John Oliver emmène le budget mascotte de la semaine dernière ce soir « dans ma tombe »

Photo : FilmMagic/FilmMagic pour HBO

Si vous êtes venu ici à la recherche d'un discours animé sur la façon dont l'Amérique de Joe Biden influencera la nouvelle saison deLa semaine dernière ce soir,Inspirez-vous des geckos spatiaux russes et envolez-vous d'ici. C'estmascottetemps! Depuis ses débuts en 2014,Celui de John OliverL'émission de fin de soirée a adopté l'art du costume feutré comme aucun autre, qu'il s'agisse de faire sortir un iguane aveuglerevitaliserle ministère de la Justice ou un quatuor d'écureuils de salon de coiffure pour dire à un baron du charbon demanger de la merde. (Et qui pourrait oublierJohn, la loutre la plus belle de l'hémisphère oriental ?) Selon nos estimations, environ deux douzaines de mascottes ont honoré leLa semaine dernière ce soirécran aux côtés d'Oliver au fil des ans, qui a déclaré à Vulture dans une récente interview que HBO n'apprendrait jamais la vérité sur le coût de leur création. Budget mis à part, Oliver était ravi d'expliquer franchement pourquoi il aime les marionnettistes, son Muppet de toujours. obsession, et comment l'inclusion de mascottes a changé la production de la série telle que nous la connaissons.

Vous avez parlédans le passéà propos de ce que tu voulaisLa semaine dernière ce soiravoir unSpectacle de marionnettesqualité à cela. Qu'est-ce qui vous plaît dans les mascottes en tant que comédien, et pourquoi pensez-vous qu'elles sont si efficaces pour élever vos segments ?
C'est définitivement vrai. Tim Carvell [La semaine dernière ce soir's showrunner] et moi étions tous les deux de grands fans des Muppets grandir. Ils ont eu de grandes influences comiques sur nous. Je pense toujours que les Muppets sont spectaculaires. C'est intéressant de regarder des petits extraits d'eux maintenant. J'ai un enfant de 2 et 5 ans et je me demande ce qu'ils en pensent. Ils semblent vraiment aimer le chef suédois. Le chef suédois est toujours aussi drôle ! C'est une comédie classique et sans paroles. J'ai toujours adoré. J'avais vraiment l'impression que c'était une façon amusante d'élever les histoires et de leur donner un sentiment de plaisir ludique, en particulier dans une histoire incroyablement sombre.

Lors de notre première saison, nous avons fait un trèsRue Sésame–chanson de styleà la fin d'un épisode sur les prisons. Ce faisant, nous avons commencé à penser que nous pourrions exécuter des segments à un niveau plus élevé. Nous pourrions fabriquer de bonnes marionnettes et mascottes. Bob Balaban fabrique la plupart de nos marionnettes. Attendez, pas Bob Balaban. [Des rires.]Bob Flanagan! Pouvez-vous imaginer si Bob Balaban, un acteur de renom, parvenait d'une manière ou d'une autre à créer une affaire de marionnettes à côté ? Une fois que nous avons réalisé ce qui était possible, cela a ouvert la voie à notre réflexion sur l’utilisation des mascottes. Nous pourrions faire quelque chose de beau, le filmer magnifiquement, et plutôt que d'avoir la version drôle-méchante de quelque chose, nous pourrions faire la version drôle-spectaculaire.

Comment vous et vos rédacteurs savez-vous quand il est efficace d’inclure une mascotte dans un segment ? Écrivez-vous en gardant certaines lignes directrices à l’esprit ?
Pas vraiment, mais nous ne voulons pas en faire trop. Nous voulons qu’il soit motivé à chaque fois. La première fois que nous avons fait quelque chose qui allait être directement motivé par l'histoire principale, c'étaitl'article sur le tabac. Nous avons créé Jeff le poumon malade avec un chapeau de cowboy. Nous avons réussi à baiser avec Marlboro. C’était assez clairement motivé dans le corps de l’histoire. Nous voulions essayer de faire en sorte que ces images de notre mascotte Marlboro perturbent leurs résultats Google. Nous avons pensé que donner vie à cette mascotte serait amusant. Et ça l’était. C'étaitvraimentamusant.

