Sept points de discussion pour l’industrie cinématographique britannique en 2024

Le secteur indépendant à l’honneur

LeComité de la culture, des médias et du sport (CMS) du gouvernement britanniquecommencera à recueillir les témoignages oraux de l’industrie au cours des prochaines semaines et des prochains mois, alors que l’industrie indépendante se lancera après une année 2023 difficile. L’année a offert une froide touche de réalité aux producteurs britanniques. Au lendemain des grèves à Hollywood, la production cinématographique au Royaume-Unis'est arrêté. Avec autant de talents, d’équipes et d’espace de studio libérés, cela aurait pu être une période chargée pour la production cinématographique indépendante britannique, qui a eu du mal à rivaliser sur son propre terrain face à la puissance financière des studios et des streamers américains. Mais ce n’était pas le cas. Des milliers d’équipages se sont retrouvés sans travail et remettent en question leur avenir dans une industrie si dépendante des caprices des États-Unis.

Alors qu'un crédit d'impôt amélioré pour la production indépendante britannique est un sujet de discussion depuis plusieurs années, mené par les producteurs ? Pacte des organismes professionnels, le concept gagne désormais du terrain.

Sans surprise, compte tenu de l’évolution de l’année 2023, lorsque 130 producteurs, bailleurs de fonds, organismes professionnels et studios ont soumis leurs recommandations au comité CMS, l’allégement renforcé a bénéficié d’un large soutien. Pact, le BFI, Film4, BBC Film, Creative UK, Screen Scotland, Producers ? Collective UK, Paramount, Screen Alliance North et (provisoirement) Warner Bros Discovery figuraient parmi les nombreux organismes qui ont manifesté leur soutien, bien qu'avec des points de vue variables sur la manière dont cela devrait être mis en œuvre. Des producteurs ? L'organisme professionnel Pact a proposé une augmentation du crédit de 30 à 40 % pour les films dotés d'un budget compris entre 1 et 15 millions de livres sterling, destinés aux films dotés d'un budget inférieur, plutôt qu'aux films définis comme « indépendants », ce qui, selon lui, pourrait conduire au « jeu ». du système ?.

Des producteurs ? Collective UK a suggéré « une échelle mobile de crédit d'impôt de 35 à 45 % », pour les films d'un certain niveau de budget ou qui sont « véritablement » rentables. indépendant. Screen Scotland, Northern Ireland Screen et Screen Alliance North ont avancé l'idée d'une augmentation supplémentaire des productions en dehors de Londres et du sud-est de l'Angleterre, comme moyen de décentraliser la production.

Cependant, avec la tenue (probable) d'élections générales au Royaume-Uni cette année, qui pourraient voir un changement de gouvernement, les ajustements apportés aux allégements fiscaux pour le cinéma et la télévision haut de gamme au Royaume-Uni restent une question très délicate. Le Parti travailliste garde cartes près de sa poitrine quant à sa position en faveur d’un soutien accru à l’industrie des écrans.

D'autres sujets brûlants ressortis des soumissions du comité CMS étaient la nécessité d'un plus grand soutien gouvernemental pour maintenir les fonds publics du cinéma alors qu'ils sont confrontés à d'intenses pressions financières, et l'introduction d'un prélèvement ou d'une obligation d'investissement pour les streamers américains, pour aider à alléger la pression. sur le secteur du cinéma indépendant au Royaume-Uni.

Le redémarrage de la production après la grève présente des obstacles et des opportunités

Alors que frappe la fin d'Hollywoodn'a pas signalé une explosion immédiate des opportunités d'emploipour les équipes britanniques au chômage, il semble que la production reprenne vers avril 2024. Cependant, les mêmes problèmes qu’avant demeurent ? les studios et les streamers américains peuvent se permettre de surenchérir sur les talents, la main-d'œuvre et l'espace de studio, laissant l'industrie locale lutter pour être compétitive. Et comme de nombreuses équipes expérimentées ont quitté l'industrie à la suite de la sécheresse provoquée par les grèves, le besoin immédiat de remplacements risque de mettre à rude épreuve le bien-être mental et physique de la main-d'œuvre restante.

En novembre, leLe groupe de travail sur les compétences a présenté sa visionpour construire une approche solide du développement des compétences au Royaume-Uni, avec des recommandations comprenant une réforme de l'apprentissage, le renforcement des partenariats avec le secteur de l'éducation et un organisme de compétences stratégiques pansectoriel, tel qu'un ScreenSkills transformé. Toutefois, ces changements n’interviendront pas assez rapidement.

La menace dehausses des tarifs professionnelsLa menace qui pèse sur les studios britanniques présente une complication supplémentaire pour le paysage de la production britannique, avec la crainte que si les taux atteignent le plus haut niveau (200 % à 300 % est évoqué par l'agence Valuation Office), cela pourrait marquer la fin pour certains studios, augmentant encore davantage la compétitivité d'un espace de studio déjà étendu.

