Des hommes fous

Avoir et détenir

Saison 6 Épisode 4

Note de l'éditeur3 étoiles

Photo : Jordin Althaus/AMC

Don Draper pourra-t-il un jour trouver la paix ?

C'est une question légitime, je suppose, et qui est toujours d'actualitéDes hommes fous. Mais quand Sylvia a laissé entendre à la fin de l'épisode d'hier soir qu'elle voulait la paix pour Don, et a même prié pour cela - Don Draper, alias Dick Whitman l'imposteur, alias le gars qui tue Sylvia quand son mari est absent, alias le gars qui se comporte comme un gamin irritable quand sa femme actrice reçoit une intrigue juteuse de feuilleton qui implique des scènes d'amour, alias le gars qui a dit un jour que l'amour avait été inventé par des gars comme lui pour vendre des bas de nylon, alias le misérable salaud qui projette son malheur vers l'extérieur - vous devez vous demander s'il le mérite, ou si à ce stade, nous devrions nous soucier de savoir s'il y parvient.

Oui, je m'impatiente un peu avec ma bien-aiméeDes hommes fous– avec Don, au moins. Certes, il s'agit d'une émission lente à la manière du dernier grand drame sur lequel le créateur Matthew Weiner a travaillé,Les Soprano, donc j'espère toujours que les scénaristes arrangeront des pièces qui se rassembleront toutes dans la seconde moitié de la saison - quelque chose à voir avec l'avortement ou une crise de santé de Don Draper, je parie. (Pendant le dîner de Megan et Don avec les échangistes, Don a encore une fois été mis en garde contre les cigarettes ; ils font en moyenne une référence antitabac par épisode maintenant.) Et pourtant… est-ce moi, ou la série elle-même semble-t-elle quelque peu ennuyée avec Don ? Je ne suis pas terriblement intrigué en ce moment, et pas seulement à cause de la séquence finale émouvante et mystérieuse de la saison cinq - Don laissant Megan sur la scène sonore pendant que le thème de "You Only Live Twice" jouait, passant par ce qui ressemblait presque à un portail temporel et prenant une place dans un bar, où une jeune femme a demandé : « Êtes-vous seule ? – ressemblait à une fin de série, une façon de dire : « Don Draper ne changera jamais. Vous savez où les choses vont à partir de maintenant, public, donc nous n’avons pas vraiment besoin de continuer. Et puis ils l’ont fait.

Heureusement, Don n'était pas au centre de « To Have and To Hold ». Tel qu'écrit par Erin Levy et réalisé par Michael Uppendahl, il s'agissait d'un véritable épisode d'ensemble qui divisait son attention presque également entre plusieurs personnages principaux.

Joan a peint la ville avec Kate, sa copine vendeuse de Mary Kay, avide de débauche, lors d'une soirée qui s'est terminée au hippy-trippy.discothèque le Cirque Électrique, et a été abattu lors d'une lutte pour le pouvoir au travail. Ce dernier semble être le premier signe évident que même si Joan est la première femme de l'histoire du cabinet à être nommée associée à part entière, les circonstances sordides derrière sa promotion garantissent qu'elle ne sera jamais traitée comme l'égale des hommes. Quel piège pourri : le fouet intelligentJoan se laisse baiser pendant une nuitpour le plus grand bien de l'entreprise et la sécurité financière de son enfant, elle ne peut alors pas récolter tous les fruits de son sacrifice parce que cette même entreprise la considère désormais comme une opportuniste qui a réussi à se frayer un chemin jusqu'au sommet. Dans leur conversation somnolente du lendemain matin - cheveux en nid d'oiseau, mascara enduit - Joan admet à Kate que "je travaille là-bas depuis quinze ans et ils me traitent toujours comme une secrétaire". Harry Crane la traite comme quelque chose de bien pire. Se rebellant contre les tentatives de Joan de licencier sa secrétaire à cause d'une dissimulation de carte de pointage impliquant Dawn, désireuse de plaire, Harry dirige ses ressentiments professionnels de longue date vers Joan. Le point culminant de cette intrigue secondaire voit Harry s'écraser lors d'une réunion de partenaires et exiger une place à la table parce que ses propres réalisations, contrairement à celles de Joan, se sont produites à la lumière du jour. (Les contributions de Joan au cabinet vont bien au-delà, mais bien sûr, Harry ne peut pas ou ne veut pas voir cela parce qu'il est aveuglé par l'insécurité professionnelle et le privilège masculin.)

