Voici pourquoi des co-responsables comme Ariana Grande obtiennent des nominations « de soutien ».Photo-illustration : Vautour ; Photos : Everett Collection (Searchlight Pictures, Universal Pictures), David Lee/Netflix, Shanna Besson/Pathé
Au cours de leur interminableMéchantcampagne promotionnelle, Cynthia Erivo et Ariana Grande ont été positionnées sur un pied d'égalité. Ilsmarcher ensemble sur les tapis rouges,s'asseoir ensemble pour des entretiens, etgardez un espace pour « Defying Gravity » ensemble.Mais avec celui de cette semaineNominations aux Golden Globes, les deux n'étaient plus un forfait. Erivo a été nominée dans la catégorie actrice principale dans la catégorie comédie musicale/comédie, tandis que Grande a été nommée actrice dans un second rôle, comme elle le sera si souvent cette saison des récompenses.
Quand nous parlons du choix des actrices dans un second rôle cette année, il est trop facile pour les fans des Oscars de ressembler à Boucle d'or testant du porridge. Parfois, comme dans le cas du tournage d'Isabella Rossellini, nominé aux GlobeConclave, on se plaint qu'une actrice passe trop peu de temps à l'écran pour être prise en compte. (Seulement six minutes !) D'autres se plaignent du fait que quelqu'un passe trop de temps à l'écran pour être considéré comme un second rôle. Après tout, Grande et sa collègue candidate de soutien Zoe Saldaña deÉmilie Pérez, en fait ce terme redouté : unco-responsable?
Le cas Rossellini peut être abordé en une seule phrase. Elle est moins reconnue pour ce qu'elle fait à l'écranConclaveet plus encore pour sa place globale dans l'histoire du cinéma. Mais les autres nécessitent une analyse plus approfondie. Lorsqu'un film a deux personnages principaux, comment les campagnes décident-elles qui joue le rôle principal et qui joue le rôle de second ?
Pour commencer, il y a deux chiffres que vous devez connaître : 33 et 40. Le premier indique le nombre d'années écoulées depuis que deux acteurs du même film ont été nominés dans une catégorie d'acteur principal : Geena Davis et Susan Sarandon pourThelma et Louise. Tous deux ont perdu ; ce dernier chiffre indique le nombre d'années écoulées depuis que quiconque n'a pas gagné dans cette situation, ce qui est arrivé lorsque F. Murray Abraham a remporté l'or pourAmédéepar rapport à sa co-star Tom Hulce. Il s'agit là d'un bilan approximatif, et au cours des décennies qui ont suivi, la plupart des campagnes ont fonctionné selon une règle non écrite selon laquelle chaque film ne peut avoir qu'une seule performance principale par sexe.
Ce jeu compréhensible a des conséquences inattendues. Les films sur les relations hétérosexuelles sont capables de présenter les deux stars comme protagonistes, tandis que les films sur la romance gay doivent détourner la moitié du couple central vers le soutien, ce qui se traduit sans doute par un profil plus restreint pour la saison des récompenses. (La star de Jennifer Lawrence aurait-elle grimpé aussi vite si elle avait simplement remporté le prix d'actrice dans un second rôle pourLivre de jeu des doublures argentées?) Il en va de même pour les films sur les amitiés homosexuelles. Il y a toutes sortes d'implications lourdes quant à savoir qui sera placé dans le rôle de soutien dans ces cas, en particulier lorsque les relations impliquent un acteur blanc et un acteur de couleur, commeLivre vertViggo Mortenson et Mahershala Ali, ou un vétéran aux côtés de quelqu'un de plus jeune et moins établi, commeCaroleIl s'agit de Cate Blanchett et Rooney Mara. Toute la situation est mûre pour un drame en coulisses : je viens de commencer à lire le roman de Daniel D'AddarioLe talent, qui s'ouvre sur des discussions tendues avant Telluride entre une légende du style Meryl et sa co-star ingénue pour savoir lequel d'entre eux se présentera en tête.
