Photo de : Universal Pictures
Au cours de la dernière décennie, les cinéastes noirs et blancs ont dépeint l’histoire du racisme d’une manière que certains publics blancs traditionnels ont trouvée trop conflictuelle, voire sadique. C'est peut-être pour cela qu'il y a tant d'amour pour le film de Peter Farrelly.Livre vert, qui a fait vibrer une multitude de pronostiqueurs de récompenses fastidieux après les projections du festival à Toronto, où il a remporté le prix du public. Après des hits abrasifs comme celui de Steve McQueen12 ans d'esclaveet celui de Lee DanielsLe majordome(ainsi que des flops comme celui de Kathryn BigelowDétroit), l'idée est que le public sera d'humeur pour une comédie dramatique chaleureuse, dépareillée, qui crée des liens raciaux, qui vous nourrit de tout à la cuillère et se déroule très facilement.
Le principe – inspiré d’une histoire vraie – est agréablement simple.
Viggo Mortensen incarne Tony Vallelonga, alias Tony Lip, un raciste semi-alphabète en pause d'un travail de sécurité à la Copa qui accepte un emploi de chauffeur d'un pianiste de jazz d'art noir, le Dr Don Shirley (Mahershala Ali), lors d'une tournée de concerts. cela inclut le Sud profond. Nous sommes en 1962, et tandis que le public blanc cultivé de lieux comme la Nouvelle-Orléans et Memphis accueille Shirley avec enthousiasme (les Noirs ne sont pas visibles dans son public), la vie est moins simple en coulisses, loin de son Steinway.
Le livre vertest le nom d'un guide destiné aux « voyageurs noirs » qui ont besoin de savoir où ils peuvent manger et dormir sans se faire refouler – ou, pire, être battus ou tués. Shirley est nerveuse, cependant. Esthète à la diction impeccable, il se sent chez lui ni chez les noirs ni chez les blancs, et sa solitude le propulse vers des endroits où « les siens » ne devraient pas aller. Tony doit le poursuivre pour le protéger à la fois des voyous racistes et des flics tout aussi racistes – un rôle inhabituel pour le videur italo-américain, que nous avons vu jeter deux verres dans lesquels buvaient des ouvriers d'entretien noirs dans son appartement. (Son épouse non raciste, Dolores, jouée avec une retenue exquise par Linda Cardellini, secoue la tête avec lassitude et retire les lunettes de la poubelle.) Au volant, le Dr Shirley change Tony, cependant. Il grimace d'indignation lorsqu'un gardien traite Shirley de « coon » et ajoute que les Italiens ont beaucoup en commun avec les Noirs. Les poings de Tony sortent et le public bourdonne d'approbation.
Farrelly est surtout connu pour ses comédies modestes que j'adore, commeBête et plus bête,Il y a quelque chose à propos de Mary, etHal peu profond, le tout réalisé avec son frère, Bobby. Bien que le public et les critiques aient eu tendance à ignorer les frères Farrelly, les considérant comme une version adolescente et bas de gamme des Coen, leurs films ont un fort penchant humaniste. Chaque film comporte des parties pour les personnes handicapées, qui obtiennent leur lot de rires. Les extras sont la famille et les amis. Mais en passant en mode récompense-appât, Farrelly a dû sentir que la clé pour gagner le cœur du grand public est de donner l'impression d'inverser les stéréotypes tout en les affirmant. Ainsi, Greaseball Tony apprend à Uppity Shirley à manger du poulet frit et à écouter Little Richard, tandis que Shirley aide Tony à écrire des lettres fleuries à Dolores.
Sur le papier, cela semble effrayant, mais c’est en grande partie très amusant. Mortensen est caricatural de la manière la plus merveilleuse. Cela aide qu'il ne soit pas italien – son père est danois – et donc la diction éculée et badabing n'est pas une seconde nature pour lui. (Le casting de soutien regorge de Sopranos d'été.) Mortensen physicalise tout, souriant largement, secouant la tête et dirigeant avec son gros ventre, qu'il a acquis pour le rôle. Plus il est animé, plus Ali devient calme et vice versa. Ils font ensemble une belle musique idiote. Ali apporte de la dignité à Shirley, mais ce n'est pas du genre ennuyeux. C'est une dignité forcée qui vient de la peur et de la colère, du fait de savoir que le seul endroit où Shirley peut se laisser aller est sur scène – et encore pas pleinement, puisqu'il préfère jouer Chopin. (L'idée est que le public blanc intellectuel n'acceptera pas qu'un homme noir joue de la musique classique.) Il est dommage que la partition au violon et au piano banalise Ali. Lorsque Shirley, ivre de Cutty Sark, regarde par la fenêtre d'un motel les gens au bord de la piscine qui passent un bon moment, il peut être seul, en colère ou méprisant, ou les trois à la fois, mais les accords plaintifs du piano garantissent que ce que vous enregistrez est un « triste » passe-partout. Le pire moment est celui où Tony et Shirley s'arrêtent au bord de la route et sont regardés par des métayers noirs (hommes et femmes) désespérés. Ce n'est pas tant l'idée qui fait grimacer mais la musique trop plaintive. Plus dévastatrices sont les scènes dans lesquelles les aristocrates du Sud qui louent avec effusion le jeu de Shirley insistent fermement pour qu'il utilise les toilettes extérieures au lieu des toilettes intérieures.
J'ai beaucoup aimé les plaisanteries entre les deux protagonistes : le jeu des acteurs est meilleur que le dialogue, qui est meilleur que l'intrigue. Et je dois admettre que dans le climat politique actuel, incroyablement conflictuel, j'ai appréciéLivre vert's se nourrit puissamment à la cuillère. Le film puise dans une sorte de nostalgie de l’époque où tout – même le racisme – semblait plus simple et prêt à être supprimé par la loi.
Mise à jour:Je trouve avec horreur que ma dernière ligne se lit comme si j'avais la nostalgie d'une époque où le racisme était encore plus omniprésent et mortel qu'il ne l'est aujourd'hui. Je ne sais pas. J'écrivais en tant que libéral blanc qui, dans les années 60, croyait que si le système était modifié – la loi sur le droit de vote était adoptée, la discrimination fondée sur la race rendue illégale, les Noirs élus à des fonctions supérieures – les racistes blancs en viendraient à comprendre la stupidité. et illogique et mauvais de leurs préjugés. Mais ce que pensent les racistes blancs (ou les libéraux blancs) n’a pas d’importance. Ma nostalgie de ma propre naïveté – ainsi que du genre de mythe antiraciste traditionnel et sympathique qui flatte les libéraux blancs du Nord – révèle les limites de mon point de vue, et je m’excuse sans réserve de m’exprimer avec autant d’insensibilité.
Le Livre vert a éténominé pour cinq Oscars en 2019, dont le meilleur film, le meilleur acteur, le meilleur acteur dans un second rôle, le meilleur scénario original et le meilleur montage de film.