L'organisme soutenu par le gouvernement britannique pour lutter contre l'intimidation et le harcèlement dans les industries créatives a confirmé qu'il le ferait.mise en ligne avant fin 2024,après que l'organisation a été initialement annoncée en 2022. Elle fait l'objet d'une campagne depuis cinq ans par Times Up UK. La Creative Industries Independent Standards Authority (CIISA) est dirigée par la PDG par intérim Jen Smith, ancienne directrice de la culture et de l'inclusion du BFI (Smith a quitté le BFI en avril 2023), et est soutenue par la présidente de Times Up UK, Heather Rabbatts, et les productrices Barbara Broccoli. et David Puttnam, les acteurs Stephen Graham et Keira Knightley, ainsi que les principaux diffuseurs britanniques, dont la BBC, ITV, Channel 4 et Sky.

CIISA est sur le point de fournir un lieu indépendant pour exprimer en toute confidentialité les préoccupations concernant le comportement de ceux qui travaillent dans les industries créatives ? indispensable pour une main-d’œuvre largement indépendante. Les détails sur la façon dont le corps fonctionnera et qui sera le chef à temps plein une fois le détachement de Smith au BFI terminé n'ont pas encore été dévoilés. Leallégations extrêmement troublantesLes accusations de viol, d'agression sexuelle et de violence psychologique contre le comédien, présentateur et acteur britannique Russell Brand (ce qu'il nie) en septembre ont mis en évidence le besoin désespéré de changement, de soutien et de responsabilisation au sein de l'industrie cinématographique.

Les cinémas se préparent à une année difficile

Le PDG de Vue, Tim Richards, n'a pas mâché ses mots lors de la conférence du British Screen Forum qui s'est tenue en novembre : « L'année prochaine va être vraiment, très, très difficile ». » a-t-il déclaré à propos du secteur des expositions au Royaume-Uni, prédisant que la situation serait « pire, voire même significativement pire, que cette année ».

2023 a connu des sommets ? Barbenheimer ? mais plusieurs bas. La chaîne de cinéma Empireest entré dans l'administration en juilletet, Cineworld ? qui possède également les cinémas Picturehouse ?déposé une demande d'administration en juin. En l’espace d’une semaine en novembre, Bristol a perdu le Showcase Cinema de Lux à Cabot Circus et le Cineworld au sud de Bristol en raison de la hausse des loyers.

Dans l'espace indépendant, Edinburgh Filmhouse et le Belmont à Aberdeen n'ont toujours pas rouvert depuis la disparition de leur organisation caritative mère, le Centre for the Moving Image (CMI), en octobre 2022. Le Light House de Wolverhampton, le seul indépendant de la région cinéma, n'a pas encore réapparu après sa fermeture en 2022. Le cinéma Watershed de Bristol a perdu son soutien financier de longue date du conseil municipal de Bristol, qui aurait équivalé à 90 000 £ sur trois ans ? encore un autre coup dur au milieu d’une montée en flèche des frais généraux. Selon une enquête de l'Independent Cinema Office (ICO), environ 45 % des cinémas indépendants du Royaume-Uni serontfonctionner à perted’ici la fin de l’exercice 2023/24.

L’une des principales préoccupations des exploitants à l’approche de l’année prochaine est la diminution du nombre de films phares dont la sortie est prévue en 2024 par rapport à 2023. Il y a cependant quelques points positifs.

Suite à la fermeture d'Empire, l'exposant irlandaisOmniplex,avecVueetTout le monde, ont investi ses différents sites. Picturehouse a ouvert deux nouvelles salles en 2023 ? à Chester et Ealing, à l'ouest de Londres ? et Everyman prévoit d'ouvrir six salles supplémentaires en 2024 et 2025. Le secteur de l'exploitation semble trouver une force commerciale dans des lieux offrant une expérience cinématographique améliorée ? au cours des deux dernières années, Odeon a transformé ses sites Odeon West End, Acton et Bridgend, entre autres, en sites haut de gamme Odeon Luxe.

Bouleversement de la distribution

En 2023, l'activité cinéma et télévision d'eOne a été vendue par son propriétaire.Hasbro vers Lionsgateet mini-majeure françaisePathé ca perdu son activité de distribution de films de cinéma au Royaume-Uni de longue date pour se concentrer sur le développement et la production de séries télévisées scénarisées.