La campagne Jeff a été un tournant majeur pourLa semaine dernière ce soirl'importance. Son succès a-t-il changé votre perception de ce que vous et la série pourriez accomplir ?
Absolument, mais pas de la manière dont vous pensez que cela a résonné. Cela nous a en fait fait beaucoup réfléchir, en termes de production, à ce dont nous étions capables. Parce que cette semaine-là, sans préavis, nous avons reçu une publicité pour un bus en Uruguay, et nous avons envoyé des cartons de T-shirts au Togo et avons réussi à les filmer tous les deux. C'est l'un de ces moments où nous avons réalisé que non seulement nous pouvions le faire, mais que nous pouvions réfléchir à ce que nous pourrions réellement faire si nous avions cette idée.plus tôt. C'était incroyable que nous puissions nous débrouiller et obtenir ces résultats. Cela a commencé à nous faire réfléchir,Attendez, si on prolonge notre production sur chaque histoire, ou si on a une idée dans trois semaines, alors on peut vraiment faire de la merde.C’était vraiment un moment où nous avons réalisé que nous pouvions ajouter une production HBO très haut de gamme à une émission humoristique.

Je suis quasiment convaincu à ce stade que HBO donnera à votre émission tout ce que vous voulez, sans poser de questions financières. Devez-vous réellement vous soucier du budget d’une mascotte ?
Ils ne savent pas combien cela coûte, et cela peut durer encore longtemps.

Pouvez-vous me dire combien coûte une mascotte en moyenne ?
Non! Noooooon ! En gros, vous me demandez de m'annuler. Si jamais HBO découvre combien nous avons dépensé pour ce genre de choses, nous serons grillés. Ils ne connaîtront jamais ce numéro. Je vais emporter ça dans ma tombe. Je ne vais même pas murmurer ça à l'oreille de quelqu'un quand je mourrai.

Y a-t-il des mascottes que vous vouliez créer pour un segment mais, pour une raison quelconque, elles n'ont pas pu prendre vie ?
Il y a eu des moments où nous nous demandions si cela en valait la peine et où nous l'avons quand même fait. Il y a une mascotte que la plupart des gens n'ont même pas vue. Vous vous souvenez de l'époque où Chipotle donnait aux gens E. coli il y a quelques années ?Nous avons fait une fausse publicité pour Chipotle, et nous avons réalisé un très beau costume de chef-cafard qui tenait des couteaux. C'est à l'écran pendant une seconde et demie. Je pense que ça valait le coup. Mais quelqu’un qui examine notre budget direct pourrait contester cette interprétation. Nous ne l'avons pas loué, nous l'avons fabriqué. Cela n'existait pas ! Qui aurait un costume de cafard grandeur nature ? Si quelqu'un a besoin d'un costume de cafard doté de la capacité d'émettre des émotions, nous sommes prêts à essayer de récupérer une partie des coûts.

Stevie Nicks a unsalle à châles climatisée. Les mascottes vivent-elles aussi dans un tel luxe ?
C’est une bonne question spectaculaire, car ils avaient leur propre bureau. Si vous avez déjà vu une pièce avec, disons, 30 mascottes suspendues à des crochets, elle perd très vite son charme et se transforme en sous-sol d'un tueur en série. Nous étions assez immunisés contre l'apparence étrange de ce casier à viande rempli de mascottes, jusqu'à ce qu'un troisième enfant regarde à l'intérieur et soit en détresse. Nous avons pensé,Ceux-ci devraient probablement aller ailleurs.Ils se trouvent maintenant dans un autre type d'unité de stockage dans laquelle une personne ne peut pas entrer accidentellement, car c'était à l'origine une sorte de pièce dans laquelle on pouvait entrer et penser :Oh merde, c'est la dernière chose que je vais voir, n'est-ce pas ?C'était mauvais.

Le gars qui apparaît dans la plupart de nos mascottes,Noël McNeaC'est incroyable. Il était la star deOurs dans la Grande Maison Bleue.Vous pourrez peut-être reconnaître sa voix. Il est tellement doué pour donner vie à ces mascottes. C'est incroyable parce que quand ce n'est qu'un costume et une tête décapitée, on se rend compte à quel point Noel est incroyable, car une fois qu'il entre dans cette chose… C'est comme quand les gens rendaient visite aux Muppets. ouRue Sésame; tu oublies vraiment qu'il y a une vraie personne là-dessous. Il y a eu de très nombreuses fois où j'ai oublié que Noel était à l'intérieur de la chose à qui je parle.

