Sky Ferreira a beaucoup plus à dire

Ciel Ferreiraconsidère la musique comme une science. Le chanteur de 29 ans écrit le genre d'alt-pop soucieuse du détail où chaque synthé, guitare et batterie sonne comme s'il avait été pince à épiler.juste comme ça, même au milieu de la cacophonie brumeuse d'une chanson comme « Omanko » de 2013. Pourtant, cela ne semble jamais aussi laborieux, grâce à l'audace qu'apporte Ferreira en tant qu'interprète - une compétence qui a fait de son premier album de 2013La nuit, mon tempsdescendre comme l'un desle meilleur de la décennie, et s'est avéré tout aussi puissant pour les carrières parallèles de mannequin et d'acteur. Et oui, au cas où vous seriez inquiet, tout cela est toujours le cas sur"Don't Forget", le premier single solo de Ferreira depuis plus de trois anset la dernière offre de son deuxième album longtemps retardé,Masochisme. Coproduit avec Jorge Elbrecht et co-écrit avec Tamaryn, « Don't Forget » compte parmi les morceaux pop les plus déclaratifs de Ferreira. La chanson est plus dense que la plupart desLa nuit, avec une machine de synthés bouillonnants et vrombissants qui soutiennent Ferreira alors qu'elle s'efforce de mettre le feu aux maisons de ses ennemis, le tout avec sa morsure de marque (« Gardez cela à l'esprit, personne ici n'est un de mes amis », chante-t-elle). Aprèstil ruminePics jumeaux–pop inspirée deson single « Downhill Lullaby » de 2019« Don't Forget » ressemble à la tentative de Ferreira de devenir une chanson de l'été.

En parlant du nouveau single, Ferreira est moins précis. C'est compréhensible, étant donné qu'elle n'a pas beaucoup parlé à la presse depuis son premier album. Elle réfléchit à sa carrière musicale, notoirement bloquée par le drame du label, qui a conduit à une attente de plus de six ans pourMasochisme.Cela se manifeste par des flux de conscience de plusieurs minutes. Elle se souvient avoir commencé sa carrière à l'adolescence et se demande si cette version adolescente d'elle "s'est figée dans le temps dans le cerveau de certaines personnes", les empêchant de la prendre au sérieux en tant que musicienne, même à l'approche de la trentaine. Elle fait référence au choc sexiste autour des photos. deMarilyn Monroe lisant, notant qu'elle ressent la même chose quant à la façon dont les gens la voient en tant qu'écrivaine, productrice et instrumentiste. Elle sympathise avec les artisteshérissé contre les demandes d'étiquettes pour les TikToks viraux, tout en leur rappelant qu'elle parlait de labels retenant la musique des années auparavant. Et elle conteste le débat public autour de sa carrière – l'idée que les retards étaient de sa faute ou qu'elle n'a plus d'importance. Faire des interviews autour de "Don't Forget", me dit-elle, est un moyen de "prendre plus de contrôle" sur sa carrière à venir - de répondre aux fans qui la soutiennent depuis plus d'une décennie et de parler de la suite des événements. existence. En fait, Ferreira veut tellement parler de sa nouvelle musique que la veille de la sortie de « Don't Forget », elle demande une interview de suivi pour être sûre de pouvoir dire tout ce dont elle a besoin. Elle parle encore une heure, encore plus longtemps que notre première conversation.

Au cours des deux conversations, Ferreira semble convaincu queMasochismearrivera le plus tôt possible – même cette année, peut-être. Par rapport au déploiement « Downhill Lullaby », il y a plus de preuves pour la soutenir cette fois-ci, d'unenouvel accord d'éditionà un prochain clip vidéo (qu'elle a elle-même monté) et une tournée avec de plus en plus d'apparitions publiques ces dernières semaines, à savoirune projection du Met Galaqueéteignez la presse à potins. Ferreira repense maintenant à son premier album, qu'elle n'a sorti qu'après avoir convaincu son label, Capitol, de lui permettre d'autofinancer ses sessions d'enregistrement afin de pouvoir travailler sans surveillance. Sil'élan de « Don't Forget »porteMasochismepour sortir, ce sera encore une fois grâce à elle plus qu'à quiconque. «C'était la même chose, il fallait vraiment que je prenne le contrôle», dit-elle. "J'ai réalisé que c'était ce qui fonctionnait pour moi."

