L'épisode d'Arrow de ce soir, « Beyond Redemption », réalisé par Lexi Alexander.Photo : Dean Buscher/CW
Lexi Alexander ne supporte pas les imbéciles à la légère. La réalisatrice nominée aux Oscars et ardente défenseure des femmes cinéastes, a fait des vagues à Hollywood l'année dernière lorsqu'ellea écrit un essaisur les préjugés profondément enracinés auxquels les femmes réalisatrices sont confrontées dans l’industrie. Depuis lors, Alexander a maintenu la pression sur les studios pour qu’ils offrent davantage d’opportunités aux réalisatrices.
Née d'une mère allemande et d'un père palestinien, Alexander est une ancienne championne du monde de kickboxing qui a fait ses débuts dans le métier de cascadeuse, avant de se lancer rapidement dans la réalisation. Son court métrage de 2002Johnny Flyntona décroché un Oscar–nomination, et son long métrage de 2005Hooligans de la rue vertea remporté les prix du jury et du public SXSW. Cela a conduit à un concert de réalisationPunisher : Zone de guerre, faisant d'elle la première femme à réaliser un long métrage de bande dessinée. Plus récemment, Alexander a réalisé l'épisode de ce soir deFlèche, qui avait auparavant recruté deux réalisatrices (Wendey Stanzler et Bethany Rooney). Nous avons parlé à Alexander de son travail sur la série de bandes dessinées de la CW, de son identité biraciale et des raisons pour lesquelles davantage de femmes ne dirigent pas des franchises de super-héros valant plusieurs millions de dollars.
Comment avez-vous décroché ce projet ? Que saviez-vous du spectacle qui allait se dérouler ?
J'ai été contacté par les showrunners, notamment Andrew Kreisberg, qui était fan dePunisher : Zone de guerre. Je connaissais la série et j'avais regardé le pilote lors de sa sortie. Quand j'ai reçu l'appel pour la réunion, je me suis régalé de trois saisons deFlèchesur un week-end entier.
Pouvez-vous partager quelques détails sur le tournage : combien de temps il a fallu pour se préparer, pour trouver les lieux de tournage ?
En tout, j’y suis resté trois semaines et demie. Le repérage des lieux est très amusant, surtout dans une ville où dix émissions sont tournées en même temps, car vous rencontrez constamment d'autres équipes qui surveillent les mêmes endroits. Ensuite, nous nous regardons tous de côté, car personne ne veut utiliser un emplacement qu'une autre émission utilise également. C'est vraiment très amusant.
Aviez-vous un look ou une sensation spécifique que vous souhaitiez pour cet épisode ?
Il était très clair pour moi que la télévision est un média d'écrivains et qu'une émission qui en est à sa quatrième saison a un look et un style établis. Lors de ma première rencontre avec Kreisberg et [le producteur exécutif] Marc Guggenheim, ils ont été très clairs : ils s'intéressaient à moi en tant que réalisateur parce qu'ils pensaient que je pouvais apporter quelque chose de différent et de nouveau à la série. Mes instructions étaient donc fondamentalement « les mêmes mais différentes ». Cela peut sembler sarcastique, mais ce n'est pas le cas. J'ai tout à fait compris ce qu'ils voulaient. Il existe certainement un moyen, même dans un style et un ton existants, d'ajouter quelque chose de nouveau ou d'unique sans donner l'impression qu'il provient d'une série complètement différente. Je ne suis pas sûr d'avoir complètement réussi cela, mais je suis presque sûr que le public verra mon empreinte digitale ici et là.
Vous étiez la seule femme réalisatrice à diriger un long métrage de bande dessinée avecPunisher : Zone de guerreen 2008. Peu de choses ont changé depuis. À votre avis, qu’est-ce qui explique cela ?
La seule raison pour laquelle on m'a proposéPunisseurc'était parce que j'avais réalisé un film indépendant classé R pour la violence et rempli de scènes de combat. Je pense que dans les secteurs truffés de préjugés, on a tendance à embaucher des femmes uniquement si leur travail antérieur est très masculin, ce qui est hilarant étant donné que ce n'est pas ainsi que les réalisateurs masculins sont choisis. Je suis presque sûr que lorsque Kenneth Branagh est venuThor, personne chez Marvel n'a pensé : « Oui, Kenneth Branagh est assez masculin pour faire de l'action, il suffit de regarderHenri VetLa Flûte enchantée.» Ne vous méprenez pas, je suis un grand fan de Branagh, j'essaie juste de démontrer à quel point il est ridicule que les femmes doivent être "l'une des garçons" pour se lancer dans le secteur des super-héros, alors que les réalisateurs masculins ne le font pas. doivent avoir une preuve sur leur CV qu'ils peuvent livrer de l'action hardcore.
