Cet article a été initialement publié en avril. Nous le recirculons maintenant queBeau a peurest disponible en numérique.
Patti LuPone, légendaire pour son travail sur la scène de Broadway et avec la langue anglaise, a un jour qualifié Madonna de« Film tueur »qui est « mort derrière les yeux ». Elle a érigé un«Piscine commémorative Andrew Lloyd Webber»dans sa maison du Connecticut dans les années 90 avec l'argent qu'elle a gagné en le poursuivant pour l'avoir remplacée dansBoulevard du Coucher du Soleil, puis l’a appelé « la définition d’un triste sac ». Il y a une section entière sur la page Wikipédia de LuPone qui lui est dédiée.« opinions sur la conduite au théâtre »y compris le temps où ellej'ai tiré sur un téléphonehors de la main d'un membre du public au milieu de la représentation et au moment où elle a dit à un client de l'American Theatre Wing de porter un masque ou "foutez le camp.»
"'Controversy' est mon deuxième prénom", me dit-elle joyeusement, assise derrière une petite table dans les coulisses du Cherry Lane Theatre de New York, la salle Off Broadway qui appartient maintenant à un studio de cinéma et au plus récent employeur de LuPone, A24. « Ce n'est pas intentionnel. Les gens le pensent et je le dis. Mais au cas où je ferais une bêtise, il est là pour m'arrêter", ajoute-t-elle en désignant son publiciste, un homme nommé Philip, qu'elle connaît depuis 40 ans et qui semble tour à tour charmé et indifférent à tout ce qui sort de sa bouche.
Elle et Philip ne s'inquiètent pas du fait que LuPone divulgue accidentellement des éléments de l'intrigue de son film A24 actuellement en salles,Beau a peur - cependantspoilers à venir. Ils s'inquiètent du fait que LuPone divulgue des détails sur son prochain spectacle Marvel, Agatha : Assemblée du Chaos. En effet, surLa vueplus tard dans la même journée, elle révélera qu'elle incarne une sorcière sicilienne de 450 ans nommée Lilia Calderu dans le film.WandaVisionsérie dérivée. Quand je plaisante en disant que Disney est notoirement procédurier, elle éclate de rire ravi. "Euh-oh", dit-elle. "Il n'y a pas assez d'argent dans le monde."
La citation presque shakespearienne de LuPone et son goût à appeler un chat un fils de pute ont été pour de nombreux fans une caractéristique, et non un bug, de sa carrière de plusieurs décennies. Andy Cohen, pour sa part, l'héberge régulièrement surRegardez ce qui se passe en directdans un segment appelé"Est-ce que Patti s'en fout?"dans lequel LuPone distribue des évaluations spontanées deannonces de castinget les ruptures de célébrités. Cette délicieuse transparence a parfois fait obstacle à ses aspirations hollywoodiennes, la reléguant au jeu, comme elle le dit : «sorcièresetneuvième» : des épouses italiennes en colère qui crient après Robert De Niro (Le comédien) et Danny DeVito (Les sages) ou des femmes célibataires énervées dont la patience limitée est mise à l'épreuve par Harrison Ford(Témoin). Mais c'est exactement la même qualité qui a aidé LuPone à décrocher un rôle dansBeau a peur —le « meilleur rôle qu'on m'a jamais proposé devant la caméra » – celui de la mère imposante et étouffante de Joaquin Phoenix dans l'opéra d'anxiété juif sombre et comique d'Ari Aster.
Lorsqu'Aster a contacté LuPone, elle n'avait « aucune idée de qui il était » et n'en avait pas entendu parler.HéréditaireetSollicitude,les précédents traits du golden boy de l'A24 sur les femmes dérangées et les hommes malheureux sur lesquels ils font pleuvoir de terribles châtiments. Son fils, Joshua Johnston, 32 ans, l'a exhortée à monter sur un Zoom avec Aster. "Il a dit : 'Maman, c'estlemec », se souvient LuPone. «Et alors j'ai regardéSollicitudeetHéréditaire. Et j'ai dit : 'Pourquoi moi ? Est-il une reine du théâtre musical ?'