Avez-vous déjà été tenté d’enfiler vous-même un costume de mascotte ?
J'ai certainement été tenté, mais je ne l'ai jamais fait. En partie parce que lorsque vous êtes à l'intérieur, vous ne pouvez pas le voir, il perd donc son charme. Pour moi, la joie est en tant que spectateur et non en tant que participant. Mais aussi, je pense que je serais mauvais dans ce domaine. Les bons marionnettistes sont incroyables. Il y a beaucoup deOh, à quel point cela peut-il être difficile ?idéologie en matière de marionnettes. Quand ils leur donnent vraiment vie, c'est autre chose.J'ai fait des choses avec Cookie Monster dans le passé, et il me fait tellement rire. Parler à la vraie chose est un rêve absolu devenu réalité quand cela se produit. Ce que j'essaie de dire, c'est que j'en sais suffisamment sur mes talents de marionnettiste pour ne pas pouvoir apporter de la magie à ces mascottes. Je suis beaucoup plus heureux de regarder.

Avez-vous encouragé vos camarades de soirée à adopter également des mascottes ? Parce qu’ils devraient vraiment le faire à ce stade.
Non seulement je les ai encouragés, mais Seth [Meyers] nous a activement aidés. J'ai envoyé Chiijohn dans son studio lorsque nous avons fait le deuxième segment, et c'était vraiment difficile d'expliquer ce que je lui demandais de faire. Je lui ai envoyé un texto et lui ai dit : « Très bien, il y a cette mascotte et nous tournons quelque chose. Cela prendra 15 minutes et vous pourrez le faire après votre répétition ! Je savais que la seule façon d’obtenir l’aide de Seth était de lui dire que c’était pratique. Seth a rencontré Chiijohn et Shinjo-kun avant moi, et il m'a ensuite envoyé un texto pour me dire : « Ils ne parlent pas. Vous ne m'avez pas dit qu'ils allaient se taire. À ce moment-là, nous avions donné Chiijohn à la ville du Japon, donc Chiijohn avait ses propres mascottes. Ils prennent leur travail incroyablement au sérieux et ne brisent pas du tout leur personnage – ni pendant les prises, ni entre les prises. Ils avaient le caractère duentierjour. Vous pouvez leur parler, mais ils ne répondront pas. Ce sont les Daniel Day-Lewis des mascottes. Ils ne cassent pas. C'est une immersion totale. C'est la méthode technique. Seth est parti aussi effrayé que charmé.

Selon vous, quelle mascotte incarne le mieuxLa semaine dernière ce soir?
Si je devais en choisir un, ce serait probablement M. Nutterbutter, simplement à cause de ce qu'il représente. Cela représentait une histoire qui a mis des années à se dérouler et qui était incroyablement frustrante. Nous avons fait cette pièce surcharbon, et le PDG, Bob Murray, nous a poursuivis en justice. Ce procès a mis des années à nous sortir de là. C'était un tyran incroyable, et pas seulement envers nous : il a poursuivi en justice de nombreux journaux locaux et les a fait céder. Il a essayé de faire taire tant de gens. Malgré toutes les frustrations du processus de ce procès, la seule chose qui me faisait continuer était de penser :Une fois que ce sera fini, nous allons lui donner le contraire du silence.

Pour moi, le contraire du silence était une comédie musicale de Broadway dans laquelle nous disions à Bob d'aller se faire foutre. Il est très important que M. Nutterbutter soit attaché à ce souvenir. Mais aussi, en tant que mascotte, il est spectaculaire. Sa bouche s'ouvre et sa tête tourne. Il y a tellement de choses que Noel peut faire là-dedans. Je ne peux pas regarder cet écureuil sans rire. C'était un vrai problème. Il y a certaines choses que font les Muppets que je trouve agréables et qui continuent de me rapporter de plus en plus. L'un d'eux est les pingouins. Tu sais quand les pingouins ouvrentleur bouchequand ils rient ? Fantastique. Quand Noel, dans le rôle de M. Nutterbutter, se tourne brusquement vers moi, c'estdoncdrôle, et un rire joyeux sort toujours de moi. [Des rires.] Je ne supporte pas les mouvements de l'écureuil.

Pensez-vous que c'était une occasion manquée de ne pas envoyer M. Nutterbutter aux funérailles de Bob ?
[Des rires.] Cela aurait été une déclaration. Je ne suis pas sûr que j'aurais voulu mettre Noel ou même le costume dans cette situation. De plus, nous avons tout laissé sur le terrain avec M. Nutterbutter – une comédie musicale des années 1920 à Times Square avec un écureuil dansant. Je pense que tu sais ce que nous ressentons.