Amoureuxse révèle être une exploration diaristique de l'expérience d'être Taylor Swift.Photo : Registres de la République
Taylor Swift a raté l'année 2016. Beaucoup d'entre nous l'ont fait, d'une certaine manière. Il est arrogant de croire que les choses se passeront toujours comme nous le souhaitons. Cela est vrai pour les gens dont la foi aveugle dans le caractère inévitable du progrès a été balayée le jour du scrutin dernier. Cela est également vrai deLes mouvements de Swift cette année-là, ce qui suggère une artiste ayant une foi imprudente en sa capacité à canaliser la perception du public de son art et de son image. Éviter les soutiens politiques pour éviter de fracturer le fandom n’a conduit qu’à de profondes critiques publiques et à des factions douteuses interprétant irrationnellement son silence comme un soutien voilé. Jouer letête-à-tête with the Kardashian-Westssur les paroles de "Famous" de Kanye comme s'il y avait clairement des héros et des méchants, alors que la vérité était plus complexe que cela, c'est le genre d'erreur que vous faites quand les gens vous prennent au mot depuis si longtemps que vous commencez à vous sentir trop à l'aise avec il. Le slogan mémorable de Swift de cette époque : "J'aimerais être exclu de ce récit»- était profondément révélateur. Cela a dû être troublant pour une écrivaine qui traite de chansons avec des personnages bien définis et un solide sens du bien et du mal de se retrouver soudainement désignée comme la méchante dans la vraie vie. Les retombées de cette époque — lamarcher à reculonsdans les voitures pour éviter les caméras des paparazzi, lerumeursà propos de voyager dans des valises géantes – était l’image effrayante de quelqu’un s’adaptant publiquement à une nouvelle réalité.
Réputationétait une réaction naturelle à la réaction négative. L'ordre général des réactions face au fait d'être traîné devant le tribunal de l'opinion publique est de riposter et de se défendre dès l'impact, puis, lorsque la fumée devient trop épaisse et que vous vous retrouvez déformé d'une manière trop importante pour être résolue en peu de temps, attendre votre heure avec des gens qui vous connaissent suffisamment bien pour faire confiance à vos intentions pendant que vous réfléchissez à la manière d'éviter la guillotine la prochaine fois.Réputationdiviser la différence entre jouer au talon et rechercher la compagnie d'un amant. (La romance du chanteur avec l'acteur britannique Joe Alwyn, qui aurait été commémorée dans « Dress » de 2017, aurait commencé à cette époque.) Aussi passionné d'expérience sociale que soit cet album, c'est dans les actions prises par Swift depuis que le les leçons apprises au cours de son cycle d’essorage de 2016 se sont manifestées. L'automne dernier, ellea soutenu le démocrate du Tennessee Phil Bredesendans sa course au Sénat dans une publication sur Instagram créditée de l'augmentation du nombre d'inscriptions sur les listes électorales pour le mois. La sortie de son septième album,Amoureux,a commencé avec certainsplaidoyer vocal pour les questions relatives aux droits LGBTQet poursuivra ce week-end, dans une prochaine interview avecleTuteur, avec la réprimande la plus sévère du chanteur à l'égard de la politique du président. Elle semble plus à l’aise dans les conversations épineuses qu’elle avait l’habitude de gérer avec un silence stratégique. Elle mobilise sa base.
SiRéputationa documenté la nuit sombre de l'âme de Taylor Swift,Amoureuxc'est l'aube. (Dans unchatavec les fans hier soir, elle a noté que l'album portait presque le nom de son plus proche, "Daylight".) La pochette, une étude pastel de nuages roses et de ciel bleu, ressemble à une philosophie organisatrice.Amoureuxtrouve que Swift se remet à écrire des chansons d'amour universelles et douloureuses, et les affaires vont bien. Après "J'ai oublié que tu existais" Éliminant les mauvaises ondes, l'album s'étend sur une heure, explorant les tenants et les aboutissants de l'amour. C'est souvent étourdi, comme un ami énumérant les vertus d'un amour que vous n'avez pas encore rencontré. « I Think He Knows » rougit à propos des caractéristiques physiques qui font battre le cœur du chanteur. « Paper Rings » aborde un coup de cœur comme un projet de recherche scolaire, obsédé par ses profils sur les réseaux sociaux et les livres qu'il adore. Le niveau de détail de ces chansons rappelle la Taylor Swift d’autrefois, dont les personnages étaient rédigés avec une spécificité romanesque. Les repaires personnels sont vérifiés - de "Cornelia Street" au cri de West Village dans "False God", c'est l'album le plus centré sur New York de Swift depuis son arrivée en ville le1989. (Bien que la 16e Avenue qu'elle parcourt dans « I Think He Knows » soit probablement le centre de musique country de Nashville, Music Row. Nous en reparlerons plus tard.) S'inspirant de sa propre histoire d'amour, elle a créé un cycle de chansons célébrant la sensation de rencontrer quelqu'un avec qui vous seriez heureux de passer le reste de votre vie.
