La romance tragique de quandGargouillesDevenu humain pendant une nuit

Si vous étiez un gamin Latchkey des années 90 qui regardait le bloc de programmation de Disney Television Animation, votre rotation quotidienne était lourde sur des jinks élevés.DucktalesetLe roi du lion'sTimon et Pumbaa,Mighty Ducks,100 Dalmatiens: la série,Aladdin: la série,etHercules: la série animée- Tous étaient pleins de personnages reconnaissables avec des récits agréablement digestibles. C'était donc un plaisir pour les cinglés comme moi que les gènes dramatiquement gothiés, poignants et mélancoliques et complexes complexesGargouilles, l'une des rares offres originales de la gamme Disney Afternoon, ne ressemblait en rien à ses pairs, surtout lorsqu'il met son propre tour sur une histoire classique «Soyez prudent ce que vous souhaitez» dans la série de la saison deux «The Mirror».

Gargouillesétait censé être le rival de Disney àBatman: la série animée, un hit critique et commercial pour Warner Bros. Animation. Mais où cela montre dans une certaine mesures'appuyait sur des décenniesde scénarios établis impliquant notre détective de couvaison préféré, Bruce Wayne,GargouillesL'équipe créative de construire quelque chose à partir de zéro et la faisait simultanément macabre et sincère. La série animée a suivi un groupe de gargouilles connues sous le nom de clan Manhattan qui, malgré leur loyauté envers les humains, a enduré les préjugés et le dédain il y a 1000 ans. Ils se réveillent dans la ville moderne de New York, choqués par le montant de la quantité. Dirigés par Goliath (Keith David), ils deviennent des alliés avec le flic humain biracial Elisa Maza (Salli Richardson-Whitfield), des têtes de cul avec des méchants comme Goliath's Gargoyle Ex Demona (Marina Sirtis), et lutter pour trouver leur place dans ce nouveau monde.

Thématiquement,GargouillesJe me sentais beaucoup comme un autre texte formatif millénaireX-Men: la série animée, avec les gargouilles qui éprouvent, à la fois dans le passé et dans le présent, la cruauté de la majorité humaine et un sens aigu de leur propre isolement; Ils aspirent les jours où plus de gargouilles existaient et que le clan ne se sentait pas si seul. Sa gothness, cependant,GargouillesDans sa propre catégorie de programmation pour enfants. Apparemment des créatures nobles, apparemment monstrueuses qui ne prennent vie que la nuit: vérifiez. Une romance interdite entre Goliath et Elisa, qui viennent de différents mondes: vérifiez. Design artistique et des séquences d'animation qui mettaient l'accent sur les crocs et les griffes des gargouilles, et comment ils portent des vêtements d'ombre et de lune comme les vêtements (en plus de leurs pagnes, euh, maigres): Vérifiez. L'artiste Greg Guller, qui a créé les concepts initiaux de Goliath, son mentor grisonnant Hudson (Ed Asner), Demona et Elisa, se souvient lors de sa première rencontre avec le co-créateur de la série Greg Weisman que la «seule inspiration» qui lui a été donnée était le démoniaque démonique entité Chernabog deFantaisie. (Les premières idées de conception du personnage pour les gargouilles veulent en vedette à plumes et à des ailes de style ptérodactyle, et Guler a expérimenté Goliath comme un "dragon" avec une crête plutôt que des cheveux et des spiky proémissants qui coulent ses avant-bras.) Guler dit qu'il se souvient de la série provoquant la série qui provoque la série provoquée par la série. une certaine méfiance de Disney. «Si vous regardez leuroriginal,premièreQu'ils aient publié la publicité de cette émission, le nom de Disney n'est même pas là-dessus - ce sont les productions de Buena Vista - parce qu'ils étaient si nerveux », explique Guler. «Ils ont envoyé des trucs à Comic-Con; Je me souviens qu'il y avait une grande statue de Goliath au milieu du sol sans rien autour de lui. Ils ne savaient tout simplement pas comment le gérer.

