Les spoilers suivent pour «Vitrol sucré, "Le huitième épisode de la saison deux deRupture, qui a été présenté sur Apple TV + le 7 mars.
La plus grande révélation de «Sweet Vitriol», une rare harmonie en cobelRuptureL'épisode, n'est peut-être pas qu'elle a inventé la procédure de départ ou que Lumon a volé un crédit pour son travail. Cela peut être plus surprenant que le personnage de Patricia Arquette ait… un ami? L'heure suit l'ancien manager du sol coupé jusqu'à sa maison d'enfance enneigée et désolée du cou Salt, une ancienne ville de Lumon Factory qui est tombée en ruine après que l'entreprise l'ait abandonné. Les détails sur le passé de Harmony sont partout, de l'éther de l'éther où elle a travaillé comme un enfant à la maison où elle a grandi avec sa mère, Charlotte, maintenant morte. N'oubliez pas le masque respiratoire et l'harmonie du tubeavait sur son sanctuaire à Lumon, alorsporté dans sa voiture? Ils appartenaient à Charlotte, dont le décès n'a fait que fracturer la relation de Harmony avec sa tante Sissy (vainqueur de Tony et quadruple nominée aux Oscars Jane Alexander), un vrai croyant Lumon méfiant de la chute de sa nièce avec les Eagans. Dans cette ville, la seule personne encore du côté de Harmony - pourtant, comme elle l'appelle, un «chum» - est Hampton, joué par l'acteur de personnage de longue date James Le Gros.
Pendant des décennies, le travail accent accidenté et accent excentrique de Le Gros a apporté une texture vécue à un certain nombre de classiques cultes (Près de l'obscurité,Pause,Cowboy de la pharmacie), série télévisée acclamée par la critique (Ally McBeal,Mildred Pierce,Justifié), et des films indépendants (Soutenir les filles,Se présenter,Bon). Dans «Sweet Vitriol», son Hampton est un propriétaire de restaurant à voix graveled et à éther qui a une longue histoire avec harmonie - ils ont travaillé ensemble en usine, étincent toujours avec la chimie romantique et partagent nouvellement une idéologie brûlée dans tout le monde en ce qui concerne quelque chose de Lumon. Harmony est la plus humaine qu'elle ait jamais semblée autour de Hampton, et Le Gros, qui connaît Arquette depuis 1989, dit que leur dynamique est venue d'une bonne quantité d'improvisation encouragée par le réalisateur Ben Stiller, ainsi qu'un écart extra-long entre les scènes de tournage pour l'épisode. "Ce gars était dans ma tête pendant près de deux ans", dit Le Gros à propos de son personnage. «C'est comme voyager avec un fantôme. Cela ne vous quitte jamais, car vous savez que vous allez être appelé à tâche à un moment donné. "
Comment Hampton est-il venu à vous?
Directeur de casting Rachel Tenner a été très gentille au fil des ans. J'ai auditionné pour Ben pourEscape à Dannemora. Je n'ai pas obtenu ce travail, mais Ben m'a écrit une très belle note disant: "Cela n'a pas fonctionné, mais j'espère travailler ensemble à l'avenir." J'ai reçu plusieurs de ces types de notes au fil des ans. Cependant, je n'ai jamais été embauché. [Rires.] Ce fut donc une sorte de surprise lorsque cette offre est venue à mes agents. J'ai reçu un texte de Ben en disant: «Nous avons obtenu cette partie, nous avons pensé à vous. Donnez-lui une lecture. Je ne sais pas si vous connaissez la série. J'avais entendu parler de la série, mais je ne l'avais pas vue. J'ai lu le script et c'était fantastique, puis j'ai regardé la frénésie pour que je puisse connaître le monde, et j'ai dit «oui», bien sûr.
Hampton est très antagoniste avec l'harmonie d'une manière qui parle de beaucoup d'histoire.
Je connais Patricia depuis 1989. J'avais l'habitude de surfer avec ce gars qui sortait avec elle à l'époque, et j'avais une camionnette. Il a dit: "Je dois déménager ce truc de la maison de la mère de ma copine." C'est comme ça que nous nous sommes rencontrés. Patricia nous a fait des cookies. Patricia a toujours eu un cœur très grand, généreux et généreux.
Y a-t-il eu un aspect de Hampton qui vous a été le plus utile? Le fait que vous ayez pu être des amoureux de l'enfance, ou que vous travailliez ensemble comme enfants ouvriers dans cette usine? Ou était-ce juste le temps que vos personnages se connaissaient?
Jésus, une amitié de 50 ans? Cela peut être beaucoup de choses. Cela peut être un fruit épineux, ou ce pourrait être une pêche douce et succulente, et tout le reste. Lorsque vous vous forment vous-même, ces gens qui vous connaissent si longtemps se démarquent depuis longtemps. Vous ne pouvez pas vraiment prendre des airs avec eux.
J'ai travaillé avec des acteurs incroyables au fil des ans, et je pense à Patricia, ou Julianne Moore, ou Kate Winslet, ou Laura Dern. Des gens comme ça vous rendent meilleur. Mon attitude lorsque vous avez affaire à quelqu'un qui a ce genre de force de talent est, laissez-le sortir de la porte et je vais essayer de le monter. Elle est toujours différente. Elle est toujours spontanée. Vous ne savez jamais à quoi vous attendre. Nous avons été privilégiés avec le temps et la capacité d'expérimenter beaucoup. Le premier morceau de celui-ci, nous avons tourné il y a longtemps, avant la grève des écrivains. Assez drôle, cependant, parce que je devais me garder prêt pour quand j'allais être remis, je pense que cela a ajouté à une grande partie.