L'implication de Dawn dans la bagarre était censée éclairer son personnage, mais ce n'est pas le cas – pas vraiment. Grâce à un dialogue maladroit qui a informé plutôt qu'illuminé, cela nous a surtout donné une idée de ce que signifie travailler chez Sterling Cooper Draper Pryce (un endroit où l'on entend les gens pleurer derrière les portes du bureau et où l'un des associés principaux s'est pendu de honte) plutôt que ce que c'est que d'être Dawn, apparemment la seule employée afro-américaine dans un lieu de travail blanc, et une femme au bon cœur qui semble passer chaque jour à apaiser sa peur persistante d'être ostracisée ou licenciée. J'ai aimé la façon dont la décision impulsive de Joan de confier à Dawn la gestion des cartes de pointage et des fournitures de bureau signalait une séparation officielle de son propre passé de secrétaire, mais cette scène concernait finalement Joan, pas Dawn. Je ne peux pas vraiment donnerDes hommes fousaucun point pour essayer de transformer Dawn en un personnage à part entière à ce stade - pas après l'avoir présentée au début de la saison cinqavec un tel épanouissementqu'il semblait que la saison aurait quelque chose à voir avec les droits civiques, puis j'ai pratiquement tout oublié d'elle, à l'exception d'une intrigue secondaire dansl'épisode « Date mystère »il s'agissait davantage de la peur collective des personnages face à la violence aléatoire et de la lutte de Peggy contre le racisme libéral blanc passif-agressif. (J'ai apprécié la raison pour laquelle Roger n'a pas laissé Joan la licencier - pas qu'elle l'aurait fait de toute façon : Couper Dawn aurait pu alimenter les plaintes pour préjugés contre l'industrie.)

Megan semble réussir en tant qu'actrice, mais au détriment de son mariage, ou de ce qu'il en reste. Don est un voleur d'identité qui agit essentiellement pour sa vie, on pourrait donc penser qu'il pourrait supporter l'idée de sa femme embrassant un autre homme dans des scènes d'amour que Megan a décrites comme « de bon goût » (ce qui signifie « feuilleton de jour vers 1968 »). Mais non. Il y a des fissures dans la façade d'égoïsme libertin de Don, et quand vous regardez à travers elles, vous pouvez voir des vestiges d'un type Ward Cleaver ou Gregory Peck. L'argument du producteur à table selon lequel Don et Megan rentrent à la maison avec sa femme, fument de l'herbe et se balancent a rendu Don profondément mal à l'aise ; cela correspond à ce que nous savons de Don, en particulier son dégoût évident pour les signifiants beatnik ou hippie de la « liberté ». (Il fumera de l'herbe avec d'autres personnes pour la même raison que d'autres prendront un verre avec lui – pour être social – mais je n'ai pas l'impression qu'il pense que la marijuana signifie une vision du monde particulière.)

Comme beaucoup d'hommes, Don pense qu'il devrait avoir le droit de faire ce qu'il veut tandis que les femmes de sa vie adhèrent à certains codes de bienséance. Il baise la femme du docteur un étage en dessous d'eux, mais il ne veut pas que Megan joue des scènes d'amour parce qu'elles le rendent jaloux ! Il y a aussi des problèmes de femmes en tant que propriété en jeu ici. Don est attiré par les femmes intellectuellement et sexuellement indépendantes (Sylvia n'est que la dernière en date), mais il y a une partie de lui qui veut écraser ou stériliser ces mêmes qualités et transformer les objets de son affection en épouses de Stepford comme Betty. Megan se rebelle contre cette impulsion. Je suppose que tôt ou tard, elle ressentira toute la force de la colère de Don, qui est celle d'un enfant à la mâchoire carrée et aux larges épaules qui est furieux de ne pas pouvoir manger de cookies quand il le souhaite.