Qu’est-ce que ça fait de parler aux gens de la nouvelle musique et de se préparer à sa sortie ?
C'est un peu surréaliste. Je n'ai vraiment parlé de rien à personne, vraiment, en ce qui concerne ma musique. Au moins publiquement, je ne me suis pas exposé, pour ainsi dire. J’avais l’impression que je devais le faire. J'ai l'impression que nous en sommes arrivés au point où il y a beaucoup de gens qui créent des récits et projettent des choses dont je ne sais pas où ils inventent ces choses. Je veux donc revenir un peu en arrière, dans ce sens.

Je pense que cela semblera beaucoup plus réel une fois sorti. J'espère que ces services de streaming ne compresseront pas complètement la chanson. J'ai fait un mixage et un mastering, et d'après les gens avec qui j'ai travaillé dans le passé, ils me disaient : « Ils vont le compresser ». Ensuite, cela semble complètement différent. Mais c'est aussi parce que je suis un maniaque du contrôle à un moment donné, parce que je sais qu'une fois que je l'ai sorti, ce n'est plus le mien. Je me sens en quelque sorte responsable du fait que ce soit non seulement bon ou autre, mais je m'y tiens donc. Parce que si je m'y tiens, si c'est honnête, alors certaines personnes comprendront quoi qu'il arrive.

Vous avez dit que vous pensez visuellement lorsque vous faites de la musique, et « Don't Forget » est une chanson tellement visuelle, avec le feu comme motif principal. Pouvez-vous m'expliquer comment vous voyiez cette chanson dans votre esprit ?
Ce n’était pas censé être apocalyptique, mais à certains égards, ça l’est. J'ai vu du feu, et j'ai aussi vu un endroit entre le paradis et l'enfer, ce genre d'ambiance. Mais pas au sens biblique du terme. Je me suis senti très étouffé pendant longtemps, et c'est toujours le cas. Ce n’est pas que je voulais incendier les maisons des gens ou quelque chose du genre ; c'est un peu plus symbolique. Il s'agit d'être mis dans ces situations pendant longtemps. C'est un peu une façon de me libérer, mais pas de la manière la plus conventionnelle. Parce que je ne me sens pas libre, forcément. Je n’essaie pas encore de jeter tout le monde sous le bus. Parce que c'est ça le problème : comment raconter ce que j'ai vécu sans en être victime ou sans que cela devienne un récit ? Alors tout mon disque devient ça. Dans mon esprit, c'est comme si,Tu ne peux pas me faire ça.

Qu'entends-tu par se sentir étouffé ?
Je ne pense pas que beaucoup de gens se sentent aussi libres, parce que la vie ne permet pas vraiment à la plupart des gens de se sentir libres. Parce que j'ai fait ça littéralement pendant plus de la moitié de ma vie, il y a un certain moment où c'est comme si c'était tout ce que vous saviez vraiment, professionnellement. Vous êtes exploité dès le plus jeune âge. J'ai signé des contrats pour lesquels je serai probablement signataire, honnêtement, qui sait, car je n'ai sorti qu'un seul album. Bien sûr, je ne savais pas lire les contrats lorsque jeavait 14 ans, et mes parents non plus, car ils ne sont pas des avocats du divertissement. Beaucoup de gens se sentent propriétaires de vous parce que vous avez signé un morceau de papier. Et ces contrats, les règles ne s'appliquent pas à eux, apparemment. C'est comme être une fourmi contre, je ne sais pas, Godzilla. Il y a beaucoup de petits détails que les gens ne comprennent pas à propos de ce que j'ai vécu. Et ce n'est pas seulement mon label. C'est cette histoire de l'industrie du divertissement dans son ensemble. C'est un luxe que je puisse le faire, et j'ai tellement de chance de pouvoir le faire. Mais j’ai eu pendant longtemps l’impression d’être enfermé dans une cage. Et j'essayais de le contourner, et quand je le faisais, quelqu'un m'attrapait par la queue, pour ainsi dire, et me replongeait dedans. [Des rires.]