Vous parlez très clairement des opportunités offertes aux femmes dans l'industrie et, récemment, leLa Commission pour l'égalité des chances en matière d'emploi a déclaréils mèneraient une enquête sur les pratiques d’embauche des réalisatrices. Est-ce que quelque chose changera ?
Je l’espère bien. Après plus de deux ans de travail avec l'ACLU, nous racontons désormais les mêmes histoires à l'EEOC. Si rien ne change, l’Amérique aura un problème bien plus grave que prévu.
En août dernier, le réalisateurColin Trevorrow a ditque la raison pour laquelle les femmes ne dirigent pas de grandes franchises est tout simplement parce qu'elles ne sont tout simplement pas intéressées. Que dis-tu de cela ?
Je pense que Colin doit s'asseoir dans son fauteuil de réalisateur. C'est vraiment très bouleversant qu'il fasse une telle déclaration juste pour atténuer sa culpabilité. Je comprends qu'il doit être difficile de réaliser que les règles du jeu sur lesquelles vous récupérez tous vos trophées ne sont pas équitables, mais cela ne signifie pas que vous pouvez simplement faire des déclarations inexactes. Que diriez-vous d'utiliser votre privilège pour de bon et de faire preuve d'un peu d'intégrité au lieu d'alimenter davantage le grand déni d'Hollywood sur cette question ? Et si l’intégrité est trop demander, ne dites rien du tout.
Nous voyons de nombreux réalisateurs masculins ayant peu d'expérience en réalisation se voir confier des franchises de plusieurs millions de dollars – Trevorrow dirigéMonde jurassique, réalisé par Gareth EdwardsGodzilla, et Jon Watts dirigera leHomme araignéeredémarrer. En tant que réalisateur nominé aux Oscars, que pensez-vous de cela et qu'est-ce que cela dit sur l'industrie ?
Que puis-je dire ? C'est nul. C’est vraiment le cas. Quand je suis arrivé ici, après avoir passé des années en tant que combattant compétitif et formé des Marines américains au combat au corps à corps, Hollywood était le dernier endroit où je m'attendais à trouver des préjugés et une discrimination aussi flagrants. Cela m’attriste, non seulement pour moi-même et pour les autres réalisatrices, mais aussi pour les personnes qui dirigent une industrie avec cet état d’esprit. Il y a quelque chose qui ne va pas dans l'âme d'une personne lorsqu'elle juge un autre être humain moins adéquat en raison de son sexe ou de sa couleur de peau. Le racisme et le sexisme sont tous deux des maladies, et il est effrayant que le premier exportateur mondial de divertissement soit si lourdement touché par cette maladie.
Beaucoup de discussions ont entouréEffie Brown et la saison en cours deProjet Feu vert— que devraient retenir les téléspectateurs de cette série en ce qui concerne le traitement des femmes à Hollywood ?
Il s'agit d'une étude de cas sur le fonctionnement d'Hollywood : la punition passive-agressive infligée par les puissants lorsque quelqu'un perturbe leur faux libéralisme en matière de relations publiques. Je veux dire, il faut avoir du courage pour quitter la série, comme les frères Farrelly, ou faire taire quelqu'un devant la caméra, comme Matt Damon l'a fait avec Effie simplement parce que quelqu'un remet en question son engagement plutôt ambigu en faveur de la diversité et de l'inclusion. Effie est une productrice noire à succès, un fait qui semblait leur passer par-dessus la tête.
Vous êtes à moitié arabe et vous vous identifiez comme une femme de couleur. Pensez-vous que cela a rendu les choses plus faciles ou plus difficiles en choisissant de ne pas s’identifier comme blanc ?
Même si j'ai pu passer pour blanc dès mon arrivée en Amérique, cela n'était pas vraiment possible pendant que je grandissais, car il était assez évident que je n'étais pas « entièrement allemand ». Mon privilège était donc qu’en Amérique, je pouvais facilement refuser l’une de mes lignées et éviter le racisme et la discrimination. Ce n’est pas un privilège pour la plupart des personnes de couleur. Je pense certainement que tout est plus facile quand on est blanc, mais les gens n'ont pas besoin que je le dise, il existe des milliers de statistiques et d'études qui le prouveront. Être à moitié palestinien comporte ses propres défis, surtout après le 11 septembre et aussi le fait de travailler à Hollywood. Mais renier mon propre père, les trois frères et sœurs que j'ai du côté paternel, je détruirais essentiellement ma propre essence. Alors j'ai décidé que je serais moi.
