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Après les BTSLove Yourself World Tour à guichets fermés dans le monde entier, il n'était pas rare de voir les médias américainscomparerleur tournéeaux Beatlesarrivéeaux États-Unis et lors de l'invasion britannique des années 1960 dans son ensemble, car BTS a laissé dans son sillage une longue traînée de stades à guichets fermés remplis de fans hurlants. La comparaison est intervenue alors que BTS faisait irruption dans deux salles immenses – le Citi Field à New York et l'O2 Arena à Londres – invoquant l'image de la performance historique du groupe anglais au Shea Stadium.
Être le plus grand boys band du monde n’est pas une mince affaire. Il y a quelques années à peine, il était difficile d'imaginer qu'un groupe de K-pop hériterait du trône précédemment détenu par des groupes comme New Kids on the Block, N'SYNC et One Direction, tous originaires de pays anglophones et presque tous originaires de pays anglophones. eux blancs. Mais un examen plus attentif de la musique et du message de BTS montre que même qualifier BTS de « boys band » est peut-être un euphémisme.
Le terme « boys band » est un produit de l’histoire de la musique pop anglophone et véhicule un certain ensemble d’hypothèses. Commençant avec les Jackson 5 et les Osmonds et culminant avec New Kids on the Block, le terme était utilisé pour désigner un groupe pop composé de beaux jeunes hommes, interprétant de la musique créée par un producteur impérieux. Leur public cible était les adolescentes, vers lesquelles la musique et les messages du boys band seraient destinés. Les paroles étaient généralement sucrées et les chansons parlaient d'entrer ou de sortir d'une relation amoureuse avec une jeune femme. En règle générale, la musique des boys bands était rarement aventureuse et consistait en des airs pop bubblegum faciles et prévisibles.
Dans un sens, il n’est pas faux de qualifier BTS de « boys band ». Le système de production d'idoles de la K-pop est directement attribuable à la production de boys band aux États-Unis et au Royaume-Uni. Les boys bands du monde pop anglophone jouissaient également d'une énorme popularité en Corée du Sud, à tel point que lorsque New Kids on the Block a donné un concert à Séoul en 1992, la bousculade qui a suivi a tué un fan et en a hospitalisé 50 autres. Les producteurs coréens ont cherché à imiter le système qui a créé les Jackson 5 et les New Kids on the Block. Cela a finalement abouti au tristement célèbre « système de stagiaires » de la K-pop, qui a également créé le BTS sous les auspices de BigHit Entertainment. Comme d’autres boys bands et groupes d’idoles de la K-pop, BTS est un groupe composé de beaux jeunes hommes interprétant une musique qui s’appuie fortement sur l’esthétique visuelle.
Mais c’est là que s’arrêtent les similitudes, car de nombreuses hypothèses historiques sur les boys bands sont inapplicables aux BTS. Sous les similitudes superficielles, BTS fonctionne sur un modèle différent qui leur permet d’atteindre un public plus large que les règnes précédents des boys bands.
À ce stade, les groupes d’idols de la K-pop se trouvent musicalement dans une situation différente. Bien qu'il existe des groupes de K-pop qui s'adonnent au bubblegum pop, les principaux groupes de K-pop introduisent fréquemment des sons audacieux et innovants. Dans sa chanson « Rum Pum Pum Pum », f(x) a repoussé les limites en créant une dance pop électronique inhabituellement structurée et « The 7th Sense » de NCT fonctionne parce qu'il est construit sur un son minimaliste et hypnotique. Ces chansons sont aventureuses au point qu’elles n’ont même pas grand-chose en commun avec les autres musiques K-pop.
Les boys bands anglophones des années 90 ont également expérimenté des sons et des genres avant-gardistes autres que la musique pop, mais les groupes d'idoles de K-pop sont allés encore plus loin. En ce sens, ils sont les héritiers musicaux de Michael Jackson, dont la musique a laissé une empreinte indélébile sur la scène pop coréenne des années 1990. (Seo Taiji and Boys, la source de la K-pop moderne, étaient obsédés par la musique de Jackson.) Il convient de rappeler que Jackson a également commencé sa carrière musicale avec les Jackson 5, un groupe proto-idol qui a émergé avant le terme « boys band ». » est devenu largement utilisé. Pourtant, Michael Jackson a porté sa musique à un niveau sans précédent en hypnotisant visuellement et auditivement les fans. S'inspirant de Jackson, les groupes d'idoles de K-pop ont toujours cherché à présenter un ensemble complet d'expériences sonores audacieuses, d'excellentes chorégraphies et de présence charismatique sur scène. Cet aspect de la K-pop a été crucial dans la relance du genre « boys band » qui s’est essoufflé aux États-Unis et le BTS britannique a connu du succès parce qu’il était le meilleur dans la présentation de ce package global. Il s'agit d'un groupe aux multiples facettes composé de trois rappeurs et de quatre chanteurs, contrairement aux boys bands américains et britanniques qui sont généralement tous des chanteurs avec un ou deux rôles principaux.
