Photo de : Bleecker Street Media
Quelques spoilers ci-dessous pourDésobéissance.
Désobéissance,basé sur le roman primé du même nom de Naomi Alderman en 2006, est l'histoire de femmes trouvant le réconfort qu'elles cherchaient depuis longtemps les unes chez les autres. La célèbre photographe new-yorkaise Ronit (Rachel Weisz) revient dans la communauté juive orthodoxe de Londres qu'elle a fuie lorsqu'elle était adolescente lorsqu'elle apprend que son père – le Rav, ou le rabbin le plus aimé de la communauté – est décédé. Un retour à la maison déjà difficile se complique lorsqu'elle découvre Esti (Rachel McAdams), l'ancienne camarade de classe avec qui elle a eu une relation homosexuelle quand ils étaient adolescents, et Dovid (Alessandro Nivola), leur ami d'enfance devenu le protégé du Rav, sont mariés. Les vieilles passions se ravivent, l’autorité religieuse est mise à l’épreuve et la question de savoir si le soutien d’une communauté insulaire et soudée vaut plus que la liberté d’aimer qui l’on choisit refait surface de toute urgence.
C’était donc une première incursion parfaite dans le cinéma anglophone pour le réalisateur chilien Sebastián Lelio. Lelio, 44 ans, a remporté cette année l'Oscar du meilleur film étranger pour son drame transgenreUne femme fantastique et a été acclamé par la critique pour son travail de 2013Gloria, une comédie affectueuse sur les mésaventures amoureuses d'une divorcée de 58 ans ; quandDésobéissancearrivé sur le circuit des festivals l’année dernière, il a été présenté comme le troisième volet de sa « trilogie des femmes ». Lelio a parlé à Vulture de l'adaptation du roman d'Alderman, de l'apprentissage des secrets d'une communauté notoirement secrète et de ce qui a été impliqué dans la fabrication.DésobéissanceLa scène de sexe culminante fascinante de.
À la rencontre de l'histoire
Avant que Lelio lui-même ne sache que c'était le projet parfait pour lui, quelqu'un d'autre l'a fait : la productrice Frida Torresblanco. "Elle et Rachel Weisz avaient regardé mon filmGloria", dit-il, "et elle a dit qu'elle pensait que je pourrais être la bonne personne pour cette histoire. J'ai dit : « Dis-moi, quelle est l'histoire ? »
Elle l’a fait, dit Lelio, et « j’ai tout simplement adoré ça ». Il a été intrigué par son histoire d’amour triangulaire, où trois amis d’école proches se réunissent à l’âge adulte et deviennent une sorte de « famille d’amoureux ». «J'adore le désordre dans lequel ils se trouvent», dit-il.
Et pour Lelio, qui a grandi en passant d'une ville chilienne à l'autre,DésobéissanceL'histoire de choisir de ne pas se conformer, même dans un environnement oppressif, a résonné à un niveau personnel. « J'ai grandi sous une dictature dans un pays très catholique », dit-il. Il ne considère pas nécessairement le quartier juif orthodoxe de Hendon à Londres comme une dictature, précise-t-il, « mais c'est pour le moins strict. Je n’ai jamais été religieux, mais j’en ai vu la force.
Rassembler l'équipe
Quand Lelio a décidé de faireDésobéissance, il était « obsédé » par l’idée de représenter Hendon avec précision. « Je ne connaissais pas grand-chose de cette communauté. Personne ne le fait. Pas même les gens qui vivent dans les quartiers voisins », dit Lelio. Il a donc passé des heures à parler à Alderman elle-même, qui a commencé à écrireDésobéissancealors qu'elle était encore membre de la communauté Hendon et est partie après l'avoir terminé. Alderman était un consultant naturel et généreux, dit Lelio ; elle l'a même emmené dans un magasin où les femmes orthodoxes achètent les bodys qu'ellessouvent utilisé comme sous-vêtements ou comme vêtements superposés. "Ils peuvent déboutonner du…!" Lelio fait un geste entre ses jambes et rit. « Je les adore ! J'ai été surpris d'apprendre qu'il n'était pas inhabituel qu'ils portent cela. Sous les perruques et les vêtements très peu flatteurs, il y a autre chose. »
Après que Lelio ait écrit les deux ou trois premières ébauches (à travers le « processus violent d’adaptation », comme il l’appelle), il a fait appel à la dramaturge et scénariste Rebecca Lenkiewicz, co-scénariste du drame polonais de 2014. Ida– notamment parce que, comme il le dit : « L’anglais n’est pas ma langue. C’est une grande dramaturge et elle a ajouté une grande texture aux dialogues.
