Oh, nous dansons maintenant.Photo : Théo Whiteman/Théo Whiteman

Je veux regarderMaison du Dragonavec nous ? Inscrivez-vous pournotre nouvelle newsletter réservée aux abonnéschronique obsessionnelle de la saison deux.

HBO peut êtrebrûlantGame of Thronesretombées(pardonnez-moi, "spectacles successeurs") à gauche et à droite, maisMaison du Dragonest toujours debout. Présentant désormais Ryan Condal en tant que showrunner solo suite au départ de Miguel Sapochnik, leAxé sur Targaryenpréquelleretourspour des deuxièmes portions considérablement améliorées cette semaine, échangeant un rythme de narration langoureux, des incohérences tonales et plusieurs cas oùtu ne pouvais rien voirpour une mise au point plus précise, des visuels plus nets et un véritable sentiment de récompense. Comme leguerre civileentre la reine Rhaenyra (Emma D'Arcy) et le roi Aegon II (Tom Glynn Carney) – mais en réalité sa mère, Alicent (Olivia Cooke) – dégénère,Maison du Dragon(au moins, les quatre épisodes de la saison deux mis à disposition des critiques) parvient enfin à décoller, tenant sa promesse de sang, de larmes et derempli de feu de dragontragédie épique. Voici pourquoi la série n'est pas seulement devenue un meilleur film, mais une version mieux réalisée d'elle-même.

Malgré la pompe et les circonstances,Maison du DragonLa première saison de était comme un long son raclant la gorge. Une grande partie de l’action à l’écran s’est manifestée sous forme de matériel explicatif établissant l’échiquier de l’histoire principale à venir – une préquelle de la préquelle. Les personnages étaient pour la plupart confinés à un processus dedevenir, pasêtre, et donc une grande partie de la saison a livré des histoires d'origine en miniature : commentLa princesse Rhaenyra et la reine Alicentarrivé àpositions opposées; comment le prince Aemond a perdu son œil ; commentSer Criston Coleest devenu un Edgelord, etc. La saison deux nous plonge directement dans la guerre civile, avec les conséquences du meurtre d'Aemond.une sorte d'assassinatde Luke faisant exploser les deux côtés. Cela, à son tour, donne une sensation de propulsion manquante à la première saison. Maintenant, est-il raisonnable de se demander s’il n’y avait pas une meilleure façon d’arriver à cet endroit que de passer une saison entière en exposition ? La réponse est toujours oui.

Besoin de couvrirun peu de terrain temporel, la première saison a également souffert de problèmes de rythme et d'échelle. Des années peuvent s'écouler entre les épisodes, revenant à des personnages qui ont vécu des actions que les téléspectateurs n'ont jamais pu voir et créant une distance émotionnelle que la série a eu du mal à surmonter.CHAUDa traversé le mariage de Daemon avec Laena Velaryon, atténuant toute compréhension de ce que cette expérience – y compris la naissance de ses enfants – signifiait pour son personnage. Cette approche suit avecle matériel source: George RR Martin a écritFeu et sangcomme un texte d'histoire que Sapochnik et Condal ont choisi d'adapter assez simplement. L'intention était probablement d'imiter quelque chose commeLa Couronne, mais le produit final a fini par donner des allusions au documentaire History Channel – une récitation d’événements plus qu’une narration dramatique.

Désormais fermement ancrée dans la guerre montante entre les équipes noires et vertes, la deuxième saison vient tout juste deflux. S'en tenir à un moment donné a causéMaison du Dragonpour s'asseoir plus confortablement dans sa propre peau, chaque épisode prenant son temps pour s'installer dans les rythmes, les vibrations et leconflit réel. Cette fois, lorsque Daemon s'éloigne en trombe du côté de Rhaenyra, nous pouvons immédiatement comprendre comment ses sentiments contribuent aux enjeux.

Vous vous souvenez de Ser Harwin Strong ? Arrête de mentir. Le père viril des enfants de Rhaenyra s'est à peine enregistré comme un brin de présence dans la première saison avant d'être sommairement éliminé par sonLarys, frère qui aime les pieds- une victime d'un spectacle faisant avancer les choses au hasard. Et la mangeoire à crabe ? Le commando de crustacés aurait pu être un méchant de l'intrigue B dans le moule de la Montagne si seulement on lui avait donné plus de scènes à mâcher (ou même une ligne à dire).

Certes, tous les individus neMaison du DragonLe casting tentaculaire de a besoin de son propre arc, mais un décor fantastique richement réalisé est celui où même les personnages les plus secondaires reflètent la texture du monde. On ne sait pas grand chose de la biographie complète de Hot Pie, le roi de la pâtisserie de Westeros, par exemple, maisGame of Throneslui laissait toujours suffisamment d'espace pour prendre vie dans l'univers qu'il occupait. Le gars a des morceaux !Maison du Dragonralentir signifie qu'il est capable de savourer ses propres saveurs, donc chaque nouveau personnage qui apparaît – comme le frère d'Alicent, Gwayne, joué par le délicieusement garce Freddie Fox – offre aux téléspectateurs l'opportunité de s'enfoncer plus profondément dans ce monde, par opposition à un autre réceptacle mécanique pour l'intrigue. .