Mais ce qui a fait appel àGargouilles- et ce qui est particulièrement clair dans «The Mirror» - est l'idée directrice de la série que nos concepts de monstruosité et d'humanité sont tous basés sur la perspective. Pour tout gamin solitaire qui regarde (moi) qui a été victime d'intimidation pour être différent (aussi moi),Gargouillesl'insistance de ce que le clan de Manhattan a vécu le même désir d'amitié, d'amour et de reconnaissance que les humains «normaux»,etméritait ces choses, je me sentais radicale. La plongée dans ces thèmes ayant une régularité et une profondeur était l'intention de la série depuis le début, dit Weisman. Il a quitté son poste de directeur du développement des séries de Disney Television Animation après avoir lancéGargouillesavec une équipe de collaborateurs, et a été le producteur superviseur de la série et le rédacteur en chef de Story pour ses deux premières saisons. (La série a connu un chiffre d'affaires créatif important entre ses deuxième et troisième saisons, lorsqu'elle est passée d'un point de syndication en semaine en après-midi aux samedis matins sur ABC; Weisman et la plupart des fans ne considèrent pas la troisième saison comme canonique.) De la série guidante de la série. Thème, Weisman dit: «Nous sommes câblés pour le tribalisme. Il est revenu quand,cheminÀ l'époque, peut-être que cela avait du sens comme une chose de survie. Mais maintenant, ça nous met en travers, énormément.

Les gargouilles et Elisa sous leurs formes nouvellement inversées.Photo: Disney +

«The Mirror» est l'articulation la plus imaginative de la série de cette idée, et sa demande la plus douce-amère pour que son public passe par la vie avec compassion au lieu de mépris. Dans l'épisode, le clan de Manhattan devient humain et Elisa et le reste de New York deviennent des gargouilles, mais les humains sont devenus les gargouilles traitent toujours les gargouilles devenues humains avec peur et soupçon. Demona vole un miroir magique - qui ressemble à une guillotine de style art déco, et que Weisman a décrit comme une «fenêtre, une porte, un Tom peeping» - et jette un sort qui invoque la ronde par ShakespeareUn rêve de la nuit d'été. Puck sent immédiatement que Demona aspire toujours à son ex-amant Goliath. Quand elle lui ordonne de lancer un sort qui «me débarrasserait de cet humain, Elisa Maza», le filou transforme Elisa en une gargouille avec un sort qui lui fait croire qu'elletoujoursété une gargouille et que les gargouilles ont toujourspasa été. Alors que Goliath, Hudson et leurs camarades adolescents de Gargoyle Lexington (Thom Adcox-Hernandez), Broadway (Bill Fagerbakke) et Brooklyn (Jeff Bennett) travaillent pour mettre la main sur le miroir, Puck continue d'interpréter délibérément les souhaits de Demona, en utilisant ensuite le World Trade Center pour amplifier son sort et transformer le reste des humains de Manhattan en gargouilles et le clan de Manhattan en humains.

L'échange d'espèces était l'idée de Weisman, mais il insiste sur le fait que «The Mirror» était un effort d'équipe entre lui-même et l'écrivain de l'épisode Lydia C. Marano, le rédacteur en chef de l'histoire Brynne Chandler Reeves, et le réalisateur Frank Paur, qui était également le partenaire créatif et autre producteur de Weisman. En 2000, sur unGargouillessite de fanLà où Weisman a une fonctionnalité récurrente appelée «Ask Greg», il a partagé lemémo originalIl a envoyé à Marano et Chandler Reeves à propos de leur premier repêchage,commentaires de suiviIl a envoyé à Chandler Reeves après qu'elle et Marano aient tourné dans une deuxième version, etSes propres penséesAprès avoir revu l'épisode des années plus tard. Parmi les changements demandés par Weisman: coupez une scène où les gargouilles obtiennent des hot-dogs, ajoutez plus de moments entre Elisa et Goliath qui mettent l'accent sur leur lien romantique et maintiennent les transformations discret. Weisman a dû se battre pour ce dernier, dit-il. «Ma théorie [était] que la façon dont l'épisode fonctionnerait le mieux est lorsque chaque personnage ou groupe de personnages a été transformé, ils ne savaient pas qu'ils avaient été transformés. Ils ont juste ressenti à quel point ils étaient relatifs à l'autre de la citation », explique Weisman. «Mon partenaire, Frank Paur, et les dirigeants qui l'ont surplombant, ils se disaient:« C'est trop compliqué. Les enfants ne l'obtiendront pas. »» A-t-il contré en promettant que la transformation serait la seule partie de l'épisode quine pascompliqué. Ce serait ce qui rend «tout clair».

