Les BTS sont avant tout des musiciens, et leur ascension repose fondamentalement sur leur musicalité et leur talent artistique.Photo : Kevin Winter/Getty Images
Avec plusieurs albums en tête des charts et unapparition récente surSamedi soir en direct, la royauté K-Pop BTS a, à ce stade,ont solidifié leur position de superstars dominantes à l’échelle mondialedans une ligue à part. Mais mettez cela sur le compte de leur apparenteformat boys band,théoriessur le raisonnement derrièreleur poussée américaine, ou le fait qu'une grande partie de leur succès a été qualifiée à tort de phénomènes fabriqués, et qu'une grande partie de ce qui explique réellement leur attrait a tendance à se perdre dans la conversation. C'est une erreur, car les sept jeunes hommes qui composent BTS — RM, Suga, Jin, J-Hope, Jimin, V et Jungkook — sont avant tout des musiciens. Et leur ascension repose fondamentalement sur leur musicalité et leur talent artistique, capturés tout au long de leur catalogue de six ans – à la fois ensemble et en solo – et dans leurs performances remarquables.
Pour tenter d'éliminer tout le bruit de surface, nous avons sélectionné les 25 chansons essentielles de BTS qui illustrent le mieux leur univers musical, présentées chronologiquement par date de sortie, afin de mieux comprendre ce qui les rend réellement si bonnes et tout aussi imparables.
"Demain,"Affaire Skool Luv(2014)
C’est l’un des morceaux les plus sous-estimés de BTS qui établit un juste équilibre entre romantisme et arc narratif tragique, car le message des paroles se concentre sur la recherche de l’espoir au milieu du désespoir. Écoutez le contraste clair entre les voix et les riffs de guitare féroces dans sa dernière partie.
«BTS Cypher, partie 1. 3: Killer »(feat. Supreme Boi),Sombre et sauvage(2014)
Avec la série Cypher qui est apparue tout au long de leurs albums, BTS a établi dès le début son identité en tant que groupe hip-hop. La troisième partie représente le sommet de la série Cypher, en termes de clarté de pensée, de netteté du message, d'efficacité de l'attaque et de maîtrise de la technique. Avec une agressivité à peine contenue, BTS riposte aux rappeurs qui se moquaient d'eux en les accusant d'être un boys band, ce qui entraîne un fouet satisfaisant et cathartique.
«J'ai besoin de toi»Le plus beau moment de la vie, partie 1 1(2015)
Cela constitue l’une des pistes déterminantes de la carrière de BTS. Les accords romantiques de l'intro rencontrent le refrain chargé de désespoir, créant une atmosphère féroce et tragique. Malgré le rythme trap intense et le développement tendu de la chanson (en particulier dans la progression du rap et des accords dans la partie couplet), elle laisse à l'auditeur une tendre douceur.
«Papillon (Prologue Mix)»,Le plus beau moment de la vie, partie 1 2(2015)
« Butterfly (Prologue Mix) » estlenombre représentatif de BTSLe plus beau moment de la vietrilogie, à la texture musicale profondément riche. Entre les deux remix, le « Prologue Mix » amplifie le romantisme fluide de la musique. Sur une mélodie sensuelle, les différentes voix du refrain « Butterfly » produisent une variation sophistiquée sur le thème.
« Château de cartes »Le plus beau moment de la vie, partie 1 2(2015)
Avec « Butterfly », c'est la chanson la plus distinctive du monde.Le plus beau moment de la vie, partie 1 2. La progression d'accords jazzy était inédite dans le répertoire de BTS, révélant un nouveau niveau de sophistication. L'ambiance est théâtrale, avec une intro à la contrebasse et un accompagnement d'orchestre à cordes, comme si la pièce était destinée à servir de musique pour un générique de fin.
« Brûler : le feu »Le plus beau moment de la vie : Young Forever(2016)
L'énergie choquante de cette chanson ne peut être pleinement ressentie qu'à travers une performance live, comme celle donnée par BTS lors de la KCON 2016. « Burning Up » n'est pas nécessairement le morceau le plus sophistiqué parmi la musique de BTS, et encore moins la K-Pop contemporaine. L'attrait inexplicable et intuitif de cette chanson réside dans la synergie de l'individualité de chaque membre, souvent imitée mais jamais dupliquée.
