Carmy (Jeremy Allen White) ne peut pas avancer alors qu'il est hanté par son passé, ce qui le rendL'oursLa troisième saison de se sent coincée en place.Photo : FX
Carmy Berzatto est malheureuse. Protagoniste deL'ourset chef cuisinier d'un nouveau restaurant de Chicago du même nom, Carmy (Jeremy Allen White) a été à la limite du misérable pendant une grande partie des deux premières saisons de la série FX sur Hulu, mais dans sa troisième saison de retour, les tentatives d'excellence de Carmy ne font que faire il se sent plus mal. Il ne peut s'empêcher de changer le menu du nouveau restaurant : d'abord le canard va avec l'abricot, puis la cerise, puis peut-être revenir à l'abricot, sauf que maintenant tout doit être jeté et repensé dès le départ. Il est tellement anxieux de ne pas innover ni s'améliorer qu'il continue de bricoler, etL'oursne s'arrête pas pour signaler si le plat s'améliore ou empire - c'est juste Carmy, ignorant sonpartenaire commercialSydney Adamu (Ayo Edebiri), ignorant le budget du restaurant, ignorant le fait que les tables sont toutes réservées, ignorant ses amis et sa famille. Il est terrifié à l'idée de perdre ce qu'il a construit, tellement terrifié qu'il est difficile de dire combien de ses décisions sont des tentatives honnêtes de pression créatrice et combien d'entre elles sont essentiellement de l'auto-sabotage.
L'oursallait toujours se retrouver dans cette situation délicate. En externe, le succès retentissant de sa première saison a été suivi d'une deuxième saison encore plus appréciée et acclamée. Poursuivre la tendance à étendre et à améliorer ce qui précède était un défi de taille. Dans la série également, l’histoire est arrivée à un endroit difficile et difficile. Les saisons un et deux ont été motivées par le désespoir et l’élan vers l’avant. Le Beef original s'effondrait autour de Carmy et du gang, et dans la première saison, chaque ajustement, même légèrement fonctionnel, est devenu une énorme victoire. La saison deux était centrée sur le drame de la construction de quelque chose à partir de zéro, un arc avec suffisamment de dynamisme inhérent et de promesse pour contrecarrer les thèmes émotionnels les plus lourds de la série. Dans la troisième saison, le drame montre à quel point il est difficile de s'accrocher à quelque chose – non pas de construire, d'innover ou de démolir quelque chose, mais simplement de garder quelque chose de stable. Et le plus souvent, surtout dans la narration narrative, la stabilité ressemble beaucoup à un blocage.
Ainsi, pendant que Carmy continue de courir sur un tapis roulant qui devient de plus en plus rapide et pourtant ne semble jamais l'emmener nulle part, le reste de The Bear essaie de suivre le rythme. Richie (Ebon Moss-Bachrach) estinspiré par son époquedans une institution locale étoilée au Michelin, mais il n'arrive pas à comprendre l'humeur de The Bear, et sa tentative de le considérer comme un effort philosophique méditatif continue de se heurter à la quête de Carmy de superstar en arrière-plan. Natalie (Abby Elliott) essaie courageusement de garder le contrôle sur l'avenir financier de l'endroit, mais elletrèsenceinte, et elle ne peut cesser de s'inquiéter du bagage émotionnel qu'elle va lui transmettre. Tina (Liza Colón-Zayas) doit suivre le nouveau rythme de cette cuisine. Marcus (Lionel Boyce) pleure sa mère. Tout le monde essaie juste de vivre dans ce nouveau monde où le restaurant de ses rêves existe réellement, et il est difficile de sentir que les choses avancent alors que l'objectif est surtout de garder ce qu'ils ont. Alors au lieu d'attendre vers l'avant,L'ourspasse beaucoup de temps à regarder en arrière et de côté.