Bien sûr, les campagnes ne peuvent pas simplement sortir et dire que leur classement dans les catégories a été décidé par la realpolitik de la saison des récompenses, et doivent plutôt expliquer les raisons pour lesquelles une performance donnée appartient au rôle principal ou au soutien. Pourquoi Brad Pitt s'est-il porté candidat pourIl était une fois à Hollywood? Parce que son personnage travaillait pour Leonardo DiCaprio, m'a-t-on dit, ce qui signifiait qu'il soutenait littéralement Leo. C’est le cas cette année, où quatre co-leaders se présentent dans les catégories secondaires, chacun avec sa propre logique :
Le personnage POV : Zoe Saldaña,Émilie Pérez
Pour le premier acte deÉmilie Pérez, l'avocat de Saldaña est incontestablement le personnage principal du film. Elle chante le numéro d'ouverture furieux,«L'allégation»après quoi elle vit un voyage de héros en miniature : elle est appelée à l'aventure (aider un baron de la drogue meurtrier à faire la transition), franchit le seuil de l'inconnu (une clinique thaïlandaise de changement de sexe) et rentre chez elle transformée par l'expérience (elle est riche). Mais une fois qu'elle réussit, le film se concentre sur le gangster nouvellement réformé de Karla Sofía Gascón, laissant le personnage de Saldaña avec moins à faire. La comparaison que tout le monde utilise est celle de Nick Carraway dansLe magnifique Gatsby: Même si Saldaña est le prisme à travers lequel nous sommes initiés au monde lyrique deÉmilie Pérez, le personnage principal est celui qui conduit le récit. Les questions extratextuelles jouent ici également un rôle. Gascón espère devenir la première actrice trans nominée pour un Oscar, il est donc logique de la positionner comme protagoniste du film, car cela correspond aux thèmes d'autonomisation des trans de la campagne.
La joueuse de l'ensemble : Danielle Deadwyler,La leçon de piano
Selon notre critiqueCale Deux, l'un des changements les plus significatifs que le film de Malcolm Washington apporte à la pièce d'August Wilson est de renforcer Berniece de Deadwyler, qui refuse de se séparer d'un héritage familial ayant autrefois appartenu à un ancêtre asservi. « Le film devient effectivement son histoire », écrit-il. CeLeçon de pianomet au premier plan le lien de Berniece avec l'instrument titulaire et lui donne des nuances qui manquent aux autres personnages, en particulier autour de sa recherche d'autonomie romantique. La comparaison avec une autre adaptation de Wilson, celle de 2016Clôtures, est révélateur : alors que Viola Davis s'en est tirée en soutenant en partie parce que son personnage vivait dans l'ombre du mari autoritaire de Denzel Washington, Deadwyler est plus que capable de tenir tête à son frère à l'écran, John David Washington.
Alors pourquoi ne se présente-t-elle pas en tant que leader ? Malgré les efforts du film pour ouvrir le sujet, il s'agit toujours d'un film basé sur une pièce de théâtre et, en tant que tel, Deadwyler entre et sort, passant des périodes décentes.dans les coulisseshors écran pour que les autres puissent profiter de leur moment. Dans une année extrêmement compétitive pour la meilleure actrice, son rôle n'est probablement pas assez important pour être classé premier. Contrairement à quelqu'un d'autre sur cette liste, il y a un précédent de saison de récompenses pour la placer dans un soutien : la Berniece originale de Broadway, S. Epatha Merkerson, a été nominée comme actrice vedette aux Tony Awards 1990.