Les manhattanites ont tourné les gargouilles.Photo: Disney +

Weisman avait raison: «The Mirror» se déplace plus rapidement sans montrer que les New-Yorkais paniquent à propos des ailes soudainement, une définition musculaire intense et pas de chaussures. Les téléspectateurs peuvent simplement profiter de l'absurdisme des gargouilles nouvellement tournées qui se rendent à leur vie habillées en touristes, des adolescents élégants et des hommes d'affaires de Wall Street. («D'une manière ou d'une autre, leurs vêtements ont également changé par magie pour eux, ce qui est très pratique», explique Guller en riant.) L'épisode frappe également une note de morosité, car nous voyons à quel point les gargouilles sont les humains Alors qu'ils courent autour de Manhattan dans leurs pagnes, brandissant des armes anciennes et s'éloignant des jolies filles qui attirent le métro. Dans le troisième acte de «The Mirror», les gargouilles forcent la rondelle pour revenir tout le monde à leur espèce d'origine, et Demona brise le miroir - une scène qui n'a pas accidentellement été animée, dit Weisman, c'est pourquoi il y a un son de verre brisé -Effecte Fix dans les dernières secondes de l'épisode. (Puck maudit également Demona avec une forme de lumière humaine par jour, à l'insu des gargouilles, un tournant majeur pour le reste de la série.) Plus tôt dans l'épisode, les gargouilles avaient fantasmé pour être des changements de forme avec la capacité de " Insèrez n'importe où »et« Trouvez de nouveaux amis, peut-être même l'amour »- et« The Mirror »se termine par ce désir toujours en place, en particulier entre les amoureux des étoiles Goliath et Elisa.

Demona dans sa nouvelle forme humaine.Photo: Disney +

Comme les vrais icônes goth-romances, Elisa et Goliath passent «le miroir» réalisant qu'ils sont déjà tombés les uns pour les autres et que leur réalité ne permet pas cet amour. Au début, l'épisode s'accompagne de calices et de flirts légers pour communiquer que les deux «vibrent clairement les uns sur les autres», dit Weisman. Elisa se divise en un gigantesque sourire lorsqu'elle se transforme en gargouille et jette ses bras autour de Goliath, ravie de le voir. Goliath dit à Elisa qu'elle est belle et, quand elle demande en plaisantant s'il pensait qu'elle était laide en tant qu'humain, devient agitée et change le sujet en prétendant qu'il y a un courant ascendant affectant leur vol au-dessus de la ville. «La lecture de Keith sur qui est brillante, tout comme la lecture de Salli d'Elisa est une sorte de semi-accusatoire», explique Weisman. "Mais maintenant que Genie est hors de la bouteille, et il ne peut pas le remettre. Il ne veut pas le remettre." Après que Gargoyle-Elisa aient sauvé l'humange-Goliath de tomber à sa mort, Goliath essaie de parler de ce qu'il ressent - et Elisa, incapable d'imaginer un avenir ensemble sans magie ou autre falsification surréaliste, ne le fera pas. Goliath se tourne vers Stone pour la journée et elle s'éloigne, disant: "C'est comme ça." C'est une fin déchirante pour une romance qui semblait enfin fleurir. C'est aussi exactement ce que Weisman voulait; Comme il l'a dit à Marano et Chandler Reeves dans sa mémo sur leur premier projet: «Procurez-vous pour que nous puissions tous presque le goûter. Puis je le retire. (Je sais, je suis un salaud cruel.) »