AmoureuxMais il n'y a pas que des cœurs roses, des lunes jaunes et des étoiles oranges. Ce n’est pas seulement la fin du conte de fées de Swift. « Si l'histoire est terminée », demande « La mort par mille coupures », pourquoi est-ce que j'écris encore des pages ? Pour équilibrer les paroles sur l'admiration et la cohabitation, des chansons explorent les pièges des relations. « The Archer », « Afterglow » et « Cornelia Street » évoquent l'auto-sabotage lors de mauvaises ruptures. « Miss Americana and the Heartbreak Prince » est un morceau trompeusement superposé « nous contre le monde » qui s'ouvre sur la scène d'une romance de lycée, avec un refrain imitant l'appel et la réponse d'une pom-pom girl. Au deuxième couplet – « Mon équipe est en train de perdre, d'être battue et meurtrie / Je vois les high fives entre les méchants » - l'histoire commence à ressembler à un diorama de l'arnaque et du stress qui a animé 2019, bien qu'intelligemment déguisé dans l'univers connecté de Taylor Swift. des tropes comme des adolescents découragés et des scènes de bal. « Vous devez vous calmer » repousse les trolls sur Internet ; "The Man" se demande combien de travail supplémentaire la chanteuse pourrait accomplir si elle disposait d'autant de laissez-passer et de privilèges que ses homologues masculins. L'inclusion de ces chansons aux côtés de celles sur la baise révèleAmoureuxêtre une exploration diaristique de l’expérience d’être Taylor Swift.
Les ouvertures réveillées s'inscrivent dans la stratégie plus large d'utilisationAmoureuxpour repositionner Taylor Swift au centre de la musique pop. (Pendant des années, elle a résisté dans un paysage où les chanteurs utilisaient leur musique pour aborder des problèmes urgents tout en continuant à s'exprimer et à explorer leur personnalité. Katy Perry'sTémoina marché bruyamment sur ce territoire en 2017, et Lana del Rey exprime sa politique plus directement avec des chansons comme «À la recherche de l'Amérique», rejoignant des vétérans comme Beyoncé et Lady Gaga pour équilibrer les besoins du public et les sons préférés de l'artiste.)Réputationa répondu au même besoin via une prise de contrôle hostile, en utilisant des sonorités et une iconographie hip-hop, et dans le processus, peut-être en surcompensant la relative réticence de1989etRougejouer sur ces terrains.Amoureuxparcourt des kilomètres en 18 pistes. « Forgot » s'inspire de la church-pop pleine d'entrain de Chance the Rapper, tandis que « The Archer » se présente à l'image d'une chanson flamboyante synthpop des années 80. Jouets « Paper Rings » avec du pop-punk ; la jolie figure de guitare à la base de « Death by a Thousand Cuts » porte une bouffée de « Blackbird » des Beatles. Vous obtenez toujours une grande portion du son de Swift, riche en synthés, mais en travaillant avec les producteurs Jack Antonoff, Joel Little et d'autres, elle en a créé une itération plus agréable que celle que le dernier album a pu rassembler. C'est séduisant et aussi structurellement impressionnant, un parcours d'obstacles de tournures de phrases intelligentes et de ponts qui créent de la tension alors que ses refrains s'envolent dans la stratosphère.
AmoureuxLa tournure la plus surprenante de est ses nuances country. La chanson titre rend visite à l’Americana automnale de Jenny Lewis perfectionnée lors de la rupture de Rilo Kiley, et «Bientôt tu iras mieux» fait appel aux Dixie Chicks pour des chœurs élégants sur un numéro acoustique calme qui pourrait être le plus personnel de l'album. "Better" aborde le retour du cancer de la mère de Swift, Andrea, avec grâce et fragilité, en proposant un mot sur la nécessité de trouver le courage de faire preuve de courage pour quelqu'un qui traverse une maladie grave, même si vous vous inquiétez en privé de combien de temps encore il pourra le supporter. Les paroles sur le pont de la chanson : « Je déteste que tout tourne autour de moi / Mais à qui suis-je censé parler ? / Que suis-je censé faire / S'il n'y a pas de toi ? - est une expression douloureusement honnête des spirales de pensées qui se produisent lorsque quelqu'un que vous aimez ne va pas bien. Cela brise le masque que Swift portait pour cacher ses sentiments dans leRéputationère. C'est ce qui se rapproche le plus de la franchise totale que l'on puisse attendre d'un disque d'un chanteur qui chérit les secrets, les énigmes et la distance stratégique. La volonté de Taylor Swift de s'ouvrir sur ses désirs, ses peurs et sa politique rendAmoureuxle long métrage le plus complet qu'elle ait livré depuis des années. Elle n'est finalement plus sur la défensive et revient au cœur brisé.