Au moins, cette intrigue tout à fait irritante et plutôt déprimante a conduit à l'un de ces scénarios multivalents.Des hommes fousdes moments qui nous rappellent à quel point la série peut être géniale : après la confrontation dans la loge de Don et Megan, Don rend visite à Sylvia, sa disponibilité signalée par un sou sous le paillasson, et l'allonge sur le lit avec le même mouvement ritualisé que cet acteur utilisé sur Megan dans leur scène d'amour. C'est comme si Don réaffirmait avec imagination sa domination sur Megan endevenircet acteur – ce qui signifie que dans son esprit, Sylvia, qui semble tomber de plus en plus amoureuse de Don, « joue » le rôle de Megan ; il y a au moins deux, peut-être trois niveaux de jeu dans cette scène, ce qui ajoute une ironie supplémentaire à la déclaration de Sylvia selon laquelle elle souhaite la paix pour Don. Elle souhaite vraiment la paix à Dick Whitman, le « vrai » Don Draper, un homme qu'elle n'a pas encore rencontré et qui semble s'enfoncer dans l'enfer de Dante, anneau après anneau.

L'histoire principale du lieu de travail concernait le discours détourné de l'agence pour Heinz Ketchup, concocté par Don et Stan dans un placard de rangement et présenté dans une suite d'hôtel réservée par Pete Campbell. Cela n’a mené nulle part pour SCDP. L'agence de Ted Chaough – qui a lancé le projet le même jour, agissant sur la base d'informations privilégiées glanées par Peggy lors d'un appel téléphonique soi-disant « privé » avec Stan – n'a pas non plus fait de progrès : J. Walter Thompson est intervenu et a obtenu le compte, ce qui bien sûr. Cela signifie que Heinz a dû les appeler et leur dire : « Hé, nous avons déjà deux agences qui nous proposent – ​​vous pourriez aussi bien vous arrêter et tenter votre chance aussi. C'est un point discutable maintenant, mais je pense que le pitch clair et simple de Peggy « Heinz est le seul ketchup » était meilleur que celui de Don avec une présence artistique et pétante, qui, comme son pitch d'empreintes de pas dans le sable lors de la première de la saison, en dit plus sur l'état mental de Don Draper que sur le produit qu'il vendait théoriquement. Je ne veux pas donner de conseils au maître, mais à ce stade, je pense que les pitchs de Don pourraient utiliser plus de PT Barnum et moins d'Antonioni.

Ce que j'ai préféré dans cet épisode, c'était la tentative fanfaronne d'Harry d'obtenir plus de pouvoir. C'est un personnage intrinsèquement comique, principalement grâce à la performance non condescendante de Rich Sommer ; le pauvre salaud est toujours à la limite de la dignité et n'y parvient jamais. Ici, cependant, j’ai senti qu’il avait fait valoir de nombreux arguments valables, même s’il les a exprimés de manière tour à tour égoïste et autodestructrice. Roger semblait respecter ses tripes, voire ses véritables réalisations. C'est pourquoi lui et Bert Cooper lui ont remis un chèque de 23 500 $, soit le montant de sa commission sur l'émission de variétés Joe Namath qu'il avait imaginée et vendue au fabricant de napalm Dow Chemical. ("C'est la chose la plus impressionnante qu'il ait faite", a déclaré Bert en trombe.) Je ne serais pas surpris si Harry quittait l'entreprise et finissait par travailler aux côtés de Peggy. Ted a déjà démontré son talent pour identifier les personnes talentueuses que Don et sa compagnie n'ont pas réussi à apprécier et pour leur accorder le respect qu'ils estiment avoir mérité.

