Alex Brightman et Sophia Anne Caruso dansJus de scarabée. Photo : Matthieu Murphy
L'ambiance du Haunted Mansion est à son maximum au Winter Garden, où une musique effrayante d'avant-spectacle de carnaval est diffusée tandis que les projecteurs chartreuse vous aveuglent semi-périodiquement lorsque vous vous dirigez vers votre siège et que le personnel du théâtre vous crie « C'est l'heure du spectacle ! » T-shirts et boissons alcoolisées dans des gobelets aux rayures reconnaissables. Mon huissier arborait une manucure vert fluo avec des ongles accentués en noir et blanc sur chaque annulaire. (C'est un engagement.)Jus de Beetle, la comédie musicale tapageuse et torride adaptée de la comédie d'horreur de Tim Burton de 1988, embrasse ouvertement les aspects de parc à thème d'une entreprise comme celle dans laquelle elle est engagée. Fidèle à ses sources, c'est bruyant, c'est effronté et tout est question d'excès. . C'est aussi – en grande partie grâce à la performance parfaite d'Alex Brightman en tant que goule titulaire incorrigible – un moment assez amusant.
« Attendez une minute », vous dites peut-être : « N'avez-vous pasjusteécrire sur l’imposition d’un moratoire sur les comédies musicales centrées sur les hommes réalisées à partir de films des années 1980 centrés sur les hommes ? Oui. Mais mon problème avec tant de projets qui entrent dans cette catégorie réside dans la manière effort et hypocrite avec laquelle ils ont tendance à pousser des histoires fondamentalement rétrogrades dans des conteneurs modernes progressistes, voire prêcheurs.Jus de Beetleest trop grossier, trop joyeusement irrévérencieux pour prêcher, et son livre de Scott Brown (un de mes prédécesseursdans ce métier) et Anthony King parvient pour la plupart simplement à vivre son moment plutôt que de trop protester à son sujet. C'est un dessin animé, mais assez intelligent, et même si le démon en son centre est toujours aussi effronté et débauché, il est un creeper de l'égalité des chances (dont la chair de poule est même délicieusement mise en valeur dans l'avant-dernière chanson de la série, "Creepy Old Guy". ). Il est tout aussi susceptible de planter un baiser bâclé, à la Bugs Bunny, sur Adam Maitland (Rob McClure), amateur du Connecticut, que sur sa femme Barbara (Kerry Butler). Le méfait pur ne fait pas de discrimination et ne donne pas de fandango volant.
Comme dans le film, les Maitlands se débarrassent de leur enveloppe mortelle au début de l'action (mais cette fois, sans voiture). Ils forment un couple aimant et protégé qui ne gagnait pas vraiment grand-chose avant de mourir dans un accident dans leur maison bourgeoise de la Nouvelle-Angleterre, où, en tant que fantômes, ils rencontrent bientôt le démon agité Beetlejuice (Brightman). "Ouais, vous avez l'air d'être des gars sympas / Un peu du côté de Pottery Barn et du vin blanc sec", décide la goule sage. Il cherche un moyen de se faire remarquer, de faire de véritables ravages dans le monde des vivants (« Je suis invisible. Impuissant. Comme un républicain gay », déplore-t-il au début de la série), et il utilisera à la fois le Maitlands mort et la famille vivante qui emménage dans leur maison – Charles Deetz (Adam Dannheisser) et sa fille maternelle, Lydia (Sophia Anne Caruso) – pour parvenir à ses fins.