Aster, qui ne s'est pas identifiée comme telle, a choisi LuPone pour deux raisons : il a été impressionné, dit-elle, par la façon dont elle a « géré le langage » du film de 2012.L'anarchiste, unPièce « talmudique » de David Mamet. («J'étais tellement reconnaissant qu'Ari soit venue vers moi du côté légitime de ma carrière scénique, pas du côté du théâtre musical», explique LuPone, qui a remporté trois Tonys pour son travail dans le théâtre musical.) Il avait également vu un clip d'elle appelant Donald Trump "un enfoiré" sur un tapis rouge et pensait qu'elle avait l'air d'un " dur à cuire ". («Cela vient de sortir de ma bouche», hausse LuPone à propos de ce moment, qui est rapidement devenu viral. «Je me suis ensuite tourné vers Philip et j'ai dit: 'Eh bien, vous allez devoir vous occuper de quelque chose dans environ dix minutes. '")
Beau a peursuit Phoenix dans le rôle du personnage principal, qui se lance dans un voyage homérique pour assister aux funérailles de sa mère, Mona, jouée par Lupone, après avoir appris qu'elle avait été décapitée par la chute d'un lustre. En cours de route, Beau donne à Lloyd Webber une chance de remporter le titre de LuPone, devenant victime d'une effraction, d'un coup de couteau, d'une quasi-noyade, d'une tentative d'enlèvement, d'une consommation obligatoire de crack, de multiples tentatives de meurtre et de Nathan Lane. . Dans les jours qui ont suivi sa sortie en salles, le film de trois heuresOy-dysséeest devenu une pièce polarisante du cinéma, certains appelant à ce qu'Aster soitenfermé dans une prison de cinémaet d'autres le proclamant "l'un des films les plus fascinants du monde".f ces dernières années.» Les critiques semblent cependant d'accord sur une chose : bien qu'il n'apparaisse que dans une poignée de scènes, LuPones'enfuit avec le film.
LuPone admet qu'elle a trouvé le tout un peu déroutant sur le plan sonore : pendant le tournageBeauà Montréal à l'été 2021 (pendant une pause entre des représentations acclamées par la critique à Londres et à New York des productions de Stephen Sondheim, collaborateur de longue dateEntreprise), elle incarnait Mona de manière totalement hétéro, ignorant que le film était la version d'Aster d'une comédie noire. «Je n'ai pas voyez l'humour », dit-elle en levant les jambes et en retirant calmement ses Manolo Blahniks de ses pieds pendant qu'elle parle. "J'ai vu l'horreur."
Même les scènes mettant en scène un gigantesque pénis parlant – un « personnage » identifié comme le père biologique de Beau – ne l'ont pas prévenue. "Eh bien, je ne pensais pas que c'étaitdrôle», dit-elle. Elle se souvient avoir vu le pénis pour la première fois dans une grande grange sur leur tournage et avoir répondu : « Oh, merde ». "Je ne l'ai jamais vu bouger", ajoute-t-elle. "Mais j'ai essayé de comprendre comment il avait pénétré Mona." LuPone dit qu'elle et les acteurs étaient généralement dans une incrédulité passionnante pendant le tournage, se demandant souvent : « Quelqu'un a misargentderrière ce script ?
La co-star de LuPone, Stephen McKinley Henderson, qui joue le thérapeute de Beau et avec qui LuPone est ami depuis qu'ils ont étudié ensemble à Juilliard dans les années 1970, n'arrêtait pas de qualifier le film de « vaudeville », et LuPone était totalement perdu. «J'ai dit: 'Attendez une minute. Je ne me sens pas du tout « vaudeville ». Qu'est-ce que je rate ?' » Plus tard, alors qu'elle enregistrait les dialogues en post-production, LuPone a remarqué qu'un portrait grotesque d'une femme à la peau verte et avec une large grimace était apparu derrière elle dans une scène charnière. « J'ai dit : « Ari, qui est-ce ? » », se souvient-elle. « Et il a dit : 'C'est la mère de Mona.' Je suis allé, 'Quoi?' et j'ai éclaté de rire. J'ai dit : 'Oh mon Dieu. J'aurais aimé savoir que c'était une comédie.'
LuPone est néanmoins extrêmement drôle dans le rôle de Mona, suintant de culpabilité juive passive-agressive et de manipulation machiavélique alors qu'elle marionnettise toute l'existence de son fils pathétique. Vers la fin du film, il est révélé que, dans une tentative stupéfiante et permanente de tester le dévouement de Beau envers elle et de le protéger de ce qu'elle considère comme un monde irrévocablement dangereux, Mona a créé une société entière dont le but principal était de la suivre et de la contrôler. fils. Après avoir simulé sa propre mort, puis tué sa gouvernante bien-aimée comme leurre, Mona juge Beau devant une sorte de tribunal existentiel extra-légal pour, entre autres choses, lui avoir redonné deux fois le même CD de Bette Midler.