L'échange des espèces des personnages a été divisé entre les artistes de la série et le personnel d'animation, dit Guler. En tant que concepteur de personnage principal de la saison deux, Guler était responsable de la transformation d'Elisa en gargouille et de la transformation de Demona en humain - gonflant le premier et amincissant le second - et a collaboré avec Paur sur le look de Puck. Il était important pour l'équipe créative de la série que les versions humaines des gargouilles ressemblent autant que possible à leurs acteurs de la voix, donc le chauve Lexington a obtenu une coupe de buzz brune pour ressembler davantage à Adcox-Hernandez, tandis que Fagerbakke et Bennett ont «influencé» Broadway et Les formes et les coiffures du corps de Brooklyn, dit Weisman. Le plus dramatique était la transformation de Goliath, dans laquelle son teint passe du violet à Brown, un choix délibéré pour aligner Goliath à la fois avec David, son acteur de la voix, et Elisa, son intérêt amoureux. «Inconsciemment, ce désir d'être plus proche d'Elisa, moins autrement, peut avoir affecté cela dans l'univers. Il se sentait romantiquement plus engagé avec Elisa que jamais auparavant », explique Weisman à propos de Goliath. «Hors de l'univers, c'est comme, je n'ai pas besoin de gargouilles pour être en blanc par défaut. Nous avions une poignée d'acteurs blancs jouant certaines des gargouilles et une poignée d'acteurs de couleur jouant certaines des autres gargouilles. Pourquoi Goliath devrait-il être blanc?

Elisa et Goliath s'embrassent enfin à la fin de la saison deux, qui, selon Guler, a aidé à étendre le public de la série. «C'était drôle parce que nous avons fait une bande dessinée à San Diego, et nous étions tous là-haut. J'étais assis à côté de Keith David, le reste de la distribution est là. Nous nous attendions à des enfants. Mais c'était des mamans! Guler rit. «Je regarde là-bas, c'est toutes ces mamans, et Keith David se tourne vers moi et dit:« Que se passe-t-il avec toutes ces mamans? Et j'ai dit: "Ils sont là pour vous, mon pote!" "Ces dernières années, la romance Elisa / Goliath est devenue un élément majeur de Weisman'sGargouillesbandes dessinées, où il a continué leur histoire. «Ils n'ont pas tout compris sur la façon dont cela va fonctionner, mais ils sont un couple romantique engagé», explique Weisman. «Et rien de tout cela ne se produit à moins que vous ne revenez jusqu'au« le miroir ».»

Avec le recul, ni Weisman ni Guler ne se souvient de penser à la série comme Goth. Weisman utilise «énervé» et «néo-punk» en décrivantGargouillesL'esthétique influencée par les années 90 et dit sur un ton merveilleusement sèche: "Nous étions gothiques, évidemment." Pourtant, «The Mirror» reflète le thème condamné mais transformant qui a fait du contenu goth dans les années 90 si évocatrices et obsédantes, etGargouillesSe sent toujours intemporel et révolutionnaire. Disney aurait travaillé sur unsérie de redémarrage en direct, ce que Guler dit qu'il n'est «pas en position de discuter pour le moment». (Et si la série obtient une continuation animée reste dans les airs jusqu'à ce que Disney «soit en quelque sorte», l'idée en direct «d'une manière ou d'une autre») mais pour l'instant au moins, «le miroir» se présente toujours en tant que monument au pathos goth-romance. «Je me sentais très justifié à la fin et très fier de moi, plein d'orgueil et de narcissisme et de toutes sortes de choses», dit Weisman. «Mais cela a fonctionné. Et je pense que cela s'est avéré être l'un, sinon le meilleur, un seul épisode que nous avons fait dans toute la série. "

Quand leGargouillesDevenu humain pendant une nuit