Les thèmes dansJus de Beetlesont à peu près aussi complexes que dans la plupart des films d'animation Disney : être un inadapté, essayer d'être « vu », faire face à une perte, chercher un foyer, etc. Mais, comme Beetlejuice lui-même pourrait le dire, « Blah bla bla, Jésus ». La vérité est que nous ne sommes pas là pour les choses sucrées ; nous sommes ici pour le chaos, et le spectacle est à son meilleur lorsque Brightman, grognant et souriant, est sur scène. Le théâtre pourrait en fait être un milieu encore meilleur pour le personnage que le cinéma (même si si le film était tourné ces jours-ci, il nous parlerait probablement à travers l'écran).à la Dead Pool). Beetlejuice est un animateur naturel et il a besoin d'une foule, et Brightman a une énergie maniaque, semblable à celle de Barnum, qui jaillit de tous ses (parfois trop) membres rayés. «Ne paniquez pas», chante-t-il, «je fais ces conneries, genre, huit fois par semaine!» Compte tenu de la voix grave et caractéristique du personnage – qu'il emprunte à Michael Keaton tout en y ajoutant beaucoup de son propre panache farfelu – c'est vraiment une prouesse technique. Brightman est une force du chaos incroyablement divertissante, qu'il renifle de la coca de sa manche, qu'il sorte la carte de visite de Dolly Levi de sa poche ou qu'il offre sincèrement à Lydia un cartable «Bienvenue dans l'au-delà» arborant le logo NPR. (Elle : « National Public Radio ? » Lui : « C'est de là que viennent les sacs fourre-tout. »)
Brown et King semblent s'amuser le plus avec lui, tout comme Eddie Perfect, dont la musique power-poppy et les paroles espiègles et actuelles conviennent bien mieux àJus de Beetlequ'à l'épopée grumeleuseRoi Kong. Comme dans cette comédie musicale, Perfect n’écrit pas exactement des airs distinctifs. Ses chansons ont de l'énergie, mais elles se mélangent rapidement, presque chacune d'entre elles se terminant par un bouton de poing en l'air. Lydia, revêche et écureuil, doit en porter beaucoup, et bien qu'elle ait une voix énorme et souple, Caruso, 17 ans, se sent opaque et un peu raide dans le rôle. La comédie musicale est censée avoir deux moteurs, Beetlejuice et Lydia, mais seul le premier fonctionne pleinement. Caruso boude et boude (le personnage pleure sa mère récemment décédée, et Caruso doit également se frayer un chemin à travers peut-être la chanson la moins agréable de la comédie musicale : "Dead Mom"), mais elle ne s'ouvre pas vraiment - ou même, vraiment, semble aussi bizarre qu'elle est censée l'être - et la pièce a tendance à s'essouffler lorsque nous devons passer trop de temps sans Beetlejuice lui-même sur scène.
C'est Leslie Kritzer au visage élastique et à la voix méga dans le rôle de Delia – un coach de vie fou que Charles a embauché pour aider Lydia à travers son processus de deuil (et avec qui il couche également) – qui devient le véritable homologue de Brightman en termes de charisme et de pure bizarrerie. Assumer n'importe quel rôle autrefois joué par la surhumaine Catherine O'Hara n'est pas une blague, et Kritzer est à la hauteur. La pièce ne sait pas toujours où elle veut atterrir en termes de caricature totale de ses personnages vivants, mais lorsqu'elle laisse Kritzer devenir complètement fou (comme dans la version solidement ridicule de la comédie musicaleScène du dîner « Day-O ») ou une parodie complète de Broadway (comme dans « What I Know Now », un spectacle de tango-y Netherworld où elle se double d'une Miss Argentine morte), cela semble le plus juste.
Vous ne pouvez pas jouer fort et hurler pendant un certain temps et, comme le personnage lui-même de la maison Maitland/Deetz,Jus de Beetledépasse son accueil. Les finitions cuivrées de son dernier tiers deviennent rapidement répétitives, et les moments de l'histoire sentimentale n'atterrissent pas vraiment tellement qu'ils vous donnent envie, un peu coupable, d'une avance rapide. Le réalisateur Alex Timbers et ses designers – qui s'amusent tous joyeusement sur l'esthétique incomparable de Burton ; des rayures, des spirales et des vers des sables, oh mon Dieu ! - brillent le plus lorsqu'ils n'ont pas à se soucier d'être sérieux, lorsqu'ils peuvent, tout comme leur héros démoniaque, s'engager àafficher l'heure.
Jus de Beetleest au Winter Garden Theatre.