Curieusement, LuPone n’a pas joué son personnage comme un méchant. «Je la vois comme profondément inquiète. Elle a structuré toute sa vie autour de cet enfant », explique LuPone, face au poker. « Et ilen permanencedéçoit ! »
LuPone apparaît pour la première fois dansBeaudans une scène uniquement audio qui se déroule après que Beau renie son vol prévu de longue date pour rendre visite à Mona, et elle en fait un repas, parsemant le dialogue de longues pauses chargées faisant allusion à la rage biblique. Elle me dit que cette scène était sa première interaction avec Phoenix – elle était à New York, l'appelant depuis son propre téléphone portable ; il était à Montréal sur le tournage. Les deux ont fait la scène à plusieurs reprises, LuPone s'inspirant de Phoenix.
« Joaquín a fait une très longue pause. Et je suis allé vers moi-même,Suis-je toujours connecté au téléphone ? Est-ce que tu me gâches la vie, gamin ?» rit-elle. «Je me suis dit,Soyez juste patient. Soyez juste patient.Et puis il a finalement dit : « Qu'est-ce que je fais ? Et j'ai pensé,Ouah.»
Une fois que LuPone est arrivé à Montréal, les deux sont devenus amis, prenant un café chaque matin sur les balcons de leur hôtel avec le partenaire de Phoenix, Rooney Mara, et leur bébé. « Je sortais ma presse française et disais : « Est-ce que quelqu'un veut du café ? Et Ari, Joaquin et moi ne parlions pas du film mais simplement de « Quelle journée ! » Je pense que cela a aidé Joaquin et moi à pouvoir continuer comme nous l’avons fait.
LuPone s'est également lié avec Zoe Lister-Jones, qui incarne la jeune Mona dans plusieurs flashbacks sur l'enfance de Beau. Les deux jouent le même air mais dans des tonalités différentes : Lister-Jones fait ressortir les connotations incestueuses du personnage, tandis que LuPone frappe de lourdes notes de honte. Ils n'avaient pas calibré scientifiquement leurs performances, mais ils sortaient beaucoup, allaient au musée et dînaient, étudiant avec désinvolture les manières de chacun. "Parce qu'elle est une très bonne actrice, elle a compris la responsabilité qu'elle avait en jouant une version antérieure de moi", a déclaré LuPone. Les deux restent toujours en contact – « Je pense qu’il est important que vous établissiez une amitié avec les gens » – mais LuPone sait comment se termine cette chanson. "Ce ne seront jamais des amitiés qui dureront éternellement", dit-elle d'un ton neutre. "C'est le show business, après tout."
LuPone a toujours eu une relation dramatique avec le show business. Même si elle domine la scène depuis des décennies, elle a décidé d'abandonner sonCarte d'équité des acteurs, qu’elle a annoncé à la manière de LuPone à l’automne 2022 : « Une sacrée semaine à Broadway, à voir mon nom être évoqué. J'ai abandonné ma carte Equity ; ne fait plus partie de ce cirque. Comprenez-le. Sans la carte, LuPone peut toujours se produire à Broadway, mais elle me dit qu'elle « n'en a même pas envie ». Elle se lance dans l’un de ses sujets favoris : la –ification de Broadway à Las Vegas. « Je ne pense pas que cela encourage le public à s'éduquer », dit-elle, se plaçant de manière convaincante dans le personnage d'un spectateur américain qui paie volontiers 350 $ pour s'avilir. "C'est plutôt : 'Allons voirOh maman !je souhaite leFantômeje reviendrais.'»
(Je demande à LuPone si la comédie musicale de Lloyd Webber est enfin la fermeture le même week-end que l'ouverture du plus grand film de LuPone est significative pour elle, et elle rejette la tête en arrière avec un ricanement et de brefs applaudissements. « Non, mais ouais ! »)
Patti LuPone dans le rôle de Mona dansBeau a peur. Photo : Takashi Seida/A24
Elle n’en a pas fini avec le théâtre – elle regarde simplement le centre-ville. «Je veux travailler sur East 4th Street. Je veux aller au New York Theatre Workshop », proclame-t-elle. Elle désigne l'espace autour de nous au Cherry Lane, où elle envisage d'apporter une nouvelle pièce qu'elle pourrait produire. « Soyons créatifs », dit-elle. "Le public me trouvera."
