LeSixième sensLe réalisateur a encore du talent avec les plans sinistres, mais il s'investit étrangement dans le fait que le public se soucie de ses personnages en carton.Photo de : Universal Pictures
M. Night Shyamalan peut rendre sinistre une photo de palmiers, simplement par la façon dont il déplace une caméra.Vieuxs'ouvre avec des frondes dansant devant un ciel lumineux, puis passe à la famille en vacances sur la route en contrebas, comme si les humains étaient déjà une réflexion après coup, du fourrage pour l'horreur de haut concept qui les attend. Shyamalan a toujours été excellent au niveau granulaire, en créant des plans qui vous placent dans l'état d'esprit des personnages ou, dans le cas de ce nouveau film, décidément en dehors de celui-ci.Le sixième sensse précipite dans le couloir avec une terreur sympathique après Haley Joel Osment en retraite, pour ensuite faire marche arrière et nous montrer ce qu'il voit - le fantôme en peignoir commençant après lui - avant de fermer son fort de couvertures.Signestient le visage de Joaquin Phoenix, se déplaçant avec lui alors qu'il essaie de mieux voir ce qu'il ne sait pas encore être un extraterrestre sur le toit, seulement pour que la créature saute hors de l'écran, hors de la vue des personnages alors que ainsi que cette lentille subjective, laissant dans son sillage un bruissement de maïs et une balançoire grinçante.
En revanche,Vieuxfait un motif répétitif de la caméra panoramique horizontalement sur la plage sur laquelle les personnages sont coincés, et traitant leurs visages avec la même indifférence que le paysage. C'est si bien fait qu'il faut du temps pour admettre à quel point le film est décevant, pris entre exercice brutal et métaphore de la nature éphémère du temps. Il ne se soucie pas de ses personnages, mais essaie de faire semblant de le faire à la fin, dans ce qui ressemble à une panne de nerf flagrante. Ce sont à peine des personnages, c'est plutôt une collection de titres professionnels, avec Trent (Nolan River), le bébé de 6 ans de la famille, ayant l'habitude précoce et opportune de demander à tous ceux qu'il rencontre quel est leur nom et leur nom. l'occupation sont. Patricia (Nikki Amuka-Bird) est psychologue, tandis que son mari, Jarin (Ken Leung), est infirmier. Aaron Pierre incarne un rappeur dont le nom est spectaculairement Mid-Sized Sedan, et Rufus Sewell incarne Charles, un médecin. L'épouse de Charles, Chrystal (Abbey Lee), n'a pas eu l'occasion de décrire sa carrière, même si une description précise serait quelque chose comme « épouse trophée ». Leur fille, Kara (Kyle Bailey), est avec eux, tout comme la mère de Charles, Agnès (Kathleen Chalfant).
La sœur aînée de Trent, Maddow (Alexa Swinton), a 11 ans et n'est pas encore en âge de travailler (les enfants sont joués par des acteurs supplémentaires à mesure qu'ils grandissent), mais leurs parents, Guy (Gael García Bernal) et Prisca (Vicky Krieps), parlent de leur travail de la même manière que certaines personnes parlent de leurs signes astrologiques. « Vous pensez toujours au passé ! Toitravailler dans un foutu musée !» Guy crie après Prisca dès le début, puis explique sa vision du monde à un autre personnage en notant qu'en tant qu'actuaire, il calcule le risque. Ce simple raccourci digne d'un livre d'images pour présenter un ensemble semblerait moins maladroit si l'intention était uniquement de tuer les personnages un par un, maisVieuxa l'intention d'essayer de faire en sorte que son public se soucie de son quatuor principal et de la façon dont Guy et Prisca sont au bord du divorce. Les vacances à la plage sont censées être un répit de trois jours, une façon d'éviter de penser à la séparation imminente du couple, ainsi qu'à la tumeur abdominale soi-disant bénigne que Prisca a récemment découverte.
Un jour après mon arrivée sur l'île (« Pouvez-vous croire que j'ai trouvé ça ?)en ligne?" Prisca jubile d'un air menaçant), le gérant (Gustaf Hammarsten) propose à la famille une chance de visiter une plage isolée dans la réserve naturelle voisine, une opportunité qu'il prétend n'offrir qu'aux invités qu'il aime. Il devrait être clair que quelque chose ne va pas à partir du moment où Charles et sa famille, impossibles à aimer, entrent dans la camionnette, mais le groupe se dirige vers la plage sous la direction de leur chauffeur, joué par Shyamalan lui-même. En tant qu'homme chargé d'emmener les victimes sur la plage meurtrière, puis de les observer de loin, le personnage est clairement une sorte de remplaçant de réalisateur. Mais malgré le sadisme avoué du décor, dans lequel les habitants de la plage réalisent peu à peu qu'ils vieillissent d'environ deux ans par heure, il y a une timidité dans le film qui le rend exaspérant.Vieuxest adapté deChâteau de sable, un roman graphique de Pierre Oscar Levy et Frederik Peeters qui a une inclinaison plus ambiguë, et le film ne concilie jamais son désir d'horreur corporelle avec son impulsion tardive de demander à ses personnages d'essayer de réconcilier leurs différences et de réfléchir à ce qui est réellement important.
Il y a une mort d'une horreur imaginative, un cas de chirurgie d'urgence et une grossesse accélérée de manière inquiétante, mais il y a aussi de longues et fastidieuses paniques de la part de personnages qui n'ont pas la dimension pour les mériter. Shyamalan, qui travaille à nouveau vers des productions à plus gros budget depuis qu'il s'est échappé de la prison cinématographique avec celui de 2015La visite, se sent pris entre les films plus émotionnels qu'il faisait auparavant et les films plus maigres et plus méchants qu'il a fait plus récemment. Son cinéma ne peut pas compenser le fait queVieuxest indécis entre les deux moitiés de sa carrière, incapable de s'engager dans l'une ou l'autre direction.