Mon approche des choses n’a jamais été totalement conventionnelle. Peut-être que certaines choses d’avant semblent plus conventionnelles aujourd’hui, mais ce n’était pas le cas à l’époque. Je me sens incompris par beaucoup de gens. Et beaucoup de gens projettent des choses sur moi. La vie semble un peu corsetée, la plupart du temps. Quelqu'un le resserre de plus en plus, et puis finalement, tu vas éclater. Cette chanson parle de ça – il ne s’agit pas vraiment de vengeance, c’est plutôt du genre « Je vois à travers ça ». Je n'aime pas qu'on me manipule, mais aussi, j'ai beaucoup de doutes. Je n'ai aucun doute sur ce que je fais, mais je suppose que je fais d'abord quelque chose de mal, au point de permettre à beaucoup d'autres choses de se produire. Je suppose que c'est là qu'à l'origine leMasochismele titre vient de. Ce n'est pas sexuel; cela ressemble plus à du masochisme émotionnel. Et j'ai essayé d'apprendre à être moins comme ça. J'ai l'impression que maintenant je commence à être capable au moins de reconnaître ces situations, mais c'est encore difficile pour moi de m'y retrouver, car c'est tout ce que je connais depuis longtemps. Quand c'est tout ce que vous avez toujours connu, les degrés à chaque fois [sont],Eh bien, ce n'est pas aussi grave que la dernière fois.Mais cela ne devrait pas être le signe de quelque chose. Je veux juste retrouver un peu de contrôle sur ma musique et ma carrière. Et je ne veux plus jamais être à la merci des gens. C'est ce que je veux dire par être étouffé.

Il semble que vous ayez trouvé deux personnes qui vous correspondent : Jorge et Tamaryn, avec qui vous avez travaillé sur l'album. Comment s’est passé votre travail avec eux ? Ils ont travaillé sur tout le disque avec toi, n'est-ce pas ?
Ils ont beaucoup travaillé, c'est sûr. Il y a d'autres choses avec lesquelles j'espère que je faisAriel Rechtshaidque nous avons commencé il y a des années, et ensuite nous allons faire de nouvelles choses. Mais Ariel est comme la personne la plus occupée sur terre à l'heure actuelle, donc il s'agit simplement de disposer de suffisamment de temps pour le faire correctement. Mais il y a certaines chansons avec Ariel – et je sais que les gens pensent que ce sont des chansons qu'ils ont entendues, mais il y en a certaines qu'ils n'ont pas entendues.

Jorge est dans mon groupe en ce moment, il part en tournée avec moi. Nous avons une très bonne dynamique. Il est le producteur idéal avec qui travailler – sans se dire : « Oh, vous savez, ça marche avec les femmes. » [Des rires] Mais c'est difficile d'amener les producteurs à un moment donné, surtout quand on débute, à vous prendre au sérieux en tant que producteur. C'est le problème de produire en tant que femme, parce qu'ils disent : « Cela doit être une question de vanité », comme si ces producteurs masculins, certains d'entre eux, n'étaient pas des choses de vanité. Mais Dieu nous préserve qu'un artiste mette son nom sur quelque chose. Vous collaborez avec quelqu'un et les gens supposent que vous ne faites rien de tout cela. J'ai dû faire comprendre aux gens que je produisais aussi mes trucs, et ils n'y croient toujours pas.

Il n'essaie pas de vous dorloter en le faisant ou quelque chose du genre. Il écoute vraiment. Il n’y a aucun ego impliqué. Et il a bon goût. Et Tamaryn, c'est l'une de mes auteures-compositrices préférées et j'ai toujours voulu travailler avec elle. Je pense que c'est aussi une artiste importante. Elle écrit des chansons pop tellement intéressantes et sympas pour elle-même. Elle va à l’essentiel, mais j’aime aussi son sens de l’humour. Ce n'est pas drôle comme « haha », mais j'aime le mordant de ses chansons. Notre musique est différente, et elle me ressemble toujours, mais elle m'a compris. C'est cool parce que je n'ai jamais vraiment pu travailler avec beaucoup de femmes auparavant.