Bouts

  • J'adore la veste à franges de Stan, qui convient parfaitement à sa tenue de montagnard et à son tabac incessant. Quelque part dans mes archives familiales, il y a probablement une photo de mon père dans une veste comme celle-là.
  • J'espère que le majeur de Stan à Peggy ne signifie pas qu'ils ne parleront plus au téléphone !
  • Moment agréable où l'élève devient le maître : Don écoute à travers la porte et entend Peggy utiliser l'une de ses lignes de signature : "Si vous n'aimez pas ce qu'ils disent, changez de conversation."
  • La religion fait son chemin dans la série cette saison après avoir été une non-présence, à l'exception des luttes de Peggy dans la saison deux, qui étaient finalement liées à ses racines ethniques blanches de la classe ouvrière plutôt que de dire quoi que ce soit de spécifique sur la présence ou la non-présence de la religion. Dieu. Le va-et-vient sur le pendentif de Sylvia dans la scène du lit entre elle et Don avait une résolution crédible. Don voulait qu'elle l'enlève ; elle voulait le garder. Ils ont fait un compromis en l'ajustant pour qu'il soit toujours autour de son cou, mais Don ne pouvait pas le voir.
  • Je ne peux pas en avoir assez de Ray WiseDes hommes fous, mais ensuite, je ne peux pas en avoir assez de Ray Wise. C'est un acteur original, à la fois comique et dramatique, et son sourire me dérange toujours tellement il a joué tellement de personnages cruels ou gluants. Au cours de cette réunion de pitch avec Harry, je m'attendais à moitié à ce qu'il finisse en attrapant Harry par le dos de sa veste de costume et en criant qu'il allait l'envoyerRetour à Missoula, Montana.
  • Des hommes fousn'apporte pas la stylisation cinématographique qui a imprégné chaque épisode de la saison cinq, et ça me manque vraiment. Il n'y a qu'une seule scène dans cet épisode qui m'a donné une sorte de buzz esthétique : ce travelling ultra-lent dans un gros plan de Joan en train de se serrer le coude avec ce type dans l'autocar à l'Electric Circus, se terminant par un plan serré de l'extérieur- des gouttes de couleurs projetées floues flottant sur l'écran comme un protoplasme psychédélique.
  • Ted McGinley (l'échangiste) est l'un desles signes de l’apocalypse télévisée.
  • Pour en savoir plus sur le Cirque Électrique, lisezcet excellent article d'Alex Ross: « Le club opérait dans l'ancien foyer national polonais sur la place Saint-Marc ; le site avait également hébergé le légendaire Exploding Plastic Inevitable d'Andy Warhol. Dès ses débuts, le Cirque a présenté la musique classique contemporaine dans le cadre de ses divertissements extravagants. Le lien avait un sens intellectuel, étant donné les liens entre les premiers psychédéliques de la côte ouest et l’avant-garde classique. Lors de la soirée d'ouverture, au milieu d'unune foule de célébrités, Morton Subotnick, co-fondateur du San Francisco Tape Music Center, a présenté une version de sa pièce électronique «Pommes d'argent de la lune.» Dans une interview avec l'universitaireRobert J. Gluck, Subotnick a rappelé « Seiji Ozawa et les Kennedy… dansant dessus en smoking, sous des lumières stroboscopiques. » Hélas, aucune photographie de ce spectacle n’a fait surface.
  • Cette émission n'aurait pas pu choisir un signifiant plus mythique de la disponibilité de Sylvia que le sou. Cette affaire m'a rappelé, sans ordre particulier, ce qui passait autrefois aux yeux des morts, la pièce de monnaie qu'on tend au passeur avant de traverser le Styx, et l'expression « un mauvais sou revient toujours ». C'est le dernier que je préfère. Don est le petit ami du mauvais sou.
  • Il me semble que l’émotion fédératrice de la saison jusqu’à présent est la culpabilité/la honte. Qu’en pensez-vous tous ?
Des hommes fousRécapitulatif : Le cirque électrique