La septième édition du marché du cinéma et de la télévision MIA s'est déroulée la semaine dernière à Rome, dans le cadre du palais Barberini du XVIIe siècle, au cœur de la capitale italienne. Couvrant un marché de vente de films, un programme de conférences et des présentations de contenu scénarisé et non scénarisé, ce fut l'une de ses éditions les plus animées à ce jour.
Cela a suscité quatre points de discussion principaux sur lesquels l’industrie internationale doit réfléchir.
Le MIA est-il désormais un événement incontournable ?
Il y a eu un sentiment de retour à une sorte de normalité au MIA cette année, après l’édition 2020 difficile qui a vu de nombreux délégués internationaux rentrer chez eux alors que les frontières commençaient à se fermer au milieu de nouvelles vagues de Covid-19 à travers l’Europe. Même si la fréquentation n’est pas encore revenue aux niveaux d’avant la pandémie, les chiffres de 2021 sont encourageants. Le marché a enregistré 2.000 participants accrédités, contre 2.500 en 2019, parmi lesquels de hauts dirigeants, des producteurs, des commissaires, des vendeurs et des acheteurs.
Sur le marché du film, MIA a accueilli un nombre record de 150 projections de marché, dont 80 avant-premières, contre 128 en 2019. 150 autres projets et travaux en cours ont été présentés dans les vitrines de contenu scénarisé et non scénarisé et dramatique de MIA, ainsi que d'autres vitrines de contenu telles queC UE Bientôt.
Au-delà des statistiques, cela a semblé être l'une des éditions les plus animées à ce jour alors que les professionnels du cinéma et de la télévision remplissaient chaque jour les salles du palais Barberini du XVIIe siècle de MIA, du milieu de la matinée au début de la soirée. Il s'agissait toutefois d'une affaire principalement européenne, même si un nombre étonnamment élevé d'invités américains de premier plan ont fait le voyage.
Dans ce contexte, les professionnels européens s’accordent de plus en plus sur le fait que le MIA prend de plus en plus de sens que l’AFM en tant que lieu de rencontre pour le réseautage régional et la conclusion de transactions. Il reste à voir si cette tendance se confirmera lorsque le marché de Santa Monica recommencera à se dérouler en présentiel, espérons-le en 2022, après l'édition en ligne de cette année en novembre.
Le métier de vendeur a-t-il changé pour toujours ?
Sociétés de vente européennesétaient présents en force au marché cette année, avec leFrançaisreprésentant la plus grande délégation. La composante du marché cinématographique du MIA est loin d'atteindre l'ampleur de l'EFM ou de son défunt prédécesseur le Mifed, mais les vendeurs ont rempli trois salles du Palais Barberini.
Cependant, il y a eu peu d'annonces d'acquisition de ventes importantes ou de lancements de projets, la plupart des vendeurs utilisant MIA comme lieu pour consolider les ventes des titres des festivals d'été et du début de l'automne.
"Il est trop tôt pour parler de ventes réalisées, je dirais plutôt que les gens souhaitent voir le marché relancer mais que tout le monde est prudent", a-t-il ajouté. » a déclaré Bérénice Vincent, co-responsable de la société de ventes parisienne Totem Films. "Il y a eu une bonne participation des acheteurs et des vendeurs et une forte volonté des deux côtés de voir le marché se redresser mais il reste très fragile."
Alexis Cassanet, responsable des ventes chez Gaumont, est du même avis. « Pouvoir projeter leurs films en salles était aussi une opportunité intéressante pour les acheteurs, surtout à l'ère du numérique. Nous avons également profité du marché pour commencer à pitcher les projets à venir que nous lancerons à l'AFM. dit-il.
"Le marché nous a aidé à conclure quelques transactions déjà en cours, mais nous n'avons pas de réponses concrètes de la part des autres acheteurs."
La réunion a également donné aux acheteurs et aux vendeurs l’occasion de discuter face à face de leurs attentes à long terme.
« Au-delà de la présence physique des acheteurs sur les marchés, la grande question pour moi est de savoir quel est l'état de l'entreprise ?a déclaré Charlotte Boucon, vétéran des ventesdans son nouveau rôle de responsable des ventes mondiales chez Orange Studio.
