Photo : Avec l'aimable autorisation des studios
Alors que Sundance est le foyer spirituel des Indes américaines et que le trio d'automne composé de Venise, Telluride et Toronto sert de cloche d'ouverture à la saison des récompenses, le mandat du Festival de Cannes est un peu plus ineffable. Cannesse facturecomme « le festival de cinéma le plus important en termes d'impact mondial », et c'est à la fois une vitrine pour le meilleur cinéma international contemporain, une orgie de négociations spectaculaires avec l'industrie et une excuse pour créer de très nombreuses nouvelles règles. (NonFilms Netflixen compétition ! Pas de crevaison sur le tapis rouge !) Alors que nous mettons la touche finale à notre relooking glamour Continental, voici un aperçu des films que nous avons le plus hâte de voir sur la Croisette cette année.
Il était une fois… à Hollywood
Le dernier film de Quentin Tarantino (et le premier sans lien avec Harvey Weinstein),Il était une fois… à Hollywoodmet en vedette toutes les blondes sexy travaillant dans le cinéma : Brad Pitt, Leonardo DiCaprio, Margot Robbie, Dakota Fanning et Austin Butler. (Al Pacino, Kurt Russell, James Marsden, Lena Dunham, Margaret Qualley et feu Luke Perry sont ici aussi, parmi des dizaines d'autres.) La ligne de connexion officielle est « un acteur de télévision fané et son doublé s'efforce d'atteindre la gloire et succès dans l'industrie cinématographique au cours des dernières années de l'âge d'or d'Hollywood en 1969 à Los Angeles », mais le film est également célèbre pour être centré sur la famille Manson : Robbie joue Sharon Tate, Fanning est Squeaky Fromme et Emile Hirsch sont Jay Sebring, un ami de Tate qui a été assassiné par la famille Manson à ses côtés. Initialement prévu pour être présenté en première à l'occasion du 50e anniversaire de la mort de Tate, le film a été reporté au 26 juillet aprèsLa famille de Tate s'est opposée– mais le public chanceux de Cannes aura d'abord un aperçu de la comédie noire très attendue.—Rachel Manipulateur
Les morts ne meurent pas
« Le réalisateur le plus froid du monde »Jim Jarmuschest de retour avec un film hipster-zombie mettant en vedette les muses passées et, apparemment, futures de Jarmusch : Adam Driver, Tilda Swinton, Chloë Sevigny, Steve Buscemi, Selena Gomez, Bill Murray et Danny Glover. Tourné dans le nord de l'État de New York l'été dernier, le film suit les citoyens de la « petite ville endormie de Centerville », qui se retrouvent attaqués par des zombies carnivores. Jarmusch est célèbre pour son goût singulier et ésotérique – ses derniers films mettaient en vedette Driver dans le rôle d'un poète conducteur de bus et Swinton dans celui d'un vampire chic – mais c'est sa première incursion dans le monde des morts-vivants meurtriers. Ce devrait être une comédie noire… à tomber par terre. Je suis désolé.
—RH
Lux Æterna
Le monstre absolu Gaspar Noné a été assez prolifique ces dernières années, réalisant des films sur des danseurs qui deviennent fous et s'entretuent (Climax); des humains étrangement attirants ayant des relations sexuelles constantes, graphiques et réelles les uns avec les autres à l'écran (Amour); et maintenant, une histoire de deux actrices… qui parlent de sorcières ?Luxéternelc'estla ligne de connexion est classique Noé, à la fois provocateur et totalement impossible à analyser :"Deux actrices (Charlotte Gainsbourg et Béatrice Dalle) sont sur un plateau de tournage et racontent des histoires de sorcières, mais ce n'est pas tout.Lux Æternaest aussi un essai sur le cinéma, l'amour du cinéma et l'hystérie sur le plateau. C'est un moyen métrage brillant et rapide pour le retour de Gaspar Noé. Mais sur la base de son histoire, le film sera probablement passionnant et surprenant – et inspirera peut-être un débrayage ou deux.— RH
Le phare
La dernière fois que Robert Eggers s'est rendu à un festival de cinéma, il est reparti avec un film d'horreur sur les bras : La sorcière,mettant en vedetteAnya Taylor-Joyen tant que fille puritaine tentée par Satan lui-même, a propulsé Eggers et Taylor-Joy vers une renommée culte instantanée. Sa suite très attendue, Le Phare, est enfin présenté en avant-première à Cannes. Les détails de l'intrigue ont été pour la plupart gardés secrets, mais nous connaissons les stars de cinéma Robert Pattinson et Willem Dafoe, en tant que gardien de phare nommé « Old », dans le Maine du début du XXe siècle. Tourné au 35 mm. En noir et blanc, le film a été décrit comme une « histoire d'horreur fantastique se déroulant dans le monde des vieux mythes maritimes », et apparemment les conditions de tournage étaient si dures que Dafoe et Pattinson parlaient à peine pendant le tournage.— RH
Portrait d'une dame en feu
Le dernier film de Céline Sciamma,Jeunesse, a été acclamé par la critique à Sundance en 2015 avec son portrait réfléchi et direct d'adolescentes noires grandissant dans les quartiers parisiens. Son suivi,Portrait d'une dame en feu, met en vedette la vraie petite amie de Sciamma, Adèle Haenel, et se concentre sur un peintre du XVIIIe siècle chargé de réaliser le portrait de mariage d'une jeune « mariée réticente » qui vient de quitter un couvent. "L'intimité et l'attirance grandissent" entre les femmes alors que l'histoire se déroule sur une île isolée de Bretagne. SiJeunesseTout indique que le film devrait être à la fois doux et sans faille – et, espérons-le, compte tenu du sujet, chaud.— RH