« Sauve-moi »Le plus beau moment de la vie : Jeune pour toujours(2016)
Dans la musique de BTS, quel que soit le genre ou le style de chaque morceau particulier, il y a une vulnérabilité et une sensibilité tragique sous-jacentes. Cette esthétique transparaît même à travers le son tropical de cette chanson, comme BTS le demande à l'auditeur :Donne-moi tes mains. Malgré le rythme rapide, l’effet tic-tac et le thème général du salut rendent la musique émotionnellement convaincante. Cette place intelligente d'éléments musicaux fait de « Save Me » l'un des numéros emblématiques de BTS.
« Épilogue : Jeune pour toujours »Le plus beau moment de la vie : Young Forever(2016)
La grande finale duLe plus beau moment de la vieLa trilogie tente de rassembler tous les messages que BTS souhaitait transmettre dans la série et de leur donner une conclusion. La « jeunesse » évoquée ici ne concerne pas exclusivement l’âge, mais fait référence à toute personne qui a un rêve. C'était la première pièce à laquelle RM participait en tant que producteur, faisant allusion à son potentiel en tant que musicien. Le chœur fait penser à une chorale gospel, réjouissant l'espoir de la jeunesse.
«Le Dernier»Août D(2016)
Même pour ceux qui connaissent la musique de BTS, la mixtape solo de Suga a été un choc pour le système. Sortant du succès du groupe, et peut-être de l'ombre du leader du groupe, RM, Suga a endossé le nouveau personnage d'Agust D pour révéler sa personnalité brute et honnête. "The Last" est le morceau le plus impressionnant de cette mixtape, car Suga décrit avec férocité le cynisme qui le ronge mais sublime l'émotion négative en fierté de ses réalisations.
"Larmes de sueur de sang »,Ailes(2016)
Un morceau qui représente un tournant dans la carrière de BTS, alors que le groupe a commencé à s'éloigner du hip-hop et à devenir un groupe pop. Bien qu'influencé par le dancehall, le reggaeton et le moombahton, le numéro évite l'atmosphère festive de ses influences, optant plutôt pour un mysticisme baroque.
"Perdu,"Ailes(2016)
Les producteurs de BigHit privilégient les compositions minimalistes et élégantes, et ce numéro représente la plus grande réussite de cette approche. La progression mélodique est douce et logique, affichant clairement la variété des timbres et des techniques du chant du groupe.
« Jour de printemps »Vous ne marchez jamais seul(2017)
Cette chanson a ouvert un nouveau chapitre dans l'esthétique de BTS, remplaçant l'ancienne carte de visite du groupe dans le hip-hop par le romantisme de la pop et du rock. Chaque élément de la chanson contient une mélodie claire, évoquant une nostalgie et un désir irrésistibles. Son clip fait allusion à la catastrophe du ferry Sewol au cours de laquelle près de 300 lycéens ont péri, ajoutant encore un sentiment de tragédie et de perte.
« Intro : sérendipité »Aimez-vous : elle(2017)
Sans doute l'intro la plus sensible et vulnérable de toute la discographie de BTS, elle donne le ton de légèreté à un album qui représente un fort contraste avec l'obscurité de leur travail précédent. Le chant de Jimin, qui avait atteint sa maturité à ce stade, est soyeux et élégant.
« Lâche de micro »Aimez-vous : elle(2017)
Revenant de leur détour en tant que groupe pop, BTS est revenu à ses origines hip-hop dans la seconde moitié deAimez-vous : elle, commençant par « Mic Drop ». Le rythme est distinctif, rendant chaque partie de cette chanson instantanément reconnaissable. C'est devenu à ce jour leur single le plus réussi aux États-Unis.
«Outro : Elle »Aimez-vous : elle(2017)
Il s’agit de la plus grande démonstration de la connaissance approfondie de BTS en matière de hip-hop old-school tout au long de sa discographie. L'atmosphère est hip-hop classique, avec des accords jazzy des années 1990 et des couplets rap rappelant Chuck D et Tupac.
«POP (Morceau de Paix) Pt. 1, »Espoir monde(2018)
Espoir mondeest peut-être la sortie la plus surprenante de la discographie de BTS, car elle se concentre sur J-Hope, le danseur principal de BTS dont le talent musical n'a pas été profondément exploré jusqu'à cette mixtape. « POP » est le morceau le plus sophistiqué de la mixtape, délivrant le message que derrière son nom de scène Hope se cache la paix, ou l'absence de désespoir ou d'anxiété. Même avec son ambiance latine estivale, la pièce transmet un subtil sentiment de solitude, reflétant le côté contemplatif de J-Hope.