Vous avez parlé de tournées. Je sais que vous avez quelques spectacles réservés pour cet été en Europe ; est-ce que tu veux dire exactement cela, ou y a-t-il —
Il va y avoir plus de spectacles. Ils ne sont tout simplement pas annoncés. Je pense qu'ils sont en train de découvrir un problème de rendez-vous. Parce que aussi, je vais finir le disque en même temps, et je ne veux pas – c'est tout aussi. Je veux dire, une grande partie est écrite. Je ne veux pas que les gens pensent que je n'ai pas commencé l'album ou quelque chose du genre. Beaucoup de choses ont été faites. C'est juste plus de mixage, réenregistrement de certaines parties, changement de certaines paroles. Ce sont des petits détails. J'espère que je n'ai pas l'impression d'être à l'heure, comme dans un jeu télévisé japonais. Comme,D'accord, vous avez une session et vous devez écrire trois chansons, sinon vous ne pourrez pas couvrir les choses avant deux ans.[Des rires.] J'aimerais pouvoir faire ça sans que cela m'alourdit. Mais peut-être que ce seront juste ces chansons.

Ferreira se produit au Pitchfork Festival 2019.Photo : Barry Brecheisen/WireImage

J'étais vraiment excité quand j'ai entendu "Don't Forget" parce que c'était tellement différent de "Downhill Lullaby", mais c'était aussi comme une mise à jour sur certains des plus grands,plus de chansons hymnessurLa nuit, mon temps.
C'est un peu plus affirmé. La chanson est en fait une chanson bizarre ; le refrain est bizarre. Les gens qui l'ont entendu se demandaient : « Pourquoi ce refrain n'est-il pas plus gros ? » D'une certaine manière, c'est minime. Mais la chanson n’est pas du tout minime. J'ai réalisé qu'en ce qui concerne ma musique, je ne suis tout simplement pas une personne minimale. Quand je pense à la musique pop, je penche sans le vouloir vers les années 80 et 90. Ce n’est pas que j’essaie de ressembler à ça. J'écoute aussi des nouveautés, mais quand j'écris et que je fais de la musique, j'écoute les choses différemment. J'ai juste besoin de comprendre,Qu’est-ce que j’ai réellement envie de dire ?etQu'est-ce que je veux faire ?et j'ai exclu ça. Quand j'écoute de la musique, c'est comme,Pourquoi est-ce que j'aime cette partie ? Est-ce que j'aime le ton ?Il y a tous ces éléments, et ensuite j'essaie d'en faire une seule chose. La chanson n’a pas l’air aussi compliquée qu’elle l’est, mais c’est le point. Cela ne devrait pas paraître compliqué à votre oreille. C'est le but : rassembler toutes ces choses qui n'ont techniquement aucun sens, puis essayer de comprendre. Ce qui était important pour moi dans la chanson, c'est sa dynamique. Je ne pense pas que ce soit une chanson très calme. Je ne sais pas quelle version tout le monde a entendu.

Ce n'est pas une chanson calme.
C'est aussi très coquelicot. Vous ne voulez pas que les gens ouvrent leurs fenêtres et écoutent votre chanson parce qu'ils aiment votre chanson, mais ils ne veulent pas que quelqu'un d'autre sache qu'ils l'écoutent.

Ce dont vous parliez, créer des trucs que vous voulez entendre – je pense que nous comprenons cela parce que « Don't Forget » et « Downhill Lullaby » sont deux chansons totalement différentes en termes de style et de son. Qu’est-ce que cela signifie pour le son global du prochain album ?
"Downhill", je vais le mettre sur mon album, mais je vais sortir un mix différent et tout ça. J'avais aussi d'autres versions, et à l'origine, les autres versions étaient censées sortir. Je ne vais pas danser sur les mots. Disons simplement que je n'avais pas prévu que tout dure dix ans ou autre. À l'origine, je devais poursuivre avec cette chanson. D’une certaine manière, cela a fonctionné, parce que j’avais plus de temps pour comprendre la chanson, et je voulais faire une vidéo, puis COVID est arrivé. Des trucs comme ça.

