Mahershala Ali (à gauche) et Viggo Mortensen dansLivre vert.Photo : Patti Perret/Universal Pictures
Au cours des prochaines semaines, Vulture s'entretiendra avec les scénaristes des films les plus acclamés de 2018 sur les scènes qu'ils ont eu le plus de mal à déchiffrer. Quelle séquence charnière a subi la plus grande transformation entre le scénario et l’écran ? Aujourd'hui,Livre vertscénariste-réalisateurPeter Farrelly– qui est nominé pour l'Oscar du meilleur scénario original et dont le film est en lice pour l'Oscar du meilleur film – explique sa difficulté à tracer une scène clé dans laquelle le pianiste de jazz/classique Don « Doc » Shirley (Mahershala Ali)est refoulé d'une salle à manger d'hôtel réservée aux Blancs, mettant son chauffeur et garde du corps Tony "Lip" Vallelonga (Viggo Mortensen) dans une situation délicate. La scène est ensuite extraite ci-dessous.
Au début du voyage, le concert de Noël à Birmingham, en Alabama, est désigné comme destination finale. C'est le dernier spectacle. Et à ce stade, les personnages se sont cognés la tête, ils ont connu des hauts et des bas et ils ont tissé des liens. Ils n'ont plus qu'à terminer cette dernière performance et Tony Lip reçoit son salaire final. Mais c’était aussi la scène où Doc Shirley en avait assez. À ce moment-là, il a déjà été bousculé, arrêté, mal traité et a eu ce grand moment de venue à Jésus sous la pluie et il parle : « Qui suis-je ? Que suis-je ? Et qu’est-ce que je représente ?
Alors, quand Doc a dit qu'il ne pouvait pas manger dans ce restaurant – même si c'est le gars que tout le monde vient voir – nous voulions qu'il se lève et dise enfin : « C'est ça ! Et c'était très compliqué car il se passe beaucoup de choses.
Photo : Bureau, Récompenses (501907803)
Si cela s'était produit plus tôt dans le film, Tony n'aurait pas cillé. Au début, Tony est un gars qui vole des chapeaux pour de l'argent. Il mange des hot dogs pour de l'argent. C'est un escroc. Mais maintenant, il a parcouru quelques kilomètres à la place de Doc Shirley et le voit de son point de vue. Et il n'approuve pas. Mais d’un autre côté, nous ne pouvons pas laisser Tony dire : « Non, tu ne joueras pas ici si tu ne peux pas manger ici. »
Je sais qu'il y a eu beaucoup de discussions à propos desauveur blancet lenègre magique, tous ces tropes différents. Nous en avons longuement discuté avecMahershala Aliet [producteur exécutif]Octavie Spencer– avec tout le monde impliqué. Nous ne voulions pas tomber là-dedans. Et en passant, le trope du sauveur blanc est un trope facile dans lequel tomber si vous quittez le ballon des yeux. Nous avons donc été très clairs sur le fait que nous marchions sur une corde raide, car nous ne voulions pas que vous pensiez que Tony Lip n'avait rien appris et qu'il serait d'accord que Doc joue là-bas. Il ne devrait pas l'être. Il a trop appris.
D'un autre côté, nous ne voulions pas que Tony l'en dissuade. Cela doit venir du Doc Shirley. Il dit : « Je ne jouerai pas ici à moins de pouvoir manger dans cette pièce. » Et il ne reviendra pas là-dessus. Mais si Doc Shirley insiste simplement pour qu'ils partent, ils reviennent là où ils ont commencé : il s'en prend à Tony. Cela doit donc être une décision mutuelle. Cela rendait la scène difficile à réaliser : s'assurer que Doc Shirley prenait la décision tout en permettant à Tony de sauver la face et montrer que Tony Lip avait grandi.
Photo : Bureau, Récompenses (501907803)
Donc mes co-scénaristes, Brian Currie etNick Vallelonga, et j'ai tourné en rond. À la Nouvelle-Orléans, environ six semaines avant le tournage des caméras, c'est une scène que nous avons réécrite avec Mahershala. Nous avons eu un brouillon au début dans lequel Doc Shirley était énervé qu'ils ne le laissent pas entrer au restaurant. Et il veut partir. Mais ensuite il réalise que Tony va perdre de l'argent et le reconnaît. Tony dit: "Allez Doc." Il dit : « C'est le dernier spectacle. Je vais perdre mon back-end. Et Doc Shirley est déchiré là-dessus. Alors il dit : "D'accord, très bien, jouons." La conscience de Tony le frappe et il réalise que ce qu'il fait est mal.
