Photo : Jason Boland/Marvel Studios
Être un mortel standard dans l’univers cinématographique Marvel semble vraiment terrible. Vous êtes constamment recroquevillé dans l'ombre d'affrontements épiques entre des dieux et des super-héros de plus en plus divins, toujours en danger de voir votre maison renversée comme garantie passagère d'une bataille aérienne, de voir un personnage s'écraser devant votre bureau et détruire le trottoir. de la rue que vous empruntez pour aller au travail, ou être retenu en otage par un être puissant qui travaille sur son chagrin en forçant une ville entière à mettre en scène ses fantasmes de sitcom. Même si le MCU a pris soin d'établir que ses personnages sont essentiellement des célébrités du monde entier, dans les rares fois où la franchise tourne son attention vers les gens ordinaires ces derniers temps, c'est surtout pour souligner qu'ils devraient courir dans la terreur chaque fois qu'un super-héros apparaît. . Il y a une photo passante de navires de croisière amarrés dansThor : Amour et Tonnerrecela constitue à la fois un signe improbable que les industries de vacances fonctionnent apparemment toujours et que quelque part plus loin dans l'océan se trouve un géant de marbre de la taille d'une chaîne d'îles sortant de façon cauchemardesque des vagues.
Marvel a lancé sa franchise avec Iron Man, qui avait des bases réelles avec la culpabilité de son fabricant d'armes et son absence de dons surnaturels au-delà de son intellect et du pouvoir le plus convoité de tous : des tonnes d'argent. Bien qu'il ne soit pas le plus grand nom de l'écurie Marvel, il a proposé un cas de test pour un studio qui ne faisait pas entièrement confiance à l'appétit du public pour ces histoires. À présent, cependant, le MCU est bien établi et libre de se plonger profondément dans l'étrange et le farfelu, avec des multivers, de la magie et des extraterrestres anciens, et le problème ne va pas grand-chose, il trouve des enjeux émotionnels quand tout peut arriver.Amour et tonnerre, le quatrièmeThorfilm et le deuxième de l'incontournable Taika Waititi, est une affaire fracturée qui tente de combiner la bataille millénaire d'un super-héros immortel avec un développement arrêté et la mort empiétante d'une femme. Cela ressemble à un témoignage de la démence de cette franchise massive lorsque le cancer de stade quatre devient juste un autre outil d'apprentissage pour guider un himbo divin un pas de plus vers sa croissance.
Le patient atteint de cancer en question est la physicienne Jane Foster (Natalie Portman), qui était l'intérêt amoureux de Thor (Chris Hemsworth) dans les deux premiers films centrés sur le personnage, puis a disparu, apparemment parce que Portman était contrarié par le fait que Patty Jenkins ait été expulsée de le rôle du réalisateur pour la suite de 2013. Portman peut enfin se mettre en placeAmour et tonnerre, bien que cela fasse partie d'une lutte contre la mortalité si au service du développement du personnage de Thor que tout cela semble un peu insultant. Elle subit une chimiothérapie en vain lorsqu'elle se sent appelée à faire un voyage à New Asgard, la colonie et la destination touristique où vivent désormais les réfugiés de la planète natale de Thor et où sont exposés les fragments de son marteau brisé Mjölnir. Ils tremblent en sa présence, et peu de temps après, Thor revient sur Terre pour trouver une version féminine de lui-même aidant Valkyrie (Tessa Thompson, mise à l'écart mais toujours un plaisir) à défendre la communauté. Le hic, c'est que même si Jane est super puissante et forte chaque fois qu'elle manie l'arme magique, elle semble mourir encore plus vite chaque fois qu'elle la pose.
Alors que Jane et Thor ravivent leur romance, expriment leurs regrets sur la façon dont ils ont laissé leur relation se faner et poursuivent le méchant du jour Gorr le Dieu Boucher (Christian Bale) après qu'il ait kidnappé les enfants de New Asgard, l'horloge de Jane continue de ralentir. C'est un dispositif qui semblerait plus poignant si son personnage n'avait pas été introduit sans cérémonie hors écran pendant près d'une décennie et si la mort avait l'impression qu'elle avait un sens dans ces films. Waititi n'a pas toujours été le plus précis pour mélanger le pathétique et l'humour (Chassez les gens de la nature,Oui,Jojo Lapin,non), et les étalonnages enAmour et tonnerresont tous éteints. Lorsque Thor se déshabille lors d'une audience avec Zeus (Russell Crowe, un point culminant avec son accent grec divertissant et non historique), la caméra s'attarde sur le tatouage « RIP Loki » qui est révélé sur le bas de son dos. C'est drôle, et cela rappelle aussi avec quelle facilité la fin discordante d'il y a quelques films a été efficacement annulée. Avec2017Thor : Ragnarök, Waititi a apportéune explosion de libération stylistique décalée bien nécessaire pour la franchise, maisAmour et tonnerrelance des idées similaires (une utilisation répétée des chansons de Guns N' Roses, la hache de Thor Stormbreaker qui devient jalouse) dans le sol. Il y a quelques éléments nouveaux — comme une paire de chèvres hurlantes et un hommage inattendu au livre de Georges Méliès.Un voyage sur la Lune– mais le sentiment général est celui d’un film qui tourne en rond.
Je ne pense pas que Christian Bale ait voulu saper le reste deThor : Amour et Tonnerreen donnant une bonne performance. Bale, un acteur d'une intensité prohibitive, ne semble tout simplement pas capable de jouer un rôle à moitié à l'écran, même dans un film aussi timide que celui-ci. Mais il s'approche de Gorr – un extraterrestre doté d'une épée maudite qui lui permet de faire la guerre aux divinités qui ont ignoré ses prières d'aide – avec un tel engagement à plein régime qu'il découvre un véritable noyau d'angoisse qui éclipse le film central soi-disant doux-amer. histoire d'amour. Dans la scène d'ouverture, Gorr, baigné de soleil, regarde impuissant sa fille mourir dans ses bras dans le désert, et Bale joue le moment tranquillement, regardant la fille avec un tendre désespoir plus dévastateur qu'un hurlement de chagrin. Le contraste avec le héros du film, un personnage de plaisanterie soutenu par la beauté absurde et le timing comique sournois de Hemsworth, est frappant. Lorsque Gorr prend l'arme qui le rongera en échange du pouvoir de tuer le dieu ricanant et indifférent à la souffrance de ses disciples, c'est un acte de droiture kamikaze. Il semble avoir raison : les dieux, flottant odieusement au-dessus de la mêlée des préoccupations mortelles, en quelque sorte.sucer. Malheureusement, ce film parle de l'un d'entre eux.