Pour les boys bands américains et britanniques, le producteur est indissociable du produit. Il est difficile d'imaginer New Kids on the Block sans Maurice Starr, les Backstreet Boys sans Lou Pearlman ou les One Direction sans Simon Cowell. Le même modèle a été importé dans la K-pop, et la plupart des groupes d’idoles de K-pop sont étroitement associés à leurs sociétés de production – généralement SM Entertainment, JYP Entertainment ou YG Entertainment, tous portant les initiales de leurs fondateurs. Mais c'est moins le cas avec BigHit Entertainment et son fondateur Bang Si-hyuk, qui ont mis l'accent sur la liberté artistique plutôt que sur un style maison spécifique. Avec l'aide d'un petit nombre de producteurs internes, les membres de BTS ont participé au processus de création musicale dès le début, composant leurs propres chansons et écrivant leurs propres paroles.
Bien que l'influence de Bang Si-hyuk et des producteurs internes de BigHit soit clairement présente dans la musique de BTS, cette influence est moins prononcée comparée, par exemple, aux empreintes digitales de Starr sur New Kids on the Block ou à l'empreinte sonore de Max Martin sur les Backstreet Boys et N. 'SYNC. La musique de BTS semble organique car elle est le résultat naturel de l'esprit des membres. Ce n’est pas une coïncidence si BTS a commencé son voyage musical avec le hip-hop, le genre qui a peut-être la plus haute barre d’authenticité. Au début, BTS était plus proche d’un groupe de hip-hop dans un format de boys band, plutôt que d’un boys band essayant le hip-hop.
L’authenticité artistique de BTS brille encore plus dans ses paroles et ses messages. Bien que BTS chante sur l'amour et les rencontres, il s'agit plus souvent d'introspection et d'observations sur les gens et le monde qui les entoure. Ils regardent à l’intérieur, au lieu de chanter à quelqu’un d’autre. Les BTS sont honnêtes à propos de leurs luttes ; et ils sont critiques et défiants face aux défis imposés par leurs adversaires et la société dans son ensemble. Leur message – qui se résume finalement à s’aimer soi-même – est positif et optimiste, car il découle naturellement de leur énergie de jeunesse. Cette note pleine d'espoir, qui fait écho à celle de Michael JacksonGuérir le mondemessage – placez BTS dans des endroits rarement atteints par les pop stars, comme la campagne anti-violence de l'UNICEF et un discours prononcé lors de l'Assemblée générale des Nations Unies.
Ce qui distingue BTS des précédents plus grands boys bands du monde, c’est aussi ce qui lui permet d’atteindre un plus grand nombre de fans que ses prédécesseurs. Les fans de BTS sont plus diversifiés sur le plan culturel, ethnique et générationnel que ceux de tout autre groupe de garçons qui les a précédés. La base de fans de l’ARMY est véritablement une force mondiale, avec des centaines de millions de fans répartis en Asie, au Moyen-Orient et en Afrique. La tournée mondiale Love Yourself a notamment attiré un grand nombre de fans d’âge moyen. Pour la plupart des boys bands, une foule de fans d'âge moyen ne venait que pour la tournée de retrouvailles, mais lors d'un concert de BTS, il n'était pas rare de voir trois générations d'ARMY présentes, ou un duo mère-fille dans lequel la mère était la fan de BTS tandis que la fille servait de chaperon.
Les médias anglophones tentent toujours de comprendre la montée soudaine de BTS. Parce que BTS semblait émerger complètement de nulle part, il y a eu du mal à trouver un cadre de référence, et c'est ainsi que nous avons atterri sur « boys band ». Le descripteur n’est pas faux, mais il n’est pas non plus tout à fait correct. Alors que l'arrivée de BTS aux États-Unis a été comparée aux Beatles et à l'invasion britannique, nous pourrions en réalité voir les héritiers de Michael Jackson au 21e siècle.