Dans cette première version, alors que Doc Shirley s'apprête à monter sur scène, Tony l'attrape et lui dit : « Non, je m'en fous. Vous ne faites pas ça. C’est faux. Et Doc Shirley sourit parce qu'il est fier de Tony. Mais le problème était que c'était la décision de Tony et nous ne voulions pas de ça.
Mahershala n’a jamais utilisé le terme « sauveur blanc ». Mais il a dit : « Ce n’est pas bien. » Il dit : « Tony ne peut pas être le bon. Cela doit être ma décision. C'est moi qui prends les devants ici. Doc Shirley ne jouerait pas là-bas. Quand il en a parlé, j'ai immédiatement réalisé : « Oh, ouais, çaestfoutu. Ce qu'il dit est tout à fait exact. Cela n'a jamais été un débat.
Photo : Bureau, Récompenses (501907803)
Mais cela a créé un autre problème : si tout cela n'est que Doc Shirley, alors vous regardez Tony et vous partez,Quel connard. Il n'a rien appris pendant tout ce temps.Brian, Nick et moi avons donc dû trouver un moyen de faire en sorte que cette décision soit celle de Doc Shirley, en permettant à Tony de s'en inspirer, pour montrer qu'ils étaient tous les deux synchronisés à la fin. Ils doivent tous les deux être d’accord. Ce n'est pas l'un qui convainc l'autre.
Je sais que c'est pathétique, mais l'une de mes émissions préférées de tous les temps estLe spectacle d'Andy Griffith. Andy était la figure de Dieu. Andy était intelligent et indulgent. Andy n'a jamais pris de décisions à la place des gens. Il laissait les gens prendre leurs propres décisions, mais il les guidait vers leurs décisions. Il a aidé les gens à grandir sans dire : « Hé, Barney, tu devrais faire ceci ou cela. » Il a laissé Barney apprendre avec douceur. Et dans cette scène, c'est ce que fait Doc Shirley.
Donc, dans la scène finale, nous avons trouvé un équilibre. Tony est sur le point de frapper le maître d'hôtel. Et Doc l'arrête et dit : "Tony, je vais jouer... si tu le veux." Mais il sait que Tony ne le voudra pas, même si Tony va perdre son arrière-plan s'il ne joue pas à ce truc. Et Tony est prêt à renoncer à l'argent à la fin parce qu'il a grandi.
Photo : Bureau, Récompenses (501907803)
L'intégrité des personnages était la chose la plus importante pour nous. Écoute, je n'évitais pas le trope du sauveur blanc parce que je ne veux pas l'être.critiquépour le trope du sauveur blanc. Je ne le voulais pas parce que cela a été fait un million de fois et que ce n'est pas la bonne chose à faire. Cela vole également l’intégrité du personnage noir. Ça volepersonnagedu personnage noir. Ce n'était pas comme si,Ooh, ils vont nous critiquer pour ça. Ilsdevraitcritiquez-nous si nous faisons cela !
Ce que j’ai appris au fil des années, c’est qu’aucun scénario que vous écrivez ne sera parfait à 100 %. Il faut ouvrir les yeux sur ses défauts. Donnez-le aux bons lecteurs. Ayez un producteur vraiment créatif et faites confiance à vos acteurs. Cela ne veut pas dire que vous faites tout ce qu’ils proposent, sinon cela devient boueux. Mais écoutez et gardez votre cœur ouvert aux idées. Parce que si vous pensez tout savoir, cela ne sera jamais aussi bon que possible. Si vous ouvrez votre cœur et laissez d’autres idées entrer, alors vous permettez à l’univers d’entrer et de s’installer. Et puis ça devient quelque chose de spécial.
Voyez maintenant comment la scène se déroule dans le film terminé:
Ci-dessous, lisez la version scénarisée de la scène :