« Downhill » ressemble presque à la chanson « Night Time, My Time », mais pas. je ne pense pas,Oh, je fais à nouveau le même album.J'ai l'impression que toutes mes chansons me ressemblent, même si la production sonne différemment ou s'il y a un ton différent. Même mon dernier album, ce n'est pas comme s'il y avait un seul son. Je pense que c'est le sentiment général derrière mes affaires. J'ai l'impression que mon point de vue et ma situation en tant qu'artiste me donnent plus de liberté pour le faire. C’est ce qui relie tout cela. Parce que ça ressemble à un album complet. Et je pense que les gens veulent ça, au lieu de juste des singles ponctuels. C'est drôle, ça ressemble à ça, mais ce n'est pas le cas, parce qu'il y a d'autres [chansons] qui sortent après. Ce n'est pas comme ce qui s'est passé avec « Downhill » ; ce n'est plus cette histoire de se dépêcher et d'attendre. Ou alors, je ne vais plus le laisser faire. Pendant longtemps, j'ai été vraiment bouleversé par la durée – je veux dire, je le suis encore parfois, je ne vais pas prétendre que je ne le suis pas. Cela m'a mis dans une situation où cela prend tellement de temps que je dois prouver quelque chose pendant un certain temps. Pas seulement pour les autres, mais pour moi, sinon c'était comme,Pourquoi je me suis soumis à ça ?Ce que j’ai appris, c’est qu’on ne peut pas tout contrôler. Alors autant m'assurer de faire les choses comme je veux, à partir de ce que je peux contrôler dans cette situation.

J'aime la façon dont j'essaie de formuler les choses sans avoir de problèmes, dès le premier entretien. Ils disent : « Elle ne fera plus jamais d'interview ! » [Des rires.] Le fait que cela sorte ressemble presque à un miracle, mais je ne vais pas non plus laisser les gens s'en tirer cette fois-ci. Je ne le faisais pas avant, mais maintenant j'ai l'impression qu'il y a un certain élan derrière cela. Les choses commencent à s’aligner davantage et à prendre plus de sens. En fin de compte, j’ai passé beaucoup de temps et j’espère que je veux juste que la qualité soit bonne. Ce n’est pas que je veuille sortir un album tous les huit ans ; Je ne veux plus jamais faire ça. Mais je préfère que chaque album soit bon et ait un pouvoir durable. Je me soucie plus de la qualité que de la quantité, pour ainsi dire. C'est fou que les gens soient toujours intéressés, sachant que je ne me mets pas constamment en avant et ne rappelle pas aux gens que j'existe.

J'ai l'impression que cet album – je veux dire, qui sait ce que ça va être au moment où il sortira ? Donc je ne veux pas dire ça et que ça reste gravé en moi pour toujours et revienne me hanter plus tard. Mais je pense qu'il y a une chose distinctive où c'est comme,Oh, c'est une chanson de Sky Ferreira.Je n'ai jamais essayé d'être quelqu'un d'autre. J'ai l'impression que ça me ressemble toujours. Je n’aime pas un seul type de chanson ou un seul type de genre. Il s'agit vraiment de trouver un équilibre et d'essayer de le relier. En gros, j'aime juste faire ce que j'aime, et mon message passe d'une manière ou d'une autre entre les deux. J'espère avoir dit des trucs. Je sais que ça tourne un peu en rond.

Vous avez beaucoup à sortir. J'apprécie cela.
Je n'essaie pas de trop partager, parce que je veux que les gens écoutent d'abord la musique et ne pensent pas à tout ce qui se cache derrière ou qu'elle soit définie par cela. Cela a été un très long processus. Je pense que d'une certaine manière, c'est ce que représente cet album. Les paroles changent aussi au fur et à mesure que je le fais, parce que cela aurait pu être logique pour moi de le chanter s'il devait sortir à ce moment-là. Non pas que cela semble daté, mais dans le sens où je me trouve mentalement. Il est possible de passer trop de temps avec quelque chose, c'est sûr. En tant que personne attentive à chaque détail, je commencerai à entendre des choses qui sont littéralement sur une fréquence que les autres n'ont pas. j'ai éditécette vidéo, et j'ai dû faire les illustrations moi-même. Certaines photos auraient pu être utilisées mais ne semblaient tout simplement pas correctes. Lorsque vous vous éditez pendant des jours et des heures, vous commencez à voir des choses. C'est une expérience horrible – je pense que je pourrais vomir si jamais je devais me regarder à nouveau après ça, honnêtement. Je ne suis pas graphiste, mais je me disais :Quelqu'un doit le faire. Autant apprendre à le faire.

