquence de poursuite (« 4Æm ») ; un jam sexuel (« So Heavy ») ; une chanson lente pour un baiser culminant du troisième acte (« Before the Fever ») ; et une chanson d'amour déchiqueteuse pour le générique de clôture (« IDORU »).Miss Anthropocèneest un argument plus convaincant pour laisser le prochain film du directeur de la bande originale de Grimes, Denis VilleneuveDunerefaire queGeidi Premiers, son littéralDunealbum-concept.
QuandMiss Anthropocènebaisse la garde, Grimes brille en tant que chanteur et écrivain. « New Gods » remet en question la bonté inhérente des divinités tandis que la voix et le piano résonnent à travers le mixage, évoquant l'acoustique caverneuse et l'humilité grandiose de l'intérieur d'une église, tout cela en faisant référence à l'église.bande dessinée classique de Jack Kirby. "Tu me manqueras quand je ne suis pas là" est douloureux et clair, le mouvement pop-star le plus pur du disque et un rappel que Grimes a co-écrit et joué surJanelle Monáe'sOrdinateur saleetJ'ai presque eu une chanson pour Rihanna une fois. L'hommage dépouillé et abattu de Lil Peep « Delete Forever » prouve ce que Grimes peut faire sans une couche d'ironie, d'allégorie historique et de sons dégoulinants. C'est dévastateur, personnel et littéral, l'occasion notable où une artiste surtout connue pour ses concepts philosophiques complexes, ses déclarations audiovisuelles abstraites et ses personnages aux histoires élaborées s'adresse de manière poignante au public comme elle-même.
Grimes pourrait faire cela tout le temps, mais elle est réticente à être aussi en avant aussi souvent, pour des raisons logiques. Il est difficile de revenir sans cesse sur quelque chose que vous avez écrit sur une période douloureuse. Nous demandons souvent cela aux auteurs-compositeurs comme s'il n'y avait pas de coût spirituel. Grimes pourrait aussi être trop distraite pour ce genre d'écriture, et cela a également été vrai pour le public dede nombreux litiges sur Internetsur les positions sociopolitiques de l'interprète depuis son album révolutionnaire de 2012Visions.Anthropocènen'a pas atterri tranquillement non plus. Ça arrive peu de temps aprèsGrimes a annoncé qu'elle était enceintepar son petit ami depuis deux ans, PDG de Tesla et SpaceXElon Musk. À un certain niveau, c'est assez riche de concocter une déclaration sur une catastrophe environnementale tout en voyant un gars qui fabrique des voitures géantes, fait des dons au parti le plus en déni du changement climatique et répond à des accusations de lutte antisyndicale. C'est aussi le pic de Grimes, la rencontre d'un milliardaire rêvant de voyager dans l'espace sur uneblagueà propos d'une expérience de pensée réfléchissant à la corruptibilité de l'intelligence artificielle. Est-ce que cela obscurcit davantageMiss Anthropocènele message de e ? Grimes s'est-il « vendu » ? Estquele rêve maintenant ?