Casting des Rachel
Même s'il n'avait jamais vu interagir les deux femmes qui seraient les protagonistes de son film, Lelio avait dès le début un bon pressentiment. "J'avais le sentiment fort qu'ils allaient avoir une excellente alchimie", dit-il. Lorsque les trois se sont finalement rencontrés pour un repas dans un restaurant, Lelio a finalement regardé McAdams et Weisz interagir – et en un instant, il a reconnu exactement ce qu'il avait espéré voir. «J'étais aux anges.»
« Il y a quelque chose en eux, dit-il, ils sont comme l'inverse l'un de l'autre. Comme lorsque vous avez une carte avec une reine, le haut et le bas se reflètent. C'est comme si d'une certaine manière, c'était la même femme. Ce qui se prêtait sûrement bien à leurs intrigues contrastées dansDésobéissance. "Dans le film", acquiesce Lelio, "l'une s'est échappée et a perdu son origine, et l'autre est restée et s'est perdue."
Faire quelques ajustements
Lorsque Lelio s'est mis à adapter le scénario, il a fait quelques écarts par rapport au scénario du roman. Pour commencer, il a changé le métier de Ronit à New York, passant d'analyste financier à photographe.
« Il y a un certain rejet [dans les communautés juives orthodoxes] envers les images », dit Lelio. L’obsession de Ronit pour l’imagerie lui paraissait alors « subversive », dit-il.
La fin du film s'éloigne également sensiblement du livre, dans la mesure où Esti du roman, même après avoir brièvement ravivé sa romance avec Ronit et en avoir parlé clairement à sa communauté, reste à Hendon pour élever un enfant avec Dovid. Pendant ce temps, Esti du film demande à Dovid sa liberté et prend des mesures pour quitter la communauté. Lelio dit que la nouvelle fin était le produit d’une « longue discussion ».
« Il a fallu beaucoup de travail pour trouver un moyen de terminer l'histoire de manière plus ouverte », dit-il. « Je voulais leur donner à tous la chance d’être devant un espace ouvert. Un espace qui est un pur potentiel. Parce que tu ne sais pas vraiment ce que fera Dovid. Va-t-il fonder une nouvelle synagogue, une nouvelle synagogue, ou Esti va-t-il divorcer ? Va-t-elle échapper à la communauté ? Je ne pense pas. Et comment la vie de Ronit va changer est également une question ouverte.
«J’aime cette idée des choses en mouvement. Rien n’est réparé, ce qui est une idée très juive », ajoute-t-il. « Le roman a été écrit en 2006, alors que Naomi faisait partie de la communauté. Mon sentiment était que je ne fais pas partie de la communauté.jen'ai rien à perdre. D’une certaine manière, cela me permet d’être plus irresponsable.
Cette scène de sexe
Beaucoup de choses ont été écrites,ici sur Vautouret ailleurs, à propos de la scène de sexe lesbienne tendre et magnifiquement tournée du film entre McAdams et Weisz. Érotique sans jamais paraître exploiteur, il fonctionne comme une sorte de pièce maîtresse du film, et pour Lelio, cela a toujours été censé être ainsi. «Je pensais que la scène d'amour, la scène de sexe, était le cœur du film. J'en parlais tout le temps", dit-il.
La scène elle-même était une prouesse de chorégraphie et d'alchimie : peu esquissée dans le scénario (Lelio dit qu'il s'agissait de "deux ou trois phrases ; 'Ils font l'amour et ils ressentent un plaisir atroce'") et à peine implicite dans le roman. La scène a pris vie sur les storyboards de Lelio.
« J’ai présenté aux Rachel cette idée : elles passent par des étapes. Ils commencent à s'appuyer contre une table. Ceci et cela arrive. Ils sont sur le terrain, et ensuite, nous ferons ce moment-là », dit-il.
L’érotisme de bon goût de cette scène dans un hôtel londonien peut être en partie attribué à un défi que Lelio s’est lancé : « J’étais obsédé par la question : est-il possible d’atteindre un haut niveau d’érotisme sans montrer sa peau ? » dit-il. C’est clairement le cas – et pour y parvenir précisément, Lelio s’est inspiré du scénariste italien de bandes dessinées Milo Manara et de son œuvre des années 1970.
"Il a représenté les femmes d'une manière très glamour, mais il utilise beaucoup de hors-cadre pour raconter l'histoire", explique Lelio. « Leurs visages sont perdus dans le plaisir. Vous ne voyez pas ce qui se passe réellement, mais vous le savez. Cela vous piège, car vous devez compléter avec votre imagination ce qui n’est pas là.
Et qui a eu l'idée d'ajouter le plan qui sert de pièce maîtresse à la pièce maîtresse, un gros plan étonnamment magnifique de Weisz crachant doucement dans la bouche de McAdams ?
Lelio se couvre la bouche du bout des doigts un instant. "Oups", rit-il espièglement. "Ouais, moi."