J'allais dire, qu'est-ce que tu fais en train de monter ta propre vidéo ?
Le premier rédacteur en chef était bon, mais ce n'était tout simplement pas la bonne personne, au niveau du ton. Je ne sais pas si vous l'avez remarqué maintenant, mais je suis très difficile. Je n'aime pas que les choses soient propres et parfaites, mais pour que cela ne paraisse pas propre et parfait et que cela paraisse bien, il faut du travail. J'ai l'impression d'être plutôt impliqué dans tout ce que je fais. Lorsque je collabore avec des gens, je leur donne évidemment leur espace pour le faire. Mais quand il s'agit de vos propres trucs – et le problème aussi, avec cette chanson, je ne pouvais tout simplement pas laisser de place pour avoir l'impression qu'elle ne représente toujours pas pleinement ce que je veux. Une fois que j’ai écouté la chanson, je me suis senti tellement soulagé. Je pensais que j'en avais fini d'essayer de comprendre l'énigme. Maintenant, c'est devenu cela, mais avec la vidéo. Cela m'énerve même ! J'adorerais simplement dire : je photographie ce truc et je n'ai pas à m'en soucier. Je ressens la pression, comme si c'était la seule fois où je pourrai faire un clip, mais ce n'est tout simplement pas la réalité de la situation. Mais dans mon esprit, j'ai toujours un peu peur que tout soit la dernière chose, à cause de la façon dont les six dernières années ont été pour moi. Je suppose que c'est un peu comme le SSPT ou quelque chose du genre. Je paniquerais vraiment à ce sujet.

Vous avez dit plus tôt que vous travailliez encore sur certaines choses avec Ariel. Et vous avez également dit que ce déploiement allait être différent de ce qui s'est passé avec « Downhill Lullaby », où vous parliez de l'album, puis il s'est arrêté. Donc, pour le dire directement, dans quelle mesure êtes-vous confiant en ce momentMasochismequi sort cette année, dans la foulée de celui-ci ?
Dans la foulée, je suis sûr à 100 %. Ce n'est pas comme si je ne sortirais pas de musique avant 2023. L'album est écrit. Je pense qu'il y a certaines choses qui doivent être terminées et j'aimerais écrire [plus] de chansons. J'ai écrit tellement de chansons, mais je pense que ce serait bien d'écrire dans des circonstances où je n'ai pas les mains liées, comme si j'étais ligotée et bâillonnée. Je ne suis pas encore capable de le faire. C'est pourquoi j'ai été si particulier avec cette chanson. J'ai même l'impression que la deuxième chanson va être davantage une déclaration pour moi. "N'oubliez pas" était un peu un cours intensif, où j'essayais de dire: "Oh, recule." Je vais mettre le pied à terre sur certaines choses. Si vous voulez être considéré comme difficile, même si je ne suis pas difficile et que cela me compromet, alors autant faire ce que je veux et m'assurer que c'est bien et m'assurer que les choses se produisent.

Je n'étais pas en tournée et je n'ai pas fait de vidéo pour la dernière chanson. Je pensais que j'allais faire ce genre de choses, mais cela ne s'est pas produit. Honnêtement, je pense que d’autres personnes savent que cela doit être révélé et qu’ils ne peuvent pas vraiment l’empêcher de se produire. On attend probablement de moi que je fasse tout le travail, mais je ne m'en soucie plus vraiment. Il m'a fallu beaucoup de temps pour revenir ici, mais je suis de retour. Je ne vais pas reculer aussi facilement. J'ai fait tout le travail préparatoire, et c'est prêt, et je suis prêt.

Cette interview a été éditée et condensée à partir de deux conversations pour plus de longueur et de clarté.

Sky Ferreira a beaucoup plus à dire