La focalisation vers l’arrière est à la fois logique et fastidieuse. Des personnages qui n'avaient pas le leur auparavantépisodes dédiésdans la saison deux, j'ai maintenant cette opportunité, mais comme un flash-back plutôt que comme une croissance du personnage de nos jours. Il y a une blague courante sur la « hantise », qui commence comme un petit jeu de personnage mineur et qui, surprise, devient ensuite un thème très sérieux. Natalie doit se rendre compte que ses craintes concernant la parentalité sont enracinées dans sa propre relation.avec sa mère(Jamie Lee Curtis). Mais l’essentiel de cette attention repose sur Carmy, qui est presque paralysé par des images et des idées intrusives provenant de parties antérieures de sa vie. Son ex-petite amie Claire (Molly Gordon) existe désormais dans son esprit comme la partenaire parfaite et sympathique qu'il ne pouvait pas garder et ne mérite pas. Une présence encore plus perturbatrice, Joel McHale, qui est apparu brièvement au cours des saisons précédentes en tant que chef de cuisine particulièrement cruel dans l'un des précédents restaurants de Carmy, est maintenant revenu comme un épouvantail constant, une mauvaise dent dans la bouche de Carmy qu'il ne peut s'empêcher de toucher. Le rôle du personnage de McHale - son impact sur Carmy, la quantité de dégâts qu'il a causés - a été clairement expliqué au cours des dernières saisons avec un niveau de retenue narrative qui exprimait exactement à quel point ce type était horrible sans trop le souligner. La saison trois est parfaitement disposée à le faire trop fort. Chaque éclair bouleversant sur le passé est désormais deux fois plus long, et il apparaît deux fois plus fréquemment dans des montages qui mettent l'accent, puis surestiment ce point. Si cette saison était davantage investie dans le fait de dire les choses directement, cela pourrait permettre à Carmy de simplement regarder la caméra et de dire : « Je suis profondément traumatisée par cet ancien patron », mais à la place, ce sont des flashs de McHale qui reviennent encore et encore pour s'assurer que nous ' j'ai la photo.
Il y a un argument à faire valoir qu'il s'agit d'un cas de fonction de réunion de forme. Carmy ne peut pas avancer alors qu'il est hanté par son passé, à la fois professionnel et personnel ; la saison tourne également ses roues, parcourant le même terrain et incapable d’atteindre un nouvel endroit. Il est coincé, et nous aussi. Parfois, c'est une expérience fascinante et magnétique, surtout lorsqueL'oursest prêt à faire plus que simplement présenter le profil de Jeremy Allen White sous une lumière chaleureuse et permet en fait à Carmy d'échanger un dialogue avec ses collègues et amis. Malgré toute sa concentration accrocheuse sur les montages et les crises déchirantes,L'oursest encore plus glorieux lorsque deux personnes s'assoient et se parlent. Plus d'une fois au cours de la troisième saison, la série se souvient comment rendre cela spécial. Mais tout aussi souvent, la saison est caractérisée par une constipation émotionnelle, car chacun essaie de se forcer à dire les choses à voix haute et n'y parvient souvent pas.
Pour alléger un peu la pression de sa rétrospection constante,L'oursse niche également dans une version latérale de la réalité. S'il ne peut pas laisser Carmy et Syd progresser, il peut quand même ancrer la série avec plus d'insistance dans le présent, ce qu'il fait en adoptant une approche presque documentaire de l'espace fictionnel de la série. L'établissement gastronomique de Richie de la deuxième saison s'appelle désormais explicitement Ever, le vrai nom de ce restaurant. Et tandis queL'oursattribue ce Ever au chef fictif Andrea Terry (Olivia Colman), il intègre également plusieurs chefs réels légendaires et prometteurs, ainsi que leurs plats signature, dans le monde de la série. Alors que The Bear lutte pour assurer sa place dans le paysage de l'alimentation américaine importante,L'oursinsiste pour y revendiquer sa propre place avec une liste d'apparitions d'invités qui visent la célébration et atterrissent un peu trop près du suffisant. Encore une fois, c'est comme siL'oursne fait plus confiance à ses téléspectateurs pour voir ses thèmes sublimés. Au lieu de cela, Tina doit se promener dans un marché de producteurs et hocher la tête joyeusement tandis qu'un vendeur lui dit que les aliments « qui poussent ensemble vont ensemble ».
Malgré ses faux pas de la saison trois,L'oursest toujours l'une des émissions de télévision les plus intéressantes. Pour chaque instant d’autofélicitation, il y a un autre moment qui peut vous faire tomber de côté. Pour chaque scène trop longue avec les frères Fak, désormais fatiguants, il y a une jolie séquence où l'oncle Jimmy d'Oliver Platt s'assoit et parle simplement à Carmy ou Syd, et le but de toute cette entreprise revient au point pendant un instant. Mais l’excellence est une chose difficile à atteindre et encore plus difficile à conserver.L'oursL'emprise de a commencé à glisser.