Les nouveaux épisodes accordent une attention accrue aux citoyens de Westeros en dehors des lignées nobles. Dans les séquences du Donjon Rouge, cela se reflète avec une légère touche deAbbaye de Downton: Pendant que les Targaryen et les Hightowers complotent et font rage autour du trône de fer, la caméra parcourt les servantes, les serviteurs et les gardes qui travaillent ; en dehors des murs du château, il s'attarde un peu plus longtemps sur les opprimés, les vils-nés. Au début de la saison, lorsque la couronne exécute un groupe notable de petits gens, nous voyons comment leurs amis et leur famille réagissent à la cruauté. Tout cela est probablement mis en place pour de futurs développements de l'intrigue, mais là où de telles séquences ressemblaient à un abat-jour évident dans la saison précédente, cela semble maintenant organique à la narration. Appelons cela un autre résultat direct deMaison du Dragonralentir et s'engager dans l'intimité du monde qu'il dépeint.

Il est révolu le temps où il fallait plisser les yeux ou s'appuyer sur des sous-titres [« sons d'accouchement »] pour donner un sens à ce qui se passe. Correspondant à son ton excessivement austère, la première saison privilégiait une palette visuelle si maussade et sourde qu'on ne pouvait souvent rien voir. Cette nyctophilie a atteint son apothéose en «Terrain en exploitation", où les séquences parallèles du couplage de Daemon et Rhaenyra et d'Aemond revendiquant Vhagar ont été clairement tournées pendant la journée maisartificiellement obscurci et fait passer pour des scènes de nuit. Pourquoi?Décision créative, apparemment. Cette saison, un membre du personnel est heureusement arrivé à une direction visuelle différente, car vous remarquerez une abondance de bougies, de sources de lumière naturelle, ainsi que davantage de scènes diurnes. Merci au Seigneur de la Lumière, je suppose. Être capable de voir réellement les choses a radicalement changé mon sentiment de plaisir à regarder la série. (Écoutez, la télévision faiblement éclairée vous affecte de la même manière que le trouble affectif saisonnier – nous parlons peut-être ici de lumière solaire virtuelle, mais c'est quand même la lumière du soleil, vous savez ?) En parlant de plaisir…

Toute cette lumière naturelle est mise à profit, avec des plans larges permettant d'apprécier le travail réalisé par les équipes de production-conception. Un merci particulier à Caroline McCall, qui dirige le département des costumes cette saison ; les rouges, les verts et les bleus sont plus profonds et une variété de coupes et de textures différencient les tenues de chaque personnage. Dans la grande guerre civile entre l'équipe noire et l'équipe verte, j'aurais donné l'avantage vestimentaire à la première uniquement sur la base des ensembles gothiques de Rhaenyra, mais les pourpoints d'Otto Hightower ont l'air bien.bien.

Non, sérieusement ! Une plainte constante (et absolument méritée) de la première saison portait sur la morosité de la situation. Tout le monde était si stoïque. Tout semblait si sombre. Personne ne semblait passer un bon moment,même en chasse! C'est peut-être juste, compte tenu de tous leshorreur reproductiveet des luttes familiales tragiques intégrées à l'intrigue. Cependant, les conflits dansGame of ThronesIl n'y avait pas non plus de matériel pour Disney Channel, mais Jon Snow trouvait toujours l'occasion de le lancer avec ses frères au Mur. La deuxième saison deMaison du Dragonest beaucoup plus amusant dans un sens ouvert - il y a de vrais gags maintenant, y compris une introduction particulièrement attachante à l'actuel seigneur d'Harrenhalet de manière plus subtile aussi. Un moment charnière du combat au corps à corps fait la frontière entre le drame pur et le camp, les angles de caméra coupant si vite qu'il est impossible de savoir qui est qui. C'est hilarant ! Pourtant, le spectaclepourraitêtre plus drôle. Mon royaume pour un Bronn !

Il y avait déjà des allusions au style shakespearien dans les représentations deMaison du Dragon, avec une abondance de grands discours et de blocages théâtraux où tout le monde a l'air d'essayer de simuler une peinture à l'huile. Les nouveaux épisodes s'appuient sur ce style - à tel point, en fait, queMaison du DragonfaitGame of Thronesse sentent naturalistes en comparaison. Et tu sais quoi ? Cela fonctionne totalement. Se déroulant près de deux siècles avant la marche des Marcheurs Blancs,Maison du Dragonpeut être considéré comme une pièce d’époque dans le contexte de la franchise. De plus, le déploiement de ce style confère une gravité appropriée aux débats : en son cœur,Maison du Dragonraconte l'histoire d'une lutte monarchique tragique. Vous voudriez que quelqu'un dans l'émission puisse dire « Amenez-vous dans un couvent ! » et pour que la ligne fonctionne complètement dans son contexte.

Écoutez, si vous voulez me vendre une émission basée sur l'idée de gens chevauchant des dragons et faisant fondre le monde jusqu'à ses étalons alors qu'ils tentent de s'entretuer… vous feriez mieux de me donner des gens chevauchant des dragons et faisant fondre le monde jusqu'à ses étalons. . Devinez quoi? CommeMaison du Dragonrevient, ça arrive enfin. Et c’est à peu près la règle.

Maison du DragonS'élève vers de nouveaux sommets