Racontant l'histoire des 90 minutes de la fièvre précédant un lancement télévisé emblématique, Jason Reitman capture l'énergie avec son propre filmSamedi soir. Il parle àÉcranà propos de sa méta approche.
Willem Dafoe a passé sa première journée sur Jason ReitmanSamedi soirS'asseoir dans le public en direct et regarder la production se dérouler devant lui. "En fin de compte, il est venu vers moi et m'a dit:" Vous savez ce que j'aime dans votre film? "", Se souvient Reitman. «'Aucun bord du cadre. Je ne sais pas ce que tu tiens. '"
C'est un bon moyen de résumer le 10e long métrage du réalisateur - un jeu de jeu vertigineux chronique 90 minutes avant le premier épisode de l'emblématique Sketch ShowSaturday Night Live(Snl) en 1975. Inspiré par les revirements serrés sur lesquelsSnlest construit, Reitman a écrit le script avec le co-auteur Gil Kenan en trois jours, a tourné le film en six semaines et l'a fait édité dans les trois mois, à temps pour la première chez Telluride en septembre.
«J'ai eu cette expérience de piratage à une bûche froide avec une hache terne», explique Reitman, se référant aux sept années qu'il lui a fallu pour écrire sa première fonctionnalitéMerci d'avoir fumé. «C'était le contraire. C'était comme la foudre dans une bouteille.
La graine pourSamedi soira été planté pour la première fois en 2008 lorsque le directeur, frais du succès nominé aux Oscars deJuno, était un écrivain invité dans la série. «Cela m'a rappelé ces festivals de cinéma où vous avez deux jours pour faire tout ce que vous pouvez», explique Reitman, en parlant àÉcran internationalPendant le BFI London Film Festival, oùSamedi soirétait le film surprise. «J'ai toujours aimé la contrainte de temps. J'ai adoré cette urgence.
Contrairement au réelSnlCependant, Reitman avait des mois à se préparer avant que lui et Kenan, fraîchent de leurGhostbusters: la vie après la mortCollaboration, s'est assis pour écrire le script. Au cours des verrouillage de 2020, le duo a mené des entretiens Zoom avec autant de casting et d'équipage du spectacle inaugural du 11 octobre 1975 que possible.
«Nous avons fait notre propre journalisme, comme si nous écrivions un livre», explique Reitman. Ils ont ensuite commencé à «meurtre d'embarquement» le film, semblable au trope-thriller de détective où les planches de liège sont recouvertes de photographies et de cordes rouges.
Bien que la caméra suit principalement le créateur de l'émission Lorne Michaels - joué parLes FabelmansBreakout Gabriel Labelle - «Il y a 80 rôles parlants dans ce film et nous voulions suivre toutes ces personnes», explique le réalisateur. "Vous suivez également les acteurs d'arrière-plan, vous suivez des accessoires et nous devons tisser tous ceux sur un itinéraire très spécifique."
Avec Reitman à Los Angeles et Kenan à Londres, le duo a ensuite commencé à «Tag Team» le script à travers les fuseaux horaires, leur donnant un calendrier d'écriture de 24 heures. «C'est à cause de la façon dont il était bien tracé à l'avance», explique le cinéaste. "Le script est assez similaire au film qui a été réalisé."
Le grand imitateur
Alors queSnlLe diffuseur NBC fait partie de Comcast, qui possède Universal, le réalisateur a retrouvé Columbia Pictures de Sony pour le projet - lui et Kenan ont signé un accord de production avec le studio en 2021, après le succès deVie après la mort. «Nous avons dû concéder aux licencesSnlChanson thème parce que c'est un morceau de matériel corrimose », explique Reitman, concernant les autorisations d'entreprise nécessaires pour raconter cette histoire. "Mais nous dépeignions un moment de l'histoire plutôt que de montrer quoi que ce soit du spectacle."
Des diverses inspirations du film - drame de Berlin de Sebastian SchipperVictoriaparmi eux - 2023La zone d'intérêtPeut-être le plus surprenant. "Ce film a innové en ce qui concerne la capacité d'évoquer l'émotion à travers les plus petits sons", s'enthousiasme Reitman. En conséquence, il y avait un mélangeur en direct sur le réglage à l'écoute d'une cacophonie de conversations, de bruits de production et de musique à tout moment.