La plupart ont convenu que l’industrie ne serait plus jamais la même.
"Quelque chose a changé, donc la reprise ne nous ramène pas là où nous étions avant, elle passe maintenant à autre chose", a-t-il ajouté. Thania Dimitrakopoulou, responsable des ventes chez The Match Factory,a déclaré à un panel d'Europa Distributionpendant le week-end.
Pourquoi la télévision a attiré les dirigeants américains à Rome
Les voyages depuis les États-Unis vers la plupart des pays européens étant désormais ouverts aux voyageurs entièrement vaccinés, un certain nombre d'acteurs américains se sont arrêtés au MIA pour la première fois cette année, notamment les conférenciers principaux Joe Russo et le fondateur et PDG d'AGC, Stuart Ford.
Alors qu’une nouvelle vague de plateformes américaines se lance en Europe à un moment où les diffuseurs locaux et les plateformes régionales et de niche deviennent également plus rapides et plus intelligentes dans leur manière de diffuser des émissions et des films, la région est en train de devenir un haut lieu de la production.
Ford a déclaré que son voyage avait été piloté par le département télévision d'AGC Studios. "MIA nous a semblé être une opportunité utile de nous réunir avec un certain nombre d'entreprises européennes, qu'il s'agisse de producteurs ou de diffuseurs, pour explorer les opportunités de travailler ensemble et de nouer des partenariats", a-t-il déclaré.il a expliqué lors d'une conversation ce week-end.
Le voyage de Russo à Rome avait été stimulé en partie par la collaboration de sa société AGBO avec Le producteur italien Riccardo Tozzi chez Cattleya, basé à Rome, sur la prochaine série multi-territoire Citadelle,il a expliqué dans son discours.
Parmi les autres débutants du MIA américain figuraient les vétérans de l'industrie Matt Brodlie et Jonathan Kier,qui a lancé son nouveauLa coentreprise Upgrade Productions, basée à Los Angeles, à la veille du marché. Soutenu par le géant allemand Constantin Film et avec un partenariat stratégique en place avec Bron, son objectif est de mettre l'accent sur un contenu grand public en langue locale ayant un attrait mondial. Brodlie et Kier étaient en ville pour renouer avec les contacts existants et se connecter à la scène de production européenne en plein essor.
"On a l'impression que tout change", » dit Brodlie.
"Pour les streamers, toute la croissance se fait actuellement en dehors des États-Unis", ajouta Kier.
L’abandon du cinéma par les producteurs italiens en faveur des fictions télévisées est-il là pour durer ?
L’Italie est en train de capter la vague de ce boom dramatique européen.
Selon un rapport publié par l'Association italienne des producteurs audiovisuels lors du MIA, la valeur totale de la production audiovisuelle du pays en 2020 était d'environ 1,5 milliard de dollars, y compris tous les genres, des longs métrages aux drames, en passant par l'animation et les documentaires, contre 1,1 milliard de dollars en 2017. Le domaine de croissance le plus important concerne les séries dramatiques destinées aux diffuseurs et aux plateformes de streaming, qui ont représenté 716 millions de dollars des dépenses de 2020.
Les investissements dans le long métrage ont toutefois diminué, se situant entre 314 et 349 millions de dollars en 2020, contre 431 à 466 millions de dollars en 2109. Il reste à voir si cette tendance pour la production de longs métrages se poursuivra en 2021 et 2022, avec la réouverture des cinémas.
Une série de prochaines séries haut de gamme italiennes ont été lancées ou annoncées lors du MIA. Amazon Studios a organisé une présentation réservée à l'industrie de son nouvel original italien, le drame policierBang Bang bébé, produit parLorenzo Mieli à L'Appartement, tandis que Sky annonçait une nouvelle adaptation italienne de la série à succès françaiseAppelez mon agent !, qui sera produit par la production romaine Palomar.
Au-delà de la croissance organique de la production dramatique italienne, le gouvernement italien a également signalé que le secteur faisait désormais partie de sa stratégie économique et de soft power, le ministre de la Culture Dario Franceschini et le ministre des Affaires étrangères Luigi Di Maio étant intervenus sur le marché.