Autorité portuaire
Autorité portuaireLa star Leyna Bloom est la première femme trans de couleur à ouvrir un film à Cannes – un moment significatif pour un festival qui n'a pas toujours été aussiaussi inclusif qu'il puisse l'être.Dans le premier long métrage de Danielle Lessovitz, Bloom incarne Wye, une belle danseuse de salon kiki qui tombe amoureuse d'un jeune vagabond nommé Paul (Fionn Whitehead). Les deux entament une relation intense et Wye présente Paul à sa « famille choisie auto-sélectionnée ». Mais lorsque Paul découvre que Wye est trans, il est « obligé de confronter ses sentiments pour elle et les forces sociales qui cherchent à rompre leur lien ». Soutenu par Martin Scorsese et produit par les gens derrièreAppelle-moi par ton nom, Autoritéon dirait que cela pourrait être un début fascinant et révolutionnaire de la part de plusieurs talents émergents.— RH
Diego Maradona
La suite d'Asif Kapadia à l'acteur oscariséAmydresse le portrait intime d'une autre brune pleine de vivacité dont les pitreries se sont révélées irrésistibles devant les caméras des paparazzis : le footballeur argentin Diego Maradona. En utilisant son mélange caractéristique de documents d'archives (apparemment créés à partir de « 500 heures de séquences inédites »), Kapadia suit le petit milieu de terrain à travers ses premières années à Barcelone, sa victoire controversée en Coupe du monde et son film mafieux chargé de cocaïne. jours de gloire connectés à Naples. Tragédie moins brutale que celle d'Amy Winehouse (à 58 ans, Maradona est toujours parmi nous, entraîneur au Mexique), le documentaire poursuit néanmoins l'attention du cinéaste sur les effets aliénants de la renommée mondiale.Diego Maradonafera ses débuts sur HBO plus tard cette année.—Nate Jones
Parasite
Deux ans aprèsOkja, Bong Joon-ho revient sur la Croisette avec cette « tragi-comédie » sur deux familles coréennes – l'une au chômage, l'autre aisée – dont les vies s'entremêlent fatalement. À en juger par le titre seul, les choses ne semblent pas prêtes à bien se terminer, etla bande annonce du filmdes promesses de faux curriculum vitae, de coiffes amérindiennes et de pique-niques éclaboussés de sang à gogo. Bong est l'un de nos satiristes les plus provocateurs, et il ne semble pas avoir perdu son goût pour les grands swings.—N.J.
Frankie
Ira Sachs, ce chantre du petit drame new-yorkais, se lance à l'international. Avec un casting de stars comprenant Isabelle Huppert, Brendan Gleeson, Marisa Tomei, Greg Kinnear et Jérémie Renier (le Belge Jeremy Renner),Frankiesuit trois générations en crise lors d'un voyage en famille à Sintra, au Portugal. Vous ne pouvez pas vous tromper en proposant un humanisme doux dans des lieux hautement instagrammables, et ce film pourrait bien faire pour la côte atlantique du Portugal ce queAppelez-moi par votre noml'a fait pour le nord de l'Italie.—N.J.
Homme-fusée
Dexter Fletcher a terminéBohemian Rhapsodyaprès que Bryan Singer ait été licencié sans cérémonie ; maintenant, il est de retour avec un biopic d'une rock star queer des années 70 sur lequel son nom figure en fait. Taron Egerton, qui a joué dans Fletcher'sEddie l'aigle, est présent dans le rôle d'Elton John, et vous avez peut-être entendu dire queilfait son propre chant. À en juger par le buzz enthousiaste qui a eu lieu avant le festival, je pense qu'il faudra beaucoup de temps avant que quiconque ne retire Egerton de sa liste restreinte aux Oscars.
—N.J.
Le jeune Ahmed
Les Dardennes se classent très bien dans notre liste defrères derrière la caméra, et ils reviennent à Cannes comme les rares cinéastes à avoir remporté la Palme d'Or deux fois.Ahmedvoit les frères tourner leur regard social-réaliste vers le thème du terrorisme islamique, une évolution qui pousse une grande partie de la communauté cinématographique à tirer nerveusement sur le col de leur chemise. Les critiques craignent que cette histoire d'un adolescent belge qui se radicalise lentement ne joue un rôle dans les stéréotypes islamophobes, mais le bilan des Dardenne suggère qu'ils ont la conscience et la nuance nécessaires pour y parvenir.—N.J.
Une vie cachée
Après avoir passé une dizaine d'années à réaliser des études d'une beauté exquise sur son propre nombril, Terence Malik est prêt à tourner son regard vers le monde extérieur. De manière assez surprenante, il a choisi un biopic de Franz Jägerstätter, objecteur de conscience exécuté par l'Allemagne nazie en 1943. Le casting est un véritable Who's Who des visages teutoniques : August Diehl (Basterds sans gloire) comme Jägerstätter, Jürgen Prochnow (Le bateau) en tant que soldat, et feu Bruno Ganz (deChuteet un million de mèmes hitlériens) en tant que juge.—N.J.
Atlantiques
Au rayon des petites victoires, la compétition cannoise de cette année compte quatre réalisatrices, dont la première femme noire à concourir dans cette liste : l'actrice devenue cinéaste Mati Diop, dont le long métrageAtlantiquesest basé sur son court métrage documentaire de 2009 portant un nom similaire. Situé au Sénégal, le film suit une jeune femme dont le petit ami disparaît en mer pour tenter d'émigrer vers l'Europe, et arrive sur la Croisette avec la co-signature de Claire Denis, qui a réalisé Diop dans35 shots de rhum.— N.J.