La deuxième étoile en duo : Kieran Culkin,Une vraie douleur
Le domaine des acteurs de soutien n'est pas aussi rempli de co-responsables que son homologue, mais il présente un concurrent qui éclipse la concurrence en termes de temps d'écran. Le récit de voyage polonais de Jesse Eisenberg suit deux cousins qui tentent de réparer leur relation tout en renouant avec leurs racines. David (Eisenberg) est celui qui est ennuyeux et sensé ; Benji (Kieran Culkin) est le joker. Il y a une poignée de personnages mineurs, mais pour la plupart, le film est juste David et Benji qui passent du temps ensemble. Dans ce cas, comment une campagne décide-t-elle qui va où ? Je vois le cas d'Eisenberg comme protagoniste : alors que la nature imprévisible de Benji détermine l'histoire, le film privilégie le point de vue de David. (Pas moins parce que c'est lui qui est joué par le scénariste-réalisateur.) Si vous êtes le genre de personne qui voitUne vraie douleur, vous avez bien plus de chances de vous reconnaître dans David, jaloux du charisme et de l'impulsivité de Benji mais aussi frustré par son égoïsme. Cependant, notons que c’est exactement le contraire de l’argument utilisé pourÉmilie Pérez.Ce qui n’est pas de l’hypocrisie – ils sont gérés par différents studios – mais cela donne une idée de combien le placement des catégories n’est qu’un raisonnement post-hoc. Cela explique également en partie pourquoi Culkin semble être sur le point de balayer la saison.
La meilleure amie : Ariana Grande,Méchant
Le placement de Saldaña a fait l'objet d'une certaine controverse plus tôt cet automne, mais récemment, celui de Grande a été scruté à la loupe. PendantMéchantDans la série originale de Broadway, Glinda de Kristin Chenoweth a joué le rôle principal aux Tonys aux côtés d'Elphaba d'Idina Menzel, qui a gagné. En ellemémoire, Chenoweth a qualifié cela de fierté : "Gagner un autre Tony ne m'aurait pas rendu heureux si cela signifiait réduire Glinda d'une avance à une acolyte." Bien que son argument plus général sur la rareté relative des deux protagonistes féminins soit bien compris, en ce qui concerne le classement par catégorie, j'ai bien peur de devoir être en désaccord. Faire passer Grande en soutien n’est pas un choix particulièrement controversé ! L'arc de Glinda tourne autour de sa relation avec sa colocataire viride ; à de très rares exceptions près, ses scènes sont soit avec Elphaba, soit en réaction à Elphaba. Même ses autres relations, avec l'intérêt amoureux Fiyero et le mentor Madame Morrible, sont le reflet des propres relations d'Elphaba avec eux. La résistance à un tel placement est la raison pour laquelle j'ai arrêté de dire que les courses de soutien sont les catégories « inférieures ». Grande fait un travail fantastique en créant un personnage de bande dessinée en trois dimensions à partir d'un rôle d'acolyte. Qualifier cela de performance secondaire n’est pas une insulte.
Si quelque chose de tout cela vous dérange, j'ai de bonnes nouvelles. En rupture avec les idées reçues, le film de Pedro AlmodóvarLa chambre d'à côtédirige ses deux stars, Tilda Swinton et Julianne Moore, comme protagonistes. Ni l'un ni l'autre n'a obtenu beaucoup de succès dans ce qui est devenu la course d'acteur la plus difficile de l'année (bien que Swinton ait décroché une nomination aux Globe), mais cela montre bien : les règles sont toutes établies et vous pouvez réellement faire ce que vous voulez - tant que vous ne vous souciez pas de gagner.
Chaque semaine, d'ici le 17 janvier, lorsque les nominations aux Oscars seront annoncées, Vulture consultera sa boule de cristal pour déterminer l'évolution de la course aux Oscars de cette année. Dans notre rubrique « Oscar Futures », nous vous ferons part des rumeurs internes, analyserons les tout nouveaux développements et suivrons le buzz de l'industrie pour déterminer qui est en haut, qui est en bas et qui mène actuellement la course pour une nomination convoitée aux Oscars.
Photo : MUBI/Everett Collection
J'ai encore l'œuf sur le visage de Jennifer LopezLes arnaqueurscampagne, donc jusqu'à cette semaine, j'avais été réticent à prédireLe fonddans les grandes catégories. Mais maintenant je suis prêt à croire. Pas parce queLe fondnettoyé avec les nominations aux Golden Globes et aux Critics Choice de cette semaine - même si cela ne fait pas de mal que les deux organismes aient traité le film comme un concurrent sérieux - mais parce que la satire d'horreur française commence à apparaître dans notre petit échantillon d'électeurs réels de l'industrie. Le mois dernier, lePrix du cinéma européena remis les nominations de Carolie Fargeat pour le meilleur film et le meilleur réalisateur, ainsi que deux trophées d'artisanat. Cette semaine, leGuilde des maquilleurs et coiffeurs,Guilde des créateurs de costumes, etPrix ACE Eddiea également jugé bon d'inclure le film dans leurs noms.Substancela manie a échappé aux limites d’Internet et infecté Hollywood. Attention.