Les deux distributeurs avaient le don de distribuer des films destinés à un public plus âgé post-pandémique, soi-disant insaisissable. La sortie interne la plus récente de Pathé (distribuée via le partenaire de réservation Warner Bros) est celle d'Oliver Parker.Le grand évadé,avec Michael Caine, qui a rapporté 4,9 millions de livres sterling après six semaines de sortie à partir d'octobre, ce qui en fait le film indépendant britannique le plus réussi de l'année au box-office.

eOne?sLe pèlerinage improbable d’Harold Fry, titré par Jim Broadbent, a acquis plus de 3 millions de livres sterling au Royaume-Uni après sa sortie en avril. À l’avenir, qui portera le drapeau du public plus âgé ? Et y aura-t-il davantage de consolidation parmi les distributeurs indépendants ?

Chez Curzon, ancien directeur de Soda PicturesÉdouard Fletchera remplacé le PDG de longue date Philip Knatchbull à partir de novembre 2023, supervisant la distribution et l'exposition, et 2024 le verra définir sa vision pour la société appartenant à Cohen Media Group.

Il y a aussi de nouveaux joueurs. Black Bear entre dans le groove et libèreLe FilsetArgent stupideen 2023.True Brit Entertainment de Zygi Kamasat lancé en novembre. Le distributeur britannique de salles de cinéma se concentrera exclusivement sur les films et la télévision locaux. La société vise à investir et à publier quatre à huit longs métrages britanniques par an, l'ambition de Kamasa étant de cofinancer chaque année plus de 50 millions de dollars (40 millions de livres sterling) de productions indépendantes britanniques, avec le soutien de Marv, l'actionnaire minoritaire Matthew Vaughn. Les studios.

De nouveaux visages à la tête des festivals britanniques

L'ancienne directrice créative du Festival international du film d'Édimbourg (EIFF), Kristy Matheson, née en Australie, a rejoint le BFI en tant que directrice des festivals en avril ? avec seulement quatre mois pour verrouiller le programme du London Film Festival (LFF) avant son lancement en août. Ce sera la LFF 2024 sur laquelle Matheson pourra apposer son empreinte, alors que l'ancien leaderTricia Tuttle se rend à la Berlinaleen tant que nouveau directeur du festival, à partir d’avril 2024.

Matheson devra également travailler sur le modèle de financement public évolutif du festival, après la fin du mécanisme existant de la Loterie nationale après l'édition 2022. En juin, le gouvernement a confirmé un soutien de 1,7 million de livres sterling pour l’édition 2024, mais une stratégie précise à long terme n’a pas encore été dévoilée.

L'ancien travail de Matheson à l'EIFF a été repris par un nouveau modèle de leadership, après une édition ponctuelle rationalisée en 2023 sans directeur officiel en poste.Paul Ridd, responsable des acquisitions chez le distributeur britannique Picturehouse Entertainment, a été nommé directeur du festival, sa première édition à ce poste étant prévue en août. Il travaille en collaboration avec un conseil d'administration comprenant le producteur de DNA Films Andrew Macdonald, l'ancien directeur de Disney Peter Rice etAprès le soleilla productrice Amy Jackson.

D'autres changements sont-ils en cours dans les festivals écossais ?Bois de Rowanne participera plus à la programmation du BFI London Film Festival, puisqu'elle est désormais directrice créative du festival de télévision d'Édimbourg. Au Glasgow Film Festival, 2024 est la première édition sans Allan Hunter comme co-réalisateur. Hunter n'a pas été remplacé, Allison Gardner continuant de programmer avec une nouvelle équipe de voix émergentes de l'industrie écossaise.

L'équipe remaniée du BFI Filmmaking Fund se fissure

En mars, le BFI Film Fund a vu le départ de ttrois cadres supérieurs de longue date? la rédactrice en chef Lizzie Francke, la responsable de la production Fiona Morham et la responsable éditoriale Natascha Wharton. Vicki Brown a ensuite été recrutée par la société de vente Together Films pour le rôle de cadre supérieur des ventes et de la distribution. StudiocanalAnna Hintzen nous a rejoint en novembreen tant que directeur principal de la production, tandis que le directeur de production Charley Fox et les responsables du développement Aoife Hayes et Phoebe Sutherland ont tous reçu des promotions.

L’équipe entrante a été confrontée à des contraintes financières, puisque 2023 a vu le Film Fundrelance en avril sous le nom de Filmmaking Fund,fait partie de la stratégie de financement actualisée de la Loterie nationale sur 10 ans du BFI, avec une diminution du financement disponible, d'environ 25 millions de livres sterling par an à 18 millions de livres sterling par an. Il s’agit de la première année complète du fonds remanié et une chance pour l’équipe de mettre pleinement en œuvre sa stratégie recentrée : soutenir des longs métrages qui démontrent un impact significatif sur la culture et le public britannique, avec des fonds séparés pour les cinéastes débutants et ceux dont les projets sont plus ambitieux.

Cela pourrait également être la dernière année en poste de la directrice du Filmmaking Fund, Mia Bays. Son contrat à durée déterminée de trois ans court jusqu'en octobre 2023, même siÉcrancomprend qu'elle a la possibilité de prolonger d'un an.