« Intro : Singularité »Aimez-vous : larme (2018)
Aimez-vous : larmeest une affaire lourde et complexe, qui établit BTS encore plus fermement en tant que superstars mondiales. Le morceau d’ouverture de l’album donne le ton avec une ballade R&B hypnotique. Le chant de V, dont le ton grave est rare parmi les groupes d'idols, contribue à l'atmosphère sombre et jazzy de la chanson.
"Faux amour"Aimez-vous : larme(2018)
Sans aucun doute l'une des plus grandes réussites de la K-Pop en 2018, pas seulement en termes de placement dans les charts (ilsa marqué l'histoire de la K-Popen grimpant au n°10 du Billboard Hot 100) mais aussi en termes de complexité de la musique et de présentation de son message. "Fake Love" contient le message central duAimez-voussérie : que tout amour dans lequel on ne s’aime pas n’est pas réel. La musique a été soigneusement sélectionnée pour amplifier ce message. La tension entre la guitare électrique et un rythme hip-hop crée un sentiment de détermination sombre, unique parmi la K-Pop contemporaine et même parmi les autres musiques de BTS.
"134340",Aimez-vous : larme(2018)
Le producteur de longue date de BTS, Pdogg, est sans égal sur la scène des idoles K-Pop dans sa capacité à fusionner l'ancien et le nouveau dans le format de la musique pop idole. « 134340 » est une belle démonstration de ce talent dans son arrangement particulier impliquant de l'acid jazz, un genre peu courant dans la K-Pop. Le contraste entre le rap intellectuel de RM et le rap cynique de Suga renforce l'ambiance.
«Boutique magique»Aimez-vous : larme(2018)
C'est sans doute la plus belle chanson de cet album, car elle sublime la relation entre les artistes et les fans dans une nouvelle dimension. La chaleur émane de chaque partie de la chanson, et particulièrement de la partie rap de Suga.
«Outro : Larme »Aimez-vous : larme(2018)
La finale deAimez-vous : larmeest l'un des plus grands numéros hip-hop de BTS. L'intro grandiose est suivie d'un festin de rimes et de flow luxueux dans lequel RM, Suga et J-Hope prennent des risques importants en s'éloignant de leurs voies habituelles.
"Euphorie,"Aimez-vous : réponse(2018)
Ouverture du dernier album duAimez-voussérie, « Euphoria » rappelle le début de la série, caractérisé par un sentiment d’émerveillement. Les riffs de guitare du début du morceau représentent le cœur battant de l'émotion, et chaque instrument supplémentaire élève cette émotion, menant finalement au synthétiseur cathartique. La voix sensible de Jungkook apporte la touche finale au récit romantique.
"Épiphanie,"Aimez-vous : réponse(2018)
Cette ballade rock peut sembler inhabituelle pour BTS, mais elle constitue peut-être la pièce maîtresse deAimez-vous : réponseen termes de rôle qu'il joue dans la progression de la musique dans tout l'album. Il s’agit de l’ultime manifestation d’émotion de la part de Jin, transmettant le message sur le règlement des comptes à la fin du désespoir.
"IDOLE,"Aimez-vous : réponse(2018)
À bien des égards, il s’agit d’une pièce historique. L'utilisation de la chansonInstruments traditionnels coréens et technique de chant, ainsi que les visuels traditionnels du clip, soulignent les racines de BTS. La participation de Nicki Minaj sert de sceau d'approbation, ne laissant aucun doute sur le fait que BTS est devenu le plus grand groupe de garçons au monde.
« Pluie éternelle »Mono.(2018)
Il s'agit de l'un des plus grands morceaux produits par RM dans toute la discographie de BTS, et cela se démarquesa deuxième mixtape solo. Les notes s'étendent vers la léthargie et l'apathie, puis les riffs de guitare changent rapidement de rythme. Les paroles explorent le sens paradoxal de la solitude pour un artiste, qui n'est pas toujours un espace vide mais un fidèle compagnon. La pluie est une véritable amie car elle permet de se confronter à soi-même. Le son de guitare qui traîne donne envie à l’auditeur que la chanson ne se termine jamais.
Youngdae Kim est l'auteur deBTS the Review : un regard complet sur la musique de BTS.TK Park est un blogueur pourDemandez à un coréen !