De quelle manière?
Il y avait juste cette longue période de gestation. Le plan original était que nous avons critiqué au Canada en raison de ces grands extérieurs. Mais il a été déterminé une fois que nous sommes arrivés là-bas que la scène à l'intérieur de la chambre de la mère de Harmony n'allait plus au Canada, qu'ils allaient construire un ensemble dans le Bronx, puis nous reprendrions le tir. En fait, j'ai fait quelques émissions de télévision et j'aime trois ou quatre films depuis lors. Mais cette scène est grande dans l'arc de cette histoire. Cela leur a donné le temps de recruter une partie du dialogue et d'autres choses que nous avons improvisées autour de lui. Mon Dieu, ce gars était dans ma tête pendant près de deux ans.
Vous êtes-vous retrouvé à penser à lui?
C'est juste ce drôle de dialogue continu dans votre tête. C'est comme voyager avec un fantôme. Cela ne vous quitte jamais, car vous savez que vous allez être appelé à tâche à un moment donné. Il vit toujours dans votre conscience ou vous suit par-dessus votre épaule. Les fantômes de leur relation, peut-être que cela a aidé.
Quels ont été les quelques instants d'improvisation avant la scène de la grande salle de la grande mère?
Il y en a eu une partie avec d'essayer de dépasser cette femme méchante et méchante. [Rires.] Dieu, je ne peux même pas vous dire combien de temps j'ai admiré Jane. Ben voulait: "Essayez ceci, essayez ça, qu'en pensez-vous?" Pour la façon dont je suis construit en tant qu'interprète, c'est génial lorsque vous êtes dans une situation où vous ne vous sentez pas comme si vous deviez atteindre une cible. Ils veulent juste que vous trouviez quelque chose d'intéressant. Lorsque vous avez un personnage, vous obtenez la signature vocale et le corps, mais je ne fais aucun plan au-delà de cela. Je n'ai aucune idée de ce que je vais faire. Je ne sais pas ce qu'ils vont faire. J'essaie de m'épanouir, la façon dont je fais tout le reste de ma vie.
Le souffle du flacon de l'éther - était-ce toujours dans la scène?
Oh ouais.
Comment avez-vous approché cela?
Encore une fois, c'est à ce moment-là que vous avez un réalisateur comme Ben, qui est capable de dire: «Oui, ceci; Non, ça. Peut-être plus de ça. Et si vous essayez cette autre chose? Il est commeFincher; Il est en pleine commande de la chose. Il comprend toutes les parties, comment elles fonctionnent, comment vous les utilisez. Je me suis appuyé sur lui pour me dire «plus vite, plus lent, plus fort, plus silencieux. Plus cela, moins de cela. Pourriez-vous le faire plus ici? C'est ce que j'aime dans les films et la télévision: c'est l'ultime sport d'équipe. Il y a un facteur de chance si lourd et tout le monde doit faire la même chose, ce qui n'arrive pas toujours.
Nous avons tourné cette scène toute la journée, à peu près. La seule fois où je me suis senti précipité sur quoi que ce soit sur ce travail, c'est quand nous étions en train de tirer à Terre-Neuve. Une grande partie de la langue d'éclairage est la lumière bleue. La lumière est la lumière. Cela ne se soucie pas de vous. Il y a eu des moments où nous avons vraiment dû nous bousculer. Nous avions deux petits camions qui étaient le camion de Hampton qu'il conduisait, et l'un d'eux est décédé. C'était cette course folle. Ben et d'autres membres d'équipage poussant le camion pour le sortir du coup afin que nous puissions obtenir l'autre. Ils ont des ressources sur ce travail, mais ils auraient pu être dans la même situation que l'un de ces petits films que je fais pour des poignées d'argent. Mais cela aussi apporte une sorte de magie.
Parfois, je travaille avec d'autres acteurs et ils se plaignent de la nervosité. C'est vraiment un peu impossible pour moi. C'est une chose qui a été perdue à cause de l'exposition, mais la plus grande chose à propos de la nervosité est que c'est une énergie très convaincante. Vous avez les papillons, mais si vous pouvez les faire voler en formation, vous avez quelque chose de vraiment spécial. Et je pense que parfois avec ce rythme frénétique comme: «Nous devons l'obtenir. Nous perdons de la lumière! », Vous obtenez vraiment des choses qui scintillent l'or. Tout le monde doit le clouer.
J'adore votre lecture de ligne de «Venez apprivoiser ces températures, les connards», car Lumon conduit en ville et vous avez aidé à Harmony à s'échapper. Que vouliez-vous transmettre?
Vous sentez que l'ombre de la bête commence à se glisser sur vous. Goliath gagne presque toujours, mais de temps en temps, David vient. Je le regardais à travers l'objectif de rencontrer le moment. Il y a une grande ligne de ce guitariste de blues et chanteur Muddy Waters. Il a dit: «La question n'est pas,Suis-je prêt?La question est,Êtes-vous prêt pour moi?"Peut-être que c'est ce que pensait Hampton:" Je suis là, je ne suis pas un endroit d'autre. " En ce qui est inquiet, le calcul ne peut pas venir assez vite. S'il y avait un fusible qu'il pouvait allumer pour faire exploser la chose le plus rapidement possible, il le ferait.