Photo : Jurgen Olczyk/Paramount Pictures/Everett Collection
Après un changement de date de sortie de dernière minute, le concurrent le plus insaisissable de l'année a ouvert ses portes ce vendredi. La sortie limitée couronne une semaine mitigée pour le docudrame journalistique, qui a remporté une nomination pour le meilleur drame aux Globes mais a été exclu de la sélection du meilleur film à Critics Choice. Au moins les avis sont positifs :Manohla Dargisappels5 septembre« un film sérieux, déchargé du sérieux de soi, du sien et de celui du métier qu'il explore avec une impartialité analytique et froide. » En ce qui concerne les récompenses, cependant, cette tendance intellectuelle laisse de minces marges. Alors que d'autres prétendants à la bulle aimentChante ChanteetUne vraie douleurobtenez un coup de pouce grâce à des performances déchirantes,5 septembreL'ensemble discret de a été largement négligé, laissant le scénario comme sa meilleure chance de rivaliser ailleurs.
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Photo : Julien Hékimian/Getty Images
Fargeat est-il secrètementLe fondQuelle est la meilleure chance d'obtenir une nomination au-dessus de la ligne d'arrivée ? Bien que la star Demi Moore ait le récit de son retour (ainsi qu'une scène de vitrine qui ferait un fantastique clip aux Oscars), elle est également en compétition avec une rangée de meurtriers parmi les meilleures actrices en lice. Il n'y a pas de laissés-pour-compte dans la liste des réalisateurs, mais je vois plus de marge de manœuvre vers le bas, et de toutes les branches de l'Académie, les monstres européens qui choisissent les nominés ici semblent plus susceptibles d'être en phase avec celui de Fargeat.sensibilités particulières.
Photo : Taylor Hill/WireImage
Villeneuve a été un échec surprise du matin pour la première foisDune, mais si le camouflet se répétait, peu de gens seraient choqués. Bien qu'il ait été reconnu il y a trois ans, l'auteur québécois n'a pas été nominé aux Globes, et bien qu'il ait été sélectionné au Critics Choice, cela s'est produit dans une catégorie surchargée de huit nominés. Avec un troisièmeDunefilm à l'horizon, le travail de Villeneuve sur celui-ci risque d'être pris pour acquis.
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Photo : Macall Polay/Searchlight Pictures/Everett Collection
L'intrigue secondaire la plus délicieuse de la saison est celle de Chalamet qui détruit son image publique pour vendre son biopic sur Bob Dylan aux papas baby-boomers. Le week-end dernier, la starest apparu sur ESPNJournée de match universitaire, époustouflant les téléspectateurs et les co-panélistes en se révélant comme leÀ Satz Haderachde choix de football universitaire. Quelque part, Adrien Brody cherche frénétiquement le numéro de Dave Portnoy.
Photo : A24/Everett Collection
Il est encore loin d'attirer l'attention des Oscars, mais cette saison se déroule bien pour Grant. L'icône britannique a obtenu la dernière place au Critics Choice aux côtés des cinq grands acteurs présumés, et il est en tête d'affiche du meilleur acteur éminemment gagnant dans un domaine musical/comédie aux Globes. Plus son passage au côté obscur sera performant cette saison, meilleurs seront les arguments de Grant pour une sorte d'honneur de reconnaissance de carrière sur toute la ligne. Pouvez-vous croire qu'il n'a jamais été nominé pour un Oscar ?