Avec l'aide de Blueprints du concepteur de production original de la série Eugene Lee (décédé en 2023), le réalisateur a travaillé avec son propre concepteur de production Jess Gonchor pour recréer le huitième et neuvième étage du 30 Rockefeller Plaza de New York dans un studio à Atlanta. «Nous voulions créer un ensemble qui était infiniment Shootable dans n'importe quelle direction», explique Reitman. «Tout a été intégré afin que la caméra puisse se déplacer partout où elle veut et regarder dans n'importe quelle direction, et il n'y a pas de bogeys.»
En conséquence, les scènes ont dû être bloquées et répétées pour s'assurer que tout le monde était au bon endroit au bon moment. «Chaque jour, je commençais à domicile avec tous les acteurs et l'équipage et un tableau blanc géant», se souvient Reitman. «Je tirerais ce que tout le monde allait faire ce jour-là, puis ils l'essayeraient et ce serait un gâchis.
«Il y a une bonne heure où vous tirez juste et vous ne recevez rien. À chaque fois, je remettais en question toute ma philosophie sur ce film, puis cela commencerait à cliquer. »
Le réalisateur dit qu'il doit cela à son casting - un ensemble comprenant des visages principalement plus récents tels que Labelle mais aussi Cory Michael Smith, Rachel Sennott, Cooper Hoffman et Dylan O'Brien. Pour un spectacle si réputé pour ses impressions, Reitman n'avait aucun intérêt à lancer de grands imitateurs.
«Nous recherchions des gens qui pouvaient capturer l'essence du drame», dit-il. «C'est la peur intérieure de John Belushi du succès. C'est l'ego de Chevy Chase qui devait être humilié. C'est l'empathie écrasante de Gilda Radner. »
Dans une autre tentative d'imiter leSnlphilosophie,SuccessionLa star Nicholas Braun assume deux rôles: Andy Kaufman, anti-comédien notoire et marionnettiste Jim Henson. Bien que Henson ait toujours été écrit pour Braun, ce n'est que lorsque Benny Safdie, à l'origine pratiquée pour jouer Kaufman, avait son propre long métrage (La machine à briser) Greenlit et a dû quitter le projet, que l'équipe a décidé de faire preuve de créativité. «Nous ne pouvions tout simplement pas arrêter de penser que [Braun] serait aussi grand que Kaufman», explique Reitman.
Confort à la maison
Sony a libéréSamedi soirEn octobre dernier en Amérique du Nord, en un peu moins de 10 millions de dollars, commençant également le déploiement international, avec le Royaume-Uni pour le 31 janvier. Le film a signalé un retour de Reitman soulagé sur le territoire du long budget sur lequel il a construit sa carrière, après avoir dirigé le budget de 75 millions de dollarsGhostbusters: la vie après la morten 2019. «Je pense que j'ai vraiment fait ce film pour mon père», dit-il, faisant référence à son défunt père Ivan Reitman, qui a réalisé les deux premiersFantômestitres et produitsVie après la mort.
Pendant que Reitman a continué à produireGhostbusters: Empire geléet devrait produire un autre titre sans titreFantômesCaractéristique, il a peu de chances de diriger un autre Tentpole de sitôt. «Je comprends pourquoi certaines personnes aiment faire des films géants, mais ce n'est pas vraiment à mon goût», admet-il. «C'est un niveau de stress supplémentaire dont je n'ai pas besoin. Ce film de taille est exactement là où j'aimerais vivre. J'aime la liberté d'être un peu plus expérimental. »
Quant aux futurs projets, le réalisateur espère faire un autre tournage dans un seul endroit commeSamedi soiret prévoit de continuer à collaborer avec Kenan. «Je pense que c'est la relation monogame la plus longue de ma vie», plaisante-t-il.
Pour l'instant, Reitman a hâte de reprendre son souffle après une année tourbillonnante. «Alors je vais recommencer, comme ils le font tous les mardisSaturday Night Live. "