Historiquement, le public l’a trouvée. Au fil des années, les gays et les juifs (Ryan Murphy, Lena Dunham, Rachel Bloom, et autres) qui ont grandi en écoutant ses émissions lui ont offert des apparitions mémorables et des seconds rôles dans des émissions telles queHollywood,Filles, etVolonté et Grâce. Mais elle n'a pas joué de rôle principal à la télévision depuis le début des années 90, lorsqu'elle incarnait la matriarche dans une série télévisée intituléeLa vie continue. Jusqu'à présent, elle n'a jamais joué un rôle principal, ni même un rôle de soutien important dans un film.
"C'est définitivement le nez", dit LuPone en se tournant pour que je puisse voir son profil. Elle pense que c'est la raison pour laquelle elle est si souvent présentée comme juive, italienne, grecque et, au moins une fois,Latine, en 2013Parkeren tant que mère merdique de Jennifer Lopez. Quand je lui dis que j'oublie souvent qu'elle n'est pas réellement membre de la tribu, elle est visiblement exaltée. "Merci!" elle répond. « J’ai participé à 23andMe et je suis juif ashkénaze à 12 %. Italiens et juifs, nous sommes pareils.
Quand Aster lui a proposé le rôle d'une autre mère juive, LuPone était « si fière » d'avoir enfin la chance de jouer ce qu'elle décrit comme une « femme attirante et vitale » avec un arc émotionnel et un monologue si juteux qu'il a déjà suscité quelques Oscars. bavarder. «C'est très dangereux de parler de récompenses, car cela ne mène qu'à la déception», dit-elle. Elle demandera cependant avec insistance qu'A24 et Aster la mettent dans plus de films. «Mette-moi dans tout, Ari», dit-elle. "Je m'en fiche si je me faufile dans un coin, je passe juste la tête dedans."
Je demande à LuPone si elle pense que Mona, un personnage avec lequel elle continue de sympathiser, est allée trop loin. "Je pense qu'en fin de compte, c'est le cas, et elle le regrette à la toute fin", dit-elle. Elle fait une pause un instant, puis secoue la tête, en désaccord avec elle-même. « Mais il a raté son vol pour la voir, bon sang ! Voyons maintenant s'il se présente quand elle est sans tête. Qu’est-ce qu’elle a d’autre à faire ?
"Je pense qu'il est compréhensible qu'une mère devienne irrationnelle lorsqu'il s'agit de son enfant", ajoute-t-elle en riant.
Cela soulève l'inévitable question concernant la maternité par LuPone de Joshua, son fils unique avec son mari de longue date, Matthew Johnston, un caméraman qu'elle a rencontré lors du tournage d'un téléfilm dans les années 80. « Je n'ai jamais été aussi en colère que Mona. Je n'ai jamais créé de lait maternisé ni d'empire autour de mon enfant », déclare LuPone. « Mais j’aime mon fils de manière inconditionnelle. Et je m'inquiète pour mon fils de la même manière qu'elle s'inquiète pour son fils. J'ai toujours peur que mon fils meure, et puis je pense :Est-ce que je projette ? Vais-je le créer ?»
Je demande à quoi pensait son filsBeau a peur, et LuPone a une lueur espiègle dans les yeux pour environ la cinquième fois consécutive au cours de notre conversation. «Je pense que nous devrions l'appeler et le découvrir», dit-elle en sortant son téléphone. LuPone appelle Johnston, qui décroche immédiatement et l'informe de notre conversation. "Que veux-tu dire par que je vais mourir, maman?" demande-t-il, vaguement effrayé. "Oh, je m'inquiète toujours, Joshua", dit-elle. «J'ai toujours peur que tu meures. C'est ma plus grande peur, à part tomber sur scène. Qu’est-ce qui est le plus important : tomber sur scène ou mon enfant mourir ?
Johnston réfléchit tranquillement à la question. « C'est terrifiant de ne pas contrôler une situation », dit-il. "C'est probablement ce qui te fait peur avec moi."
Alors qu'a-t-il pensé de Mona, la mère qu'il n'a jamais eue ? "J'ai vécu avec beaucoup de personnages intéressants que vous avez joués au fil des ans", dit Johnson, "mais le fait que la personne à l'écran ne soit pas quelqu'un que je connaissais témoigne de votre talent d'acteur."
LuPone a l'air content. « Génial », dit-elle. "C'est un garçon très intelligent."