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Photo-illustration : Vautour ; Photos : MUBI/Collection Everett
Alors que Moore doit survivre au match de la meilleure actrice en cage pour remporter sa première nomination en carrière (comme Grant, elle était trop commerciale pour entrer dans son apogée dans les années 90), il y a quelques anecdotes aux Oscars qui pourraient être son porte-bonheur. Depuis trois années consécutives, le trophée du meilleur maquillage et coiffure se superpose à une performance oscarisée, et il faut revenir àEscouade suicidepour trouver un gagnant de maquillage qui n'avait pas au moins une nomination par intérim. Nous disons toujours que les électeurs des Oscars aiment les transformations, et celle de Moore l'est certainement.le plus dramatique du groupe.
Photo : Pablo Larraín/Netflix
Peut-être ai-je été prématuré lorsque j'aidoubléJolie un Oscar de retour à Venise. Sur le papier, elle a tout pour elle — comme ma collègueAlison Willmoredes remarques,MarieChaque ligne de dialogue de semble conçue pour être mise dans une bande-annonce – mais alors que le biopic de l'opéra arrive sur Netflix cette semaine, je ne peux pas ignorer l'abondance de critiques cinglantes. "Callas pouvait chanter trois octaves, mais le film ne se résume qu'à une seule note", ditAmy Nicholson. Jolie ne s'en sort pas non plus facilement :Michael Schulmancritique la star pour avoir donné « une performance ennuyeuse et sans risque ». Après s'être présentée aux Globes et aux Critics Choice, Jolie est toujours techniquement en bonne voie pour une nomination. Mais le manque de passion pour ce projet pourrait s'avérer son talon d'Achille.
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Photo de : Searchlight Pictures
Il n'y a pas que Timmy :Un inconnu completa solidifié sa place dans la course au meilleur film cette semaine, devançantChante Chantepour une nomination pour le meilleur drame aux Globes et en battantUne vraie douleurà une place au Critics Choice. Norton semble également en sécurité après avoir obtenu les acquiescements des deux précurseurs. Comme Pete Seeger l'a chanté un jour,pour tout il y a une saison. Une décennie aprèsHomme-oiseau, cela pourrait être encore un autre tournant, tournant, tournant pour l’acteur mercuriel.
Photo : Focus Features/Everett Collection
Ave Maria! Même pendantConclavea passé une excellente semaine aux Globes and Critics Choice (où ses 11 noms ont mené le peloton), Tucci n'a pas réussi à rejoindre ses co-stars nominées Ralph Fiennes et Isabella Rossellini non plus. À moins que le thriller papal ne devienne un train de marchandises imparable aux Oscars, il semblerait que ce Tooch soit cuit.
Kieran Culkin,Une vraie douleur; Clarence Maclin,Chante Chante; Édouard Norton,Un inconnu complet; Guy Pearce,Le brutaliste; Denzel Washington,Gladiateur II
Photo : MGM/Everett Collection
Nickel Garçonssort en salles ce week-end grâce àune bonne performance auprès des créateurs de tendances initiauxet une vague de critiques élogieuses. (Richard Brody, quigénéralementdétesteoscarfilmset j'ai penséParasiteétaitjuste d'accord, je l'ai nomméson film n°1 de l'année.) Je me demande cependant si les électeurs trouveront une place pour les performances du film sur leur bulletin de vote, ou s'ils envisagerontNickel Garçonsune réussite purement visuelle. Ces craintes ont été confirmées aux Globes, où Ellis-Taylor était l'un des raresdes talents noirs notables laissés de côté. Heureusement, les Critics Choice Awards ont été récompensés pour sa performance, une véritable source de chaleur dans un film qui peut être difficile à regarder.
Contrairement à d'autres prétendants qui ont raté la coupe aux Globes and Critics Choice, Ronan a au moins un chemin plausible, puisqu'il faut penser qu'elle se présentera aux BAFTA. MaisBlitzLa mauvaise réception globale de - il a été annulé aux Globes et n'a reçu qu'une seule nomination de la part des critiques - me fait penser que le film de Steve McQueen est destiné à être une pièce uniquement artisanale.
Danielle Deadwyler,La leçon de piano; Ariana Grande,Méchant; Félicité Jones,Le brutaliste; Isabelle Rossellini,Conclave; Zoé Saldaña,Émilie Pérez
