Photo : Alex Bailey/Twentieth Century Fox Film Corporation.
Avec les premiers accords exultants du notoirement troublé Freddie MercurybiopicBohemian Rhapsodyet la première vue du serpent à hancheRami MalekEn se promenant sur la scène d'un stade de Wembley rugissant, il est clair que ce film lui-même devra être très mauvais pour nous perdre complètement - et ce n'est pas le cas et ce n'est pas le cas. Cela est en partie dû simplement à la bande-son. En embauchant Brian May et Roger Taylor de Queen's comme « producteurs exécutifs » – peu importe ce que cela signifie – les cinéastes se sont assurés qu'il n'y aurait aucun problème avec les droits musicaux (une variable constante dans les biopics), et ils sont heureux de promiscuité avec leur réserve de succès. Si vous êtes immunisé contre cette musique, je ne veux pas vous connaître. Si vous êtes immunisé contre Malek, il n'y a aucun espoir pour vous. L'acteur n'est peut-être pas aussi beau que Mercury et ne chante peut-être pas beaucoup (c'est tout Freddie), mais il est presque aussi magnétique, et il vous fait croire quequela voix sort dequecorps – un exploit incroyable.
Le reste deBohemian Rhapsodyest plus que suffisant. Comme la plupart des biopics, sa trajectoire est éludée, ses événements sont télescopés et ses personnages secondaires sont impitoyablement caricaturés. Certaines libertés font une injustice à Mercure et à la Reine, mais la plupart sont inoffensives (si elles sont faibles). Une centaine de petites choses qui ne vont pas importent peu quand il y a une ou deux grandes choses qui sont bonnes.
Le plus à droite est Malek, qui capture les oscillations mercurielles de Freddie entre timidité et exhibitionnisme. Après cette première à Wembley, le film revient en 1970, lorsque le pauvre Freddie (né Farrokh Bulsara) travaille comme bagagiste à Heathrow et est consterné lorsque les voyous l'appellent « Paki » : il est né dans l'Inde sous domination britannique et a fait ses études. dans un internat chic de Bombay. Malgré quatre incisives surnuméraires qui placent le reste de ses dents au premier plan, il est mignon quand il rentre ses joues et défile dans des pantalons moulants et des lavallières colorées. Son Freddie s'empare de l'espace puis s'empare du micro lorsqu'un groupe qu'il suivait perd son chanteur principal. « Bonjour, vous tous, belles personnes ! » il appelle depuis la scène. Les murmures de « Qui est le Paki ? » cède vite au « Hé, il est bon ! », etc. Il vaut mieux que bien, comme un Jagger plus fluide (Jagger sans saccades), avec une pureté émotionnelle qui transcende le camp. La seule personne qui ne pense pas qu'il est bon est son père arrogant (Ace Bhatti), dont le credo est : « Bonnes pensées, bonnes paroles, bonnes actions ». Pas étonnant que Freddie continue à baiser tout ce qui bouge.
À propos de cette baise : il y a eu des accusations selon lesquelles, pour des raisons commerciales, le film minimise la quantité de relations sexuelles homosexuelles que Mercury a eu dans ses dernières années (il mourrait d'une pneumonie liée au SIDA en 1991), mais je pense que vous comprenez l'idée, pour ainsi dire. Quoi qu'il en soit, il ne fait aucun doute que Freddie a commencé hétéro et que l'amour de sa vie - d'abord sexuel, puis familial - était Mary Austin (Lucy Boynton), dont le rôle après leur séparation dans le film est en fait minimisé. (Freddie a laissé à Mary l'essentiel de sa fortune.) L'ironie est que si un réalisateur avait pu rendre justice à la promiscuité sauvage de Mercury, cela aurait été Bryan Singer, célèbre pour ses propres soirées au bord de la piscine à Hollywood mettant en vedette des dizaines de soi-disant « minets ». » Singer, bien sûr, a été contraint d'abandonner les rênes au milieu du tournage à la suite de #MeToo, entaché à la fois par des allégations d'agression sexuelle non prouvées mais convaincantes et peut-être aussi par l'ombre sombre de son ancien collaborateur, Kevin Spacey. (Le Britannique Dexter Fletcher a remplacé Singer, qui obtient néanmoins le seul crédit selon les règles de la DGA.) Le film aborde la vie sexuelle de Freddie – il avait souvent plusieurs partenaires par nuit – avec prudence, sans tant éliminer l'action que la dénaturer. Mais ce qui est le plus important – le besoin de Freddie – ressort clairement. Il n'a jamais voulu être seul.
Les autres membres de Queen – Brian May (Gwilym Lee), Roger Taylor (Ben Hardy) et John Deacon (Joe Mazzello) – n'ont pas beaucoup de temps pour s'établir, mais ils ont tellement raison visuellement que vous pourriez je pense que vous regardez un documentaire. Parmi les scènes irrésistibles, celle dans laquelle ils enregistrent « Bohemian Rhapsody » : le groupe est abasourdi de devoir crier « Galileo, Galileo » dans des registres toujours plus aigus, tandis que le public – même avec un recul de 20/20 – s'émerveille de sa bonne volonté. pour accompagner une entreprise aussi bizarre. Dans un petit casting de cascades, Mike Myers – qui a remis « Bohemian Rhapsody » dans les charts avec la scène automobile déchaînée dansLe monde de Wayne- se présente avec une barbe rousse qui ressemble à un pubis collé, en tant que cadre d'EMI qui pense que tout l'angle de l'opéra estmerde. Leur manager, John Reid, soutient le groupe mais ne semble pas digne de confiance. C'est peut-être parce qu'il est joué par Aiden Gillen, qui devrait jouer Saint François d'Assise pour que le public lui fasse à nouveau confiance, et même dans ce cas, ce serait une ascension difficile.
Freddie Mercury a vécu plusieurs années après son diagnostic de SIDA, mais sur la base deBohemian Rhapsodyon croirait qu'il s'est effondré à la sortie de la scène de Live Aid en 1985. Peu importe : la dernière séquence à Wembley est absolument spectaculaire : « Bohemian Rhapsody », « Radio Ga Ga », « Ay-Oh », « Hammer to Fall ». » et « Nous sommes les champions ». Nous avons vu le Freddie de Malek abattu par sa propre liberté, mais nous voyons maintenant le plus magnifique héritage de cette liberté. Il est à la fois Bette Davis et Montserrat Caballé (sa soprano préférée). C'est le coq de la marche. Malek rend justice à la déclaration de Mercure sur le moment où il pourrait mourir heureux : « Quand je sais que je suis exactement la personne que j'ai toujours voulu être. »
Bohemian Rhapsody étaitnominé pour cinq Oscars en 2019, y compris le meilleur film, le meilleur acteur, le meilleur montage de film, le meilleur montage sonore et le meilleur mixage sonore.
